Viidentoista vuoden ajanjaksolta, jona African Artists’ Foundation (AAF) on edistänyt valokuvauksen käyttöä vuoropuhelun ja kriittisen ajattelun välineenä, on nyt julkistettu, että LagosPhoto-festivaalista tulee kaksivuotinen tapahtuma. Seuraava festivaali järjestetään 25. lokakuuta – 29. marraskuuta 2025.
Tämä muutos merkitsee uutta kasvuvaihetta, joka mahdollistaa syvällisemmän tutkimisen, laajemman ohjelmiston ja suuremman vaikutusvallan. Vuoden 2025 festivaalin teemana on ”Vangitseminen”, ja se tarkastelee monia näkyviä ja kätkettyjä sulkemisen muotoja – olivatpa ne järjestelmien itselleen aiheuttamia – jotka yhä rajoittavat marginalisoituja yhteisöjä. Festivaali kyseenalaistaa, kuinka kuvat voivat paljastaa, kohdata ja uudelleenkuvitella vankeusrakenteita.
Ohjelmaa isännöidään neljässä eri paikassa Lagosissa ja Ibadanissa, ja siihen kuuluu yksityis- ja ryhmäprojekteja, institutionaalisia näyttelyitä, elokuvanäytöksiä ja keskustelutilaisuuksia. Ensimmäistä kertaa LagosPhoto laajenee Ibadaniin, korostaen teoksia, jotka käsittelevät kaupungin urbaaneja ja arkkitehtonisita vangitsemisen ilmentymiä.
Vangitsemista esiintyy usein plain näkyvissä. Maailmanlaajuinen sulkemisen järjestelmä nojaa instituutioihin ja käytäntöihin, jotka lupaavat uudistumista mutta ikuistavat kontrollia. Fyysisten rajojen lisäksi vankeus ilmenee myös psyykkisinä, ideologisina ja henkisinä muotoina – hienovaraisina vaikutuksina, jotka muovaavat mielikuvitustamme, halujamme ja ymmärrystämme vapaudesta. Valokuvaus on historiallisesti kuulunut näihin järjestelmiin käytettynä valvontaan, luokitteluun ja vallan oikeuttamiseen. Sitä on kuitenkin käytetty myös vastarinnan välineenä – dokumentoiden vapautusliikkeitä, kuvitellen itsemääräämisoikeutta ja juhlistaen arkea. Näiden kaksinaisten roolien kautta valokuvaus toimii sekä sorron välineenä että vapautumisen keinona.
Jatkaen AAF:n pitkäaikaista kiinnostusta valokuvauksen laajenevaan rooliin, LagosPhoto sisältää teoksia, jotka ylittävät perinteisen valokuvauksen – kuten painettuja, kuvanveistoon, kudontaan, värjäämiseen ja performanssiin perustuvia teoksia, jotka yhdistävät kuvia, ääntä, tekstiä, elokuvaa, installaatioita ja arkistoja. Taiteilijat tarkastelevat valokuvauksen toimintaa sekä kontrollin mekanismina että vapauden polkuna, käsitellen traumaan, siirtolaisuuteen ja uudistumiseen liittyviä teemoja.
Taiteilijat kuten Ayobami Ogungbe käyttävät kudottuja kuvia välittääkseen siirtolaisuuden tunnekerroksia, kun taas Geremew Tigabu valokuvaa konfliktein leimattuja maisemia. Cesar Dezfuli ja Stefan Ruiz tutkivat, kuinka muotokuvat vuorovaikuttavat rajojen ja kuuluvuuden kanssa. Yagazie Emezi ja Nuotama Bodomo uudelleentulkitset etnografisia perinteitä alkuperäiskansojen näkökulmista – Emezi käyttää tekstiilejä ja rituaaleja evokatakseen esi-isien muistoja, ja Bodomo muovaa elokuvaa afroalkuperäiskansojen rytmein. Toiset, kuten Shirin Neshat ja Sharbendu De, käsittelevät psyykkisiä ja ympäristöllisiä häiriöitä vapauden pohdinnasta ilmastotulevaisuuksien visioihin.
Ensimmäisenä kaksivuotisena editiona LagosPhoto 2025 merkitsee muutoksen aikaista uutta vaihetta – rakentaen viidentoista vuoden innovaatioiden varaan samalla edistääen uusia keskusteluja luovuudesta, vastarinnasta ja vapaudesta. Uusi muoto yhdistää avoimesti haettuja projekteja kuraattorin valitsemiin teoksiin keskittyen arkistotutkimukseen, intertekstuaalisiin käytäntöihin ja kokeellisiin kokoelmiin. Ehdotukset kattavat Afrikan, sen diasporan ja maailmanlaajuiset yhteydet korostaen vahvasti Länsi-Afrikan kielellisiä ja kulttuurisia siteitä.
Nimetön, 2021. Sarjasta Eye of the Storm, 2023. Taiteilijan ja AAF:n lahjoitus.
Geremew Tigabu
Good People, 2024. Taiteilijan ja AAF:n lahjoitus.
Khanya Zibaya
Projektit tutkivat keskeisiä teemoja kuten ekologiaa, siirtolaisuutta, identiteettiä, uskontoa ja arkkitehtuuria, sukeltaen sekä metaforisiin että todellisiin vankiloihin. Näyttelyitä järjestetään historiallisilla kokoontumisen, vastarinnan ja muutoksen paikoilla. Lagosissa pääohjelmaa isännöidään kolmessa paikassa: African Artists’ Foundation (AAF), joka avautuu uudelleen kahden vuoden remontin jälkeen; Nahous Gallery, uusi tila historiallisessa Federal Palace -kompleksissa (jossa Nigerian itsenäisyys allekirjoitettiin ja FESTAC ’77 järjestettiin); ja Freedom Park, entinen siirtomaavankila, joka toimii nykyään julkisena maamerkkinä.
Brother's keeper, 2021. Teoksesta Point of Return. 36 x 26 tuumaa. Taiteilijan ja AAF:n lahjoitus.
Ogungbe Ayobami
Nimetön, 2023. Sarjasta The Fury. Taiteilijan ja AAF:n lahjoitus.
Shirin Neshat
Taiteilijan, AAF:n ja Tender Photosin lahjoitus.
Ollie Walker
Ibadanissa kaksivuotistapahtuma järjestetään New Culture Studiolla, jonka suunnitteli Demas Nwoko vuonna 1970, tarkastellen vangitsemisen kaupunkielämään ja arkkitehtuuriin liittyviä näkökulmia. Muita satelliittipaikkoja ovat Didi Museum ja Alliance Française de Lagos.
LagosPhoto 2025:ta tukevat Ministry of Art and Tourism, National Geographic, Canon, Open Society Foundations ja Nahous Gallery yhteistyössä paikallisten yhteistyökumppaneiden Kòbọmọjẹ́ Artist Residency (K-AiR), Madhouse ja Wunika Mukan Gallery kanssa.
Lisätietoja osoitteessa https://www.lagosphotofestival.com/
Usein Kysytyt Kysymykset
Tietysti. Tässä on luettelo hyödyllisistä ja selkeistä UKK:ista ensimmäisestä LagosPhoto-kaksivuotisesta ja sen teemoista.
Yleistä tietoa
K1: Mikä on LagosPhoto-festivaali?
V: Se on merkittävä kansainvälinen valokuvafestivaali, joka järjestetään Lagosissa, Nigeriassa. Se on ensimmäinen ja suurin laatuaan Afrikassa, omistettu nykyvalokuvauksen ja visuaalisen tarinankerronnan esittelylle.
K2: Mikä on tämän kaksivuotisen tapahtuman teema?
V: Tämän ensimmäisen kaksivuotisen teema käsittelee vangitsemista ja valokuvauksen voimaa protestin muotona.
K3: Mitä kaksivuotinen tarkoittaa?
V: Kaksivuotinen on laaja-alainen taidenäyttely, joka järjestetään kahden vuoden välein. Tämä oli ensimmäinen LagosPhotolle.
Teemojen ymmärtäminen
K4: Miten valokuvaus voi olla protestin muoto?
V: Valokuvaus voi protestoida paljastamalla epäoikeudenmukaisuutta, dokumentoimalla ihmisoikeusrikkomuksia, haastamalla vallitsevia narratiiveja ja antamalla äänettömille äänen. Yksikin voimakas kuva voi mobilisoida yleistä mielipidettä ja vaatia muutosta.
K5: Minkälaisiin vangitsemisen muotoihin teema viittaa?
V: Se ei koske vain fyysisiä vankiloita. Se voi viitata sosiaaliseen, poliittiseen tai jopa henkiseen vangitsemiseen.
K6: Voitko antaa esimerkin valokuvauksen käytöstä protestina?
V: Kyllä. Historiallisia esimerkkejä ovat muun muassa Yhdysvaltain kansalaisoikeusliikkeen tai Etelä-Afrikan apartheidin vastaisen taistelun valokuvat. Tämä kaksivuotinen todennäköisesti esitteli nykyafrikkalaisia taiteilijoita, jotka käyttävät valokuvausprotestoidakseen moderneja vangitsemisen muotoja vastaan.
Vierailijoille ja taideharrastajille
K7: Missä ja milloin tämä kaksivuotinen tapahtuma järjestettiin?
V: Ensimmäinen LagosPhoto-kaksivuotinen järjestettiin Lagosissa, Nigeriassa. Tarkat päivämäärät ja paikat tuolle perustavaa laatua olevalle tapahtumalle olisi tarkistettava LagosPhoton virallisilta sivustoilta tai arkistoista.
K8: Ketkä taiteilijat olivat mukana?
V: Festivaali esittelee tyypillisesti sekoituksen vakiintuneita ja nousevia afrikkalaisia taiteilijoita sekä kansainvälisiä valokuvaajia, joiden työ liittyy teemaan. Tarkka luettelo olisi alkuperäisen kaksivuotisen ohjelmassa.
K9: Onko festivaali vain taiteen asiantuntijoille?
V: Ei missään nimessä. Festivaali on kaikille. Valokuvauksen voima on sen visuaalisessa