Sophia Stelillä on hyvin tarkka muisto viime vuoden Pariisin muotiviikoilta. Hän huomasi yhtäkkiä kulkevansa vieraissa, paljon glamourimmissa huoneissa kuin mihin oli tottunut, kävellessään catwalkia Ann Demeulemeesterille – mutta hän oli myös rahaton. "Minulla oli oikeastaan vain yksi asu, ja se on musta ja laivastonsininen, mikä on muka sääntöjen vastaista", hän muistelee, kun juttelemme kahvin äärellä Itä-Lontoossa kesän lopulla. "Mielestäni musta ja laivastonsininen näyttävät itse asiassa upeilta yhdessä." Kaikki jännite purkautui suoraan "On My Dick" -kappaleeseen, hänen debyyttialbuminsa The Greatest Album of All Time avausraitaan, ja siihen, mitä hän kutsuu "täysiveriseksi diss-kappaleeksi" ihmisistä, jotka olivat enemmän mukana huomion ja rahan takia, jota hänellä ei ollut. "Minulla oli paljon turhautumista ja niin paha huijarisyndrooma."
Levytyksen nimi – joka julkistettiin tänään – on haaste itselleen. "Yksi suurimmista kamppailuistani – ja syy siihen, miksi kesti niin kauan alkaa julkaista musiikkia, vaikka olin tehnyt sitä niin pitkään – on itseluottamus", sanoo 27-vuotias artisti ja tuottaja. "Loppujen lopuksi syy siihen, että tämä albumi on nimeltään The Greatest Album of All Time, on se, että se kertoo päätöksestä olla tavallaan absurdin itsevarma."
Lokakuun 16. päivänä A24 Musicin kautta ilmestyvä, kymmenen kappaleen itse tuotettu levy seuraa Stelin vuoden 2024 debyytti-EP:tä Object Permanence ja tämän vuoden How to Win At Solitaire. Victoriassa, Brittiläisessä Kolumbiassa syntynyt ja vuosien ajan Vancouverin klubbiskeneissä työskentelyn muovaama (missä hän teki useita ei-luovia töitä tullakseen toimeen), hän teki musiikkia sivussa monien vuosien ajan ennen kuin hänen emotionaalisesti sähköistävät, genrejä hyppivät kappaleensa alkoivat löytää yleisöä. Kuluneen vuoden aikana hän teki edellä mainitun catwalk-debyyttinsä, lämmitteli Lordea ja aloitti ensimmäisen pääesiintyjäkiertueensa, siirtyen tuskin matkustamisesta Atlantin säännölliseen ylittämiseen.
"En ollut koskaan käynyt Euroopassa ennen viime vuoden tätä aikaa, ja olen ollut siellä yli 10 kertaa sen jälkeen", hän sanoo. "Elän elämääni yhdellä tavalla melko pitkään, ja sitten asiat todella kääntyivät. Huomasin olevani kaikissa näissä uusissa tiloissa ja kokevani uudenlaisia kokemuksia."
The Greatest Album of All Time on Stelin yritys tallentaa tuo äkillinen muutos vielä sen tapahtuessa. Hän sai albumin valmiiksi vain päiviä ennen keskusteluamme, kerrottuaan A24:lle haluavansa jatkaa sen tekemistä läpi vuoden, jotta se voisi pysyä "vastauksena siihen, mitä tapahtui reaaliajassa".
"Jokainen kappale kantaa eri paikkaa tuolla matkalla minulle", hän sanoo. "Minulle tämä levy on luultavasti lähimpänä, mitä olen tullut tehdessäni… melkein musikaalia. Se ei todellakaan ole musikaali, mutta minusta tuntuu siltä." Eteeriset, vaikeasti tavoitettavat syntetisaattorit kietoutuvat yhteen melankolisten elävien jousien kanssa, hyppien dream-pop-kitaroihin ja euro-rave-huipennuksiin, joita vaimennettu perkussio pehmentää – se on Stelin soundi kaikkein kunnianhimoisimmillaan ja varmimmillaan tähän mennessä. Sen teemat – myrskyisistä suhteista ja harhailevista elämänpoluista, myrkyllisistä kaavoista ja arjen hetkistä löytyvästä euforiasta – ilmaistaan päiväkirjamaisella intiimiydellä.
Ensimmäinen kappale, jonka hän teki, oli hypnoottinen "Like A Kite", kirjoitettu noin vuosi sitten ja melkein hylätty, kun hän juuttui sen toiseen säkeistöön. "Tunteen täytyy osua", hän sanoo. "Usein yritän kirjoittaa jostakin ja teen 10 kappaletta, ja sitten yksi on se, jossa tunnen vihdoin saaneeni sen kiinni." Siitä tuli yksi levyn sykkivistä valtimoista, sen kehossa tuntuvan basson ja haavoittuvien säkeiden kanssa antautumisesta uteliaille uusille tunteille.
Hänen vaistonsa merkitsivät enemmän kuin koskaan, sillä tämä on ensimmäinen levy, jonka Stel on tehnyt tietäen, että ihmiset todella odottavat kuulevansa sen. "Ensimmäistä projektiani kukaan ei kuunnellut", hän sanoo. Hänen toisensa oli jo valmis ennen kuin Object Permanence alkoi saada vetoa. "En vielä tuntenut itseäni havaitun. Tässä projektissa tunsin itseni niin havaitun, kun aloin tehdä sitä." Hänen vastauksensa oli tulla itsepäisemmäksi oman makunsa seuraamisessa. "Menet niin hukkaan heti, kun alat arvailla, mitä ihmiset haluavat."
Sen sijaan hän testaa kappaleita ihmisillä, jotka tunsivat hänet ennen kaikkea tätä: hänen veljillään (Luke ja Royce) ja läheisimmillä ystävillään. Heidän mielipiteensä ovat ainoat, jotka todella vaikuttavat hänen musiikkiinsa, hän sanoo. Hän huomaa, mitkä kappaleet he pyytävät kuulla uudelleen tai jäävät kuuntelemaan hänen työskennellessään. Viime viikkojen aikana hän on testannut uusia kappaleita yleisöillään, kuten mahtipontinen, neon-synteillä sävytetty "Molly In The Club". "Ihmiset tietävät jo sanat", hän sanoo ilkikurinen hymy kasvoillaan, "mutta rakastan heitä vielä enemmän, kun he teeskentelevät tietävänsä ne. Tiedän tempun! Huulet liikkuvat 'watermelon'."
Stelin perfektionismi on lähes kokonaan varattu musiikille. "En koskaan ajatellut itsestäni niin, ennen kuin tyttöystäväni huomautti siitä – yritän päästää irti hieman enemmän", hän myöntää. Hän käyttää edelleen samaa mikrofonia, jonka löysi kahdeksan vuotta sitten, ja on viettänyt vuosia hioen tunnusomaisen alttonsa prosessointia. "Käytän viritystä instrumenttina", hän sanoo. "Se on myös antanut minulle paljon vapautta äänialani kanssa ja minulle eräänlaisen sukupuolisen luovuuden. Voin laulaa todella matalalta ja laulaa korkealta ja tuntea olevani kaksi eri ihmistä monissa kappaleissa."
Mitä huolellisemmaksi hän tulee kappaleiden tekemisessä, sitä enemmän hänen on täytynyt hyväksyä epätäydellisyys niiden julkaisemisessa. "En usko, että olisin koskaan julkaissut musiikkia, ellen olisi tullut siihen johtopäätökseen, että se ei koskaan tule tuntumaan valmiilta tai täydelliseltä minulle", hän sanoo. "Musiikissa on kyse tunteesta. Hyvänä artistina oleminen on sitä, että sallii itsensä nähdä epätäydellisenäkin."
Hänen tyylinsä toimii samankaltaisella mutu-tuntumalla. Utuiset musiikkivideot kuvataan usein digikameralla, ohjataan ystävien kanssa ja niiden on tarkoitus herättää tietty tunne. Vaikka muotimaailma on yhä enemmän kutsunut häntä – Stel on äskettäin mallintanut Palacelle ja Gimaguasille – hän pysyy vastahakoisena kaikkea liian kiillotettua kohtaan. "Olen äärimmäisen uupunut useimpien stylistien lähestymistapaan", hän sanoo ja vetää Under Armour -paitansa hihoja. "Kun mallinsin Gimaguasille, minun piti vain varmistaa, että meillä soi vähän Flo Ridaa. Omassa tyylissäni pidän yksinkertaisuudesta. Pidän tietysti athleisuresta. Pidän mukavuudesta." Hän on vannoutunut asujen toistaja, ja hänen rakkaimpiin kappaleisiinsa kuuluu punainen Telfar-kassi, ja hänen vaatekaappinsa on suurelta osin rakennettu Vancouverin Value Village -kirpputoreilla, joissa kuratoinnin puute on juuri se vetovoima. "Valitset asioita puhtaasti sen perusteella, miltä ne näyttävät", hän sanoo. "Kukaan ei ole päättänyt, mikä on sinulle siistiä. Jos minulla on vaikeuksia kirjoittaa, menen ostoksille ja löydän joitain juttuja ja tunnen itseni taas inspiroituneeksi." Ja vaikka hän huomaa olevansa yhä lähempänä suunnittelijamuotia, hänen kulutuspainotuksensa pysyvät virkistävän suoraviivaisina. "Jos käytän suunnittelijan vaatteita, se on feikkiä tai se oli ilmaista", hän sanoo. "Minun täytyy säästää rahani taloa varten!"
"Olen kamppaillut sen tunteen kanssa, etten sovi joukkoon, koska minulla ei ole hienoja asioita", hän lisää. "Haluan kapinoida tuota tunnetta vastaan. Feikki suunnittelijan vaatteet ovat tulessa, koska tunnet tekeväsi sitä juttua, mutta kaikki tietävät sen olevan feikkiä ja olet siitä selvä. Se on performanssi." (Tähän kuuluvat hassun väriset Gucci-laukut ja väärin kirjoitetut, voimakkaasti logotetut Louis Vuitton -bokserit.)
Osa Sophia Stelin feikki suunnittelijan kamoista.
Tuota haastavaa filosofiaa jatkaa A24, jonka nuori, naisjohtoinen musiikkitiimi vetosi Steliin, koska he eivät näyttäneet olevan kiinnostuneita työntämään häntä kohti kuviteltua (tai algoritmisesti johdettua) seuraavaa aaltoa. "He ovat todella antaneet minun tehdä mitä haluan", hän sanoo, muistellen aikoja, jolloin jotkut kymmenistä levy-yhtiöistä, joiden kanssa hän tapasi ennen, näyttivät laittavan naisia ja näkyvästi queer-ihmisiä kokouksiin yrittääkseen houkutella hänet mukaan.
A24:n laajeneva universumi tuotantoyhtiönä ja levy-yhtiönä oli myös toinen vetovoima. (Stel on vasta heidän toinen kiinnityksensä.) The Draman ensi-illan jälkeen hän vietti jatkojen jatkoja seisoen Robert Pattinsonin lähellä, liian ujo esittäytyäkseen. "Tulin niin humalaan, mutta olen niin ujo, että pelkästään hänen läsnäolonsa samassa huoneessa koko illan…" hän nauraa. "En puhunut hänelle."
"Suuri osa siitä, miten musiikista tuli minulle niin tärkeää jo lapsena, oli se, että se sai elämäni tuntumaan elokuvalta", Stel lisää. Hän toivoo säveltävänsä sellaisen itse jonain päivänä.
Toistaiseksi on olemassa pieni asia nimeltä The Greatest Album of All Time -albumin julkaiseminen. Stel vaikuttaa huomattavan rauhalliselta sen suhteen, mitä tapahtuu, kun se on poissa hänen käsistään. "Kun julkaiset musiikkia, se menee sinne, minne sen on tarkoitettu", hän sanoo. "Joskus ihmiset rakastavat sitä heti, joskus se kestää kauan, ja joskus he eivät rakasta sitä ollenkaan. Sinun täytyy olla sinut sen kanssa, jos haluat pysyä uskollisena itsellesi."
Kiireisen kesän jälkeen Euroopan festivaalikiertueella hän jatkaa loppuunmyytyjen keikkojen soittamista ympäri maailmaa, mukaan lukien A.G. Cookin ja PC Musicin kaoottinen Pop Crypt -ilta Halloweenina Brooklynissä sekä Primavera Sound Buenos Airesissa ja São Paulossa. Toistaiseksi kaikki pyörii kuitenkin albumin julkaisun lähtölaskennan ympärillä. (Kun eroamme tänään, hän kiertelee Hackneyn vintage-liikkeitä ennen illallista ystävän kanssa: "Jonkinlainen normaali rutiini on minulle yhä tärkeämpää", hän sanoo ja kirjoittaa muistiin joitakin suosituksiani.)
Stel vaikuttaa myös huomattavan rauhalliselta sen suhteen, mitä tapahtuu, kun albumi on poissa hänen käsistään. "Kun julkaiset musiikkia, se menee sinne, minne sen on tarkoitettu", hän sanoo. "Joskus ihmiset rakastavat sitä heti, joskus se kestää kauan, ja joskus he eivät rakasta sitä ollenkaan. Sinun täytyy olla sinut sen kanssa, jos haluat pysyä uskollisena itsellesi. Mutta tämä on todella ääniraita elämääni tällä hetkellä, ja toivon sen olevan sitä jollekin muullekin."
Sophia Stelin The Greatest Album Of All Time julkaistaan A24:n kautta 16. lokakuuta.
Usein kysytyt kysymykset
Tässä on luettelo usein kysytyistä kysymyksistä Sophia Stelin tulevasta debyyttialbumista On Her Upcoming Debut Album Sophia Stel Makes Peace with Being Seen
Mikä on Sophia Stelin debyyttialbumin nimi
Albumin nimi on On Her Upcoming Debut Album Sophia Stel Makes Peace with Being Seen
Kuka on Sophia Stel
Sophia Stel on nouseva laulaja-lauluntekijä, joka tunnetaan introspektiivisistä sanoituksistaan ja genrejä sekoittavasta soundistaan. Tämä on hänen ensimmäinen täyspitkä studioalbuminsa
Milloin albumi ilmestyy
Virallinen julkaisupäivä on Voit esitallentaa sen suurilla suoratoistopalveluilla nyt
Mikä genre albumi on
Se sekoittaa indie-poppia, vaihtoehtoista R&B:tä ja soft rockia. Ajattele intiimejä lauluosuuksia ja runsasta, tunnelmallista tuotantoa
Mitä tarkoittaa rauhan tekeminen nähdyksi tulemisen kanssa
Se viittaa Sophian henkilökohtaiseen matkaan hyväksyä julkinen huomio ja haavoittuvuus artistina sen sijaan, että piiloutuisi siltä
Miksi tämä albumi on tärkeä hänen uralleen
Se on hänen debyyttinsä, joten se esittelee hänen täyden taiteellisen identiteettinsä. Se merkitsee myös siirtymää hänen aiemmista EP:istään, jotka olivat varautuneempia
Mitkä ovat pääteemat
Identiteetti, itsensä hyväksyminen, sosiaalisen median paine ja oppiminen olemaan mukava parrasvaloissa
Onko olemassa johtava single
Kyllä. Ensimmäinen single on Se on saatavilla nyt kaikilla alustoilla
Kuka tuotti albumin
Sen tuotti miksauksen teki Sophia kirjoitti yhdessä jokaisen kappaleen
Kuinka monta kappaletta albumilla on
Siellä on 11 kappaletta, mukaan lukien kaksi välisoittoa
Onko yhteistyötä
Kyllä, kappaleessa 7 on yksi vierailu artistilta
Mikä tekee tästä albumista erilaisen kuin hänen aiempi työnsä
Hänen aiemmat EP:nsä olivat akustisempia ja pidättyväisempiä. Tämä albumi käyttää täyteläisempää tuotantoa, enemmän elektronisia tekstuureja ja suorempia sanoituksia
Mikä on yleinen ongelma, jonka artistit kohtaavat tullessaan nähdyiksi
Tuomitsemisen pelko, uupumus jatkuvasta altistumisesta ja yksityisyyden tunteen menettäminen. Sophia käsittelee näitä suoraan sanoituksissaan
Miten fanit voivat tukea albumia
Esitallentakaa se, suoratoistakaa se julkaisupäivänä, ostakaa oheistuotteita ja jakakaa suosikkikappaleitanne sosiaalisessa mediassa
Tuleeko kiertue
Kyllä, a