Witajcie w The Scoop: cotygodniowej serii maili, w której Elektra Kotsoni pyta osoby z branży mody o najważniejsze wydarzenia tygodnia. To szansa dla społeczności Vogue Business, by przyswoić najnowsze nagłówki i co piątek cieszyć się specjalnym, wtajemniczonym spojrzeniem.

Gościem tego tygodnia jest Scott Lipinski, dyrektor generalny Fashion Council Germany. Kiedy Mercedes-Benz zakończył sponsoring Berlin Fashion Week w grudniu 2022 roku, wielu myślało, że impreza się skończyła. Ale Lipinski, który pełni tę rolę od 2017 roku, i jego zespół uznali to za szansę na nowy początek.

Wydaje się, że im się udało – w końcu nadal o tym piszemy. Z okazji startu Berlin Fashion Week, który przypada na dziś, wczoraj zadzwoniłam do Scotta.

Cześć Scott! Co słychać?

Pracujemy nad otwarciem showroomu w Paryżu. To część naszej strategii międzynarodowej. Opracowaliśmy dwufazowy plan na początku 2023 roku, kiedy reaktywowaliśmy Berlin Fashion Week po tym, jak Mercedes-Benz wycofał się z roli organizatora i sponsora. Pierwsza faza polegała na stworzeniu nowego Berlin Fashion Week, co zrobiliśmy. Druga faza to „Go International”. Organizowaliśmy podróże delegacyjne – cztery razy byliśmy w USA, a także w Korei i Japonii. Kolejnym krokiem jest otwarcie showroomu podczas Paris Fashion Week. Sprawy przybierają dobry obrót i mamy nadzieję na start w październiku tego roku lub na początku przyszłego roku.

To naprawdę ekscytujące. Jak to będzie działać? Kto będzie mógł prezentować się w showroomie?

Na Berlin Fashion Week mamy program o nazwie Berlin Contemporary, w którym międzynarodowe jury wybiera każdego sezonu około 20 marek, które otrzymują wsparcie od Senatu ds. Gospodarki, Energii i Przedsiębiorstw Publicznych. Każda marka dostaje 25 000 euro na zorganizowanie pokazu. Prawdopodobnie głównie z tej puli będziemy wybierać marki do showroomu, ale możemy też ręcznie wyselekcjonować inne, które będą idealnie pasować. Bardzo zależy nam na tym, aby showroom był starannie kuratorowany.

Co jest potrzebne krajowej radzie mody, aby otworzyć showroom?

Potrzebne jest finansowanie. Finalizujemy partnerstwa z prywatnymi instytucjami zainteresowanymi wsparciem nas, a także zabiegamy o wsparcie od organów rządowych – perspektywy są pozytywne.

Nastała era AI i wielu martwi się o bezpieczeństwo pracy i budowanie kariery. Jaką radę dajesz berlińskim projektantom i innym twórcom ze swojego otoczenia, aby zabezpieczyli swoją przyszłość?

Na początku kariery pracowałem w Accenture, doradzając dużym firmom, takim jak DHL i Deutsche Post, we wdrażaniu systemów ERP, takich jak SAP czy Oracle. Często porównuję tamten czas do teraźniejszości. Wtedy ludzie naprawdę obawiali się utraty pracy. I tak, w niektórych działach, takich jak sprzedaż czy zakupy, potrzebnych było mniej osób, ale inne, jak IT, rozrosły się.

Patrząc na AI z perspektywy makroekonomicznej, niekoniecznie oznacza to, że miejsca pracy znikną – one się zmienią. To, co widzę wśród młodych berlińskich projektantów, to to, że nie boją się zbytnio AI. Niedawno odbyliśmy podróż delegacyjną do Korei i Japonii i byłem zaskoczony, jak bardzo marki tamtejsze wykorzystują AI jako narzędzie wspierające. Używają go do uzupełniania słabości, takich jak pisanie formalnych listów czy planowanie treści. Nie widziałem, żeby jakakolwiek marka używała go do zastąpienia swojej pracy twórczej.

Heated Rivalry podbiło świat. Ci faceci byli wszędzie na pokazach mody męskiej. A wraz z zimowymi igrzyskami olimpijskimi w Mediolanie, sporty zimowe zdają się przeżywać swój moment. Czy obserwujesz to w Berlinie, czy to po prostu pora roku?

Też oglądałem serial – to niesamowite, jak się rozprzestrzenił. Jest wszędzie. Ale Berlin Fashion Week zaczyna się dopiero jutro, więc jestem ciekaw, co zaprezentują marki. Ogólnie rzecz biorąc, berlińska moda zawsze była mieszanką streetwearu i odzieży sportowej z energią klubową, która nie jest tak odległa. Znajdujemy się w złożonym momencie globalnie, w samym środku trzy miesięcznego sezonu mody. Podczas gdy cła są bezpośrednim zmartwieniem, każdy w świecie mody jest człowiekiem i odczuwa niepewność. Jaką rolę Twoim zdaniem odgrywa moda podczas takiej zmiany władzy i wartości?

Odpowiedź na to pytanie mogłaby wypełnić książkę, ponieważ moda jest wielowymiarowa. Na przykład tygodnie mody mogą być głęboko polityczne. Widzę to wyraźnie w Berlinie – postrzegamy naszą platformę jako platformę wolności, integracji i różnorodności. Nasi niezależni projektanci wykorzystują swoje pokazy do komunikowania swoich wartości i idei. Dla niektórych z tych młodszych marek cła mogą nie być największym zmartwieniem, ale dla głównych potęgowych marek są ogromnym problemem.

Wierzę również, że nie można po prostu siedzieć bezczynnie i się denerwować. Teraz jest czas na wzmacnianie organizacji, takich jak wasze rady. Weźmy mojego przyjaciela Pascala Moranda w Paryżu, dyrektora wykonawczego Fédération de la Haute Couture et de la Mode. Jest głęboko zaangażowany w dyskusje w Brukseli z European Fashion Alliance – podejmuje działania. To jak kostka danych: spójrz z jednej strony, a zobaczysz jedną odpowiedź; spójrz z drugiej, a rozwiązanie się zmienia.

Jak prowadzisz marki z Berlin Fashion Week przez tę niepewność, zwłaszcza że handel internetowy ma problemy – Saks w upadłości, Matches upada i został sprzedany?

Kilka naszych berlińskich marek było ściśle związanych z Ssense i to była dla nich katastrofa, utraciły ogromną część przychodów. Ale ja widzę kryzys jako ciemny pokój, w którym jedynym celem jest znalezienie włącznika światła. To wszystko. Naprawdę podziwiam te młode marki; ich mały rozmiar czyni je zwinnymi, więc radzą sobie z kryzysami zupełnie inaczej niż duże firmy. Dostosowują się i odnawiają. W Berlinie wiele z nich wykorzystało kryzys do wzmocnienia swoich społeczności, organizując mniejsze wydarzenia i sprzedając bezpośrednio.

Ostatni Scoop z Kyle'em Smithem z NFL możecie zobaczyć tutaj.

Często zadawane pytania
Oczywiście Oto lista często zadawanych pytań na temat berlińskiej mody, Scotta Lipinskiego i jego inicjatywy dotyczącej przeniesienia berlińskich marek do showroomu w Paryżu



Ogólne Podstawowe pytania



1 Kim jest Scott Lipinski

Scott Lipinski jest założycielem i dyrektorem generalnym Berlin Fashion, kluczową postacią w berlińskiej scenie modowej. Znany jest z łączenia i promowania berlińskich projektantów na arenie międzynarodowej



2 O co chodzi w tym projekcie showroomu w Paryżu

To inicjatywa, w której Scott Lipinski kuratoruje wybór wschodzących i uznanych berlińskich marek modowych i prezentuje je w profesjonalnym showroomie podczas Paris Fashion Week Celem jest zapewnienie tym markom bezpośredniego dostępu do międzynarodowych kupców prasy i influencerów



3 Dlaczego Paryż Dlaczego nie pokazywać się tylko w Berlinie

Paryż jest jednym z globalnych epicentrów mody zwłaszcza podczas Tygodnia Mody Prezentowanie tam oferuje niezrównaną widoczność wiarygodność i dostęp do skoncentrowanej wysokiej klasy międzynarodowej publiczności do której trudno dotrzeć wyłącznie przez rynek berliński



4 Jakie berlińskie marki są przenoszone do Paryża

Skupiamy się zazwyczaj na awangardowych zrównoważonych i współczesnych markach które ucieleśniają unikalną estetykę Berlina często charakteryzującą się innowacyjnym designem wpływami streetwearu i konceptualnym lub minimalistycznym podejściem



Korzyści Cele



5 Jakie są główne korzyści dla zaangażowanych berlińskich marek

Kluczowe korzyści to bezpośrednia sprzedaż do międzynarodowych detalistów zwiększona rozpoznawalność marki w głównych mediach modowych nawiązywanie kontaktów z kluczowymi graczami w branży oraz walidacja na arenie międzynarodowej



6 Jak to pomaga berlińskiej scenie modowej jako całości

Podnosi to profil Berlina jako poważnej stolicy mody tworzy zbiorową tożsamość Berlina na rynku międzynarodowym i może przyciągać więcej talentów i inwestycji do branży modowej miasta



7 Czy chodzi tylko o sprzedaż czy są też inne cele

Chociaż sprzedaż kupcom jest głównym celem chodzi również o budowanie marki zabezpieczenie artykułów redakcyjnych wyznaczanie trendów i nawiązywanie długoterminowych relacji które prowadzą do przyszłych współprac i wzrostu



Proces Szczegóły praktyczne



8 Jak marki są wybierane do showroomu

Wybór jest zazwyczaj oparty na kryteriach takich jak oryginalność designu zdolności produkcyjne historia marki gotowość rynkowa i to jak dobrze reprezentują one ewoluujący styl berliński To proces kuratorski prowadzony przez Lipinskiego i jego zespół



9 Kiedy to się odbywa

Showroom działa zazwyczaj podczas oficjalnych harmonogramów Paris Fashion Week