Τόκιο, Κοπεγχάγη, Νέα Υόρκη, Λονδίνο, Μιλάνο, Παρίσι, Σαγκάη: Τα αποσπάσματα των σχεδιαστών εδώ προέρχονται από εκατοντάδες κριτικές συλλογών άνοιξης 2027 που κατατέθηκαν από την ομάδα του Vogue Runway. Οργανώσαμε τα λόγια τους σε πέντε κατηγορίες που αποτυπώνουν τα κύρια θέματα της σεζόν. Στην κορυφή της λίστας βρίσκεται μια νοοτροπία επιστροφής στην πραγματικότητα· οι σχεδιαστές δίνουν προτεραιότητα στη σχετικότητα και τη φορεσιμότητα έναντι της φαντασίας και του ενδυματολογικού χαρακτήρα. Όπως σημείωσε ο Viviano Sue με έδρα το Τόκιο: «Η μόδα υποτίθεται ότι είναι κάτι που οι άνθρωποι μπορούν να φορέσουν, ανεξάρτητα από το πόσο τρελό είναι.» Για να αντιμετωπίσουν τη σταθερή ροή άσχημων ειδήσεων, πολλά μεγάλα ονόματα υιοθέτησαν μια νοοτροπία μισογεμάτου ποτηριού για την άνοιξη 2027, συμπεριλαμβανομένου του Matthieu Blazy του Chanel. «Πιστεύω ότι υπάρχει χώρος για ποίηση, ομορφιά, χαρά, και είναι ένα καλό φάρμακο για τη σκοτεινή εποχή», συλλογίστηκε. «Πιστεύω ότι η μόδα πρέπει να το δώσει αυτό στις γυναίκες.» Άλλοι σημείωσαν τον πλανήτη μας που θερμαίνεται και ξεκίνησαν να δημιουργήσουν ελαφρότητα στα ενδύματά τους. Η Nadège Vanhée του Hermès είπε ότι ο στόχος της ήταν «να περιπλανηθεί γύρω από μια πολύ απλή έννοια του αέρα—a-i-r—και αυτή η ιδέα του πώς ο αέρας μπορεί να είναι αντιληπτός αλλά και μη αντιληπτός.» Ήταν μια αρκετά cool προσέγγιση. Ο Michael Rider του Celine ηγείται μιας ομάδας δημιουργών που αναζητούν αυθόρμητο styling, αγκαλιάζουν την ατέλεια και αρνούνται να δεσμευτούν από κανόνες. Αυτή η ασυνήθιστη τάση δεν αποκλείει, φυσικά, την επιθυμία να κάνεις μεγάλο μπαμ. Ο Julian Klausner του Dries Van Noten μίλησε για «αυτό το πολύ παγκόσμιο συναίσθημα του να θέλεις μερικές φορές να νιώθεις γοητευτικός, μερικές φορές να θέλεις να νιώθεις σαν σταρ.» Λάμψε.
Ρεαλισμός
«Ήταν η ιδέα του να βρίσκεσαι στη στιγμή, σε αυτόν τον χρόνο. Αυτό που με ενδιέφερε κυρίως είναι να εργάζομαι για τους ανθρώπους τώρα.»—Miuccia Prada, Miu Miu
«Η στιγμή στην οποία ζούμε δεν απαιτεί μαγεία της μόδας αλλά ρεαλισμό της μόδας.»—Loris Messina και Simone Rizzo, Moschino
«Εξετάζουμε πραγματικά πώς να μεταφράσουμε όλες αυτές τις ιδέες που είχαμε σε λίγο περισσότερη πραγματικότητα και έναν τρόπο ενδυμασίας. Χτίζαμε το brand για τις τελευταίες δύο σεζόν, δημιουργώντας ένα νέο σύμπαν που αντηχεί…. Τώρα, πώς φέρνεις τα ρούχα σε αυτή τη συζήτηση;»—Jack McCollough και Lazaro Hernandez, Loewe
Loewe
Φωτογραφία: Umberto Fratini / Gorunway.com
Loewe
Φωτογραφία: Umberto Fratini / Gorunway.com
«Ο Martin Margiela ήταν για το αντί όταν ξεκίνησε στα τέλη της δεκαετίας του 1980, οπότε δουλέψαμε πραγματικά με αυτό—το σκληρό και το μαλακό, αυτού του είδους την αντίφαση στο ύφασμα. Προσπαθώ να καταλάβω πραγματικά πώς μπορούμε να φέρουμε μια ισχυρή ιδέα και να είμαστε πραγματικά συνεπείς στην ιδέα σε κάθε ένδυμα, αλλά χωρίς να είναι τρομακτικό επίσης.»—Glenn Martens, Maison Margiela
«Ήθελα να εκλεπτύνω τα πάντα και να αφήσω τα ρούχα και τα σχήματα να μιλήσουν από μόνα τους, και να αφήσω τα μοντέλα να μεταμορφωθούν σε αυτούς τους πραγματικούς χαρακτήρες. Αγαπώ το σχήμα. Αγαπώ το ανθρώπινο σώμα. Και πιστεύω ότι εγώ που εξελίσσομαι ως γυναίκα, και σκέφτομαι τι πραγματικά θέλω να φορέσω, βοήθησε να προκληθεί αυτή η ώθηση.»—Mowalola Ogunlesi, Mowalola
«Ένιωσα μια αίσθηση ότι η υψηλή μόδα έχει ξεφύγει από την εμβέλεια του μέσου ανθρώπου, και έτσι ήθελα να καταλάβω πώς να μεταδώσω το είδος της μόδας που είχα απολαύσει στην επόμενη γενιά και να μοιραστώ αυτόν τον πλούτο.»—Keisuke Yoshida, Keisukeyoshida
«Φτιάχνουμε ρούχα—δεν φτιάχνουμε τέχνη. Η μόδα υποτίθεται ότι είναι κάτι που οι άνθρωποι μπορούν να φορέσουν, ανεξάρτητα από το πόσο τρελό είναι.»—Viviano Sue, Viviano
Χαρά
«Για να μην γίνω πολύ φιλοσοφικός, αλλά πιστεύω ότι υπάρχει χώρος για ποίηση, ομορφιά, χαρά, και είναι ένα καλό φάρμακο για τη σκοτεινή εποχή. Πιστεύω ότι η μόδα πρέπει να το δώσει αυτό στις γυναίκες.»—Matthieu Blazy, Chanel
«Ήθελα να έχω αναφορές στην ευτυχία και τη χαρά. Είναι αυτού του είδους οι στιγμές που θέλεις να παγώσεις και να κάνεις αυτή τη στιγμή ένα αντικείμενο ή ιδέα που θα επιβιώσει ρομαντικά από τον δημιουργό και αυτό το δοχείο της.»—Patricio Campillo, Campillo
«[Η μόδα είναι] σοβαρή δουλειά. Αλλά υπάρχει ένα είδος διασκέδασης, και πιστεύω ότι πρέπει να υπάρχει χιούμορ γιατί όταν κάνουμε πρόβες, διασκεδάζουμε τόσο πολύ. Αλλά το παίρνουμε πολύ σοβαρά.»—Duran Lantink, Jean Paul Gaultier
«Ξέρετε πώς προσεγγίζω το σύμπαν μου και τα σχέδιά μου—είναι πάντα για αυτή την υπέροχη, όμορφη, ιδανική κοινωνία όπου όλοι είναι γοητευτικοί και όμορφοι, και όλοι ζούμε ευτυχισμένοι για πάντα εν ειρήνη, και όλοι είναι ευπρόσδεκτοι.» —Alejandro Gómez Palomo, Palomo Spain
Wabi-sabi
Το τυχαίο, αυθόρμητο styling είναι «αυτό που με ενθουσιάζει. Πιστεύω ότι έτσι είμαι, και δεν ξέρω πώς να μην το κάνω. Σε αυτό ανταποκρίνομαι όταν βλέπω αυτά τα πράγματα σε άλλους ανθρώπους στον κόσμο και όταν το στούντιο κι εγώ ζούμε έξω. Μου αρέσει όταν τα πραγματικά ρούχα φοριούνται αυθόρμητα.» —Michael Rider, Celine
«Δεν θέλαμε την εμφάνιση κάτι βιομηχανικά κατασκευασμένου. Σκεφτήκαμε ότι ήταν ωραίο να αφήσουμε τις παράξενες ατέλειες. Προσπαθήσαμε να το κρατήσουμε αυτό, όσον αφορά το μοτίβο και την εφαρμογή.» —Matt Empringham, A Letter
«Τα πράγματα δεν χρειάζεται να ταιριάζουν. Χρειάζεται να έλκουν.» —Aaron Esh
«Μου αρέσει όταν τα πράγματα δεν νιώθουν τέλεια. Μου αρέσει τα πράγματα να νιώθουν cool, νεανικά.» —Daniel Lee, Burberry
«Μου αρέσει η μνήμη ως πηγή έμπνευσης γιατί δεν είναι πραγματικά σταθερή. Δεν είναι ακριβής.» —Stuart Vevers, Coach
«Μου αρέσει αυτή η στιγμή του κάτι να είναι ευαίσθητο και βάναυσο—αναδεικνύοντας την ιστορία κάτι σπασμένου αλλά στη συνέχεια προσθέτοντας επιπλέον αξία.» —Kozaburo Akasaka, Kozaburo
«Είναι πάντα μια ένταση και μια μάχη για μένα ως 25χρονο Κινέζο που προσπαθεί να εξερευνήσει τι θα άρεσε πραγματικά σε μια γυναίκα, και πιστεύω ότι αυτή η ένταση είναι αρκετά ενδιαφέρουσα κατά κάποιο τρόπο. Ίσως βγουν κάποια πράγματα που μπορεί να μην είναι λειτουργικά ή μπορεί να μην είναι παραδοσιακά γυναικεία ενδύματα στα μάτια πολλών ανθρώπων, αλλά απολαμβάνω αυτή την παραδοξότητα.» —Zane Li, Lii
«Υπάρχει μεγάλη ελευθερία στον τρόπο που ντύνονται οι γυναίκες εδώ [στη Νέα Υόρκη]. Δεν ακολουθούμε κανόνες όπως ότι τα βραδινά είναι μόνο βραδινά, με αυτού του τύπου την τσάντα, αυτού του τύπου το παπούτσι. Βλέπω γυναίκες στη μέση της ημέρας με φόρεμα βραδινό, και είναι απολύτως φυσιολογικό και αποδεκτό, και το βρίσκω πραγματικά εμπνευστικό.» —Rachel Scott, Proenza Schouler
«Περιγράφαμε αυτή τη συλλογή εσωτερικά ως πάνω-κάτω, ανατολή-δύση, εδώ-εκεί, τότε-τώρα. Το πάνω-κάτω είναι το πώς ντύνεται πραγματικά. Το βράδυ δεν είναι απαραίτητα βράδυ, και η μέρα δεν είναι απλώς μέρα.» —Sarah Staudinger, Staud
«Δεν θέλω τον κανονικό τρόπο, τον παραδοσιακό τρόπο κοπής. Κάνουμε πρωτότυπο πάνω στο σώμα, μετά το βγάζουμε για να δούμε πώς είναι όλα. Υπάρχουν τόσα πολλά λάθη. Για παράδειγμα, το κάτω μέρος θα έπρεπε να πάει προς αυτή την κατεύθυνση, αλλά πάμε προς εκείνη.» —Uma Wang
Ας υπάρξει ελαφρότητα
«Πιστεύω ότι πρόκειται για την προσπάθεια να αφαιρέσεις τη βαρύτητα της κληρονομιάς ενός brand όπως ο Dior. Είναι το να καταλάβεις τι σου αρέσει στο brand που είναι αντίθετο σε εσένα και, ταυτόχρονα, να προσπαθείς να βρεις λύσεις.» —Jonathan Anderson, Christian Dior
«Η ιδέα μου ήταν πραγματικά να περιπλανηθώ γύρω από μια πολύ απλή έννοια του αέρα—a-i-r—και αυτή η ιδέα του πώς ο αέρας μπορεί να είναι αντιληπτός αλλά και μη αντιληπτός.» —Nadège Vanhée, Hermès
«Ήθελα να επιστρέψω σε κάτι πολύ ελαφρύ και πολύχρωμο, όπως τα παγωτά. Κατά κάποιο τρόπο είναι τα παιδιά μου, πιστεύω, που μου δίνουν αυτή τη δύναμη και την επιθυμία να χρησιμοποιήσω κίτρινο, κόκκινο, ρίγες, πουά, τις μικρές παντόφλες που είναι εύκολο να φορεθούν στο νερό και ούτω καθεξής.» —Simon Porte Jacquemus, Jacquemus
«Ήθελα να εκφράσω μια αίσθηση απλότητας, ένα αίσθημα καθαρότητας. Είναι μια εντύπωση μινιμαλισμού, αλλά η δουλειά πίσω από αυτή την κατασκευή—η απλοποίηση, το να κάνεις τα πράγματα εξαιρετικά ελαφριά—είναι πραγματικά περίπλοκη.» —Nicolas Ghesquière, Louis Vuitton
«Σκεφτόμασταν λύσεις για έντονο καιρό, όπου μπορείς ακόμα να νιώθεις chic και να ζεις μια πραγματική ζωή. Η πραγματικότητα της αστικής ζωής το καλοκαίρι είναι ότι θέλεις μια διαφυγή από αυτό. Αλλά είναι επίσης η πιο πολυάσχολη εποχή του χρόνου για μια εργαζόμενη γυναίκα.» —Lizzie Owens, 6397
«Πρόσθεσα όλη τη λεπτότητα για να είναι σαν, Λοιπόν, ορίστε, σε έναν εμετό λεπτότητας.» —Hillary Taymour, Collina Strada
Glam
«Όταν η βασιλική ζωή και η πραγματική ζωή γίνονται ένα.» —Rei Kawakubo, Comme des Garçons
«Σκέφτηκα ότι ήταν ωραίο—αυτό το πολύ παγκόσμιο συναίσθημα του να θέλεις μερικές φορές να νιώθεις γοητευτικός, μερικές φορές να θέλεις να νιώθεις σαν σταρ.» —Julian Klausner, Dries Van Noten
«Είναι σέξι, αλλά απολύτως όχι σέξι.» —Meryll Rogge, Marni
«Είναι όλο για εκείνη την υψηλή… Πλήρης γοητεία, κάπως σαν τα ’80s.»—Richard Quinn
«Όταν βγουν τα κορίτσια, θα χρειαστείς σχεδόν γυαλιά ηλίου—θα είναι γυαλιστερά σαν μια γιγάντια μπάλα με glitter.»—Caroline Bille Brahe, Caro Editions
«Σκεφτόμουν πώς οι άνθρωποι χρειάζονται να δραπετεύσουν και να θεραπευτούν. Έτσι ξεκίνησα με την ιδέα της πολυτελούς θηλυκότητας, πάντα με την ένταση του χρηστικού και αυτή την αντίθεση με τα αθλητικά ρούχα.»—Tory Burch
Συχνές Ερωτήσεις
Συχνές Ερωτήσεις Με τα Δικά Τους Λόγια 37 Σχεδιαστές για τη Σεζόν Άνοιξη 2027
1 Τι είναι το Με τα Δικά Τους Λόγια 37 Σχεδιαστές για τη Σεζόν Άνοιξη 2027
Είναι μια συλλογή συνεντεύξεων με 37 σχεδιαστές μόδας που μοιράζονται τις σκέψεις τους για τις συλλογές τους Άνοιξη 2027—τις εμπνεύσεις τους, τη δημιουργική διαδικασία και τις ελπίδες τους για τη σεζόν—ειπωμένες με τα δικά τους λόγια
2 Για ποιον είναι αυτό το βιβλίο
Για οποιονδήποτε ενδιαφέρεται για τη μόδα—φοιτητές, επίδοξους σχεδιαστές, επαγγελματίες του κλάδου, δημοσιογράφους και γενικούς αναγνώστες που απολαμβάνουν να ακούν σχεδιαστές να μιλούν για τη δουλειά τους
3 Χρειάζομαι υπόβαθρο στη μόδα για να το καταλάβω
Όχι. Οι συνεντεύξεις είναι συνομιλητικές και προσβάσιμες. Ένα γλωσσάρι ή βασικές γνώσεις μόδας βοηθούν με ορισμένους όρους, αλλά οι αρχάριοι μπορούν να παρακολουθήσουν μια χαρά
4 Τι σημαίνει «με τα δικά τους λόγια»
Σημαίνει ότι το περιεχόμενο προέρχεται απευθείας από τους σχεδιαστές—αποσπάσματα και συνεντεύξεις—αντί να συνοψίζεται ή να αναλύεται από τρίτο μέρος
5 Ποιοι σχεδιαστές περιλαμβάνονται
Το βιβλίο καλύπτει ένα μείγμα καθιερωμένων ονομάτων και αναδυόμενων ταλέντων. Ελέγξτε τον πίνακα περιεχομένων για την πλήρη λίστα των 37 σχεδιαστών
6 Τι σημαίνει «Άνοιξη 2027»
Είναι η σεζόν μόδας Άνοιξη/Καλοκαίρι 2027—οι συλλογές που παρουσίασαν οι σχεδιαστές για εκείνη τη σεζόν, συνήθως περίπου έξι μήνες νωρίτερα
7 Τι είδους ερωτήσεις απαντούν οι σχεδιαστές
Συνήθως τι τους ενέπνευσε, πώς ανέπτυξαν ιδέες, υλικά και τεχνικές που χρησιμοποίησαν, προκλήσεις που αντιμετώπισαν και τι θέλουν να πει η συλλογή
8 Ποια είναι τα κύρια οφέλη της ανάγνωσής του
Αποκτάς άμεση εικόνα για το πώς σκέφτονται οι σχεδιαστές, εντοπίζεις επαναλαμβανόμενα θέματα και τάσεις για τη σεζόν και μαθαίνεις πρακτικά μαθήματα από πραγματικές δημιουργικές διαδικασίες
9 Πώς διαφέρει από μια αναφορά τάσεων
Μια αναφορά τάσεων συνοψίζει τι συμβαίνει στον κλάδο. Αυτό το βιβλίο δείχνει το «γιατί»—οι σχεδιαστές εξηγούν τις επιλογές και τις εμπνεύσεις τους από πρώτο χέρι
10 Μπορώ να το χρησιμοποιήσω για έρευνα ή σχολική εργασία
Ναι. Είναι μια χρήσιμη πρωτογενής πηγή για σπουδές μόδας, δημοσιογραφία και μαθήματα σχεδιασμού. Απλώς επικαλέσου το σωστά
11 Ποια κοινά θέματα εμφανίζονται στις συνεντεύξεις
Τα επαναλαμβανόμενα θέματα συχνά περιλαμβάνουν τη βιωσιμότητα, τη χειροτεχνία, την προσωπική αφήγηση, τις πολιτισμικές επιρροές και την προσαρμογή στις μεταβαλλόμενες καταναλωτικές συνήθειες
12 Υπάρχουν πρακτικές συμβουλές για επίδοξους σχεδιαστές
Ναι—πολλοί σχεδιαστές μοιράζονται