Már jóval azelőtt, hogy olyan művészekkel dolgozott, mint Lady Gaga, Amy Winehouse és Bruno Mars, Mark Ronson 12 évesen már beosont az éjszakai klubokba Sean Ono Lennon barátjával. Később DJ lett New York City hip-hop klubjaiban. "Annyira izgalmas, amikor az emberek azért jelennek meg, mert szeretik a zenét, amit készítettél" – emlékezik vissza Ronson.
A The Run-Through hétfői epizódjában Ronson Vogue szerkesztőjével, Corey Seymour-ral beszélget élete zenéhez való szenvedélyéről – egy történetről, amely új könyvében, a Night People: How to Be a DJ in '90s New York City-ben is megjelenik. Nyíltan mesél zenés családban való felnőttéről, a karrierje elején átélt identitáskríziséről, és arról, milyen érzés meghatározni egy buli hangulatát. "Megszállottja vagyok a szakmának" – mondja.
Ronson megjegyzi, hogy a 90-es évek zenei színterének része lenni abszolút lenyűgöző élmény volt: "Ott volt Jay-Z, Biggie, Lil’ Kim, A Tribe Called Quest, majd Missy Elliott és Timbaland – mindezek a különböző helyekről érkező művészek New Yorkban készítették lemezeiket, és eljöttek a klubba. Első sorban ülhettem mindennek a közepén." Hallgassa meg a teljes beszélgetést fent.
Gyakran Ismételt Kérdések
Természetesen Íme egy lista a Mark Ronson a 90-es évek hip-hopjának virágkoráról beszél podcast epizódhoz kapcsolódó GYIK-kérdésekről, amelyek természetes hangzásúak és egyértelmű, közvetlen válaszokat adnak.
Általános, kezdő kérdések
1. Ki is Mark Ronson?
Mark Ronson Grammy-díjas zenei producer, DJ és zenész, aki olyan művészekkel való együttműködéséről ismert, mint Amy Winehouse, Bruno Mars és Lady Gaga. New Yorkban nőtt fel a hip-hop születése idején.
2. Miről szól ez a podcast epizód?
Az epizód Mark Ronson személyes élményeire és emlékeire összpontosít, akár New Yorkban volt a 90-es években, és első kézből látta a hip-hop kultúra és zene robbanását.
3. Hip-hop szakértőnek kell lennem, hogy élvezzem?
Egyáltalán nem. Ronson könnyen érthető módon meséli el történeteit, így vonzó mind az alkalmi hallgatók, mind a elkötelezett zenerajongók számára.
4. Mi tette a 90-es éveket olyan fontos korszakká a hip-hop számára?
A 90-es éveket gyakran a hip-hop aranykoraként emlegetik, mert óriási innovációt hozott, ikonikus művészek emelkedtek fel, kezdődött az East Coast-West Coast rivalizálás, és a műfaj világszerte bekerült a mainstreambe.
Tartalom és részletek
5. Mely konkrét művészekről vagy eseményekről beszél Ronson?
Valószínűleg megemlíti az általa megismert meghatározó személyiségeket és csoportokat, mint The Notorious BIG, Wu-Tang Clan, valamint az NYC zenei szcéna általános hangulatát, beleértve a legendás klubokat és rádióállomásokat.
6. Megoszt-e személyes anekdotákat?
Igen, az epizód kulcsfontosságú részei első kézből származó történetei, például arról, hogy tinédzserként lemezbekezdőkbe járt, először hallotta az új zenéket, és figyelte, hogyan fejlődött a hip-hop produkció a funk és soul lemezek mintavételezéséből.
7. Hogyan kapcsolja össze Ronson a saját karrierjét ezzel a korszakkal?
Elmagyarázza, hogy a 90-es évek hip-hop producereinek kreativitása és mintavételezési technikáinak a megfigyelése hogyan befolyásolta közvetlenül saját zene készítési módszerét és produceri stílusát.
Előnyök és kulcsfontosságú tanulságok
8. Mit tanulhatok az epizód meghallgatásával?
Személyes, a terepen szerzett betekintést nyerhetsz egy meghatározó zenei történelmi pillanatba, megértve a kulturális hatást és a művészi leleményességet, amely meghatározta a 90-es évek hip-hopját.
9. Miért értékes egy Ronson-féle belsős szemlélet?
Mert ott volt, nem csak rajongóként, hanem mint