Durante más de diez años, Michael B. Jordan ha estado hablando de tomarse un descanso. En 2015, tenía 28 años, un joven con numerosos créditos en pantalla y un objetivo principal: pasar de ser un actor que trabaja a una estrella de cine que trabaja. Ese año, protagonizó Fantastic Four, una película de superhéroes que a pocas personas les gustó, y luego Creed, una película de boxeo que muchas personas amaron. Creed era una secuela de la quinta secuela de Rocky, y se convirtió en su propia franquicia en gran parte debido a la actuación de Jordan. Dijo que quería aprovechar su racha de éxito mientras durara, lo suficiente, esperaba, para ganar dinero para cuidar de sus padres y hermanos. "Una vez que estén bien, puedo empezar a vivir un poco", dijo. "A mediados de los 30 puedo vivir un poco". Para cuando protagonizó Just Mercy, un drama legal de 2019 basado en la vida de un abogado de derechos civiles, tenía 32 años, era una estrella de primera categoría en Hollywood, y todavía pensaba en su siguiente fase. Le dijo a un entrevistador que estaría en "modo trabajo" durante los próximos años, después de lo cual podría reducir el ritmo por un tiempo.
Han pasado siete años desde que hizo esa predicción, y está más ocupado que nunca. En Hollywood, hay una credencial que incluso las estrellas de cine codician, y Jordan la recibió este pasado marzo, cuando fue nombrado mejor actor en los Premios de la Academia por su doble papel como un par de hermanos emprendedores en Sinners. Cuando me reuní con él unos meses después en Londres, los próximos 12 meses ya estaban reservados. Se apresuraba a terminar su nueva película, una reinvención de The Thomas Crown Affair, en la que está haciendo triple función como actor, productor y director. En otoño rodaría lo que podría ser su próxima franquicia lucrativa, un reboot de Miami Vice coprotagonizado por Austin Butler, y produciría Delphi, una serie derivada de Creed ambientada en un gimnasio de boxeo. Durante toda la primavera, estará promocionando Thomas Crown, ¿y después de eso? "Probablemente me tomaré el resto del próximo año libre", me dijo. "Probablemente sea cuando voy a reflexionar más y procesar todo esto. Porque honestamente, ha sido—he estado en movimiento".
Uno de los grandes dones de Jordan como actor es su seriedad. Cuando era adolescente, interpretó personajes que parecían sabios más allá de sus años, como Wallace en The Wire, un joven traficante de drogas que parecía entender la tragedia del narcotráfico mejor que los hombres mayores que le mostraban el camino. Jordan ocasionalmente se ha burlado de su propia reputación de confianza seria. Hace unos años, cuando presentó Saturday Night Live, dijo en su monólogo: "A veces, puedo tomarme a mí mismo un poco demasiado en serio". Pero en persona, puede ser sorprendentemente juvenil. Ahora tiene 39 años, es entusiasta y absurdamente en forma—y, al parecer, relativamente sin desilusiones. De niño, solía colarse en el sótano de su iglesia en Newark, Nueva Jersey, para ver episodios de Dragon Ball Z en televisión, y todavía es un obsesivo del anime, con algunos proyectos en desarrollo temprano. "Podría simplemente dejarlo todo y hacer anime el resto de mi vida", me dijo, tal vez solo medio en broma.
Jordan ha pasado gran parte del año pasado en Londres, donde su hogar es un hotel adecuadamente grandioso, y ahí es donde se le podía encontrar en una tarde reciente. Estaba vestido cómodamente pero meticulosamente con pantalones plisados de Issey Miyake, un cárdigan de Nepenthes London, y unas impecables Chuck Taylors de caña alta de Fear of God. Me dijo que su vida en Londres era bastante limitada—pasa la mayoría de los días en la suite del hotel que sirve como su oficina improvisada, o en el set, o viajando entre los dos. Pero se ha sorprendido al descubrir que cuando eres un estadounidense en el extranjero—especialmente un estadounidense negro, quizás—los locales a menudo expresan preocupación. Dijo: "La gente dice: 'Oh, eres de Estados Unidos, ¿estás bien?'". Esto probablemente refleja la visión de Europa sobre la política estadounidense, pero tal vez también refleja el hecho de que algo en Jordan hace que la gente quiera apoyarlo, incluso cuando parece estar en la cima del mundo. Thomas Crown se filmó principalmente el año pasado, pero Jordan reunió al elenco este verano para algunas regrabaciones. El día que lo conocí por primera vez, todavía estaba estudiando storyboards y listas de planos, calculando qué podría caber en los ocho días que había programado. El ascenso de Jordan como director ha sido constante y práctico. Hizo su debut como director con Creed III de 2023—en parte, dijo, porque quería más control creativo, pero también porque ni Ryan Coogler, quien dirigió la primera, ni Steven Caple Jr., quien dirigió la segunda, estaban disponibles. Thomas Crown es igualmente una elección bastante segura: un remake de la querida película de robo de arte de 1999 protagonizada por Pierce Brosnan y Rene Russo, que a su vez era un remake del original de 1968 con Steve McQueen y Faye Dunaway. La versión de Jordan originalmente iba a estar protagonizada por la actriz canadiense Taylor Russell, pero ella dejó la producción el verano pasado, supuestamente por diferencias creativas, y fue reemplazada por Adria Arjona, mejor conocida por su papel en Andor, el spin-off de Star Wars. Jordan no quiso decir mucho sobre el cambio, o sobre su visión para la película, aunque insinuó que estaba llevando al personaje principal en una nueva dirección. En las películas anteriores, Thomas Crown era un ladrón rico y encantador que trataba el gran latrocinio como un juego de altas apuestas, pero la versión de Jordan no es un simple playboy. "No creo que un multimillonario, o un millonario, simplemente haciendo cosas por diversión, ahora mismo, sea algo que la gente quiera ver", me dijo. En cambio, dijo, su Crown es un protagonista impulsado por una misión: un hombre con una razón para todo lo que hace, aunque posiblemente no una buena. Jordan dijo que no le resultaba útil pensarse a sí mismo como una estrella de cine—el término que prefería era protagonista, que describe con precisión su lugar en las hojas de llamado y los pósteres. Había perdido un poco de músculo para interpretar a Thomas Crown, aunque está claro que su Crown podría vencer a los dos anteriores, tal vez al mismo tiempo. En un momento le pedí que imaginara qué podría haber pasado si nunca se hubiera convertido en una estrella de cine—¿podría haber sido feliz como un actor que trabaja? Parecía una pregunta simple, pero hizo una larga pausa, luego se rió, negó con la cabeza y dijo en voz baja: "No lo sé. Mi competitividad—no lo sé". Habló sobre sus años en televisión, y sobre la inspiración que sacó de Denzel Washington, y eventualmente llegó a una respuesta. ¿Michael B. Jordan, actor de carácter? "No lo creo. Cualquier cosa que quisiera hacer en la vida, quería ser competitivo en ello, y quería ser mencionado entre los grandes". Las estrellas de cine contemporáneas, especialmente los hombres, a menudo se espera que sean bromistas y autocríticos, pero Jordan adopta un enfoque más anticuado: sonreír, trabajar duro, ser educado, mantenerse enfocado. Y su recompensa, hasta ahora, ha sido el tipo de popularidad amplia y sin problemas que casi por completo ha eludido a otros actores de su generación. Kenneth Branagh, quien coprotagoniza en Thomas Crown, recuerda haber conocido a Jordan para discutir su papel y haber quedado impresionado. "Parecía bastante serio sobre su trabajo, pero también bastante brillante", me dijo Branagh. "Travieso, bastante descarado, bastante juguetón". Ben Affleck, quien se ha convertido en un amigo cercano y mentor de Jordan, me dijo que quedó impresionado por la disciplina y madurez de Jordan y por su capacidad de encarnar una variedad de arquetipos masculinos. "Es algo así como un Cary Grant, pero más imponente físicamente y masculino", me dijo Affleck. "Puede abarcar todos estos géneros diferentes: totalmente creíble como luchador, totalmente creíble como alguien vulnerable, totalmente creíble también como una persona extremadamente inteligente. Siempre veo sus películas y digo: Ese es el verdadero él. No, ¡ese es el verdadero él!". Para terminar Thomas Crown, Jordan y su equipo de producción habían tomado temporalmente un laberinto de oficinas en un estudio de cine fuera de Londres. Llegó una mañana, un poco más tarde. Su voz estaba un poco ronca, y alguien que lo escuchara podría haber pensado que se estaba recuperando de una larga noche de juerga. De hecho, se estaba recuperando de su sesión de fotos para Vogue el día anterior, en un jardín bonito lleno de plantas y flores—y alérgenos. No se estaba quejando. Estaba emocionado por la sesión de fotos y lo que significaba. "Un hombre negro en la portada de American Vogue", dijo. "Estilista negro, fotógrafo latino". Mejor aún, la sesión de fotos le permitió interpretar al jardinero, usando una desbrozadora—su vida diaria no ofrece muchas oportunidades para trabajar en el jardín. Jordan entró en su oficina de la esquina, puso algo de R&B, y se reunió con algunos de su equipo para trabajar en el bloqueo de una próxima escena. Los detalles de la película están estrictamente bajo wraps, pero puedo decir que en algún momento Thomas Crown salta desde algo y aterriza en algún lugar, y Jordan estaba tratando de decidir si debería aterrizar de pie, o caer, rodar, y luego levantarse. Jordan es muy cuidadoso con las escenas de acción. Como Adonis Creed en las películas de Creed, trató de asegurarse de que cada puñetazo fuera como una línea de diálogo, con su propio significado narrativo. Y en Thomas Crown, Branagh quedó impresionado por el enfoque de Jordan en el movimiento. Branagh dijo que Jordan le recordaba a otro gran intérprete con quien había trabajado brevemente: Mikhail Baryshnikov, el bailarín convertido en actor, que apareció con Branagh en una de las películas de Jack Ryan. "Es alguien que tiene una mente muy aguda", dijo Branagh sobre Jordan, "pero piensa físicamente". Según su propio relato, Jordan comenzó a actuar mucho antes de tener una idea real de lo que estaba haciendo. Fue criado en un hogar amoroso pero consciente del dinero en Newark; su madre era trabajadora social, y por un tiempo su padre fue supervisor en el Aeropuerto JFK en Nueva York. Cuando nació, en 1987, un tipo con el mismo nombre ya se estaba convirtiendo en uno de los más grandes de todos los tiempos, y Jordan a veces habla de esto como una fuerza motivadora: tenía que descubrir cómo soportar las inevitables comparaciones con uno de los atletas más famosos del planeta. (Hoy en día, una de las pocas personas más conocidas que Michael B. Jordan es el hombre que comparte su nombre). La carrera de Jordan comenzó cuando una recepcionista en el consultorio de un médico le dijo a su madre que su hijo podría ganarle algo de dinero a la familia trabajando como modelo. Pronto comenzó a conseguir pequeños papeles de actuación, aprendiendo sobre la marcha. Interpretó a un miembro de un equipo de béisbol infantil en Hardball, una película de Keanu Reeves de 2001; Jordan tenía 14 años cuando se estrenó, y recuerda haber tomado el autobús con sus amigos para verla en un centro comercial cercano, mirando a los miembros de la audiencia para ver si alguien lo reconocía. (Nadie lo hizo). En The Wire, Jordan tuvo que trabajar aún más duro: una escena requería que su personaje, Wallace, profundamente involucrado en el narcotráfico y sufriendo de culpa, probara heroína por primera vez. Jordan buscó consejo de su compañero de reparto Andre Royo, quien interpretaba a un carismático consumidor de drogas conocido como Bubbles. "Estaba ansioso por aprender y quería entender", dijo Royo. Royo le dijo a Jordan cómo podría sentirse drogarse por primera vez y cómo retratarlo de manera creíble en pantalla. "Fue el primer momento en que no me sentí yo mismo, y me perdí en el personaje", dijo Jordan. "He estado persiguiendo la capacidad de entrar en esos momentos desde entonces". Es difícil saber cómo se habría desarrollado la carrera de Jordan si no se hubiera cruzado con Ryan Coogler, un director primerizo de Oakland que estaba haciendo el casting de una película sobre Oscar Grant, un joven que había sido disparado y asesinado por la policía en una estación de metro local. Coogler había admirado el trabajo televisivo de Jordan, y se sorprendió al saber que nunca había tenido un papel principal. "Pensé que eso era algo absurdo", dijo Coogler. La película, Fruitvale Station, fue un éxito sorpresa en 2013, y después el director y la estrella hicieron algo casi sin precedentes en Hollywood: se mantuvieron juntos. "Correría a través de una pared de ladrillos por Coog—literalmente, desde el primer día", dijo Jordan en una entrevista hace unos años. Coogler le pidió a Jordan que interpretara a Adonis Creed antes de que Fruitvale Station estuviera terminada, aunque Jordan nunca había boxeado antes. Eligió a Jordan como Killmonger, el carismático antagonista en Black Panther, que en retrospectiva parece el punto máximo de la era de los superhéroes. En 2024 se reunieron para Sinners, su proyecto más arriesgado hasta ahora: un drama histórico sobrenatural inspirado en la música, con un guion original de Coogler, quien decidió que en lugar de vender la película la arrendaría a Warner Bros. por 25 años, después de lo cual los derechos revertirían a él. Sinners fue una apuesta inteligente tanto para Coogler como para Warner. Ganó $48 millones a nivel nacional en su fin de semana de estreno y desde entonces ha recaudado más de $370 millones en todo el mundo. Jordan interpretó a Smoke y Stack, dos hermanos con historias de vida similares pero actitudes y trayectorias diferentes. Sin duda, algunos espectadores estaban al menos tan interesados en la trayectoria del vestuario de Jordan, que evolucionó desde trajes de tres piezas de lana al principio de la película hasta una camiseta sin mangas manchada de sangre cerca del final, mostrando efectivamente los ondulantes brazos de Jordan. Esto, por supuesto, es parte del secreto del éxito de Jordan: a la gente le encanta mirarlo. Una vez le dijo a Oprah Winfrey que se había arreglado en gran medida con "juventud y pura energía". Ella sugirió un activo adicional. "Y tus hoyuelos", dijo, riéndose. "Los hoyuelos están funcionando para ti". Al principio de su carrera, Jordan dijo que quería tener cuidado de no interpretar demasiados personajes que terminaran muertos, aunque no siempre podía permitirse ser exigente. Wallace, en The Wire, no sobrevive la primera temporada. Y en muchos de los papeles formativos de Jordan, interpretó personajes enredados con el crimen callejero. Pasó tres años en All My Children interpretando a Reggie, un adolescente problemático con un historial de violencia. (Jordan ha descrito la telenovela como su versión de la escuela de actuación, aunque una vez se refirió a Reggie como "un papel negro estereotípico de mierda"). Años después de The Wire, tuvo un arco de dos temporadas en Friday Night Lights como Vince Howard, un talentoso jugador de fútbol tratando de descubrir si y cómo separarse de sus amigos armados en el vecindario. Y por supuesto, Fruitvale Station se construye en torno a un tipo antiguo de ironía dramática: sabemos cómo terminará, pero el personaje de Jordan no. Octavia Spencer interpretó a su madre, y aunque solo tuvieron tres días juntos en el set, instantáneamente entablaron una relación familiar, quizás porque Spencer había estado viendo a Jordan crecer en pantalla. Sigue siendo amiga de él hoy, así como fanática—me dijo que en un vuelo reciente se encontró viendo de nuevo tanto Black Panther como Sinners y quedó impresionada por cuán totalmente parecía habitar los personajes. "Es el Sidney Poitier de esta generación", me dijo. "No hay muchos protagonistas negros que sean éxitos de taquilla genuinos". Dada la realidad de la vida negra en Estados Unidos, nadie querría que las películas estadounidenses evitaran historias sobre jóvenes negros lidiando con el crimen y el castigo, la violencia y la muerte. Al mismo tiempo, los actores negros típicamente y comprensiblemente se oponen a ser encasillados en estos roles, incluso si reflejan verdades sociológicas. Esta tensión es probablemente inherente a la práctica de hacer cine, que generalmente apunta a evocar el mundo en que vivimos mientras también nos permite imaginar un mundo en el que preferiríamos vivir. En 2018 Jordan anunció que su compañía de producción, Outlier Society, usaría un llamado inclusion rider, que obliga a los estudios con los que trabaja a comprometerse a contratar elencos y equipos diversos. "Es muy orientado a un propósito en su trabajo", dice Tessa Thompson, quien interpretó a su interés amoroso, y luego a su esposa, en las películas de Creed. "Piensa mucho en las implicaciones de los personajes que interpreta, y en lo que quiere decirle a la gente sobre lo que es posible—especialmente para los hombres negros". Señaló una escena muy discutida en Creed, donde el personaje de Jordan ayuda al personaje de Thompson con sus trenzas. "Creo que eso es algo que es realmente importante para él: ¿Cuáles son las cosas que queremos normalizar, y francamente glamorizar, sobre nuestra vida cotidiana?". En las viejas películas de Rocky, Stallone interpretó al personaje principal como un guerrero maltratado y herido—alguien a quien amábamos y a menudo compadecíamos. Pero como Adonis Creed, Jordan era confiable, responsable y eficiente: no solo inspirador, sino también aspiracional. Coogler reconoció esta cualidad en Jordan desde el inicio de su asociación y encontró formas inteligentes de presionar contra ella. Como Killmonger en Black Panther, Jordan casi por sí solo convirtió la película de una simple historia de buenos contra malos en algo más ambiguo. Killmonger era tanto un revolucionario como un cínico, comprensiblemente amargado por la injusticia del mundo, y ansioso por rehacer el reino africano ficticio de Wakanda a su propia imagen—o tal vez destruirlo. "Tenemos que creer que puede derribar todo Wakanda, que es capaz de dañar a nuestros héroes", me dijo Coogler. "Eso es aún más difícil de hacer cuando tienes ese carisma". Como Thomas Crown, Jordan será un tipo diferente de antihéroe, un pícaro sofisticado con gusto por el arte fino y los autos rápidos. Mientras caminaba por el lote del estudio fuera de Londres, sin embargo, Jordan examinó los sets que se estaban construyendo para él, seguido por docenas de miembros del equipo y colaboradores, muchos de los cuales necesitaban que tomara decisiones en el momento: ¿Cuántos extras deberían poblar una oficina improvisada que se estaba construyendo? ¿Qué libros deberían aparecer en la estantería, y deberían ser legibles sus lomos? ¿Debería una puerta de sala de conferencias ser de vidrio transparente u opaco, que es un poco menos realista pero mucho más fácil de filmar? Un equipo estaba construyendo un pasillo—¿qué tan ancho necesitaría ser para acomodar la acción que debía tener lugar dentro de él? En un momento, Jordan vio a un operador de cámara al que no había visto en muchos meses, y se dieron un cálido abrazo. "¿Cómo te sientes, hermano?", preguntó el operador. "Me siento bien, hombre", dijo Jordan. "¿Tienes algo de tiempo para relajarte?". Jordan no dudó. "No", dijo, sonriendo. Jordan dijo que su horario le ha ayudado a no sentirse demasiado desorientado por las secuelas de su victoria en los Oscar, que fue la culminación de una larga y agotadora campaña de premios. Cuando se anunció su nombre, apretó la mano de su madre, se levantó para compartir un vigoroso abrazo con Coogler, y luego subió al escenario, frunciendo el ceño con concentración. Repasó sus agradecimientos y trató de expresar la abrumadora sensación de obligación que sentía. "Sé que ustedes quieren que me vaya bien, y quiero hacer eso, porque ustedes apostaron por mí", dijo. "Voy a seguir esforzándome, y voy a seguir siendo la mejor versión de mí mismo que pueda ser". Al día siguiente, me dijo, se enfermó. "Como que llegaste a la meta, y tu cuerpo dijo: 'Está bien, te traje hasta aquí, hora de apagarse por un segundo'", dijo. Tenía un montón de viejos amigos en la ciudad de Nueva Jersey, lo que significaba que estaba rodeado de juerga en la que no podía participar plenamente. "Están pidiendo comida, hablando, riéndose de la noche, contando historias, reviviéndolo todo", recuerda. Jordan, mientras tanto, pasó los siguientes cuatro días recuperándose con la ayuda de un gotero intravenoso. A lo largo de su carrera, Jordan generalmente se ha negado a compartir detalles sobre su vida personal, además del hecho de que es devoto de su familia. (No hace mucho, su padre se mudó a Ghana—no relacionado, dijo Jordan, con la popularidad de Black Panther y su tierra natal africana ficticia, aunque su padre se ha encontrado con muchos fanáticos de Black Panther allí). Su única relación de alto perfil fue con Lori Harvey, la modelo y actriz que también es la hija adoptiva del comediante Steve Harvey. (Este verano, sus fanáticos tuvieron algo nuevo de qué hablar: imágenes de Jordan en un parque de diversiones con Raye, la cantante británica. Cuando Jordan presentó Saturday Night Live, él y Harvey se habían separado recientemente, y admitió que acababa de pasar por su "primera ruptura pública". Esa fue la señal: un desfile de miembros del elenco salieron a probar su suerte, incluida Punkie Johnson, quien una vez se describió a sí misma como una "pequeña chica lesbiana de Nueva Orleans". Ella elogió su traje, y Jordan preguntó: "¿No eres gay?". "Lo soy", dijo ella. "Pero tú eres Michael B. Jordan, y yo soy Punkie B. Curiosa". Ha dicho que quiere seguir el ejemplo de Denzel Washington, tendiendo a desaparecer entre películas, nunca dejando que las audiencias sientan que lo conocen demasiado bien—o, más importante, se cansen de él. Al principio de su carrera, Jordan tuvo éxito al parecer un tipo relativamente normal—una versión más guapa y más musculosa del joven amigable que todos conocen y quieren. Como director, sin embargo, puede estar emergiendo como un personaje algo más peculiar. Con Creed III, estaba decidido a tomar algunos riesgos. La escena final de pelea fue inspirada por confrontaciones climáticas comunes en el anime: la audiencia se desvanece para que Adonis y su oponente estén solos en un ring vacío, o quizás suspendidos en el espacio, para que su pelea se convierta en una especie de fusión. (La escena originalmente tenía narración en off también, pero finalmente decidió que era una desviación demasiado grande del tono y estilo canónicos de la franquicia Rocky). Y para Thomas Crown, quiere inclinarse hacia la obsesión del personaje principal con el arte visual; el original de 1968, dirigido por Norman Jewison, fue pionero en una técnica de pantalla dividida entonces novedosa, y a Jordan le gusta la idea de desarrollar su propio lenguaje visual para que algún día sus películas puedan ser reconociblemente suyas, incluso si él no está en ellas. Por ahora, sabe que su popularidad personal sin igual es uno de sus mayores activos como director. Es por eso que, una tarde este pasado junio, voló a Barcelona, donde algunos de los ejecutivos de salas de cine más influyentes del mundo se habían reunido para CineEurope, una conferencia anual. Jordan llegó a su hotel después de medianoche y pasó una hora más o menos paseando por las calles de la ciudad, sin ser notado por los transeúntes, buscando posibles locaciones para obtener material adicional para Thomas Crown. Al día siguiente, su SUV se detuvo silenciosamente en un garaje de estacionamiento privado en el centro de convenciones de la ciudad, donde los asistentes pensaban que estaban a punto de escuchar una presentación sobre la película. En cambio, Jordan mismo caminó onto el escenario, vestido para el verano con una camiseta sin mangas marrón y pantalones de lino, cegado por las luces del escenario, mientras miles de profesionales del cine rugían como verdaderos fanáticos. "Iba a decir: 'Qué bueno verte', pero no puedo ver nada en este momento", dijo Jordan. Elogió a sus predecesores, McQueen y Brosnan; y a su coprotagonista, Adria Arjona; y prometió que la película daría a las audiencias "una experiencia de pantalla grande". El breve tráiler estuvo a la altura de la introducción—creo que escuché un murmullo de aprecio cuando la cámara se detuvo en el torso de Jordan, sudoroso por un entrenamiento. Aparentemente, un gran robo de arte requiere músculo además de cerebro. De hecho, Jordan estaba orquestando una especie de robo allí mismo en el teatro. Una vez que la audiencia fue llevada al vestíbulo con la promesa de un almuerzo, se cambió a una camisa con cuello—su atuendo de Thomas Crown. Pensó que podría usar algo de material de Crown en el escenario, así que él y su primer asistente de dirección, H.H. Cooper, habían conspirado para hacer una rápida filmación guerrillera. El siguiente evento comenzaba pronto, pero nadie parecía demasiado preocupado. "Tenemos siete minutos—exactamente siete minutos", dijo uno de los asistentes de Jordan. Cooper simplemente se encogió de hombros. "Podemos hacer mucho en siete minutos". Jordan ha trabajado duro durante los últimos años para expandir su rango y ampliar su ámbito. Pero todavía fue emocionante verlo transformarse de nuevo en lo que ha sido desde que era un niño: un actor, con un extraordinario instinto natural de cómo llegar a una marca, entregar una línea, hacer una entrada y causar una impresión. "H., llámalo cuando quieras", dijo Jordan. "Acción", dijo Cooper un momento después. Jordan empujó a través de las cortinas y caminó onto el escenario, entrando en el personaje como un tipo no del todo ordinario. En esta historia: cabello, Jove Edmond; arreglo personal, Tasha Reiko Brown; sastre, Kim Lareau. Producido por North Six. Diseño de set: Jabez Bartlett.
Preguntas frecuentes
Preguntas frecuentes Michael B Jordan sobre The Thomas Crown Affair y no verse a sí mismo como una estrella de cine
Lo básico
¿De qué trata esta historia de portada de Vogue?
Es su entrevista de portada de Vogue de octubre de 2026 con el actor y director Michael B Jordan. Habla sobre dirigir y protagonizar The Thomas Crown Affair, su carrera y por qué no se llama a sí mismo una estrella de cine.
¿Qué es The Thomas Crown Affair?
Es una película clásica de atracos sobre un ladrón rico y encantador que roba arte valioso y se enreda con una investigadora que lo persigue. Originalmente se estrenó en 1968 con Steve McQueen y se rehizo en 1999 con Pierce Brosnan. La versión de Jordan es una nueva interpretación de esa historia.
¿Michael B Jordan está dirigiendo esta película o solo actuando en ella?
Ambas cosas. La dirige y protagoniza.
¿Qué papel interpreta?
Interpreta a Thomas Crown, el personaje principal, el elegante maestro ladrón en el centro de la historia.
¿Por qué está en la portada de Vogue?
Vogue lo eligió como su estrella de portada de octubre de 2026 para destacar la película y su momento de carrera como director y actor.
Su comentario de que no es una estrella de cine
¿Qué dijo exactamente sobre ser una estrella de cine?
Dijo que no se ve a sí mismo como una estrella de cine. Se considera un actor y cineasta que trabaja duro en el oficio, no una celebridad o una marca.
¿Por qué no se ve a sí mismo como una estrella de cine?
Siente que la etiqueta de estrella de cine se trata de fama e imagen, mientras que su enfoque está en el trabajo: actuar, dirigir y contar historias. Preferiría ser juzgado por sus películas que por su estatus de celebridad.
¿Está siendo humilde o realmente lo dice en serio?
Parece que realmente lo dice en serio. Habla de la etiqueta como algo que otros le ponen, no algo que él use para sí mismo.
¿No protagoniza grandes blockbusters? ¿No es eso lo que hace una estrella de cine?
Sí, ha estado en películas importantes, pero separa el éxito de taquilla de la identidad de estrella de cine. Ve esos como trabajos que aceptó, no como prueba de una persona celebridad.
¿Cuál es la diferencia entre un actor y una estrella de cine según él?
Un actor se enfoca