Es ist keine Überraschung, dass Tracee Ellis Ross weiß, wie man eine fantastische Party schmeißt. Zu ihrem 40. Geburtstag gab sich die lebhafte, mit dem Golden Globe ausgezeichnete Schauspielerin, Produzentin und Unternehmerin nicht mit einem netten Abendessen zufrieden. Stattdessen lud sie ihre Freundinnen und Freunde ein, ihr bei einer selbstgeschriebenen One-Woman-Show zuzusehen – und sie eröffnete die Show, indem sie sich auf der Bühne bis auf BH und Unterhose auszog.

Heutzutage bleibt Ross in ihrer aktuellen Solo-Show, Every Brilliant Thing am Broadway, vollständig bekleidet, aber sie ist dennoch auf andere Weise entblößt. Dieser 40-seitige Monolog, geschrieben von Duncan Macmillan und Jonny Donahoe, dreht sich um eine Liste, die der Erzähler als Kind zu erstellen begann. Nach dem Selbstmordversuch ihrer Mutter begannen sie, Gründe zum Leben aufzuschreiben – angefangen bei Eiscreme, Wasserschlachten und dem Aufbleiben nach der Schlafenszeit, um fernzusehen. Die Liste wächst, während der Erzähler aufs College geht, sich zum ersten Mal verliebt und sich mit eigenen Depressionen auseinandersetzt. Sowohl die Liste als auch das Stück enden mit dem millionsten Eintrag.

Every Brilliant Thing wurde im März 2026 am Broadway mit Daniel Radcliffe als Erzähler eröffnet. Sowohl das Stück als auch Radcliffe erhielten Tony-Nominierungen, und dann übernahm Mariska Hargitay von Law & Order: Special Victims Unit die Rolle. Jetzt springt Ross für Hargitay ein und gibt ihr Broadway-Debüt – ein Meilenstein, auf den sie lange hingearbeitet hat.

Foto: Matthew Murphy

„Meine Schwestern wurden als Kinder gequält, weil ich ständig Mrs. Hannigan gespielt und im ganzen Haus Annie gesungen habe", erinnert sich Ross. One-Woman-Shows von Whoopi Goldberg, Lily Tomlin und Anna Deavere Smith befeuerten ihre Leidenschaft zusätzlich, bevor sie Theater an der Brown University studierte.

„Es fühlte sich ein bisschen an wie Fliegen mit den Füßen auf dem Boden", sagt Ross über ihren ersten Auftritt im Hudson Theatre am 7. Juli, nach drei Wochen Proben. (Ihre Laufzeit endet am 9. August.)

Macmillan und Donahoe präsentierten das Stück erstmals in seiner aktuellen Form bei den Ludlow und Edinburgh Fringe Festivals, bevor Donahoe 2014 in einer Off-Broadway-Version im Barrow Street Theatre die Hauptrolle spielte. Es folgten hunderte regionale und internationale Aufführungen. Seit 2024 wurde das Stück in 66 Sprachen übersetzt und in 63 Ländern aufgeführt.

Ross führt die große Anziehungskraft des Stücks auf seine universellen Themen zurück. „Obwohl es überhaupt nicht meine Geschichte ist, fühlt sich trotzdem jedes Gefühl darin wie meins an", sagt sie. „Selbst wenn die Welt nicht so wäre, wie sie ist, ist es eine menschliche Sache, diese Art von Schmerz in sich zu erfahren, ob es einen Grund gibt oder nicht. Dieses Stück verweilt nicht dabei – es neigt sich der Idee zu, dass sich Dinge ändern können und dass es brillante Dinge im Leben gibt, die es lebenswert machen."

Ein weiteres Schlüsselelement ist die Beteiligung des Publikums, wobei die Anwesenden Rollen wie Familienmitglieder und Lehrer übernehmen. Angesichts der psychischen Gesundheitskrise in den USA liebt Ross die Gelegenheit, das Publikum direkt in das einzubeziehen, was sie als eine große Feier des Lebens betrachtet.

„Meine Aufgabe ist es wirklich, eine Art Dirigent zu sein, den Raum mit Staunen und Verbindung zu füllen – den Ton anzugeben, dass wir alle hier sind, um aufzublühen. Es gibt keinen falschen Weg, es zu tun, und es gibt keine Fehler", sagt Ross. „Eine Frau spielte die Dozentin, und sie sagte: 'Ich bin nervös', und ich sagte: 'Ich auch. Wir können zusammen nervös sein.' Ich bin so zutiefst dankbar für die Menschen, die bereit sind, sich ihrer Nervosität, ihrem Unbehagen und ihrer Unsicherheit zu stellen und trotzdem zu erscheinen, in diesem Moment zu spielen und mit mir zu spielen."

Foto: Matthew Murphy

Sie fügt hinzu: „Deshalb liebe ich es, Schauspielerin zu sein – sowohl für das Teilen der menschlichen Erfahrung als auch für die Verbindung mit anderen Menschen. Dieses Stück fühlt sich daher wie maßgeschneidert für mich an."

Dass eine schwarze Frau Every Brilliant Thing aufführt, verleiht dem Stück zudem eine bedeutungsvolle Ebene. Studien zeigen, dass schwarze Erwachsene seltener als ihre weißen Altersgenossen psychische Gesundheitsversorgung erhalten, und Ross' Darbietung bringt eine neue Perspektive in die Botschaft des Stücks von Hoffnung und Widerstandsfähigkeit. Gleichaltrige erhalten eher eine Behandlung für psychische Erkrankungen, während schwarze Highschool-Mädchen häufiger von Selbstmordversuchen berichten.

„Psychische Gesundheit für schwarze Frauen – und schwarze Menschen – in Amerika ist etwas, das Aufmerksamkeit, Fürsorge und Liebe braucht. Ich denke, dieses Stück ist ein großartiger Weg, um diese Gespräche zu beginnen", sagt Ross. „Es gibt viel aus diesem Stück zu lernen. Ich habe viel gelernt, was ich vorher nicht wusste. Ich wusste nicht, dass Selbstmord ansteckend sein kann – ich wusste nicht, dass es den Werther-Effekt gibt. Einige dieser Dinge haben wirklich meine Aufmerksamkeit erregt. Ich war verblüfft. Ich nehme die Verantwortung, diese Geschichte durch mein eigenes Sein zu erzählen, und die Wirkung, die sie auf Menschen haben kann, nicht auf die leichte Schulter."



Häufig gestellte Fragen
Hier ist eine Liste von FAQs über Tracee Ellis Ross und ihre Rolle in Every Brilliant Thing, verfasst in einem natürlichen Ton mit klaren Antworten.







1. Worum geht es in Every Brilliant Thing?



Es ist ein Ein-Personen-Stück über eine Person, die versucht, ihrer Mutter zu helfen, die mit Depressionen kämpft. Als Kind beginnen sie, eine Liste aller brillanten Dinge zu erstellen, für die es sich zu leben lohnt, wie Eiscreme und Achterbahnen. Die Liste wächst ihr ganzes Leben lang, und das Stück ist lustig, traurig und hoffnungsvoll.



2. Ist Tracee Ellis Ross die einzige Person in der Show?



Ja, es ist eine Solo-Show, aber das Publikum hilft mit. Sie bittet Leute im Publikum, Zeilen vorzulesen oder kleine Rollen zu spielen, sodass jede Aufführung ein wenig anders ist.



3. Warum ist dieses Stück gut für Tracee Ellis Ross geeignet?



Tracee ist bekannt für ihre Wärme, ihren Humor und ihre emotionale Tiefe. Das Stück braucht jemanden, der gleichzeitig lustig und verletzlich sein kann, und dafür ist sie perfekt. Es ermöglicht ihr auch, direkt mit dem Publikum in Kontakt zu treten, was sie liebt.



4. Muss ich das Stück oder den Film zuerst kennen?



Überhaupt nicht. Es ist ein eigenständiges Stück, und du wirst von Anfang an alles verstehen. Keine Hausaufgaben nötig.



5. Ist dieses Stück traurig oder schwer?



Es behandelt ernste Themen wie Depressionen, ist aber überraschend erhebend und lustig. Der springende Punkt ist, Freude in kleinen Dingen zu finden. Die meisten Menschen gehen bewegt, aber auch glücklich nach Hause.



6. Wie lange dauert die Show?



Sie dauert in der Regel etwa 80 Minuten ohne Pause. Sie ist kurz genug, um sich wie eine schnelle, kraftvolle Erfahrung anzufühlen.



7. Wo kann ich Tracee Ellis Ross bei dieser Aufführung sehen?



Sie wurde in Los Angeles und anderen ausgewählten Theatern aufgeführt. Überprüfe lokale Spielpläne oder ihre sozialen Medien für kommende Termine und Veranstaltungsorte.



8. Ist es ein Musical? Singt sie?



Nein, es ist kein Musical. Aber Tracee hat eine großartige Stimme, und das Stück hat viel Rhythmus und Geschichtenerzählen. Sie bricht jedoch nicht in Gesang aus.



9. Ich bin kein Theatermensch. Wird es mir trotzdem gefallen?



Ja. Es fühlt sich mehr wie ein Gespräch oder eine Geschichte an, die dir erzählt wird.