Litt over 250 år etter at Jane Austen ble født, har den skarpsindige 1700-tallsforfatteren fortsatt et sterkt grep om populærkulturen. Tidligere i år ble BBCs The Other Bennet Sister – ikke en direkte Austen-tilpasning, men basert på Janice Hadlows bok, som var inspirert av Stolthet og fordom – en muntlig suksess. Og nå er to nye regency-tidsperioder på vei: en ny filmversjon av Fornuft og følelse fra den anerkjente indie-regissøren Georgia Oakley, med Daisy Edgar-Jones i hovedrollen, og en Netflix-produsert Stolthet og fordom-serie av Dolly Alderton, med Emma Corrin som Elizabeth Bennet.

[Les mer: Her er ditt første blikk på Daisy Edgar-Jones og rollebesetningen i Fornuft og følelse av Marley Marius]

Dette reiser spørsmålet: hvorfor? Når filmskapere kunne skape noe friskt og originalt, hvorfor vender de stadig tilbake til disse århundregamle historiene? Vel, sannheten er at i en film- og TV-bransje under økende økonomisk press og generelt forsiktig med å ta risiko på nye ideer, blir en Jane Austen-tilpasning fortsatt sett på som en sikker innvestering – kjent materiale som produsenter vil godkjenne uten nøling. Så hvorfor har ikke publikum blitt lei av det? Svaret, tror jeg, er fordi de er så utrolig morsomme.

Mens lignende klassikere som Charlotte Brontës Jane Eyre og hennes søster Emilys Stormfulle høyder vanligvis inspirerer til mer seriøse gjenfortellinger (Emerald Fennells ville versjon til tross), ser Austens verk ut til å eksistere i en myk, pastellfarget, før-viktoriansk drømmeverden. Hoveddamene hennes trengte ikke å jobbe som guvernanter eller vandre på Yorkshire-heidene – de hadde (eller giftet seg inn i) store eiendommer, slappet av i elegante salonger, gikk på landsbydanser, og bekymret seg hovedsakelig for hvem de kunne eller ikke kunne gifte seg med. Hvis de mørkere, mer grublende bøkene fra midten av 1800-tallet hadde minst én fot i virkeligheten – i hverdagens slit som vi fortsatt opplever i dag – unngikk disse romanene det bevisst. Lettere, luftigere og morsommere, med en skarp satirisk kant og et talent for å gjøre narr av det dannede samfunnet, tilbød Austen en strålende intelligent, men uunnskyldende underholdende form for flukt.

[Les mer: De mest stemningsfulle periodedramaene å se på nytt nå av Radhika Seth og Lisa Wong Macabasco]

De beste Austen-tilpasningene omfavner fullt ut denne bekymringsløse drømmeaktigheten: hver eneste ramme i Joe Wrights Stolthet og fordom fra 2005, med Keira Knightley i hovedrollen, er til å dåne over, det samme er de lekne frihetene tatt i BBC-versjonen av samme roman fra 1995. (Austens Mr. Darcy tok sikkert ikke en dukkert i innsjøen, men jeg er veldig glad for at Colin Firth gjorde det.) Det samme gjelder Emma Thompson og Kate Winslets poetiske, Ang Lee-regisserte Fornuft og følelse fra 1995, og den perfekte Emma fra 1996 med Gwyneth Paltrow, regissert av Douglas McGrath – alle visuelt imponerende og følelsesmessig gripende, med nydelige herskapshus-sett og utrolige kostymer, selv om noen av 90-tallstilpasningene fortsatt har en litt gammeldags følelse i garderobene.

Det er ikke tilfellet for nyere Austen-tilnærminger: Whit Stillmans Love & Friendship fra 2016, basert på Lady Susan og med Kate Beckinsale og Chloë Sevigny, er rikt kledd og sprekt morsom; Autumn de Wildes Emma fra 2020, med Anya Taylor-Joy og en iskremfargepalett, føles skapt for Instagram-tiden; og Carrie Cracknells Overtalelse fra 2022 har Dakota Johnson som leverer kvikke bemerkninger til kameraet med Fleabag-aktig selvtillit, iført antrekk som nikker til Patti Smith og Debbie Harry. Disse mer sære, skarpere, mer moderne nytolkningene viser at Austen-tilpasninger kan – og gjør – endre seg med tiden, utseendet deres utvikler seg mens den publikumsbehagelige kjernen stort sett forblir den samme.

[Les mer: Her er ditt første blikk på Emma Corrins Elizabeth og Jack Lowdens Darcy i Netflix' Stolthet & fordom av Radhika Seth]

De to kommende tilskuddene til denne tradisjonen befinner seg et sted mellom disse tidligere bølgene av Austen-tilpasninger. Disse nye versjonene er ikke like nøye polert som de fra 2010- og 2020-tallet, heller ikke like tradisjonelle som tilpasningene fra 90-tallet og tidlig 2000-tall. I stedet ser de ut til å omfavne en frisk følelse av løshet og naturalisme, med en håndgripelig forbindelse til det pastorale landskapet. I den første teaseren for Netflix' Stolthet og fordom sitter Emma Corrins Lizzy på taket sitt og ser solnedgangen, løper hånden gjennom høyt gress, plaske gjennom sølepytter og danser med Jack Lowdens Darcy, og kommer fristende nær. På samme måte, i den nye Fornuft og følelse-traileren, ligger Esmé Creed-Miles' Marianne Dashwood utstrakt på en mark, håret vilt og fuktig, bomullskjolen delvis oppknappet.

De føles perfekt tilpasset øyeblikket – intime, avslappede, og avgjørende, ledet av kvinner bak kameraet. Likevel leverer de også alt vi alltid har ønsket og fortsatt vil ønske fra Jane Austen-tilpasninger: gledelige skildringer av søsterskap, uimotståelige vil-de-vil-ikke-romanser, rikt detaljert verdensbygging, og løftet om en lykkelig slutt. I en svært usikker verden er det sannelig noe verdifullt.



Ofte stilte spørsmål
Her er en liste over vanlige spørsmål om den tidløse appellen til Jane Austen-tilpasninger, skrevet i en naturlig tone med klare svar



Nybegynnernivå-spørsmål



1 Hvorfor lager folk fortsatt filmer og TV-serier basert på Jane Austens bøker

Fordi historiene hennes om kjærlighet, penger og sosial status fortsatt er relaterbare. I tillegg gir blandingen av vittig dialog og sterke karakterer filmskapere mye å jobbe med.



2 Hva får en Austen-tilpasning til å føles kjent

De kjente delene er kjernhistorien: en smart heltinne, en misforstått helt, innblandende slektninger og en lykkelig slutt. Vi kjenner de grunnleggende tråkkene, noe som er betryggende.



3 Hva får en tilpasning til å føles frisk

Friskhet kommer fra en ny setting, et mangfoldig persongalleri eller en ny vinkling på en karakter.



4 Jeg har aldri lest bøkene. Kan jeg likevel nyte tilpasningene

Absolutt. Filmene og seriene er designet for å stå på egne ben. Du får hele historien uten å måtte kjenne til boken.



5 Hva er den beste Austen-tilpasningen å begynne med

For en moderne vri, prøv Clueless. For en klassisk følelse er miniserien Stolthet og fordom fra 1995 med Colin Firth et godt utgangspunkt.



Mellomnivå-spørsmål



6 Hvorfor fungerer Clueless så bra som en tilpasning, selv om den er lagt til en 1990-talls videregående skole

Den fanger perfekt ånden til Emma. Cher er like velmenende, innblandende og clueless som Emma Woodhouse. Kjernetemaene om sosial rangering og matchmaking oversettes sømløst.



7 Hva er den største innvendingen folk har mot moderne tilpasninger

At de mister Austen-stemmen – den skarpe, ironiske fortellerstemmen. Noen fans føler at moderne versjoner fokuserer for mye på romantikk og ikke nok på den sosiale satiren.



8 Hvorfor er Mr. Darcy en så populær karakter på tvers av alle tilpasninger

Han er den ultimate grublende helten med et skjult mykt hjerte. Hver tilpasning får bestemme hvor irritabel eller hvor sårbar de vil gjøre ham, noe som holder karakteren interessant.



9 Hvordan håndterer tilpasninger spørsmålet om historisk nøyaktighet

De fleste blander nøyaktighet