Få kunstretninger fra det 20. århundre har etterlatt et like kraftig arv som surrealistene. Ifølge Matthew Affron, kurator for "Dreamworld: Surrealism at 100" på Philadelphia Art Museum (utstillingen vises til februar), sikter denne mangfoldige, internasjonale gruppen mot ikke mindre enn "en revolusjon i bevisstheten." Denne bemerkelsesverdige utstillingen – den første av flere must-see utstillinger denne sesongen – inneholder rundt 200 malerier, filmer og skulpturer av anerkjente kunstnere som Joan Miró, Leonora Carrington og Roberto Matta. Turnéutstillingen oppsto på Centre Pompidou, passende nok siden surrealismen ble født i Paris, og Philadelphia markerer dens femte og siste stopp. Denne iterasjonen fremhever kunstnere som flyktet fra nazistenes Europa til Nord-Amerika. I en tid der vår verden atter er i opprør, føles surrealismens radikale fantasi som en rettids motgift.

Gerhard Richter, bredt ansett som den største nålevende maleren i en alder av 93, er fokuset for en omfattende retrospektiv på Fondation Louis Vuitton i Paris (utstillingen varer til mars). Utstillingen spenner over seks tiår av hans arbeid og viser hans ustanselige eksperimentering – fra å dra en squeegee over lerret til å gjengi renessansens mesterverk, som hans serie fra 1973 Bebudelsen etter Tizian. Kronologisk arrangert tilbyr utstillingen noe for enhver tilskuer.

En av kunstverdenens mest fengslende nyere historier er Bettina Grossmans, en avantgarde-kunstner hvis omfattende arkiv av fotografier, skulpturer, filmer og malerier først nå blir oppdaget. Kjent under navnet Bettina, bodde hun på Chelsea Hotel fra 1972 til sin død i 2021 i en alder av over 90. Hennes bo forvaltes nå av kunstneren Yto Barrada, som så verdien og appellen i Bettinas kreasjoner. "Original Order Order Original: The Art and Archives of Bettina," den største presentasjonen av hennes arbeid hittil, vises på Ruth Arts i Milwaukee (til april). Prosjektet er både en utstilling og en pågående utforskning – kurator Andrea Andersson bemerker at "for bare uker siden åpnet vi en boks med arbeid som ingen har visst eksisterte." Kunsten i seg selv er fortryllende, med bølgende skårne treskulpturer, uformell gatefotografi og eksperimentelle 16-mm filmer. Som Andersson sier det, "Vi holder bare på å innhente hennes eksepsjonelle geni."

Lenger vest vil den anerkjente abstrakte kunstneren Jacqueline Humphries okkupere to etasjer på Aspen Art Museum fra desember (til april). Humphries, 65, kombinerer tradisjonell maling med elementer fra det moderne livet – som kodespråk og sølvfarget skjermlignende maling – for å gjengi abstrakt ekspresjonisme for det 21. århundre. Hennes store lerret kan minne om captcha-tester. For denne utstillingen, som hovedsakelig består av nye verk, vender den New York-baserte kunstneren tilbake til fluorescerende malinger, som avslører skjulte former under svart lys. Utstillingen styrker Humphries' rykte som en av dagens mest oppfinnsomme og ambisiøse malere.

"Ideas of Africa: Portraiture and Political Imagination" på Museum of Modern Art i New York (desember til juli) presenterer over 100 slående fotografier, mange tatt i byer i Sentral- og Vest-Afrika midt på 1900-tallet. Mot bakgrunn av avkolonisering fanget fotografer som Seydou Keïta, Sanlé Sory og Malick Sidibé den revolusjonære ånden og panafrikansk enhet i sine lokalsamfunn. I stedet for kun å fokusere på et historisk øyeblikk, illustrerer utstillingen hvordan den tidens energi har gjenklang på tvers av steder og tid. Kurator Oluremi C. Onabanjo, som organiserte utstillingen med Chiara Mannarino, beskriver den som å ta "fantasi og bevegelse som sin bankende puls." Fotografiene er livlige og kraftfulle, og hopper av veggene med stil og innvirkning.

I London ærer to vinterutstillinger britiske kunstlegender. National Portrait Gallery presenterer "Lucian Freud: Drawing into Painting" fra februar til mai, som fremhever den avdøde kunstnerens arbeider på papir. Mens Freuds malerier er rike på tekstur og psykologisk dybde, er hans tegninger minimalistiske og intime. Hans ømme portretter av personer som hans datter Bella Freud og andre kone Caroline Blackwood avslører dype sannheter. Som Blackwood bemerket, avslører Freuds portretter hemmeligheter så åpent at de opphører å være skjulte.

På den andre siden av Themsen hoster Tate Modern "Tracey Emin: A Second Life" fra februar til august, den største utstillingen hittil for dronningen av konfesjonell kunst. Over 40 år inkluderer Emins arbeid maleri, skulptur, installasjoner, video og neonarbeider, alle representert her. Utstillingen kombinerer nye kreasjoner siden hennes kreftdiagnose i 2020 med ikoniske verk som 1998's My Bed, en rå skildring av personlig opprør, og viser hvordan den 62 år gamle kunstneren fortsetter å fenge med sin følelsesmessige ærlighet og dristighet.

Denne våren åpner det etterlengtede Obama Presidential Center på Chicagos South Side, med bemerkelsesverdige kunstbestillinger. Blant dem er et 70-fots mural av Aliza Nisenbaum for bibliotekets lesesal, som hun beskriver som "en livstids ære." I samarbeid med President Obama inkorporerte Nisenbaum forfattere som Walt Whitman og Toni Morrison, sammen med midtvestlig flora og hverdagslige scener, og skapte en livlig hyllest til naturen og litteraturen som vil forbedre læringsmiljøet.

Ofte stilte spørsmål
Selvfølgelig. Her er en hjelpsom og tydelig liste over vanlige spørsmål om Vinterens Underverk: Åtte Utstillinger Du Må Se

Generell informasjon

1. Hva er Vinterens Underverk: Åtte Utstillinger Du Må Se?
Det er en kuratert liste over åtte anbefalte kunstutstillinger som finner sted i vintersesongen, designet for å hjelpe deg med å planlegge kulturelle utflukter.

2. Hvor kan jeg finne hele listen over utstillinger?
Hele listen, inkludert utstillingsnavn, kunstnere og museumsnavn, er tilgjengelig på arrangementets offisielle nettside, i den opprinnelige artikkelen eller gjennom de deltakende museenes sosiale medier-kanaler.

3. Er disse utstillingene alle i én by eller spredt ut?
De er vanligvis vertskap i store museer og gallerier i forskjellige byer. Listen vil spesifisere plasseringen for hver enkelt.

Billetter og planlegging

4. Må jeg kjøpe billetter på forhånd?
Ja, det anbefales på det sterkeste. Populære vinterutstillinger blir ofte utsolgt, så forhåndskjøp online sikrer din inngang og kan noen ganger spare deg penger.

5. Finnes det noen kombinerte billetter eller rabatter for å se flere utstillinger?
Noen ganger tilbyr museer i samme by eller gruppe billetttilbud. Sjekk de enkelte museenes nettsider for pakketilbud eller byturistpass som kan inkludere adgang.

6. Hvilke dager og tidspunkter er best for å unngå folkemengder?
Hverdagsformiddager er generelt de roligste. Kvelder eller sene åpningstider er også et godt alternativ for å oppleve kunsten med færre mennesker.

For nybegynnere og førstegangsbesøkende

7. Jeg er ny til kunstgallerier. Vil jeg like disse?
Absolutt! Disse utstillingene er utvalgt for sin brede appell. Du trenger ingen forhåndskunnskaper – bare møt opp med et åpent sinn og se hva som appellerer til deg.

8. Hvor lang tid bør jeg planlegge å bruke på hver utstilling?
De fleste bruker mellom 60 til 90 minutter, men du kan gå i ditt eget tempo. Det er bedre å ta seg tid enn å haste gjennom.

9. Er det omvisning tilgjengelig?
De fleste av disse utstillingene tilbyr lydguider eller planlagte omvisninger. Sjekk museets nettside for tidspunkter og språk som tilbys; å booke plass på en omvisning kan forbedre din forståelse betydelig.

Innhold og opplevelse

10. Hva slags kunst er det? Er det bare malerier?
Listen inkluderer vanligvis et mangfoldig utvalg som moderne skulptur, klassiske malerier, fotografi og immersive digitale installasjoner.