Durante mais de dez anos, Michael B. Jordan tem falado sobre fazer uma pausa. Em 2015, ele tinha 28 anos, um jovem com muitos créditos no cinema e um objetivo principal: passar de ator trabalhador a estrela de cinema trabalhador. Naquele ano, ele estrelou Quarteto Fantástico, um filme de super-herói de que poucas pessoas gostaram, e depois Creed, um filme de boxe que muitas pessoas amaram. Creed era uma sequência da quinta sequência de Rocky, e tornou-se sua própria franquia em grande parte por causa da atuação de Jordan. Ele disse que queria aproveitar sua fase quente enquanto durasse—tempo suficiente, esperava ele, para ganhar dinheiro para cuidar de seus pais e irmãos. "Assim que eles estiverem bem, posso começar a viver um pouco", disse ele. "Aos 35 anos posso viver um pouco." Quando estrelou Just Mercy, um drama jurídico de 2019 baseado na vida de um advogado de direitos civis, ele tinha 32 anos, uma estrela de primeira linha em Hollywood, e ainda pensava em sua próxima fase. Ele disse a um entrevistador que estaria em "modo de trabalho" pelos próximos anos, após os quais poderia desacelerar por um tempo.
Sete anos se passaram desde que ele fez essa previsão, e ele está mais ocupado do que nunca. Em Hollywood, há uma credencial que até as estrelas de cinema cobiçam, e Jordan a recebeu em março passado, quando foi nomeado melhor ator no Oscar por seu papel duplo como um par de irmãos empreendedores em Sinners. Quando o encontrei alguns meses depois em Londres, os próximos 12 meses já estavam agendados. Ele estava correndo para terminar seu novo filme, uma releitura de The Thomas Crown Affair, no qual ele está fazendo tripla função como ator, produtor e diretor. No outono, ele filmaria o que poderia ser sua próxima franquia lucrativa, um reboot de Miami Vice coestrelado por Austin Butler, e produziria Delphi, uma série derivada de Creed ambientada em uma academia de boxe. Durante toda a primavera, ele estará promovendo Thomas Crown, e depois disso? "Provavelmente vou tirar o resto do próximo ano de folga", disse ele. "Provavelmente é quando vou refletir mais e processar tudo isso. Porque, honestamente, tem sido—eu tenho me movimentado."
Um dos grandes dons de Jordan como ator é sua seriedade. Quando adolescente, ele interpretava personagens que pareciam sábios além de seus anos, como Wallace em The Wire, um jovem traficante de drogas que parecia entender a tragédia do tráfico de drogas melhor do que os homens mais velhos que lhe mostravam as cordas. Jordan ocasionalmente zombou de sua própria reputação de confiança sincera. Alguns anos atrás, quando apresentou o Saturday Night Live, ele disse em seu monólogo: "Às vezes, posso me levar um pouco a sério demais." Mas pessoalmente, ele pode ser surpreendentemente infantil. Ele agora tem 39 anos, entusiástico e absurdamente em forma—e, ao que parece, relativamente sem ilusões. Quando menino, ele costumava se esgueirar para o porão de sua igreja em Newark, Nova Jersey, para assistir episódios de Dragon Ball Z na televisão, e ele ainda é um obcecado por anime, com alguns projetos em desenvolvimento inicial. "Eu poderia simplesmente largar tudo e fazer anime pelo resto da minha vida", disse ele, talvez só meio brincando.
Jordan passou grande parte do ano passado em Londres, onde sua casa é um hotel adequadamente grandioso, e foi lá que ele pôde ser encontrado em uma tarde recente. Ele estava vestido confortavelmente mas meticulosamente com calças plissadas Issey Miyake, um cardigã Nepenthes London e tênis de cano alto impecáveis Chuck Taylors da Fear of God. Ele me disse que sua vida em Londres era bastante limitada—ele passa a maioria dos dias na suíte do hotel que serve como seu escritório improvisado, ou no set, ou viajando entre os dois. Mas ele ficou surpreso ao descobrir que quando você é um americano no exterior—especialmente um americano negro, talvez—os locais frequentemente expressam preocupação. Ele disse: "As pessoas ficam tipo, 'Ah, você é da América, você está bem?'" Isso provavelmente reflete a visão da Europa sobre a política americana, mas talvez também reflita o fato de que algo em Jordan faz as pessoas quererem torcer por ele, mesmo quando ele parece estar no topo do mundo. Thomas Crown foi filmado principalmente no ano passado, mas Jordan reuniu o elenco este verão para algumas regravações. No dia em que o conheci pela primeira vez, ele ainda estava estudando storyboards e listas de planos, descobrindo o que poderia caber nos oito dias que havia agendado. A ascensão de Jordan como diretor tem sido constante e prática. Ele fez sua estreia na direção com Creed III, de 2023—em parte, disse ele, porque queria mais controle criativo, mas também porque nem Ryan Coogler, que dirigiu o primeiro, nem Steven Caple Jr., que dirigiu o segundo, estavam disponíveis. Thomas Crown é igualmente uma escolha bastante segura: um remake do amado filme de roubo de arte de 1999 estrelado por Pierce Brosnan e Rene Russo, que por sua vez era um remake do original de 1968 com Steve McQueen e Faye Dunaway. A versão de Jordan originalmente deveria estrelar a atriz canadense Taylor Russell, mas ela deixou a produção no verão passado, supostamente por diferenças criativas, e foi substituída por Adria Arjona, mais conhecida por seu papel em Andor, o spin-off de Star Wars. Jordan não quis falar muito sobre a mudança, ou sobre sua visão para o filme, embora tenha insinuado que estava levando o personagem-título em uma nova direção. Nos filmes anteriores, Thomas Crown era um ladrão rico e charmoso que tratava o grande latrocínio como um jogo de altas apostas, mas a versão de Jordan não é um mero playboy. "Não acho que um bilionário, ou um milionário, apenas fazendo merda por diversão, agora, seja algo que as pessoas queiram ver", disse ele. Em vez disso, disse ele, seu Crown é um protagonista movido por uma missão: um homem com uma razão para tudo o que faz, embora possivelmente não uma boa. Jordan disse que não achava útil pensar em si mesmo como uma estrela de cinema—o termo que ele preferia era protagonista, que descreve com precisão seu lugar nas folhas de chamada e nos pôsteres. Ele havia perdido um pouco de músculo para interpretar Thomas Crown, embora esteja claro que seu Crown poderia derrotar os dois anteriores, talvez ao mesmo tempo. Em certo momento, pedi que ele imaginasse o que poderia ter acontecido se ele nunca tivesse se tornado uma estrela de cinema—ele poderia ter sido feliz como ator trabalhador? Parecia uma pergunta simples, mas ele pausou por um longo tempo, depois riu, balançou a cabeça e disse baixinho: "Não sei. Minha competitividade—não sei." Ele falou sobre seus anos na televisão, e sobre a inspiração que tirou de Denzel Washington, e eventualmente chegou a uma resposta. Michael B. Jordan, ator de caráter? "Acho que não. Qualquer coisa que eu quisesse fazer na vida, eu queria ser competitivo nisso, e queria ser mencionado entre os grandes." As estrelas de cinema contemporâneas, especialmente os homens, são frequentemente esperadas a serem brincalhonas e autodepreciativas, mas Jordan adota uma abordagem mais antiquada: sorria, trabalhe duro, seja educado, mantenha o foco. E sua recompensa, até agora, tem sido o tipo de popularidade ampla e sem problemas que quase inteiramente escapou de outros atores de sua geração. Kenneth Branagh, que coestrela em Thomas Crown, lembra de ter conhecido Jordan para discutir seu papel e ficado impressionado. "Ele parecia bastante sério sobre seu trabalho, mas também bastante cintilante", disse Branagh. "Travesso, bastante atrevido, bastante brincalhão." Ben Affleck, que se tornou um amigo próximo e mentor de Jordan, disse que ficou impressionado com a disciplina e maturidade de Jordan e com sua capacidade de incorporar uma variedade de arquétipos masculinos. "Ele é meio como um Cary Grant, mas mais imponente fisicamente e masculino", disse Affleck. "Ele pode transitar por todos esses gêneros diferentes: totalmente crível como lutador, totalmente crível como alguém vulnerável, totalmente crível também como uma pessoa extremamente inteligente. Eu sempre vejo seus filmes e penso: Esse é o verdadeiro ele. Não, esse é o verdadeiro ele!" Para terminar Thomas Crown, Jordan e sua equipe de produção haviam temporariamente assumido um labirinto de escritórios em um estúdio de cinema nos arredores de Londres. Ele chegou uma manhã, um pouco mais tarde. Sua voz estava um pouco rouca, e alguém ouvindo poderia ter pensado que ele estava se recuperando de uma longa noite. Na verdade, ele estava se recuperando de sua sessão de fotos para a Vogue no dia anterior, em um jardim bonito cheio de plantas e flores—e alérgenos. Ele não estava reclamando. Ele estava animado com a sessão e o que ela significava. "Um homem negro na capa da Vogue americana", disse ele. "Estilista negro, fotógrafo latino." Melhor ainda, a sessão lhe permitiu brincar de jardineiro, usando um aparador de linha—sua vida diária não oferece muitas chances para trabalho no quintal. Jordan entrou em seu escritório de canto, colocou um pouco de R&B e se reuniu com alguns de sua equipe para trabalhar o posicionamento de uma cena futura. Os detalhes do filme são estritamente confidenciais, mas posso dizer que em algum momento Thomas Crown salta de algo e aterrissa em algum lugar, e Jordan estava tentando decidir se deveria aterrissar de pé, ou cair, rolar e depois se levantar. Jordan é muito cuidadoso com cenas de ação. Como Adonis Creed nos filmes Creed, ele tentou garantir que cada soco fosse como uma linha de diálogo, com seu próprio significado narrativo. E em Thomas Crown, Branagh ficou impressionado com o foco de Jordan no movimento. Branagh disse que Jordan o lembrou de outro grande artista com quem trabalhou brevemente: Mikhail Baryshnikov, o dançarino que virou ator, que apareceu com Branagh em um dos filmes de Jack Ryan. "Ele é alguém que tem uma mente muito afiada", disse Branagh sobre Jordan, "mas ele pensa fisicamente." Por sua própria conta, Jordan começou a atuar muito antes de ter qualquer ideia real do que estava fazendo. Ele foi criado em uma casa amorosa mas consciente do dinheiro em Newark; sua mãe era assistente social, e por um tempo seu pai foi supervisor no Aeroporto JFK em Nova York. Quando ele nasceu, em 1987, um cara com o mesmo nome já estava se tornando um dos maiores de todos os tempos, e Jordan às vezes fala sobre isso como uma força motivadora: Ele teve que descobrir como suportar comparações inevitáveis com um dos atletas mais famosos do planeta. (Hoje em dia, uma das poucas pessoas mais conhecidas que Michael B. Jordan é o homem que compartilha seu nome.) A carreira de Jordan começou quando uma recepcionista de um consultório médico disse à sua mãe que seu filho poderia ganhar algum dinheiro para a família trabalhando como modelo. Logo ele começou a conseguir pequenos papéis de atuação, aprendendo no trabalho. Ele interpretou um membro de um time de beisebol infantil em Hardball, um filme de Keanu Reeves de 2001; Jordan tinha 14 anos quando foi lançado, e ele lembra de andar de ônibus com seus amigos para assisti-lo em um shopping próximo, olhando ao redor para os membros da plateia para ver se alguém o reconheceria. (Ninguém reconheceu.) Em The Wire, Jordan teve que trabalhar ainda mais: Uma cena exigia que seu personagem, Wallace, profundamente envolvido no tráfico de drogas e sofrendo com a culpa, experimentasse heroína pela primeira vez. Jordan buscou conselhos de seu colega de elenco Andre Royo, que interpretava um usuário de drogas carismático conhecido como Bubbles. "Ele estava ansioso para aprender e queria entender", disse Royo. Royo disse a Jordan como poderia ser a sensação de ficar chapado pela primeira vez e como retratar isso de forma crível na tela. "Foi o primeiro momento em que não me senti eu, e me perdi no personagem", disse Jordan. "Tenho perseguido a capacidade de entrar nesses momentos desde então." É difícil saber como a carreira de Jordan teria se desenrolado se ele não tivesse cruzado o caminho de Ryan Coogler, um diretor estreante de Oakland que estava escalando um filme sobre Oscar Grant, um jovem que foi baleado e morto pela polícia em uma estação de metrô local. Coogler havia admirado o trabalho de Jordan na televisão e ficou surpreso ao saber que ele nunca tinha tido um papel principal. "Achei isso meio absurdo", disse Coogler. O filme, Fruitvale Station, foi um sucesso surpresa em 2013, e depois disso o diretor e a estrela fizeram algo quase sem precedentes em Hollywood: Eles ficaram juntos. "Eu atravessaria uma parede de tijolos pelo Coog—literalmente, desde o primeiro dia", disse Jordan em uma entrevista alguns anos atrás. Coogler pediu a Jordan para interpretar Adonis Creed antes de Fruitvale Station ser concluído, mesmo que Jordan nunca tivesse boxeado antes. Ele escalou Jordan como Killmonger, o antagonista carismático em Pantera Negra, que em retrospecto parece o auge da era dos super-heróis. Em 2024, eles se reuniram para Sinners, seu projeto mais arriscado até agora: um drama histórico sobrenatural inspirado na música, com um roteiro original de Coogler, que decidiu que em vez de vender o filme, ele o alugaria para a Warner Bros. por 25 anos, após os quais os direitos reverteriam para ele. Sinners foi uma aposta inteligente tanto para Coogler quanto para a Warner. Ele arrecadou US$ 48 milhões domesticamente em seu fim de semana de estreia e desde então arrecadou mais de US$ 370 milhões em todo o mundo. Jordan interpretou Smoke e Stack, dois irmãos com histórias de vida semelhantes mas atitudes e trajetórias diferentes. Sem dúvida, alguns espectadores estavam pelo menos tão interessados na trajetória do guarda-roupa de Jordan, que evoluiu de ternos de lã de três peças no início do filme para uma regata manchada de sangue perto do final, efetivamente exibindo os braços ondulados de Jordan. Isso, é claro, é parte do segredo do sucesso de Jordan: As pessoas adoram olhar para ele. Ele uma vez disse a Oprah Winfrey que havia se virado em grande parte com "juventude e pura energia". Ela sugeriu um ativo adicional. "E suas covinhas", disse ela, rindo. "As covinhas estão funcionando para você." No início de sua carreira, Jordan disse que queria ter cuidado para não interpretar muitos personagens que acabavam mortos, embora nem sempre pudesse se dar ao luxo de ser exigente. Wallace, em The Wire, não sobrevive à primeira temporada. E em muitos dos papéis formativos de Jordan, ele interpretou personagens envolvidos com crime de rua. Ele passou três anos em All My Children interpretando Reggie, um adolescente problemático com um histórico de violência. (Jordan descreveu a novela como sua versão da escola de atuação, embora ele uma vez tenha se referido a Reggie como "um papel negro estereotipado do caralho".) Anos depois de The Wire, ele teve um arco de duas temporadas em Friday Night Lights como Vince Howard, um jogador de futebol talentoso tentando descobrir se e como se separar de seus amigos armados no bairro. E, claro, Fruitvale Station é construído em torno de um tipo antigo de ironia dramática: Sabemos como vai terminar, mas o personagem de Jordan não. Octavia Spencer interpretou sua mãe, e embora eles tenham tido apenas três dias juntos no set, eles imediatamente entraram em uma relação familiar, talvez porque Spencer havia visto Jordan crescer na tela. Ela continua sendo amiga dele hoje, assim como fã—ela me disse que em um voo recente ela se pegou reassistindo tanto Pantera Negra quanto Sinners e ficou impressionada com o quão totalmente ele parecia habitar os personagens. "Ele é o Sidney Poitier desta geração", disse ela. "Não há muitos protagonistas negros que são sucessos de bilheteria genuínos." Dada a realidade da vida negra na América, ninguém gostaria que os filmes americanos evitassem histórias sobre jovens negros lidando com crime e punição, violência e morte. Ao mesmo tempo, atores negros tipicamente e compreensivelmente se opõem a serem estereotipados nesses papéis, mesmo que reflitam verdades sociológicas. Essa tensão é provavelmente inerente à prática de fazer cinema, que geralmente visa evocar o mundo em que vivemos enquanto também nos permite imaginar um mundo em que preferiríamos viver. Em 2018, Jordan anunciou que sua produtora, Outlier Society, usaria um chamado inclusion rider, que obriga os estúdios com os quais trabalha a se comprometerem a contratar elencos e equipes diversos. "Ele é muito orientado por propósito em seu trabalho", diz Tessa Thompson, que interpretou seu interesse amoroso, e depois sua esposa, nos filmes Creed. "Ele pensa muito sobre as implicações dos personagens que interpreta, e o que ele quer dizer às pessoas sobre o que é possível—especialmente para homens negros." Ela apontou para uma cena muito discutida em Creed, onde o personagem de Jordan ajuda a personagem de Thompson com suas tranças. "Acho que isso é algo realmente importante para ele: Quais são as coisas que queremos normalizar, e francamente glamorizar, sobre nossa vida cotidiana?" Nos antigos filmes Rocky, Stallone interpretava o personagem principal como um guerreiro maltratado e ferido—alguém que amávamos e frequentemente tínhamos pena. Mas como Adonis Creed, Jordan era confiável, responsável e eficiente: não apenas inspirador, mas também aspiracional. Coogler reconheceu essa qualidade em Jordan desde o início de sua parceria e encontrou maneiras inteligentes de pressioná-la. Como Killmonger em Pantera Negra, Jordan quase sozinho transformou o filme de uma simples história de bem contra o mal em algo mais ambíguo. Killmonger era tanto um revolucionário quanto um cínico, compreensivelmente amargo com a injustiça do mundo, e ansioso para remodelar o reino africano fictício de Wakanda à sua própria imagem—ou talvez destruí-lo. "Temos que acreditar que ele pode derrubar toda Wakanda, que ele é capaz de prejudicar nossos heróis", disse Coogler. "Isso é ainda mais difícil de fazer quando você tem esse carisma." Como Thomas Crown, Jordan será um tipo diferente de anti-herói, um ladrão sofisticado com gosto por belas artes e carros rápidos. Enquanto caminhava pelo lote do estúdio nos arredores de Londres, porém, Jordan examinou os cenários que estavam sendo construídos para ele, seguido por dezenas de membros da equipe e colaboradores, muitos dos quais precisavam que ele tomasse decisões na hora: Quantos figurantes deveriam povoar um escritório improvisado que estava sendo construído? Quais livros deveriam aparecer na estante, e suas lombadas deveriam ser legíveis? Uma porta de sala de conferência deveria ser de vidro transparente ou opaco, o que é um pouco menos realista mas muito mais fácil de filmar? Uma equipe estava construindo um corredor—quão largo ele precisaria ser para acomodar a ação que precisava acontecer dentro dele? Em certo momento, Jordan avistou um operador de câmera que não via há muitos meses, e eles trocaram um abraço caloroso. "Como você está se sentindo, mano?" perguntou o operador. "Estou me sentindo bem, cara", disse Jordan. "Você tem algum tempo para relaxar?" Jordan não hesitou. "Não", disse ele, sorrindo. Jordan disse que sua agenda o ajudou a não ficar muito desorientado com as consequências de sua vitória no Oscar, que foi o culminar de uma longa e exaustiva campanha de premiações. Quando seu nome foi anunciado, ele apertou a mão de sua mãe, levantou-se para compartilhar um abraço vigoroso com Coogler, e então subiu ao palco, franzindo a testa com concentração. Ele passou por seus agradecimentos e tentou expressar o sentimento avassalador de obrigação que sentia. "Eu sei que vocês querem que eu me saia bem, e eu quero fazer isso, porque vocês apostaram em mim", disse ele. "Vou continuar me superando, e vou continuar sendo a melhor versão de mim mesmo que eu puder ser." No dia seguinte, ele me disse, ele ficou doente. "Tipo, você chegou à linha de chegada, e seu corpo disse: 'Tudo bem, eu te trouxe até aqui, hora de desligar por um segundo'", disse ele. Ele tinha um monte de velhos amigos na cidade vindos de Nova Jersey, o que significava que ele estava cercado de festividades das quais não podia participar totalmente. "Eles estão pedindo comida, conversando, rindo sobre a noite, contando histórias, apenas revivendo tudo", ele lembra. Jordan, enquanto isso, passou os próximos quatro dias se recuperando com a ajuda de um soro intravenoso. Ao longo de sua carreira, Jordan geralmente se recusou a compartilhar detalhes sobre sua vida pessoal, além do fato de que ele é devotado à sua família. (Não muito tempo atrás, seu pai se mudou para Gana—sem relação, disse Jordan, com a popularidade de Pantera Negra e sua terra natal africana fictícia, embora seu pai tenha encontrado muitos fãs de Pantera Negra lá.) Seu único relacionamento de alto perfil foi com Lori Harvey, a modelo e atriz que também é filha adotiva do comediante Steve Harvey. (Neste verão, seus fãs tiveram algo novo para falar: imagens de Jordan em um parque de diversões com Raye, a cantora britânica. Quando Jordan apresentou o Saturday Night Live, ele e Harvey haviam se separado recentemente, e ele admitiu que acabara de passar por seu "primeiro término público". Esse foi o sinal: um desfile de membros do elenco saiu para tentar a sorte, incluindo Punkie Johnson, que uma vez se descreveu como uma "pequena lésbica de Nova Orleans". Ela elogiou seu terno, e Jordan perguntou: "Você não é gay?" "Sou", disse ela. "Mas você é Michael B. Jordan, e eu sou Punkie B. Curiosa." Ele disse que quer seguir o exemplo de Denzel Washington, tendendo a desaparecer entre os filmes, nunca deixando o público sentir que o conhece muito bem—ou, mais importante, se cansar dele. No início de sua carreira, Jordan teve sucesso parecendo um cara relativamente normal—uma versão mais bonita e mais musculosa do jovem amigável que todos conhecem e gostam. Como diretor, porém, ele pode estar emergindo como um personagem um pouco mais excêntrico. Com Creed III, ele estava determinado a assumir alguns riscos. A cena final de luta foi inspirada em confrontos climáticos comuns em anime: a plateia desaparece para que Adonis e seu oponente fiquem sozinhos em um ringue vazio, ou talvez suspensos no espaço, para que sua luta se torne uma espécie de fusão. (A cena originalmente tinha narração em voiceover também, mas ele acabou decidindo que era um desvio grande demais do tom e estilo canônicos da franquia Rocky.) E para Thomas Crown, ele quer se apoiar na obsessão do personagem principal com arte visual; o original de 1968, dirigido por Norman Jewison, foi pioneiro em uma técnica de tela dividida então nova, e Jordan gosta da ideia de desenvolver sua própria linguagem visual para que um dia seus filmes possam ser reconhecivelmente seus, mesmo que ele não esteja neles. Por enquanto, ele sabe que sua popularidade pessoal inigualável é um de seus maiores ativos como diretor. É por isso que, em uma noite deste junho passado, ele voou para Barcelona, onde alguns dos executivos de cinemas mais influentes do mundo haviam se reunido para o CineEurope, uma conferência anual. Jordan chegou ao seu hotel depois da meia-noite e passou cerca de uma hora passeando pelas ruas da cidade, despercebido pelos transeuntes, procurando possíveis locais para capturar algumas filmagens extras para Thomas Crown. No dia seguinte, seu SUV entrou silenciosamente em uma garagem privada no centro de convenções da cidade, onde os participantes pensavam que estavam prestes a ouvir uma apresentação sobre o filme. Em vez disso, o próprio Jordan subiu ao palco, vestido para o verão com uma regata marrom e calças de linho, cegado pelas luzes do palco, enquanto milhares de profissionais de cinema rugiam como verdadeiros fãs. "Eu ia dizer: 'Bom ver vocês', mas não consigo ver nada agora", disse Jordan. Ele elogiou seus predecessores, McQueen e Brosnan; e sua coestrela, Adria Arjona; e prometeu que o filme daria ao público "uma experiência de tela grande". O breve trailer correspondeu à introdução—achei que ouvi um murmúrio de apreciação quando a câmera se demorou no torso de Jordan, suado de um treino. Aparentemente, um grande roubo de arte requer músculos além de cérebro. Na verdade, Jordan estava orquestrando uma espécie de roubo ali mesmo no teatro. Assim que o público foi conduzido ao saguão com a promessa de almoço, ele trocou de roupa para uma camisa de colarinho—seu traje de Thomas Crown. Ele pensou que poderia usar algumas filmagens de Crown no palco, então ele e seu primeiro assistente de direção, H.H. Cooper, conspiraram para fazer uma rápida filmagem guerrilheira. O próximo evento começaria em breve, mas ninguém parecia muito preocupado. "Temos sete minutos—exatamente sete minutos", disse um dos assistentes de Jordan. Cooper apenas deu de ombros. "Podemos fazer muito em sete minutos." Jordan trabalhou duro nos últimos anos para expandir seu alcance e ampliar seu âmbito. Mas ainda foi emocionante vê-lo se transformar de volta no que ele tem sido desde criança: um ator, com um extraordinário instinto natural de como acertar uma marca, entregar uma fala, fazer uma entrada e causar uma impressão. "H., chame quando quiser", disse Jordan. "Ação", disse Cooper um momento depois. Jordan empurrou as cortinas e caminhou para o palco, entrando no personagem como um cara nada comum. Nesta história: cabelo, Jove Edmond; cuidados pessoais, Tasha Reiko Brown; alfaiate, Kim Lareau. Produzido por North Six. Design de cenário: Jabez Bartlett.
Perguntas Frequentes
FAQs Michael B Jordan sobre The Thomas Crown Affair e não se ver como uma estrela de cinema
O Básico
Sobre o que é esta matéria de capa da Vogue
É a entrevista de capa da Vogue de outubro de 2026 com o ator e diretor Michael B Jordan Ele fala sobre dirigir e estrelar The Thomas Crown Affair sua carreira e por que ele não se chama de estrela de cinema
O que é The Thomas Crown Affair
É um filme clássico de assalto sobre um ladrão rico e charmoso que rouba arte valiosa e se envolve com uma investigadora que o persegue Foi originalmente lançado em 1968 com Steve McQueen e refilmado em 1999 com Pierce Brosnan A versão de Jordan é uma nova abordagem dessa história
Michael B Jordan está dirigindo este filme ou apenas atuando nele
Ambos Ele dirige e estrela
Qual papel ele interpreta
Ele interpreta Thomas Crown o personagem principal o ladrão mestre estiloso no centro da história
Por que ele está na capa da Vogue
A Vogue o escolheu como sua estrela de capa de outubro de 2026 para destacar o filme e seu momento de carreira como diretor e ator
Seu Comentário de Não Ser uma Estrela de Cinema
O que exatamente ele disse sobre ser uma estrela de cinema
Ele disse que não se vê como uma estrela de cinema Ele pensa em si mesmo como um ator e cineasta que trabalha duro no ofício não como uma celebridade ou uma marca
Por que ele não se vê como uma estrela de cinema
Ele sente que o rótulo de estrela de cinema é sobre fama e imagem enquanto seu foco está no trabalho atuando dirigindo e contando histórias Ele prefere ser julgado por seus filmes do que por seu status de celebridade
Ele está sendo humilde ou realmente quer dizer isso
Ele parece realmente querer dizer isso Ele fala sobre o rótulo como algo que outras pessoas colocam nele não algo que ele usa para si mesmo
Ele não estrela grandes blockbusters Não é isso que uma estrela de cinema faz
Sim ele esteve em grandes filmes mas ele separa o sucesso de bilheteria da identidade de estrela de cinema Ele vê aqueles como trabalhos que ele aceitou não como prova de uma persona de celebridade
Qual é a diferença entre um ator e uma estrela de cinema segundo ele
Um ator foca