Każdego sierpnia ponad tysiąc rdzennych amerykańskich artystów z ponad 200 plemion zbiera się na Santa Fe Indian Market w Nowym Meksyku, aby sprzedawać swoje prace. To trwające cały weekend wydarzenie zamienia się również w pokaz ulicznego stylu, podczas którego członkowie społeczności noszą swoje najlepsze, wykonane przez rdzennych twórców elementy garderoby – zwłaszcza kolczyki, które od dawna są potężnym symbolem kulturowym.

„Rdzenni mieszkańcy zawsze cenili ozdoby, a w mojej społeczności ludzie wszystkich płci noszą kolczyki” – mówi Keri Ataumbi, jubilerka z plemienia Kiowa mieszkająca w Santa Fe. Znana jest ze swoich uderzających kolczyków, które łączą tradycyjne materiały, takie jak pióra i włosie jeżozwierza, z cennymi elementami, takimi jak diamenty czy kamienie szlachetne. „Ozdabianie się to niezwykle ekspresyjny sposób dzielenia się naszymi wierzeniami i mówienia innym o tym, kim jesteśmy”.

Gdy Stany Zjednoczone tego lata świętują 250 lat niepodległości, okazywanie dumy kulturowej poprzez styl wydaje się szczególnie odpowiednie. Pomimo historycznych prób wymazania rdzennych tradycji – od 1883 do 1978 roku Kodeks Przestępstw Indiańskich zakazywał w USA niektórych rdzennych praktyk kulturowych i religijnych – rdzenni artyści nadal używają materiałów, z którymi pracowali od wieków, takich jak kolce jeżozwierza, różnorodne koraliki, skóry karibu i foki.

„Rdzenni mieszkańcy zawsze podtrzymywali naszą sztukę przy życiu w trudnych czasach, nawet gdy była nielegalna” – mówi Joe Big Mountain, artysta pochodzenia Mohawk, Cree i Comanche z rezerwatu Oneida w Wisconsin, znany ze swoich kolczyków z kolców jeżozwierza. „Jako młodzi ludzie dorastamy, ucząc się tych praktyk, i przekazujemy je dalej. To właśnie sprawia, że kolczyki są tak znaczące w rdzennej społeczności”.

W letnim wydaniu Vogue z 2026 roku Deb Haaland – członkini plemienia Laguna Pueblo z Nowego Meksyku, była sekretarz spraw wewnętrznych USA, a obecnie kandydatka na gubernatora Nowego Meksyku – nosi tytanowe kolczyki w kształcie gwiazd autorstwa Pata Pruitta, artysty z plemion Laguna i Chiricahua Apache, który regularnie uczestniczy w rynku od prawie dwudziestu lat. Te kolczyki to coś więcej niż odważna biżuteria: Pruitt opisuje swoje projekty jako „znaczniki nawigacji, ochrony i obecności przodków”.

Równie pełne znaczenia (i często widywane na Indian Market) są kolczyki sięgające ramion, wykonane z warstwowych muszli dentalium przez artystkę Jamie Okumę. Jest ona pochodzenia Luiseño, Shoshone-Bannock, Wailaki i Okinawa, a mieszka wśród Kalifornijskiego Plemienia La Jolla Band of Mission Indians.

Długie, rurkowate muszle pochodzą od głębinowych mięczaków i są łączone z kwiatowymi wzorami z koralików – hołdem nie tylko dla jej dziedzictwa, ale także dla piękna świata przyrody. „Czujesz naturalne połączenie, gdy nosisz na ciele elementy natury” – mówi Okuma. „To tradycyjna praktyka, by iść naprzód”.

**Często zadawane pytania**

Oto lista często zadawanych pytań dotyczących głębszego znaczenia kolczyków dla rdzennych artystów, napisana naturalnym tonem, z jasnymi i zwięzłymi odpowiedziami.

**Pytania dla początkujących**

**P: Dlaczego kolczyki są tak wyjątkowe dla rdzennych artystów? Czy to nie tylko biżuteria?**
**O:** Dla wielu rdzennych artystów kolczyki to znacznie więcej niż ozdoba. Mogą reprezentować tożsamość, historię rodziny, przynależność plemienną i duchowe wierzenia. Każda para może opowiadać historię lub nieść modlitwę.

**P: Jakich materiałów tradycyjnie używają rdzenni artyści do wyrobu kolczyków?**
**O:** Typowe tradycyjne materiały to srebro, turkus, koral, muszle, kość, kolce jeżozwierza i naturalne nasiona. Współcześni artyści używają również szklanych koralików, mosiądzu i miedzi.

**P: Widzę wiele kolczyków w kształcie hogana lub motyla. Co to oznacza?**
**O:** Kształt hogana to popularny wzór. Symbolizuje dom, rodzinę i ochronę. Kształt motyla często symbolizuje przemianę i piękno. Te kształty łączą osobę noszącą z jej kulturą.

**P: Czy kolory w rdzennych kolczykach mają specjalne znaczenie?**
**O:** Tak, często. Na przykład turkus może reprezentować niebo i wodę i jest uważany za kamień ochronny. Czerwony koral może symbolizować życie, krew lub ziemię. Kolory mogą być również powiązane z czterema kierunkami.

**P: Czy mogę nosić kolczyki wykonane przez rdzennego artystę, jeśli sam nie jestem rdzennym mieszkańcem?**
**O:** Tak, ogólnie jest to postrzegane jako oznaka szacunku i uznania dla sztuki i kultury. Kluczem jest kupowanie bezpośrednio od artysty lub z renomowanego źródła oraz noszenie ich ze zrozumieniem i szacunkiem dla ich znaczenia, a nie jako kostiumu.

**Pytania zaawansowane**

**P: W jaki sposób kolczyki funkcjonują jako wyznacznik tożsamości dla konkretnych plemion lub klanów?**
**O:** Konkretne wzory, motywy i materiały są często unikalne dla danego plemienia, a nawet rodziny. Na przykład pewien wzór koralików może należeć wyłącznie do ludu Crow lub Lakota. Mówi to innym, kim jesteś i skąd pochodzisz, bez wypowiadania ani słowa.

**P: Jakie jest duchowe znaczenie dźwięku kolczyków?**