Här är översättningen av texten från engelska till svenska, utan tillägg, ändringar eller alternativa förslag:

**2026 års Venedigs filmfestival** kommer att bli en stor, flashig tillställning – men den kunde ha varit ännu större. Flera efterlängtade filmer som en gång förväntades ha premiär på Lido i september kommer nu inte att visas. Dessa inkluderar Alejandro González Iñárritus Digger, med Tom Cruise i huvudrollen; Aaron Sorkins The Social Reckoning, med Jeremy Strong som Mark Zuckerberg; David Finchers Once Upon a Time… in Hollywood-spin-off, The Adventures of Cliff Booth, med Brad Pitt; Tom Fords Cry to Heaven, som skulle ha markerat Adeles skådespelardebut; och Tony Gilroys prishoppfulla Behemoth!, ledd av Pedro Pascal – bara för att nämna några.

Ändå är line-upen för den 83:e upplagan – som pågår från 2 till 12 september, med Maggie Gyllenhaal som juryordförande, och George Clooney samt 93-åriga filmlegenden Ellen Burstyn som ska ta emot livstidspriser – fullspäckad med stjärnor. Det finns snabba thrillers, svindlande komedier och, som alltid i Venedig, flera rubrikskapande dokumentärer. (Dessa inkluderar en kortfilm samregisserad av Laura Poitras om ICE, Oscar-vinnande dokumentärfilmaren Alex Gibneys fyra timmar långa studie av Elon Musk, en sju timmar lång Bernardo Bertolucci-dokumentär av Luca Guadagnino, och en titt på Oasis senaste återföreningsturné, berättad av båda Gallagher-bröderna.) Här är de 10 filmer du måste se.

Wild Horse Nine
Den enda till synes säkra priskandidaten på denna lista är Martin McDonaghs becksvarta komedi. Hans två senaste filmer – 2022 års The Banshees of Inisherin och 2017 års Three Billboards Outside Ebbing, Missouri – förvandlade båda Venedigpremiärer till prisframgångar, med två Oscars och 16 nomineringar mellan dem. Denna är lika stjärnspäckad och aktuell. Utspelad bland de mystiska, gigantiska statyerna på Påskön, strax före den chilenska statskuppen 1973, följer den två frisinnade CIA-agenter (John Malkovich och Sam Rockwell) som planerar att störta den nationella regeringen. När de trasslar in sig med två rebelliska studenter (Mariana di Girolamo och Ailín Salas) bryter kaos ut. Parker Posey, Steve Buscemi och Tom Waits kompletterar birollsbesättningen.

Bunker
Den första paret i spansk film, Penélope Cruz och Javier Bardem, är tillbaka tillsammans i vad som borde bli en framstående film. Oscar-vinnande filmskaparen Florian Zeller (The Father, The Son) placerar dem i hjärtat av sin nya familiesaga: en psykologisk thriller om en arkitekt som anlitas för att bygga en ogenomtränglig, topphemlig bunker åt en miljardär inom tech-branschen. Projektet tar över hans liv, anstränger hans äktenskap och sliter långsamt sönder hans familj. Förvänta dig tight skrivande och typiskt explosiva prestationer, inklusive från birollsskådespelarna Paul Dano, Stephen Graham och Patrick Schwarzenegger.

Bucking Fastard
Foto: Courtesy Bucking Fastard
Det har varit en lång, tuff väg för Werner Herzog. Hans senaste egenhet – ett hallucinatoriskt pussel om medberoende tvillingsystrar (Rooney och Kate Mara, vilket markerar första gången de verkliga syskonen syns på duken tillsammans) – erbjöds en plats i Cannes tidigare i år. Men regissören tackade nej eftersom det inte skulle ha tillåtit honom att tävla om Guldpalmen. Nu tävlar han istället om Guldlejonet. Detta är den vilda historien om Jean och Joan Holbrooke, som talar i kör, delar samma drömmar, älskar samma man (Orlando Bloom – fair enough), och lever i samhällets utkant. Efter att de tilldelas en statlig socialarbetare (Domhnall Gleeson) för att hjälpa dem anpassa sig till det moderna livet, börjar de, av någon anledning, gräva en tunnel genom en bergskedja för att hitta ett imaginärt land där sann kärlek är möjlig. Det blir inte mer Herzog än så.

Ink
Foto: Courtesy Netflix
James Grahams pjäs från 2017 med samma namn, som berättade historien om Rupert Murdoch och The Suns uppgång i slutet av 1960-talet, förs nu till duken. Förs till den stora duken av Oscar-vinnaren Danny Boyle, i hans första stora prisorienterade drama sedan 2015 års Steve Jobs. Guy Pearce spelar Murdoch, och Jack O'Connell spelar Larry Lamb, en redaktör på Daily Mail som mediemogulen anställer som ny chefredaktör för The Sun, efter att ha köpt den kämpande tidningen från dess moderbolag, The Mirror. Claire Foy syns också som Jules Davies, Lambs fiktiva fru och tidningens biträdande redaktör. Vad som följer är en total kapplöpning för att maximera vinsterna, vilket planterar fröna till dagens sensationslystna tabloidkultur.

Possible Love
Foto: Courtesy of Netflix

Om du blev blown away av Lee Chang-dongs fascinerande koreanska thriller Burning från 2018, kommer du att bli glad över att höra att regissören äntligen återvänder med en annan djupgående titt på intima relationer. Den här gången fokuserar han på en sammankopplad grupp på fyra: en nyligen uppsagd arbetare och hans fru, och en dokumentärfilmare och hennes man, som kommer samman för att göra en film som gradvis avslöjar deras mest privata begär. Skådespelarensemblen är stjärnspäckad – Cho Yeo-jeong från Parasite, Zo In-sung från Hope, Sul Kyung-gu från Oasis, och Jeon Do-yeon från Secret Sunshine – och tankelekarna de spelar med varandra är inspirerade av Krzysztof Kieślowskis Dekalog. Det senaste buzziga filmfestivalbidraget som tog ledtrådar från den var Asghar Farhadis allmänt sågade Parallel Tales i Cannes – låt oss hoppas att denna gör det mycket bättre.

Primetime
Robert Pattinson förvandlas till den stela, oläsbara Chris Hansen från To Catch a Predator i denna story ripped from the headlines, den narrativa långfilmsdebuten för Ren Faire:s Lance Oppenheim. 2006 var toppen av det där gripande, magvändande 2000-tals TV-fenomenet – en serie stingoperationer som sattes upp av programledaren och hans team med polisstöd, med hjälp av ungt utseende lockbeten för att fånga och arrestera påstådda pedofiler, vilket drog miljontals tittare. Men Hansens och hans teams obevekliga jakt på större, saftigare historier och mer högprofilerade mål blev snart katastrofal. Med Ari Aster bland filmens producenter och Phoebe Bridgers i rollistan för sin formella skådespelardebut, känns det som den sortens okonventionella biopic som bara A24 skulle göra.

Oasis: Don't Look Back in Anger
Den mest hjärtevärmande historien 2025 kommer till den stora duken, tack vare manusförfattaren Steven Knight (Peaky Blinders) och musikdokumentärregissörerna Will Lovelace och Dylan Southern. Mer än ett decennium efter deras röriga uppbrott försonades Oasis Noel och Liam Gallagher, återförenades och gav sig ut på en världsturné – en djupt känslomässig upplevelse för fans som hade gett upp hoppet om att den dagen någonsin skulle komma. Denna bakom-kulisserna-titt tar oss in i bandets repetitioner, följer dem på vägen, och inkluderar anmärkningsvärt nog brödernas första gemensamma intervjuer på över 25 år. Bäst av allt, Venedigs filmfestivals konstnärlige ledare Alberto Barbera har bekräftat att Gallagherna faktiskt kommer att marknadsföra filmen tillsammans på Lido. Kan du föreställa dig den presskonferensen? Jag kan inte tänka mig något mer surrealistiskt eller potentiellt kaotiskt.

The Echo Chamber
Foto: Indigo Film Versus

Alicia Vikander, Susan Sarandon och Luca Marinelli spelar huvudrollerna i denna poetiska utforskning av kärlek, längtan och besatthet från den italienske filmskaparen Andrea Pallaoro (som regisserade Hannah, för vilken Charlotte Rampling vann Venedigs Volpi Cup för bästa kvinnliga skådespelare 2017). Manuset är av Bernardo Bertolucci – det sista som filmlegenden skrev före sin död för åtta år sedan – och följer en produktiv musikproducent som kämpar med missbruk och inleder en osannolik affär med en mystisk sjukgymnast. Fylld med musik ser den ut att bli en passande hyllning till den bortgångne regissören.

Place to Be
De senaste filmerna av den ungerske auteuren Kornél Mundruczó har varit ojämna i bästa fall – Vanessa Kirby-ledda nervslitaren Pieces of a Woman var en utmärkare, men andra har fallit platt. En kvinna från 2020 hyllades, men hans senaste film, At the Sea, som hade premiär på Berlins filmfestival och med Amy Adams i huvudrollen, var det inte. Så det är svårt att bedöma kvaliteten på detta bidrag utanför tävlan, även om det ser imponerande ut på papperet. Ellen Burstyn leder som en rättfram kvinna i nittioårsåldern som blir vän med en förvirrad frånskild man (Taika Waititi, den Oscar-vinnande regissören av Jojo Rabbit, som återvänder till skådespeleri) när de reser från Chicago till New York för att – håll i er – lämna tillbaka en försvunnen kapplöpningsduva. Pamela Anderson, Édgar Ramírez, Lena Waithe och The White Lotus:s Murray Bartlett kompletterar denna stjärnspäckade, Hollywood-vänliga rollbesättning.

Flesh Impact

Ellen Burstyn är också ankaret i denna rörande 17-minuters kortfilm från Venedigs juryordförande Maggie Gyllenhaal, beskriven som en hyllning till Marilyn Monroe på 100-årsdagen av hennes födelse. Dakota Johnson spelar 1950-talets skärmikon på höjden av sin berömmelse – vid 36 år är skådespelaren exakt den ålder Monroe var när hon tragiskt dog av en barbituratöverdos – medan Burstyn spelar den veteranartist Marilyn aldrig fick bli. Som en djupare titt på myten om Marilyn och missförstånden som fortfarande omger henne, lovar den att bli en kraftfull och tankeväckande tittning.

**Vanliga frågor**
Här är en lista med vanliga frågor om de 10 sakerna vi inte kan vänta med att se på 2026 års Venedigs filmfestival, skrivna i en naturlig samtalsstil.

**Allmänna nybörjarfrågor**

1. Vad är egentligen Venedigs filmfestival?
Det är en av de äldsta och mest kända filmfestivalerna i världen, som hålls varje år på ön Lido i Venedig, Italien. Det är där stora nya filmer ofta har premiär, innan de går upp på bio.

2. Varför är alla så exalterade specifikt över 2026 års festival?
För att line-upen ryktas innehålla mycket efterlängtade uppföljare, storbudget auteur-projekt och en återkomst av stora regissörer som inte släppt en film på flera år. Det ser ut att bli ett banbrytande år.

3. Vad menar du med "10 saker vi inte kan vänta med att se"?
Det är en förhandslista över de mest omtalade filmerna, evenemangen eller överraskningarna som förväntas på festivalen – som en ny Christopher Nolan-film, en överraskningsdokumentär eller ett stort kändisframträdande.

4. Hur vet du vad som kommer att visas 2026 om festivalen inte har ägt rum än?
Listan är baserad på bekräftade produktionsscheman, insiderrapporter och studioannonseringar. Det är en blandning av säkra kort och starka rykten som branschinsiders följer.

**Medelavancerade praktiska frågor**

5. Är alla 10 saker filmer, eller finns det andra evenemang?
De flesta är filmer, men listan inkluderar ofta speciella evenemang som en restaurerad klassiker, en överraskningskonsert eller en virtuell verklighetsinstallation som debuterar vid sidan av huvudtävlingen.

6. Hur kan jag faktiskt se någon av dessa 10 saker om jag inte är i Venedig?
Du kan inte närvara vid premiären, men många av dessa filmer kommer att släppas på bio eller på streamingplattformar några månader efter festivalen. Håll utkik efter releasedatum för senare delen av 2026 och tidigt 2027.

7. Vad är det på listan som mest sannolikt kommer att vinna ett pris?
Branschsnacket pekar vanligtvis på en eller två favoriter – ofta ett seriöst drama eller en regissör som vunnit tidigare. 2026 års lista innehåller sannolikt en prestigefilm som kritiker kommer att prata om under hela prissäsongen.

8. Varför skulle en filmskapare välja att ha premiär i Venedig istället för Cannes eller Toronto?
Venedig är