**Traduzione in italiano:**

Il Festival di Cannes 2026 è stato un po' più tranquillo del solito: c'erano meno blockbuster hollywoodiani, alcuni lavori nella media di registi rispettati e qualche film davvero sconcertante. Ma dei 24 film che ho visto durante la mia settimana sulla Croisette (tra cui 15 dei 22 in gara per la Palma d'Oro), cinque mi sono rimasti impressi: thriller avvincenti, commedie sfrenate e un commovente epico di formazione. Ecco quelli da tenere d'occhio nei prossimi mesi.

**Fjord**
Foto: Cannes Film Festival

L'unico film di quest'anno a Cannes che mi ha davvero colpito è stato il thriller glaciale di Cristian Mungiu. È un precedente vincitore della Palma d'Oro, e questo segue una coppia – il rumeno Mihai Gheorghiu (un Sebastian Stan completamente trasformato) e sua moglie norvegese Lisbet (la sempre brava Renate Reinsve) – che si trasferisce nei remoti fiordi della sua terra natale con i loro cinque figli. Mentre la temperatura scende e la neve si accumula, quella che sembrava una vita rurale pacifica si trasforma in qualcosa di oscuro: la comunità che inizialmente li aveva accolti diventa sospettosa del loro devoto cristianesimo. Quando la loro figlia maggiore, Elia (Vanessa Ceban), si presenta a scuola con strani lividi, si fanno supposizioni e le rigide leggi norvegesi sulla protezione dei minori strappano rapidamente tutti e cinque i bambini ai genitori.

Nella lotta per riaverli indietro, non ci sono eroi o cattivi chiari. Mungiu offre uno sguardo lucido sulla travagliata famiglia Gheorghiu, specialmente sull'irritabile Mihai, il cui stile genitoriale severo e disciplinare difficilmente cambierà. Nel frattempo, le persone che applicano queste regole burocratiche possono sembrare fredde, ma stanno solo facendo il loro lavoro in un paese dove gli adulti possono fare causa allo Stato per non averli protetti da bambini. Questo film è pieno di inquadrature mozzafiato, interpretazioni silenziosamente strazianti e molti spunti di riflessione su immigrazione, genitorialità, valori progressisti e navigazione delle differenze culturali. È un lento e dettagliato crescendo – forse a volte troppo lento – ma rimane dentro come nessun altro. Mungiu, che ha vinto il massimo premio del festival nel 2007 per il dramma rumeno sull'aborto **4 mesi, 3 settimane e 2 giorni**, potrebbe essere di nuovo sulla strada per la gloria dei premi.

**Minotauro**
Foto: Cannes Film Festival

Il regista russo Andrey Zvyagintsev non gira un film da quasi un decennio. I suoi ultimi due sono stati i candidati all'Oscar politicamente carichi **Leviathan** e **Loveless**, che hanno vinto rispettivamente il premio per la migliore sceneggiatura a Cannes e il Premio della Giuria. Quindi le aspettative erano alte per il suo primo progetto dopo la devastante invasione russa dell'Ucraina. E supera ampiamente le aspettative: una storia precisa, finemente osservata, riccamente dettagliata, ambientata nel 2022, che segue Gleb (Dmitriy Mazurov), un CEO di provincia ben connesso che si trova sotto pressione da ogni parte. La sua bellissima moglie, Galina (Iris Lebedeva), sembra avere una relazione. Al lavoro, è costretto a fare una lista dei suoi dipendenti più sacrificabili, che verranno poi arruolati nell'esercito. Mentre architetta un piano meschino che avvantaggia lui e sfrutta i più vulnerabili della sua comunità, trova anche il tempo di far pedinare sua moglie. Poi, verso metà film, un'improvvisa esplosione di violenza rivela la vera natura di Gleb in modo straordinario.

Avvincente e sostanzioso, **Minotauro** mostra un maestro all'opera. Nei momenti finali del film, viene messa a nudo l'ipocrisia di una generazione di oligarchi che cenano in ristoranti di lusso e saltellano tra le isole d'Europa mentre i loro connazionali più poveri combattono le loro guerre. L'effetto è profondamente agghiacciante e solleva la domanda: non è forse ora che Zvyagintsev vinca la Palma d'Oro?

**Club Kid**
Foto: Adam Newport-Berra

Le commedie spensierate non sono ciò per cui Cannes è solitamente nota, ma il vivace debutto cinematografico di Jordan Firstman rompe gli schemi – e ha preso d'assalto la Croisette. In **Club Kid**, il regista, sceneggiatore e protagonista offre quella che sembra una classica storia commovente ambientata nell'odierna scena dei club di New York. Il personaggio principale è Peter, un festaiolo in difficoltà che si è perso in una foschia di notti in bianco, uso pesante di droghe e avventure occasionali mentre gestisce un popolare club notturno mensile. La sua vita caotica viene sconvolta quando arriva Arlo (Reggie Absolom), un bambino inglese di 10 anni che si scopre essere il figlio che Peter non sapeva di avere. Improvvisamente costretto a prendersi cura di lui, i due formano un duo comico inizialmente goffo, poi genuinamente esilarante – Peter brancola nelle sue nuove responsabilità mentre Arlo si tuffa a capofitto nel mondo selvaggio di suo padre.

Le grandi risate sono bilanciate da un calore che a volte sembra un po' troppo sentimentale o cliché, ma il finale dolce e agrodolce del film è quasi garantito che vi conquisterà. Dopo un' accesa guerra d'aste, A24 si è aggiudicata **Club Kid**. (E potrebbe esserci un film più perfetto per A24?) Aspettatevi che sia un enorme successo quando finalmente uscirà nei cinema.

**Full Phil**
Foto: Courtesy Cannes Film Festival

Un mashup selvaggio, contorto e assurdo di **Emily in Paris** e **The White Lotus**, l'incubo di un'ora e 18 minuti di Quentin Dupieux non piacerà a tutti, ma io mi sono divertito un mondo a guardarlo. Una gioiosa Kristen Stewart passa l'intero film a divorare ogni alimento in vista nei panni di Madeleine, la irritabile figlia trentenne di Phil, interpretato da Woody Harrelson. Lui l'ha portata a Parigi per riconnettersi, ma vari ostacoli si frappongono – dalle abitudini igieniche di Madeleine a un impiegato dell'hotel eccessivamente entusiasta (Charlotte Le Bon) che potrebbe o meno avere una cotta per lei. Oh, e più Madeleine mangia, più lo stomaco di Phil si gonfia. Ogni scena – rivolte che travolgono la città, una cena assurda e sopra le righe, un caotico dopofesta improvvisato – è una deliziosa follia, e alcune mi hanno fatto piegare in due dalle risate. C'è qualche riempitivo non necessario, come una storia nella storia che coinvolge Emma Mackey e un orribile mostro marino (non chiedete), più una sceneggiatura volutamente goffa e sgradevole, ma onestamente, quando un film si diverte così tanto, chi se ne importa?

**Congo Boy**
Foto: © 2026 - Makongo Films - Unité - Kiripifilms - Karta Film - Canal+

Questo ritratto splendidamente girato e con una colonna sonora energica di un adolescente rifugiato congolese, Robert (il carismaticissimo Bradley Fiomona, scoperto incredibilmente tramite provini di strada), è una gemma rara. In difficoltà per sopravvivere nella politicamente tesa città di Bangui, nella martoriata Repubblica Centrafricana, appena oltre il confine dalla sua terra natale, il nostro eroe passa le sue giornate cercando di liberare i suoi genitori ingiustamente imprigionati e prendendosi cura dei suoi fratelli più piccoli. Ma di notte, il cantante dilettante ossessionato dalla musica frequenta i club, si esibisce occasionalmente sul palco e sogna di sfondare. In questo epico serrato, spari sporadici incontrano ritmi pulsanti, e un terrore da batticuore lascia il posto alla pura gioia. Come molti primi film, a volte spiega troppo e semplifica eccessivamente le cose. Ma ci sono altrettanti momenti in cui il regista Rafiki Fariala – solo 28enne e al suo impressionante debutto nella finzione cinematografica – cammina su un filo tonale, catturando le contraddizioni dell'essere giovani e ambiziosi in un paese turbolento. Il risultato gioioso e vitale mi ha fatto uscire dal cinema ballando.

**Domande Frequenti**
Ecco un elenco di FAQ basate sulla tua esperienza di aver visto 24 film al Festival di Cannes 2026 e di averne scelti i cinque migliori.

**Domande di Base**

**D: Come hai fatto a vedere 24 film a Cannes? Sembra un sacco.**
**R:** Ci vuole un programma rigoroso. Ho pianificato le mie giornate dalla mattina alla sera, ho saltato la maggior parte delle feste e ho usato l'accredito del festival per saltare da una proiezione all'altra.

**D: È normale che qualcuno veda così tanti film a Cannes?**
**R:** Sì, per critici, giornalisti o cinefili incalliti, vedere 20 film in 12 giorni è comune. Per i partecipanti generici, 8-12 è più tipico.

**D: Cosa significa dire che questi cinque erano i migliori? Hanno vinto premi?**
**R:** Non necessariamente. "Migliori" è la mia opinione personale basata su narrazione, interpretazioni e impatto emotivo. Alcuni potrebbero aver vinto premi, ma altri erano solo i miei preferiti.

**D: Come scegli quali film vedere tra centinaia?**
**R:** Mi concentro sui registi che amo, sul buzz delle prime recensioni e sui generi che mi piacciono. Lascio anche spazio per qualche scelta casuale.

**Domande Avanzate**

**D: Come eviti il burnout o l'affaticamento quando guardi film uno dopo l'altro per 12 giorni?**
**R:** Faccio brevi pause tra le proiezioni, mi idrato ed evito pasti pesanti. Salto anche i film con un passaparola iniziale negativo per risparmiare energie per quelli migliori.

**D: Quali problemi comuni hai affrontato cercando di vedere 24 film?**
**R:** Code lunghe, proiezioni esaurite, conflitti di programmazione e talvolta addormentarmi durante film dal ritmo lento. Ho anche perso alcuni che volevo davvero vedere.

**D: Puoi fare un esempio di un film che è stato una sorpresa tra i tuoi primi cinque?**
**R:** Sì, c'era un piccolo dramma tranquillo di un regista esordiente senza grandi star. Si è rivelato il film emotivamente più potente che ho visto.

**D: Quali consigli pratici daresti a qualcuno che cerca di replicare questa esperienza?**
**R:** Prenota i biglietti il prima possibile, porta snack e un power bank portatile, e tieni sempre in mente un film di riserva. Inoltre, non aver paura di lasciare un film se non ti sta convincendo – il tempo è prezioso.