La star de « Tuner », Leo Woodall, ne fait que commencer.

Voici la traduction en français du texte fourni :

« Tuner » est le premier rôle principal au cinéma pour Leo Woodall – et cela marque un petit tournant pour lui. Il est connu pour jouer des hommes mystérieux et difficiles à cerner, comme Jack dans **The White Lotus** ou l’objet juvénile du désir de Rachel Weisz dans **Vladimir**. Ici, il est toujours sur ses gardes, mais d’une manière nouvelle qui semble plus vulnérable.

En tant que Niki, l’accordeur de piano, sa vulnérabilité est à fleur de peau. Il souffre d’hyperacousie, une sensibilité extrême au son qui rend les bruits ordinaires physiquement douloureux, transformant même l’idée de se connecter avec quelqu’un en un combat. Mais lorsqu’il tombe sur un groupe d’entrepreneurs essayant de crocheter un coffre-fort dans le manoir d’un client à Long Island, sa condition devient un don inattendu – et criminel : son ouïe est si fine qu’il peut entendre les gorges du verrou s’enclencher. Bientôt, crocheter des coffres devient son nouveau travail, surtout après que son mentor Harry (Dustin Hoffman) tombe malade. Mais une nouvelle romance avec Ruthie (Havana Rose Liu), une étudiante en composition pianistique, rend tout encore plus compliqué.

« Tuner » a reçu un accueil chaleureux à la fois à Sundance et au TIFF. C’est le genre de film qu’on ne fait plus assez : amusant, romantique, plein de suspense, et fait pour tout le monde. Nous nous sommes assis avec Woodall pour parler de son métier, de Dustin Hoffman et des poissons morts.

**Vogue :** Un film de casse romantique avec un accordeur de piano, ce n’est pas quelque chose que je m’attendais à voir. Quelle a été votre première réaction au scénario ? Qu’est-ce qui vous a attiré ?

**Leo Woodall :** Je l’ai lu et j’ai immédiatement voulu le regarder. C’est toujours un facteur important pour moi – si j’ai vraiment envie de voir le film. C’est le genre de film que j’aime.

**Dans le film, Niki décrit l’hyperacousie comme une allergie plutôt qu’un trouble. J’ai trouvé cela intéressant.**

C’était toujours la phrase de Daniel [Roher, le réalisateur] – que Niki est allergique aux bruits forts. Honnêtement, je n’ai pas trop réfléchi à ce mot spécifique. Ce qui comptait pour moi, c’était de comprendre la condition sans recourir à des explications, sans que Niki l’explique à Ruthie d’une manière qu’il ne ferait jamais dans une vraie conversation.

**Le lien du personnage avec le son est tellement physique. Y a-t-il des musiciens ou des artistes auxquels vous êtes profondément lié qui déclencheraient ce genre de réaction chez vous ?**

Il n’y a aucun artiste que j’écoute qui me donne envie de me boucher les oreilles et de tout bloquer [rires]. Mais l’une des premières idées derrière ce film pour Daniel était : si vous aviez une passion, un talent, quelque chose qui vous semblait central dans votre identité, et qu’on vous l’enlevait, qui seriez-vous ?

**Serait-ce le jeu d’acteur pour vous ? Êtes-vous aussi obsédé par cela que Niki l’est par la musique ?**

Je ne me mettrais certainement pas dans la même catégorie que Niki au piano, mais avec le jeu d’acteur comme passion, c’est la question que je me pose. Et pas seulement le jeu d’acteur – les films en général. Si vous aimez le cinéma et que vous imaginez que demain il n’y avait juste… plus de films, qu’est-ce que cela vous ferait ? Cela me perturberait.

**En vous voyant maintenant, je suppose que tous ces tatouages étaient juste pour le film. L’un d’eux est un poisson qui apparaît aussi dans le carton-titre. Y a-t-il une histoire derrière celui-là ?**

Il y en avait quelques-uns – une pastèque, un petit diable rouge. Honnêtement, une grande partie revenait à ce que nous pensions qui avait l’air cool ou qui nous faisait rire. Aucun d’eux n’est réel pour moi. Daniel et moi avons tous les deux adoré le poisson – c’est en fait un poisson mort, à cause de la façon dont il est posé sur ma main, à l’envers. Je pense que nous aimions l’idée : Niki accorde des pianos pour gagner sa vie… ce n’est pas ce dont il a rêvé. Alors il a un petit thon sur la main, et il est mort. Je pense que c’était un message subliminal que Danny voulait glisser.

**Le poisson mort revient dans cette scène du van avec le personnage de Dustin Hoffman – il parle de thon et de mercure. J’ai entendu dire que beaucoup de cela était improvisé.**

Oui, toute cette histoire de thon-mercure est venue de l’improvisation, de Dustin. C’était une séquence de 10 minutes. La partie qui a fini dans le film a été coupée, mais il raconte ces histoires qui semblent ne mener nulle part, puis elles bouclent la boucle. C’est un maître de son métier, et j’ai pu le voir de près. Je sais à quel point j’ai de la chance de pouvoir dire cela.

**Qu’est-ce qui vous a le plus surpris dans le travail avec lui ?**

Beaucoup de choses m’ont surpris, mais ce qui m’a le plus touché, c’est à quel point il a encore du soin et de la passion pour cela. Il avait 87 ans quand nous avons filmé, et il y a cette contradiction. Cela semblait si facile pour lui, ce qui n’était pas surprenant, mais voir quelqu’un d’aussi doué et expérimenté avoir encore des moments de doute de soi a été une grande leçon pour moi en tant que jeune homme. Cela m’a fait sentir que je n’avais pas besoin d’avoir tout compris. Beaucoup de jeunes ressentent cette pression, et voici ce grand homme qui vous montre que cette incertitude ne disparaît peut-être jamais complètement – et que c’est okay.

**Niki a cette qualité de savant qu’il est difficile de ne pas comparer à Rain Man – surtout avec Dustin juste là. Cette référence a-t-elle jamais été évoquée, avec lui ou avec Daniel ?**

Je pense que oui, probablement plus avec Daniel et Dustin. La scène où Havana joue les accords et qu’il les nomme, c’est là que je me suis le plus senti proche de cela.

**Qui est le meilleur pianiste, vous ou Havana ?**

Certainement Havana. Elle était une meilleure pianiste quand nous avons commencé et quand nous avons fini.

**Avez-vous pris des cours ensemble ?**

Surtout séparément, même si nous avons eu quelques cours communs. Heureusement, pas trop. Elle était meilleure que moi, et cela aurait été décourageant de se le rappeler à chaque fois.

Photo : Avec l’aimable autorisation d’Everett Collection

**Quand je parlais à quelqu’un qui avait vu le film et que je lui ai dit que je vous interviewais, il n’avait aucune idée que vous étiez britannique.**

Je pensais que vous alliez dire qu’ils n’avaient aucune idée de qui j’étais !

**Non – ils pensaient que vous étiez New-Yorkais. J’ai aussi pensé que vous aviez un accent très naturellement new-yorkais. À quoi attribuez-vous cela ?**

J’avais eu la chance de passer pas mal de temps à New York avant cela. J’avais une base, mais je voulais être plus spécifique, alors nous sommes allés à Brooklyn. Il y avait quelques petites choses – pas vraies pour tout le monde de Brooklyn, bien sûr – mais j’ai pensé que ce serait amusant de les inclure. Comme dire « Haaaarry » au lieu de « Hairy ». Des petits détails qui le rendaient un peu différent.

**Nous ne voyons jamais Niki dans sa vie domestique dans le film. Que fait ce gars quand la journée est finie, quand il a fini d’accorder des pianos ou de crocheter des serrures ? Il a l’air d’être un gars très old-school, pré-internet. Un solitaire.**

C’est l’une des choses tristes à propos de jouer Niki – mais aussi l’une des raisons pour lesquelles je voulais le jouer. Il est forcé dans une sorte de vie limitée. Sa condition réduit ce qu’il peut faire, même quand il est seul. Ce à quoi ressemble la vie d’un personnage en dehors du scénario informe toujours votre performance. Mais pour Niki, c’était tellement spécifique et unique que j’y ai beaucoup pensé, plus que d’habitude.

**Pouvez-vous me donner un détail de cette histoire que vous avez construite pour lui ?**

Je l’imaginais comme étant beaucoup plus cultivé que ce que les gens attendraient. On a un aperçu de lui dans son repaire, fumant d’innombrables cigarettes, essayant de crocheter le coffre, mais j’aimais l’idée qu’il trouve une certaine paix dans la solitude par la lecture. L’un de mes films préférés est *Will Hunting*, et il y a cette qualité chez Will : il peut juste rentrer chez lui et lire six livres. J’aimais l’idée que Niki ait cela.

**Il évolue dans des groupes assez distincts dans ce film : des entrepreneurs de sécurité israéliens et des gangsters coréens. Vous jouez le rôle du faire-valoir, l’ancre dramatique, tandis que la comédie se déroule autour de vous. Quelle était l’énergie dans ces moments d’ensemble plus grands ? J’imagine un plateau animé et drôle avec quelqu’un comme Johnnie Park.**

J’ai adoré travailler avec eux. Nous avions déjà tourné de nombreuses scènes avec juste Lior, Gil et Nissan, mais faire cette séquence était incroyablement amusant – surtout pour moi. J’ai pu prendre un peu de recul et juste les regarder inventer de nouvelles choses à chaque prise. Ce sont des acteurs vraiment talentueux et des gens sincèrement drôles. Park et Rek Lee avaient déjà une excellente chimie, mais quand vous ajoutiez tout le groupe, c’était de la pure magie. Une grande partie de l’humour venait de la tension entre eux.

**Puisque j’ai posé des questions sur le piano, je me sens obligé de demander si vous savez crocheter un coffre-fort. Avez-vous fait des recherches ou de l’entraînement pour cela aussi ?**

Ce n’était pas aussi impliqué – c’est beaucoup moins technique que le piano. On peut en fait apprendre à crocheter des coffres-forts sur YouTube. Je n’ai pas encore réussi à en crocheter un vrai, mais je me souviens qu’enfant, j’avais une petite boîte à lunch où je gardais mon argent de poche, avec un tout petit cadenas dessus – le genre que vous pourriez probablement juste mâcher. Pour m’amuser, j’ai démonté un trombone, je l’ai plié en forme de petit ciseau, et j’ai essayé parce que je l’avais vu dans un film. Et ça a marché. Cette sensation était tellement excitante – mais je ne le recommanderais pas. N’allons pas tous apprendre à crocheter des coffres-forts.

Cette conversation a été éditée et condensée. **Tuner** sort en salles limitées le 22 mai.

**Foire aux questions**
Voici une liste de FAQ sur Leo Woodall et l’article *La star de Tuner, Leo Woodall, ne fait que commencer*

**Questions de niveau débutant**

1. **Qui est Leo Woodall ?**
C’est un acteur britannique surtout connu pour avoir joué Jack dans la série Netflix *One Day*.

2. **Qu’est-ce que Tuner ?**
*Tuner* est une nouvelle série télévisée ou un projet dans lequel Leo Woodall joue.

3. **Pourquoi l’article dit-il qu’il ne fait que commencer ?**
Parce qu’il est encore au début de sa carrière. Il a eu un rôle majeur qui l’a fait connaître, mais l’article suggère qu’il a beaucoup plus de potentiel et de plus grands projets à venir.

4. **Leo Woodall est-il lié à quelqu’un de célèbre ?**
Oui. Sa grand-mère est l’actrice Julia McKenzie, et il a d’autres membres de sa famille qui travaillent dans l’industrie du divertissement.

5. **Dans quoi d’autre Leo Woodall a-t-il joué ?**
Outre *One Day*, il a joué dans la série télévisée *The White Lotus* et le film *Citadel*.

**Questions de niveau avancé**

6. **Quel est le thème principal de l’article sur Leo Woodall ?**
L’article se concentre sur son ascension rapide vers la gloire après *One Day* et sur la façon dont il gère la pression d’être une nouvelle star. Il met en lumière sa personnalité ancrée et son attention à choisir des rôles qui le défient plutôt que de simplement courir après la célébrité.

7. **En quoi le rôle de Leo Woodall dans Tuner diffère-t-il de son rôle dans One Day ?**
Sans spoiler les détails, *Tuner* est décrit comme un personnage très différent et plus intense. Alors que *One Day* était un drame romantique, *Tuner* implique un rôle plus sombre et complexe qui montre sa palette d’acteur.

8. **Que signifie « ne fait que commencer » en termes de stratégie de carrière ?**
Cela signifie qu’il ne se repose pas sur ses lauriers. Il cherche activement des rôles diversifiés et plus rugueux pour éviter d’être catalogué comme le premier rôle romantique. Cela signale qu’il construit une carrière à long terme, pas seulement un succès éphémère.

9. **Quels conseils pratiques l’article donne-t-il aux nouveaux acteurs ?**
L’article sous-entend que rester humble, travailler avec des collaborateurs de confiance et choisir des projets qui vous font un peu peur sont essentiels. L’approche de Leo est