Sophia Stel har et svært spesifikt minne fra fjorårets Paris Fashion Week. Hun befant seg plutselig i ukjente, langt mer glamorøse rom enn hun var vant til, og gikk catwalken for Ann Demeulemeester—men hun var også blakk. «Jeg hadde egentlig bare ett antrekk, og det er svart og marineblått, noe som visstnok er mot reglene,» minnes hun, mens vi tar en kaffe sammen i øst-London mot slutten av sommeren. «Jeg synes faktisk svart og marineblått ser fantastisk ut sammen.» Spenningen rundt det hele gikk rett inn i «On My Dick,» åpningssporet på debutalbumet hennes, The Greatest Album of All Time, og det hun kaller en «fullstendig diss-track» om folk som var mer ute etter clout og pengene hun ikke hadde. «Jeg hadde mye frustrasjon og så alvorlig impostor-syndrom.»

Tittelen på plata—kunngjort i dag—er en utfordring til seg selv. «En av mine største kamper—og grunnen til at det tok meg så lang tid å begynne å gi ut musikk når jeg hadde laget den så lenge—er selvtillit,» sier den 27 år gamle artisten og produsenten. «Til syvende og sist er grunnen til at dette albumet heter The Greatest Album of All Time at det handler om denne beslutningen om å være ganske absurd selvsikker.»

Plata, som kommer 16. oktober via A24 Music, inneholder 10 spor og er selvprodusert. Den følger Stels debut-EP fra 2024, Object Permanence, og årets How to Win At Solitaire. Hun er født i Victoria, B.C., og formet av år med arbeid i Vancouvers klubbscene (der hun jobbet en rekke ikke-kreative jobber for å klare seg), og hun lagde musikk på si i mange år før de emosjonelt elektriserende, sjangerhoppende sangene hennes begynte å finne et publikum. Det siste året har hun hatt den nevnte catwalk-debuten, varmet opp for Lorde og dratt på sin første headline-turné, og gått fra å knapt reise til å krysse Atlanteren regelmessig.

«Jeg hadde aldri vært i Europa før på denne tiden i fjor, og jeg har vært der over 10 ganger siden,» sier hun. «Jeg levde livet mitt på én måte ganske lenge, og så snudde ting virkelig. Jeg befant meg i alle disse nye rommene og hadde nye typer opplevelser.»

The Greatest Album of All Time er Stels forsøk på å fange den whiplashen mens den fortsatt skjer. Hun fullførte albumet bare dager før samtalen vår, etter å ha fortalt A24 at hun ville fortsette å lage det gjennom året så det kunne forbli «et svar på det som skjedde i sanntid.»

«Hver sang har en forskjellig plass i den reisen for meg,» sier hun. «For meg er denne plata sannsynligvis det nærmeste jeg har kommet å lage… nesten en musikal. Det er virkelig ikke en musikal, men det føles sånn for meg.» Eteriske, unnvikende synth'er flettes sammen med melankolske live-strykere, hopper til dream-pop-gitarer og euro-rave-klimaks dempet av forvrengt perkusjon—det er Stels lyd på sitt mest ambisiøse og selvsikre så langt. Temaene—turbulente forhold og buktende livsveier, giftige mønstre og euforien som finnes i hverdagslige øyeblikk—uttrykkes med dagbokaktig intimitet.

Den første sangen hun lagde var den hypnotiske «Like A Kite,» skrevet for rundt et år siden og nesten forlatt etter at hun satt fast på andre vers. «Følelsen må treffe,» sier hun. «Ofte prøver jeg å skrive om noe og lager 10 sanger, og så blir én den der jeg føler jeg endelig har fanget det.» Den ble en av platas pulserende arterier, med sin kroppshøye bass og sårbare linjer om å gi etter for nysgjerrige nye følelser.

Instinktene hennes betydde mer enn noen gang, siden dette er den første plata Stel har laget mens hun vet at folk virkelig venter på å høre den. «Mitt første prosjekt, ingen hørte på det,» sier hun. Hennes andre var allerede ferdig før Object Permanence begynte å få gjennomslag. «Jeg følte meg ennå ikke sett. Dette prosjektet, jeg følte meg så sett da jeg begynte å lage det.» Hennes svar var å bli mer sta på å følge sin egen smak. «Du mister deg selv så snart du begynner å gjette hva folk vil ha.»

I stedet tester hun sanger på dem som kjente henne før alt dette: brødrene hennes (Luke og Royce) og nære venner. Hennes beste venner er de eneste hvis meninger virkelig påvirker musikken hennes, sier hun. Hun legger merke til hvilke spor de ber om å høre igjen eller dveler ved for å lytte mens hun jobber. De siste ukene har hun testet nye sanger på publikummet sitt, som den anthemiske, neon-synth-pregede «Molly In The Club.» «Folk kan allerede tekstene,» sier hun med et lurt smil, «men jeg elsker dem enda mer når de later som de kan dem. Jeg kjenner trikset! Mimer 'watermelon.'»

Stels perfeksjonisme er nesten utelukkende forbeholdt musikken. «Jeg tenkte aldri på meg selv sånn før kjæresten min påpekte det—jeg prøver å slippe litt mer,» innrømmer hun. Hun bruker fortsatt den samme mikrofonen hun fant for åtte år siden og har brukt år på å finpusse prosesseringen av sin særegne alt. «Jeg bruker tuning som et instrument,» sier hun. «Det har også gitt meg mye frihet med stemmeomfanget og, for meg, en slags kjønnsskapende kreativitet. Jeg kan synge veldig lavt og synge høyt og føle meg som to forskjellige personer på mange av sangene.»

Jo mer omhyggelig hun blir med å lage sangene, jo mer har hun måttet akseptere ufullkommenhet når hun gir dem ut. «Jeg tror ikke jeg noen gang ville gitt ut musikk hvis jeg ikke hadde kommet til konklusjonen at det aldri kommer til å føles ferdig eller perfekt for meg,» sier hun. «Musikk handler om følelse. Å være en god artist handler om å tillate seg selv å bli sett som ufullkommen også.»

Stilen hennes fungerer på en lignende magefølelse. Tåkete musikkvideoer er ofte filmet på digikamera, regissert med venner, og ment å fremkalle en spesifikk følelse. Selv om moteverdenen i økende grad har begynt å ringe—Stel har nylig modellert for Palace og Gimaguas—forblir hun motstander av alt som er for polert. «Jeg er ekstremt utmattet av de fleste stylisters tilnærming,» sier hun og drar i ermene på Under Armour-skjorten sin. «Da jeg modellerte for Gimaguas, måtte jeg bare sørge for at vi hadde litt Flo Rida på. I min egen stil liker jeg enkelhet. Jeg liker åpenbart athleisure. Jeg liker å være komfortabel.» Hun er en dedikert antrekk-gjenta, med sine mest elskede plagg inkludert en rød Telfar-tote, og garderoben hennes ble i stor grad bygget i Vancouvers Value Village-butikker, der fraværet av kuratering er nettopp appellen. «Du velger ting utelukkende basert på hvordan de ser ut,» sier hun. «Ingen har bestemt hva som er kult for deg. Hvis jeg sliter med å skrive, går jeg på shopping og finner noen ting og føler meg inspirert på nytt.» Og til tross for at hun befinner seg stadig nærmere designer-mote, forblir prioriteringene hennes forfriskende enkle. «Hvis jeg har på meg designer, er det fake eller det var gratis,» sier hun. «Jeg må spare pengene mine til et hus!»

«Jeg har slitt med å føle at jeg ikke passer inn fordi jeg ikke har fine ting,» legger hun til. «Jeg vil gjøre opprør mot den følelsen. Fake designer er fett fordi du føler at du gjør greia, men alle vet det er fake og du er tydelig på det. Det er en performance.» (Dette inkluderer sprø fargede Gucci-vesker og feilstavede, tungt logo-dekkede Louis Vuitton-boksershortser.)

Noe av Sophia Stels fake designer-swag.

Den utfordrende filosofien strekker seg til A24, hvis unge, kvinneledede musikkteam appellerte til Stel siden de ikke virket interessert i å presse henne mot en forestilt (eller algoritmestyrt) neste bølge. «De har virkelig latt meg gjøre det jeg vil,» sier hun, og minnes tider da noen av de dusinvis av plateselskapene hun møtte før, så ut til å plassere kvinner og synlig skeive i møter i et forsøk på å lokke henne inn.

A24s ekspanderende univers som produksjonsselskap og label var også et annet trekkplaster. (Stel er bare deres andre signerte artist.) Etter premieren på The Drama tilbrakte hun en afterparty med å stå i nærheten av Robert Pattinson, for sjenert til å introdusere seg. «Jeg ble så dritings, men jeg er så sjenert at bare det å ha ham i samme rom hele natten…» ler hun. «Jeg snakket ikke til ham.»

«En stor del av hvordan musikk ble så viktig for meg, selv som barn, var at det fikk livet mitt til å føles som en film,» legger Stel til. Hun håper å lage musikk til en selv en dag.

For nå er det den lille saken med å gi ut The Greatest Album of All Time. Stel virker bemerkelsesverdig rolig med hva som skjer når det er ute av hendene hennes. «Når du gir ut musikk, går den dit den skal,» sier hun. «Noen ganger elsker folk det med en gang, noen ganger tar det lang tid, og noen ganger elsker de det ikke i det hele tatt. Du må være ok med det hvis du vil holde deg tro mot deg selv.»

Etter en travel sommer på den europeiske festivalrunden, vil hun fortsette å spille utsolgte show rundt om i verden, inkludert A.G. Cook og PC Musics kaotiske Pop Crypt-natt på Halloween i Brooklyn og Primavera Sound i Buenos Aires og São Paulo. For nå kretser imidlertid alt rundt nedtellingen til albumets utgivelse. (Når vi skilles i dag, skal hun browse Hackneys vintage-butikker før middag med en venn: «En viss form for normal rutine blir stadig viktigere for meg,» sier hun og noterer noen av anbefalingene mine.)

Stel virker også bemerkelsesverdig rolig med hva som skjer når albumet er ute av hendene hennes. «Når du gir ut musikk, går den dit den skal,» sier hun. «Noen ganger elsker folk det med en gang, noen ganger tar det lang tid, og noen ganger elsker de det ikke i det hele tatt. Du må være ok med det hvis du vil holde deg tro mot deg selv. Men dette er virkelig et lydspor til livet mitt i dette øyeblikket, og jeg håper det er det for noen andre også.»

Sophia Stels The Greatest Album Of All Time kommer ut via A24 16. oktober.

Ofte stilte spørsmål
Her er en liste over ofte stilte spørsmål om Sophia Stels kommende debutalbum On Her Upcoming Debut Album Sophia Stel Makes Peace with Being Seen



Hva er tittelen på Sophia Stels debutalbum

Albumet heter On Her Upcoming Debut Album Sophia Stel Makes Peace with Being Seen



Hvem er Sophia Stel

Sophia Stel er en fremadstormende singer-songwriter kjent for sine introspektive tekster og sjangerblandede lyd Dette er hennes første fullengde studioalbum



Når kommer albumet ut

Den offisielle utgivelsesdatoen er Du kan forhåndslagre det på store strømmeplattformer nå



Hvilken sjanger er albumet

Det blander indie pop alternativ R&B og soft rock Tenk intime vokaler med frodig atmosfærisk produksjon



Hva betyr det å gjøre fred med å bli sett

Det refererer til Sophias personlige reise med å akseptere offentlig oppmerksomhet og sårbarhet som artist i stedet for å skjule seg fra det



Hvorfor er dette albumet viktig for karrieren hennes

Det er debuten hennes så den introduserer hennes fulle kunstneriske identitet Det markerer også et skifte fra hennes tidligere EP-er som var mer tilbakeholdne



Hva er hovedtemaene

Identitet selvaksept presset fra sosiale medier og å lære å være komfortabel i rampelyset



Er det en ledende singel

Ja Den første singelen er Den er tilgjengelig nå på alle plattformer



Hvem produserte albumet

Det ble produsert av med miksing av Sophia var med på å skrive hvert spor



Hvor mange spor er det på albumet

Det er 11 spor inkludert to mellomspill



Er det noen samarbeid

Ja det er en gjesteopptreden fra på spor 7



Hva gjør dette albumet annerledes enn hennes tidligere arbeid

Hennes tidligere EP-er var mer akustiske og reserverte Dette albumet bruker fyldigere produksjon mer elektroniske teksturer og mer direkte tekster



Hva er et vanlig problem artister møter når de blir sett

Frykt for dømmekraft utbrenthet fra konstant eksponering og å miste en følelse av privatliv Sophia adresserer disse direkte i tekstene sine



Hvordan kan fans støtte albumet

Forhåndslagre det strømme det på utgivelsesdagen kjøpe merchandise og dele favorittsporene dine på sosiale medier



Blir det en turné

Ja en