Eğer bir yüzünüz varsa, Adam Dressner onu resmetmek istiyor.

Eski bir kurumsal avukat olan Dressner, kendini yetiştirmiş bir sanatçı olarak ün kazanmış ve malzemelerle dolu "sanat arabasını" Washington Square veya Central Park gibi yerlere götürerek, tanıştığı eksantrik New Yorkluların canlı, ifade dolu açık hava portrelerini yapıyor.

Geçen hafta, arabasını Tribeca'daki 1969 Gallery'ye getirdi. Burada, Tom Sachs'tan ilham alan bir tarzda karalanmış "Güzel Sanatlar Portreleri" yazılı kahverengi kasap kağıdından bir tabelanın altında, Cuma gecesi açılan ilk kişisel sergisi "Merhaba Yabancı 2" öncesindeki günlerde 18 resim tamamladı.

Sergi, bir düzineden fazla büyük boyutlu yağlıboya tablo ve her biri 12 x 9 inç olan 60 akrilik portreden oluşan bir salon duvarı içeriyor. Sergi, geçen Eylül ayında kuyumcu Greg Yuna ile birlikte sunduğu ve Grand Central Terminal'de üç gün boyunca canlı olarak resim yaptığı "Merhaba Yabancı" projesinin üzerine inşa edilmiş.

Salon duvarındaki yüzlerin bazıları—restoran işletmecisi Keith McNally, kötü şöhretli dolandırıcı Anna Delvey ve rapçi Lil Yachty gibi—tanınmış isimlerken, diğerleri Dressner'ın günlük hayatındaki insanlar; örneğin yerel bir garson olan Rafael veya Dressner'ın parkta tanışıp arkadaş olduğu 90'lı yaşlarındaki Bay Love.

"Bu herkes için sanat," diyor Dressner. "Herkesin bir yüzü var. 60 portreden oluşan duvara baktığınızda, Joyce Carol Oates gibi bir edebiyat devi ile parkta karşılaşabileceğiniz biri arasındaki farkı anlayamazsınız."

Pek çok portresi açılışa katıldı; bunlar arasında Oates, Delvey, influencer Nicolas Heller (New York Nico), Real Housewives of New York'dan Leah McSweeney ve sanat koleksiyoncusu Carla Shen vardı. Ayrıca, şair Matt Starr, Metro North çalışanı Sunny Sueruro ve Washington Square Park'ta güneşlenmesiyle tanınan Monty gibi, daha büyük eserlerinde yer alan kişiler de hazır bulundu. Bir noktada, Dressner'ın en çok resmedilen modellerinden biri olan David Rosa, bir smokin giyerek, Donna Summer'ın "Hot Stuff"ını yüksek sesle çalan bir hoparlörü yuvarlayarak içeri girdi ve tıpkı ilk "Merhaba Yabancı" açılışında yaptığı gibi dans etmeye başladı. İmza mavi beyzbol şapkasını takan Dressner, gülümseyerek izledi. Diğer konuklar arasında yazar James Frey, aktris Sophia Anne Caruso ve sanatçılar Jon Burgerman, Lizzy Lunday ve Kristian Kragelund vardı.

David Hockney, Barkley Hendricks ve Alice Neel gibi portre sanatçılarının geleneğini sürdüren Dressner, canlı renkler ve ifadeci paletleri düz, soyut arka planlar üzerinde kullanıyor. Sıklıkla kişisel detaylar—bir eşarp, bir şapka veya Starr'ın durumunda olduğu gibi doldurulmuş bir ayı—ekleyerek, tanıdık ve beklenmedik olanın çarpıcı bir karışımını yaratıyor. Öne çıkan portrelerden biri olan "Rob", Lucien Freud'tan ilham alan bir hamlığı soyut bir arka plan ve tamamlanmamış beyaz ayakkabılarla harmanlıyor.

"Onun portrelerine bakıyorum ve insanlar hakkında daha fazla bilgi edinmek istiyorum. Çok etkileyiciler," dedi James Frey açılışta. "Bir portrenin yanından gerçekten bakmadan geçmek kolay, ama burada bunu yapmak zor."

Özünde, Dressner'ın çalışması, geleneksel olarak kraliyet, siparişler veya anonim modellere odaklanan geleneksel portreciliğe meydan okumayı amaçlıyor. Bunun yerine, günlük insanları ve onlarla kurduğu organik bağları kutluyor. Hollandalı ressam Frans Hals'tan, benzer bir sıcaklık ve enerjiyle sosyal sınıflar arasında hareket eden, ilham alıyor.

"İşleri biraz değiştirmekle ilgileniyorum," diyor Dressner. "İnsanların resme tepkilerini belgelemek ve bireyleri kendileri olarak kutlamak istiyorum."Sanatçının izniyle
Averill Park'ta Karantina
Sanatçının izniyle

Günlük New Yorklulara odaklanmak, hala 12 yaşından beri evi dediği Stuyvesant Town dairesinde yaşayan ve çalışan Dressner için doğal bir seçim. Onun yalın, doğal tarzı ayrıca hayatının ilerleyen dönemlerinde sanat dünyasına gelen bir sanatçıya da uygun. 2009'da, ilk hukuk firmasında çalışırken, Dressner Metropolitan Museum of Art'ta bir Francis Bacon retrospektifini ziyaret etti. Derinden ilham alarak, doğrudan Union Square'daki Barnes & Noble'a gitti, **Oil Painting for Dummies** (Acemiler için Yağlıboya) kitabını satın aldı ve Bacon'dan etkilenerek çıplak üçlü otoportreler yapmaya başladı. Yıllar boyunca, tam zamanlı avukat olarak çalışırken becerilerini geliştirdi, ta ki 2018'de işini bırakıp sanatı tam zamanlı takip edene kadar.

Dressner ve Joyce Carol Oates Cuma günkü açılışta
Fotoğraf: Matt Weinberger

Dressner'ın sezgisel yöntemi, hızlı, 30 dakikalık sürecine rağmen, portrelerinin tekdüze olmaktan uzak olduğu anlamına geliyor. Yerel New Yorkluları özgür, ifadeci bir tarzla, beklenmedik renkler—konuları kadar benzersiz hissedilen ışık ve gölgeler—kullanarak resmediyor ve hem alışılmadık hem de dokunaklı bir yüz koleksiyonu ortaya çıkarıyor. “Onun çalışması eğlenceli ve özgün. Rengi çok içgüdüsel kullanıyor,” dedi Joyce Carol Oates açılış öncesinde telefonla. “Onun için poz vermek bir zevkti. Zaman su gibi aktı.”

Sunny Sueruro, Dressner referans için fotoğrafını çekmek istediğinde Metro North için Grand Central Terminal'de çalışıyordu. Yaklaşık bir yıl sonra, bu karşılaşmayı unutmuştu, ta ki bir iş arkadaşı istasyonda sergilenen portresini görüp görmediğini sorana kadar. Şaşkına döndü.

“Hayatım boyunca New York City'de yaşadım ve kendimi bir Tribeca galerisinde hayal bile edemezdim,” dedi Sueruro portresine bakarak. “Kendimi burada ve Grand Central'da görmek, ihtiyacım olduğunu bilmediğim bir onaydı. Kendimi sadece sıradan biri olarak düşünmeyi bırakmam gerektiğini fark ettirdi.”

“Adam Dressner: Merhaba Yabancı 2” sergisi 25 Ekim 2025 tarihine kadar görülebilir.

Sıkça Sorulan Sorular
Adam Dressner'ın En Sevilen New Yorkluları Canlı Renklerle Resmetmesi Hakkında Sıkça Sorulan Sorular

1 Adam Dressner kimdir?
Adam Dressner, New Yorkluların benzersiz kişiliklerini ve enerjisini yakalayan canlı, renkli resimleriyle tanınan çağdaş bir sanatçıdır.

2 Resimlerinin tarzı nedir?
Tarzı cesur ve ifadecidir; parlak, doygun renkler kullanarak konularını hem modern hem de zamansız hissedilen bir şekilde hayata getirir.

3 Neden New Yorklulara odaklanıyor?
New York City, farklı kültürlerin ve karakterlerin bir erime potası olduğu için, insan hikayelerini sanat yoluyla yakalamak için sonsuz bir ilham kaynağıdır.

4 Konularını nasıl seçiyor?
Genellikle şehirde karşılaştığı günlük insanları—yabancılar, arkadaşlar veya yerel kişilikler—New York'un ruhunu ve çeşitliliğini yansıtanları seçer.

5 Resimleri için hangi malzemeleri kullanıyor?
Çoğunlukla tuval üzerine akrilik ve yağlıboya kullanır; bu, çalışmalarında görülen zengin, canlı renklere ve dokulara olanak tanır.

6 Resimleri satın alınabilir mi?
Evet, orijinal çalışmaları ve baskıları genellikle galeriler, web sitesi veya sanat sergileri aracılığıyla temin edilebilir.

7 Sipariş üzerine çalışma kabul ediyor mu?
Evet, özellikle canlı ve ifadeci tarzıyla uyumlu olan portre siparişlerini ara sıra kabul eder.

8 Eserlerini bizzat nerede görebilirim?
Resimleri sıklıkla New York City'deki galerilerde ve sanat şovlarında, bazen de diğer büyük şehirlerde sergilenir. Yaklaşan etkinlikler için web sitesini veya sosyal medyasını kontrol edin.

9 Benzer bir tarzda resim yapmayı nasıl öğrenebilirim?
Cesur renkler ve ifadeci fırça darbeleri kullanarak pratik yapın. Renk teorisini çalışmak ve ışığın konularla nasıl etkileşime girdiğini gözlemlemek de canlı bir tarz geliştirmeye yardımcı olabilir.

10 Renk kullanımına ne ilham veriyor?
New York City'nin enerjisinden—sokakları, insanları ve ışık ile gölgenin dinamik etkileşiminden—ilham alır.

11 Atölye çalışmaları veya dersler sunuyor mu?
Ara sıra atölye çalışmaları düzenler veya sanat etkinliklerine katılır. Öğrenme fırsatları hakkında güncellemeler için sosyal medyasını veya web sitesini takip edin.

12 Bir resmi tamamlaması ne kadar sürüyor?
Boyutuna ve karmaşıklığına göre değişir, ancak tipik olarak tek bir parça birkaç günden birkaç haftaya kadar sürebilir.