Hosanna, Lux! Rosalías fjerde studiealbum er lige så befalende som det er krævende. Det repræsenterer et kæmpe spring fra hendes 2022 LP **Motomami** og dens glitch-blanding af hip-hop, reggaeton og flamenco. På **Lux** synger hun på 13 sprog, ofte akkompagneret af London Symphony Orchestra. Albummet er en udfordring til algoritme-drevne musiktrends, der homogeniserer smag og producerer generisk pop. Lytterne inviteres til at underkaste sig hendes saliggørelse gennem transcendent rytme, hvor pop og religion flættes sammen for at skabe noget himmelsk.

Den mode, der omgiver **Lux** – fra dens lancering og musikvideoer til de efterfølgende måneder – bevæger sig i samme hellige rytme. Under sidste fashion week forblev Rosalía tro mod et himmelsk hvidt farveskema i skræddersyde, flydende Dior og fjeragtig Schiaparelli. Albumcoveret, styled af Chloe og Chenelle, viser Rosalía i en nonneslør og en stram top fra Alainpauls forår 2025-kollektion, som om hun er lige på nippet til religiøs ekstase. Til albummets visuelle udtryk bar hun et enestående hvidt læderfjerstykke fra Ann Demeulemeester af Ludovic de Saint Sernin.

Under promoveringen af albummet optrådte Rosalía ved LOS40 Music Awards i Valencia, Spanien, i en gennemsigtig, senetær kjole fra Dilara Findikoglus efterår 2024-kollektion. Kjolen kombinerede fløjlspanelet i creme med et sort overlæg og blandede engleagtig og underverdens-æstetik. "Jeg ønskede at udtrykke guddommelig feminin kraft et sted uden for tiden, uden for virkeligheden og uden for det, der sker," fortalte Findikoglu til **Vogue** dengang – en vision, der kredser om Rosalías egen for **Lux**.

På den røde løber ved LOS40 Music Awards legemliggjorde hun en faldet engel i skræddersyet Balenciaga forår 2026, med et sort fjerbeklædning og udenjordiske krystalsolbriller. Et andet promotionsbillede fanger hende i en tilstand af intens bøn, iført Jean Paul Gaultier forår 2004-korsetthandsker – et forvredet, asketisk look.

Videoen til den goth-pop, avant-orchestral nummer "Berghain", styled af Jose Carayol, fryder sig i arkiviske runway-stykker. Den inkluderer en tætsiddende sort kjole og jakke fra Alexander McQueens efterår/vinter 2002-kollektion, hentet fra Londons West Archive. "Jeg ville have det til at være romantisk, smukt," fortalte McQueen til **Vogue** dengang. "Magt til kvinderne!" Designene blandede malkepige-udskæringer med Helmut Newton-agtige detaljer som læderbærestykker og stramme blyantsnederdele – en behagelig, men smertefuld dualitet, der længe har fascineret den catalanske stjerne.

Videoen viser også sandaler med rosenkrans-perlekæder og kors-charme fra McQueens forår 2003-kollektion, og en blomster-rosa plisseret silke kjole fra Nicolas Ghesquière-æraens Balenciaga forår 2004. Sidstnævnte, som Ghesquière beskrev, "giver magt til femininiteten" gennem kontrasten mellem struktur og flydende tekstiler. Begge stykker blev hentet fra Barcelonas Algo Bazaar. En anden scene viser Rosalía i en grå frynsede halstørklæde-top og lavtaljet plisseret nederdel fra McQueen-æraens Givenchy forår 1997, parret med en knapbesat tank top fra McQueen forår 2003.

Både Ghesquières mytologiske gudinder og McQueens hekse har fortryllet popstjernen – passende for en kunstner, hvis album trækker inspiration fra den middelalderlige mystiker Hildegard af Bingen og digteren og helgenen Vimala, en tidligere sexarbejder. Da Madonna begyndte på sin egen spirituelle rejse i slutningen af 90'erne, der kulminerede i **Ray of Light**, vendte hun sig til designer Olivier Theyskens for præstelignende kjoler og omsluttende korsetter i skinnende læder, der legede... Rosalía udforsker kontrasten mellem sensualitet og ærbarhed. Hun dykkede ned i Theyskens-arkivet og, styled af Chloe og Chenelle, bar et vintage Olivier Theyskens lædersæt – en højhalset top med flæse shorts – og omfavnede de samme modstridende ideer.

Ud over vintage har hun også båret en Vivienne Westwood af Andreas Kronthaler forår 2026-kjole, en brude-boudoir kjole med et hængelås, der minder om det hellige hjerte. Der var en rolig, rummelig Thom Browne forår 2026-nederdel, hvor hun brugte sit albumcover til at skjule sin overkrop – hvilket beviste, at der stadig er plads til glæde og legesyge i denne himmelske æstetik. Til en lyttefest for hendes album **Lux** i Barcelona valgte sangerinden en himmelsk, gennemsigtig creme kjole fra Colleen Allens efterår 2025-kollektion. Mens den newyork ske designers arbejde ved første øjekast kan virke strengt, viser det en dyb respekt for den kvindelige form.

I månederne efter **Lux** har hun fortsat med at klæde sig som en forhærdet engel: en flæset Chanel forår 2026-nederdel parret med skarpe lakerede sorte Chanel-pumper for at undgå alt for sippethed, og en flydende kjole parret med Margiela tabi-læderstøvler til knæet. Hun har også tilladt sig lidt humor, ved at bære en "God Complex" grafisk t-shirt i himmelblå og neon pink.

Som vist, er Rosalía ikke færdig med sin guddommelige stil-stræk.



Ofte stillede spørgsmål
Selvfølgelig. Her er en liste over FAQ om Rosalías Lux-æra formuleret som spørgsmål en fan eller nysgerrig tilskuer kunne stille



Generelle begynder-spørgsmål



1 Hvad er Lux-æraen?

Det er navnet givet til den nuværende kunstneriske og modefase for den spanske sanger Rosalía, som startede omkring 2024. Lux betyder lys på latin, og æraen er karakteriseret ved en himmelsk, forhøjet og minimalistisk æstetik – en skarp kontrast til hendes tidligere Motomami-æra.



2 Hvorfor kaldes det en himmelsk stigning i mode?

Fordi hendes stil har skiftet dramatisk mod looks inspireret af engle, helgener og religiøs ikonografi. Hun bærer ofte elegante, flydende hvide kjoler, indviklede slør og delikate smykker, hvilket skaber et eterisk og himmelsk visuelt tema.



3 Hvilken musik er en del af Lux-æraen?

Mens et fuldt album endnu ikke er udgivet, blev æraen introduceret med singlerne "Tuya" og "Despechá RMX". Musikken blander ofte hendes signatur flamenco-rødder med mere atmosfærisk, romantisk og nogle gange orkestral produktion.



4 Hvordan er Lux forskellig fra hendes Motomami-æra?

Motomami var dristig, kaotisk, gade-inspireret og dekonstrueret. Lux er rolig, elegant, samlet og trækker fra high fashion og religiøs billedsprog.



Avancerede kulturelle indvirknings-spørgsmål



5 Hvilke designere bærer hun i Lux-æraen?

Hun har i høj grad vist stykker fra store luksushuse, især Balenciaga og Rick Owens. Hendes looks involverer ofte skræddersyede kreationer, der blander avantgarde skrædderi med hendes himmelske tema.



6 Er Lux-æraen en kommentar på berømmelse eller spiritualitet?

Mange kritikere og fans fortolker det som begge dele. Den udforsker temaer om lys, renhed og transcendens, hvilket kan ses som en metafor for hendes stigning til global berømmelse, en personlig transformation eller en kritik af idoliseringskulturen omkring kendisser.



7 Hvordan har hun inkorporeret spansk kultur i denne æra?

Dybt.