Oscar Wilde ble Carlota Barreras siste muse. Designeren skapte en hel historie rundt forfatteren, som ikke bare utfoldet seg gjennom klærne, men også i en reisedagbok som fulgte kolleksjonen. I hjertet av den lå en Dorian Gray-liknende protagonist som tok oss med på en levende reise – om natten trådte han frem i en skarp, stivet skjorte og en perfekt skreddersydd smoking, mens hans urokkelige eleganse sakte falmet etter hvert som timene gikk, med oppbrettede ermer og løse kragner.

"Det handler om klærnes reise, hvordan de forandrer seg sammen med ham gjennom natten," forklarte Barrera. Innvevd i denne forvandlingen var en refleksjon over maskulinitet, femininitet og tidens ustoppelige flyt.

I bunnen viste plaggene hvordan klær utvikler seg sammen med oss. "Jeg ønsker å skape kolleksjoner med sitt eget liv – fordi livet viser seg i de minste detaljer," sa Barrera. Det er en idé merkevaren har utforsket over flere sesonger. Ved første øyekast kan plaggene virke revne eller ødelagte, men en nærmere titt avslører en omhyggelig presisjon i konstruksjonen. "Det er den lekne, punke siden av det," la hun til. "Det kan se ut som om alt er revet i stykker, men hver detalj er gjennomtenkt."

Dualiteten er sentral i Barreras visjon – en balanse mellom å kunne skreddersyingsreglene og å vite når man skal bryte dem. "Det er et sitat som oppsummerer kolleksjonen," bemerket hun. "'Før begynnelsen av stor glans, må det være kaos.'" Og i tråd med det var ingenting helt som det så ut: uventede doble kragener, skjerf som ble til belter, mansjetter med hvalmotiver, skjorter på nippet til å gli av, og jakker båret inn-ut for å avsløre fôret. Det var en kolleksjon der plaggene flettet seg sammen, hver med en subtil, opprørsk vri.