Långt innan han arbetade med artister som Lady Gaga, Amy Winehouse och Bruno Mars smet Mark Ronson in på nattklubbar vid 12 års ålder tillsammans med sin vän Sean Ono Lennon. Senare blev han DJ i New York Citys hiphopklubbar. "Det är så spännande när folk börjar dyka upp för att de älskar musiken du har skapat," minns Ronson.

I denna måndagens avsnitt av **The Run-Through** samtalar Ronson med Vogues Corey Seymour om sin livslånga passion för musik – en berättelse som fångas i hans nya bok, **Night People: How to Be a DJ in '90s New York City**. Han öppnar upp om att växa upp i en musikalisk familj, den identitetskris han mötte tidigt i karriären och hur det känns att sätta tonen för en fest. "Jag är besatt av hantverket," säger han.

Att vara en del av 90-talets musikscen var helt otroligt, påpekar Ronson: "Man hade Jay-Z, Biggie, Lil’ Kim, A Tribe Called Quest, och sedan Missy Elliott och Timbaland – alla dessa artister från olika håll var i New York och spelade in skivor, och de kom till klubben. Jag hade första parkett till allt." Lyssna på hela samtalet ovan.



Vanliga frågor

Naturligtvis. Här är en lista med vanliga frågor om podcastavsnittet "Mark Ronson Recalls Witnessing the Rise of 90s HipHop" utformade för att låta naturliga och ge tydliga, direkta svar.



Allmänt & Nybörjarfrågor



1. Vem är Mark Ronson?
Mark Ronson är en Grammysbelönad musikproducent, DJ och musiker känd för att ha arbetat med artister som Amy Winehouse, Bruno Mars och Lady Gaga. Han växte också upp i New York City under hiphopens födelse.

2. Vad handlar detta podcastavsnitt om?
Avsnittet fokuserar på Mark Ronsons personliga upplevelser och minnen från att ha varit i NYC under 1990-talet och att ha bevittnat hiphopkulturens och musikens explosion på nära håll.

3. Måste man vara hiphopexpert för att tycka om detta?
Inte alls. Ronson berättar sina historier på ett tillgängligt sätt, vilket gör det engagerande för både vanliga lyssnare och dedikerade musikfans.

4. Vad gör 90-talet till en så viktig era för hiphop?
90-talet kallas ofta för hiphopens guldålder eftersom det innebar massiv innovation, framväxten av ikoniska artister, East Coast-West Coast-rivaliteten och genrens intåg i mainstream över hela världen.



Innehåll & Detaljer



5. Vilka specifika artister eller händelser talar Ronson om?
Han diskuterar sannolikt banbrytande figurer och grupper som han mötte, såsom The Notorious B.I.G., Wu-Tang Clan och hela stämningen i NYC-musikscenen inklusive legendariska klubbar och radiostationer.

6. Delar han med sig av några personliga anekdoter?
Ja, en central del av avsnittet är hans förstahandsberättelser, som att vara tonåring som gick till skivaffärer och hörde ny musik för första gången, samt att iaktta hur hiphopproduktion utvecklades från att samplinga funk- och soulskivor.

7. Hur kopplar Ronson sin egen karriär till denna era?
Han förklarar hur att bevittna 90-talets hiphopproducenters kreativitet och samplingtekniker direkt påverkade hans eget tillvägagångssätt för att skapa musik och produktionsstil.



Fördelar & Viktiga Lärdomar



8. Vad kommer jag att lära mig av att lyssna på detta avsnitt?
Du får ett personligt, marknära perspektiv på ett avgörande ögonblick i musikhistorien och förstår den kulturella påverkan och den artistiska uppfinningsrikedom som definierade 90-talets hiphop.

9. Varför är ett insiderperspektiv som Ronsons värdefullt?
För att han var där, inte bara som fan utan som en