W czwartym sezonie Industry ma nowy wygląd. Harper Stern (Myha'la) i Yasmin Kara-Hanani (Marisa Abela) nie są już świeżo upieczonymi absolwentkami, którzy dopiero odnajdują się na parkiecie handlowym Pierpoint. Harper zarządza teraz własnym portfelem w funduszu hedgingowym Otto Mostyna, podczas gdy Yasmin zadomowiła się w roli Lady Yasmin Muck.

Oczywiście, nic nie jest idealne. Harper wciąż denerwuje się pod czujnym okiem przełożonych, a Yasmin mierzy się z domowymi wyzwaniami ze strony swojego nieprzewidywalnego męża, Sir Henry'ego (Kit Harington). Obie bohaterki są jednak w bardziej stabilnej sytuacji niż kiedykolwiek wcześniej.

"Na początku tego sezonu mają większą równość pozycji niż w poprzednim sezonie" – mówi kostiumografka Laura K. Smith. "Prowadziliśmy ciekawe rozmowy o tym, jak zdrowo wyglądałyby na tym etapie ich salda bankowe".

Awans Harper jest najbardziej widoczny. W swojej pierwszej scenie w sezonie 4 wkracza do swojego biura w uszytej na miarę szarej spódnicowej marynarce w trzyczęściowym komplecie, z charakterystycznymi, wzmacnianymi ramionami – powracającym motywem tego sezonu – z rozcięciem do uda i bezrękawnikiem w krzyż.

Smith przypomina, jak w pierwszym sezonie kolega Harper, Robert (Harry Lawtey), dostał od swojego mentora Clementa garnitur uszyty na miarę. "Harper jest naprawdę świetna w odczytywaniu sytuacji i wie, co zaadaptować" – mówi Smith. "[Robert] wróciłby i by o tym opowiadał. On jest takim typem. A Harper pomyślałaby: 'Ach, garnitur... daj je uszyć... Tak, mogę to zrobić'". Smith czerpała inspirację z kolekcji Seven Easy Pieces Donny Karan przy tworzeniu garnituru Harper; zgodnie z jej pragmatyczną naturą, Harper nosi ponownie części zestawu przez cały sezon.

Chociaż garnitur stanowi ważne wprowadzenie – natychmiast i bez słów pokazując widzom, gdzie wylądowała Harper po swojej umowie z Otto pod koniec sezonu 3 – Smith chciała się upewnić, że ten cudowny bankier dorasta do swojej nowej pozycji. "To ważny moment, ale w rzeczywistości to po prostu jej codzienny strój do pracy" – mówi.

Smith poszukiwała innych elementów, które przekazywałyby to samo poczucie siły, pozyskując vintage'owe projekty Alaïi i Muglera z naciskiem na mocne ramiona. "Zajmujesz przestrzeń inaczej. Jesteś nie do zignorowania w przestrzeni" – mówi o tej sylwetce. Ale prawdziwym hitem tego sezonu jest torebka Harper – absolutna klasyka. "Po prostu uwielbiałam obraz Harper idącej ulicą z Chanel 2.55" – mówi Smith. "To była jej kula burząca".

Podobnie jak Harper, Yasmin jest w tej serii w znacznie silniejszej pozycji społecznej i finansowej. Po zmierzeniu się z konsekwencjami przestępczości zmarłego ojca w sezonie 3, strategiczne małżeństwo z Sir Henrym pozwoliło jej wydrapać się z powrotem na szczyt. "Stało się dla niej tak ważne, by zrozumieć, co to znaczy być w wielkim mieście bez pieniędzy i jak druzgocące to jest" – mówi Smith o Yasmin. Jej małżeństwo oferuje przynajmniej jedną pewność: "Naprawdę podkreśliło to, jak ważne jest konto w Net-A-Porter".

Gdy Yasmin balansuje między tradycyjnymi arystokratycznymi obowiązkami a odgrywaniem roli w karierze Henry'ego, jej garderoba odzwierciedla tę dwoistość. Miesza koszule z monogramami, kamizelki jeździeckie, swetry w wzór Fair Isle i jedwabne chusty na głowę do jazdy kabrioletem z poważnymi garniturami o wzmocnionych ramionach – jak wyróżniająca się biała kreacja marki Lurline z ultra-padded shoulders.

Najbardziej wymowny modowy moment sezonu ma miejsce w odcinku 2, kiedy Yasmin organizuje dla Henry'ego z okazji jego 40. urodzin kostiumową imprezę w stylu wersalskim. Po przebraniu się za księżną Dianę na Halloween w sezonie 1, Yasmin teraz ucieleśnia kolejną tragiczną postać: Marię Antoninę, z peruką w komplecie. Smith, która wcześniej badała postać późnej królowej przy pracy nad Maria, królowa Szkotów, dostrzegła podobieństwa między portretowaniem Marii Antoniny we francuskich mediach a rozwojem postaci Yasmin w sezonie 3.

Sprawa naszyjnika unosi się nad imprezą, z Lordem Nortonem przebranym za kardynała de Rohana i Otto jako Charles Alexandre de Calonne. Ale Harper, jak to ma w zwyczaju, idzie w innym kierunku: zamiast pozyskiwać suknię odpowiednią do epoki z wypożyczalni kostiumów, zakłada sukienkę Davida Komy, która nawiązuje do sylwetki z XVIII wieku.

"Niektórzy mówią, że co siedem lat dosłownie zrzucasz skórę. I prawie tam jesteśmy" – mówi Smith o podróży Harper i Yasmin od pierwszego sezonu do teraz. "Wylęgają się z poczwarki i zamieniają się w fantastyczne – choć czasem nie tak fantastyczne – motyle".



Często zadawane pytania
Oczywiście Oto lista często zadawanych pytań na temat kostiumów w 4. sezonie "Industry", zaprojektowana tak, aby brzmiała jak pytania od prawdziwych widzów.



Często zadawane pytania Kostiumy w 4. sezonie "Industry"



Początkujący Pytania ogólne



1. Dlaczego w "Industry" tak duży nacisk kładzie się na ubrania postaci?

Kostiumy są narzędziem wizualnej narracji. Bezpośrednio odzwierciedlają władzę, bogactwo, stan psychiczny i ewoluującą pozycję postaci w bezwzględnym świecie wysokich finansów.



2. Jak zmieniły się kostiumy od wcześniejszych sezonów do sezonu 4?

Stały się bardziej wyrafinowane, luksusowe i przemyślane. W miarę jak postacie zyskują starszeństwo, bogactwo i pewność siebie, ich garderoba zmienia się z "pancerza", który ma pomóc się wpasować, w ugruntowany, mocny, osobisty styl.



3. Kim jest kostiumografka "Industry"?

Kostiumografką jest Michele Clapton, znana z pracy nad "Grą o tron" i "The Crown". Wprowadza do mody w serialu szczegółowe, oparte na postaciach podejście.



4. Gdzie można kupić ubrania noszone w serialu?

Garderoba miesza wysokiej klasy elementy projektantów z ostrym krojem i vintage'owymi znaleziskami. Strony modowe, takie jak Worn On TV, często identyfikują konkretne elementy po emisji odcinków.



Zaawansowane Szczegółowe pytania



5. Co styl Harper w sezonie 4 mówi o rozwoju jej postaci?

Jej ubrania stają się bardziej kontrolowane, minimalistyczne i drogie – pomyśl o ostrych marynarkach i gładkich sylwetkach. Odzwierciedla to jej próbę zaprezentowania stabilności i autorytetu, często maskując jej wewnętrzny chaos i nieustanną ambicję.



6. Jak kostiumy pokazują dynamikę władzy między postaciami?

Władza jest pokazywana przez tkaninę, dopasowanie i cichy luksus. Postać w idealnie skrojonym, niedopowiedzianym płaszczu z kaszmiru często ma większą siłę przebicia niż ktoś w głośnym, modnym stroju. Widać to w kontraście między ugruntowanymi dyrektorami zarządzającymi a młodszymi analitykami.



7. Czy kostiumy są realistyczne dla osób pracujących w finansach?

Tak, ale z kinematograficznym sznytem. Serial uchwycił przejście od formalnych mundurków bankierów do bardziej współczesnej, eleganckiej estetyki luksusu nowoczesnych wysokich finansów, gdzie ekstremalne bogactwo sygnalizowane jest przez jakość i krój, a nie loga.



8. Jaką rolę odgrywa kolor w projektowaniu kostiumów w tym sezonie?

Palety kolorów