Oscar Wilde blev Carlota Barreras senaste muse. Designern skapade en hel berättelse kring författaren, som inte bara utspelade sig genom kläderna utan också i en resebok som följde kollektionen. I centrum fanns en Dorian Gray-liknande protagonist som tog oss med på en levande resa – på natten steg han ut i en skärstrykt skjorta och en perfekt skräddarsydd smoking, hans fläckfria elegans som långsamt falnade när timmarna gick, med uppkavlade ärmar och lösgjorda kragar.

”Det handlar om klädernas resa, hur de förändras tillsammans med honom under natten”, förklarade Barrera. Invävt i denna förvandling fanns en reflektion över maskulinitet, femininitet och tidens obevekliga flöde.

I grunden visade plaggen hur kläder utvecklas med oss. ”Jag vill skapa kollektioner med ett eget liv – för livet uppenbarar sig i de minsta detaljerna”, sa Barrera. Det är en idé som varumärket har utforskat under flera säsonger. Vid första anblicken kan plaggen verka sönderrivna eller åtgångna, men en närmare titt avslöjar en noggrann precision i deras konstruktion. ”Det är den lekfulla, punka sidan av det”, tillade hon. ”Det kan se ut som om allt har slitits sönder, men varje detalj är avsiktlig.”

Dualiteten är central i Barreras vision – en balans mellan att kunna skräddarsyregler och att veta när man ska bryta dem. ”Det finns en fras som sammanfattar kollektionen”, noterade hon. ”’Innan början av stor glans måste det råda kaos.’” Och i enlighet med det var ingenting riktigt som det verkade: oväntade dubbelkragar, schal som förvandlades till bälten, manschettknappar med valmotiv, skjortor på gränsen till att glida av och jackor som bars ut och in för att avslöja sina foder. Det var en kollektion där plagg flätades samman, var och en med en subtil, rebellisk vändning.