Доблас. Снимка: Предоставена от Barcelona Fashion Week

Моето пътуване до Барселона беше определено от числа: това беше първото ми посещение в града и първият ми път, в който присъствах на 080 Barcelona Fashion, която отбелязваше своето 37-мо издание. Преди всичко чувствах любопитство. Пристигнах в този жив град с малка представа за това, което ще видя. С 26 дизайнери, представящи колекциите си – от утвърдени имена като Custo Barcelona и Adolfo Dominguez, до местни любимци Dominnico и Bolano, и новодошлите Boulard, XV Strange и AAA Studio – първото ми впечатление беше от сурова, нефилтрирана енергия в творбите. Тук има ясна гордост от това, че не следват просто добре протъпканите пътеки на другите модни столици.

Организаторите на 080 Barcelona Fashion съзнателно изграждат различна идентичност. Те се стремят да бъдат по-малко институционални и по-разрушителни спрямо традиционната модна система. Както ми обясни директорката Марта Кока, целта е да се вкара повече свобода в програмата, да се насърчат дизайнерите да съчетават творчество и търговия по свой собствен начин и да се предизвика безмилостният натиск за постоянно производство на повече. Във време, когато малките независими марки са под напрежение, продажбите са в застой, а глобалната перспектива е трудна, този подход изглежда мъдър. Ето четири марки от седмицата, които ме впечатлиха.

Адолфо Домингес. Снимка: Предоставена от Barcelona Fashion Week.

**Адолфо Домингес**
Испания може да няма най-голямата модна индустрия, но със сигурност знае как да изгражда модни династии. Помислете за Zara със семейство Ортега, Mango със семейство Андик и, разбира се, Adolfo Dominguez. Основана от семейство Домингес като шивашки салон през 1950 г., тя се превърна в дизайнерска марка през 1976 г. – съвпадайки с края на режима на Франко. Марката, вече обхващаща три поколения, расте заедно с бързо променяща се Испания. Помня я от 80-те години: нейното меко, леко смачкано кроене се появяваше в британското **Vogue** и **The Face**, и дори на героя на Дон Джонсън в **Miami Vice**.

Домингес беше пионер на бавната мода много преди тя да стане тенденция. Тази етика беше в основата на неговото смесено шоу за 50-годишнината, което затвори първия ден на 080 Barcelona Fashion. Основателят на марката беше удостоен с внимание от кмета на Барселона Хауме Колбони и министъра на председателството Алберт Дамау.

Дрехите бяха силни – излъчваха чувство за автентичност, здрав разум и бяха създадени с тиха увереност, която отразяваше завидния разпуснат стил, забелязан сред най-модерните жители на Барселона. Колекцията е проектирана от креативната директорка Тициана Домингес, дъщерята на Адолфо, докато сестра ѝ Адриана е изпълнителна президентка. ("Държим всичко в семейството – като в **Succession**", пошегува се Адриана преди шоуто.) Тициана се съсредоточи върху меки, отпуснати якета и ризи, кроени така, че да падат свободно. Те бяха комбинирани с ръчно изработени плетени изделия или асиметрични поли с деликатни, подвижни ресни. Моделите носеха невероятно меки мокасини-пантофи с големи кожени елементи, които перфектно съответстваха на артистично лекия дух на колекцията. Подборът на модели също резонира, напомняйки ми за стария мото на марката "Бръчките са красиви". Докато първоначално това се отнасяше за дрехите, елегантно изветрелите модели на пистата съживиха фразата по нов начин – надеждна гледка.

Тшел Мирас. Снимка: Предоставена от Barcelona Fashion Week

**Тшел Мирас**
Не знаех какво да очаквам от Тшел Мирас, но се оказах доста впечатлен от колекцията ѝ и чистите, линейни слоеве. Колекцията включваше вълна, памучен поплин, неопрен, плетени изделия и трикотаж в нюанси на бежово, сиво-бежово и сиво. Безръкави палта с високи рамени линии, меки тесни поли и блузи с удължени ръкави бяха украсени само с линейни рисунки на двойки в различни интимни позиции. (Може би твърде много – загубих им броя до 60-ия модел.) Ансамблите бяха комбинирани с изключително изобретателни, почти луди обувки, които добавяха грация на силуета. Тези обувки бяха направени от сгънати горни части от плат, пришити към ластици, без истински подметки. ("Добавете висок ток и ги наречете Alaia", пошегува се един от моите съседци.) Те не бяха единствените креативни аксесоари: листа и клонки израстваха от някои модели, заедно с доста Гауди-подобни раници с декоративни растения от слонова кост, носени през рамо.

Имах въпроси, затова се отправих зад кулисите да се запозная с Мирас. Първо, растенията: аранжировките и чантите бяха създадени от приятели от Konvent, свободолюбива комуна от художници, творци, хортикултуристи и градинари, базирана в бивш женски манастир извън Барселона. Тази връзка с по-широкия живот и общността на Мирас добави очарование и интелигентност на работата ѝ; тя разказа история с емоция, нещо, което дълбоко ценя в момента. Що се отнася до рисунките, те бяха на самата Мирас, взети от скорошна изложба, където рисунки покриваха пода, а гора от растения висеше от тавана. Тя е използвала рисунките си върху дрехи и преди, а този път, обясни чрез преводач, "Те са сексуални, да, но са и за интимност. От години чета автори като Силвия Плат и Маргьорит Дюрас, които пишат за болката и желанието на интимността, но именно **La mort i la primavera** на Мерсе Родореда наистина вдъхнови тази колекция." Трябваше да попитам: в този изтощен следшоу момент, колекцията представяше ли интимност или болка? "В момента", отговори тя със смях, "това е болка."

Доблас.
"Колапс – и потисничество." Така дизайнерът от Мадрид Карло Доблас описа вдъхновението зад новата си колекция, която включваше силни костюми, стегнати колани и палта с каскадни ивици плат. "Не е едно конкретно нещо за колапса или потисничеството; това е всичко, което се случва в света в момента", обясни той. Известен със своето остро кроене, Доблас представи скулптурни фракове и стегнати сака, комбинирани с дълги шали и поли с панели. Дрехите предаваха чувство за контрол и обмислена техника, но Доблас не беше изоставил напълно радостта – очевидна в трио от блестящи, неясно 20-те години на XX век рокли с дълбоки деколтета и колани на ханша.

Доминико.
Dominnico, марка за всички полове от Доминго Родриго Лазаро, е известна със своята жизнена енергия, флуиден стил относно пола и атмосфера, готова за парти. Шоуто, нещо като ретроспектива за 10-годишнината, беше най-желаният билет за седмицата, привличайки ветерани от индустрията и новодошли като режисьора Рубен Санчес. Публиката беше електризирана: младите хора, облечени да впечатляват и готови да празнуват. Вайълет Чаки седеше на първия ред, изглеждайки точно както преди години, когато седях до нея на Met Gala за изложбата "Camp: Notes on Fashion", както и Сара Полсън, която знаеше всяка дума от песните на Шер, когато поп легендата се качи на сцената.

Може би някой ден някой ще проследи връзките. Тази колекция преплете влиянието на редовните посетители на нощни клубове, **RuPaul’s Drag Race** и брилянтния архив на Джанни Версаче в по-широката модна култура. Dominnico със сигурност заслужава място в този разговор: шоуто беше изпълнено с ярки цветове, кожени изделия с катарами и изобилие от въртящи се ресни. Подборът на модели засили спектакъла, включвайки испанска Real Housewife, завладяващи жени като София Хаджпантели и Сита Абелян, и – последна, но не по важност – Кармен Ломана. На 78 години, суперзвезда в Испания и вицешампионка в испанското **Dancing with the Stars**, нейният вход предизвика най-силния колективен въздих, който някога съм чувал на шоу, и вълна от стотици телефони, вдигнати едновременно – толкова перфектно синхронизирани, че можеше да е CGI.

**Често задавани въпроси**
Разбира се, ето списък с често задавани въпроси за акцентите от 080 Barcelona Fashion Week, предназначен да отговори на въпроси от обикновен наблюдател до моден инсайдер.

Общи / Начални въпроси

1. Какво е 080 Barcelona Fashion Week?
Това е официалният моден седмица на Каталония, провеждащ се два пъти годишно. Това е голяма платформа, която представя както утвърдени, така и изгряващи испански дизайнери, с силен фокус върху творчеството, иновациите и местните таланти.

2. Кога и къде се провежда обикновено?
Обикновено се провежда в края на януари/началото на февруари и края на юни/началото на юли. Основното място е Disseny Hub Barcelona на площад Пласа де лес Глориес, макар дефилета и събития да могат да се провеждат и на други иконични места в града.

3. Кои са големите имена или хедлайнери на 080?
Докато представя много изгряващи таланти, тя редовно показва и известни испански къщи като Custo Barcelona, Miquel Suay, Armand Basi и Yolancris. Също така е известна с подпомагането на авангардни дизайнери като Dominnico и Mery Oribe.

4. 080 предназначена ли е само за професионални купувачи и преса?
Докато основните дефилета са фокусирани към индустрията, 080 активно насърчава публичното участие. Често има събития извън календара, шоуруми, отворени за обществеността, изложби и предавания на живо от дефилетата на техния уебсайт и социални мрежи.

5. Каква е разликата между 080 и други модни седмици като Мадрид или Париж?
080 Barcelona Fashion Week има различна идентичност, фокусирана върху иновациите, устойчивостта и иновативния дизайн, а не върху чистата търговска луксозност. Тя е по-авангардна и концептуална в сравнение с по-традиционната и търговска Mercedes-Benz Fashion Week Madrid и по-локално фокусирана от глобалния гигант, който е Париж.

Разширени / Фокусирани върху тенденциите въпроси

6. Какви бяха ключовите тенденции от последното издание?
* Устойчиви иновации: Използване на рециклирани материали, веганска кожа и модели с нулеви отпадъци.
* Занаятчийско майсторство: Акцент върху ръчно изработени детайли, плетене на една кука и манипулация на текстил.