Kun kuvittelet Sydneytä, mitä tulee mieleen? Luultavasti oopperatalo, satamasilta tai Bondi Beach. Australian Fashion Council (AFC) on varmasti samaa mieltä. Toista vuottaan järjestäessään Australian Fashion Weekia (AFW) neuvosto on siirtänyt tapahtuman teollisesta Carriageworksista nykytaiteen museoon, joka sijaitsee aivan näiden ikonisten maamerkkien edessä.
AFC toivoo tämän muutoksen lisäävän viikon maailmanlaajuista vetovoimaa lehdistön ja ostajien keskuudessa, auttaen brändejä kasvamaan paitsi Australiassa myös ympäri maailmaa. "Tiedämme aiemmista Sydney-maamerkkien show'sta – kuten Bondi Born ja Carla Zampatti viime vuonna – että ne kuvat leviävät maailmanlaajuisesti", sanoo AFW:n muotijohtaja Kellie Hush. "Ei ole mitään ikonisempaa kuin malli, jonka taustalla on oopperatalo tai Sydneyn satamasilta."
AFC otti AFW:n haltuunsa vain kuusi kuukautta ennen vuoden 2025 tapahtumaa, kun IMG, joka oli järjestänyt viikkoa lähes 20 vuotta, vetäytyi marraskuussa 2024. IMG:n aikana monet brändit kokivat ehdot liian kalliiksi osallistuakseen. Nyt voittoa tavoittelemattomana järjestönä AFC haluaa tehdä AFW:sta helpommin saavutettavan ja muuttaa sen ponnahduslaudaksi brändeille, jotka tähtäävät maailmanlaajuisille markkinoille.
"Australia on pieni maa", Hush sanoo. "Meitä on 27 miljoonaa. Jotta yritys todella menestyisi ja kasvaisi, sen on katsottava kansainvälisille markkinoille, koska tämän kokoisilla markkinoilla tulee lopulta vastaan katto." Haasteena on, että ulkomaille laajentuminen on kallista, joten Hush keskittyy yhdistämään brändejä tukkukauppiaisiin, jotka voivat auttaa tässä siirtymässä. Muotinäytösten lisäksi ostajat tapaavat brändejä showroomissa ja sopivat tapaamisia – AFC auttaa koordinoimaan myös nämä. Esimerkiksi Net-a-Porter matkustaa Sydneyn ulkopuolelle Melbourneen ja Byron Bayhin ollessaan maassa.
AFW järjestetään 11.–15. toukokuuta, alkaen perinteisellä Welcome to Country -seremonialla, maan tunnustuksella. Sitten Carla Zampatti avaa viikon, jota seuraa juhlapukeutumisbrändi Maticevskin show, jonka perustaja Toni Maticevski palaa AFW:hen ensimmäistä kertaa 10 vuoteen. Loput aikataulusta sisältää muotinäytöksiä vakiintuneilta brändeiltä, kuten Aje, Bianca Spender, Beare Park, Ngali ja Nicol & Ford, sekä uudemmilta nimiltä, kuten Courtney Zheng ja Esse. Muodin suosikit Alix Higgins ja Iordanes Spyridon Gogos ovat myös mukana.
Kuten usein tapahtuu New Yorkissa ja Lontoossa, virallista kalenteria täydentävät monet epäviralliset näytökset. Vogue Australian apulaispäätoimittaja ja muotitoimintojen johtaja Alice Birrell nostaa esiin voittoa tavoittelemattoman alkuperäiskansojen järjestön First Nations Fashion and Design, joka järjestää näytöksiä sunnuntai-iltana ennen muotiviikon alkua. "Nämä ovat aina voimakkaita, kerroksellisia esityksiä, jotka ovat herättäneet paljon itsereflektiota alalla koskien alkuperäiskansojen luovien tekijöiden perinteistä puutetta edustuksessa", Birrell sanoo. "[Suunnittelija ja perustaja] Grace Lillian Lee johtaa näitä ja on todistetusti muutoksen tekijä." Samaan aikaan alan suosikki Albus Lumen päättää viikon epävirallisella näytöksellä perjantaina.
Birrell on optimistinen, että alan järjestön johtama AFW tarkoittaa uutta keskittymistä itse suunnittelijoihin. "Odotan näkeväni virkistyneen ja uudelleen energisoituneen alan, jolla on mahdollisuus muokata suuntaansa", hän sanoo. "Aikataulun luomisessa on painotettu enemmän suunnittelijoita, joilla on selkeä luova näkemys, jotka osallistuvat keskusteluun ja auttavat muokkaamaan sitä, miltä australialainen muoti näyttää vuonna 2026, tavalla tai toisella."
Vogue Australia auttaa täydentämään viikkoa suunnittelijoiden illallisella torstaina ja ensimmäisellä australialaisella Vogue Vintage Market -tapahtumalla perjantaiaamuna. Niille, joita ei ole kutsuttu näytöksiin, on myös lipputapahtumia, jotta kaikki voivat osallistua viikon tunnelmaan.
Veto alaspäin
Tänä vuonna 10 kansainvälistä ostajaa osallistuu AFW:hen. (Hush sanoo, että kiinnostus oli suurempi, mikä tarkoittaa, että tapahtuma on jo saamassa vauhtia.) Tämä tarkoittaa, että hän haluaa lisätä budjettia ensi vuonna.
Lomakeskus- ja elämäntapakeskeisyys, joka läpäisee suuren osan australialaisesta muodista, on suuri vetovoima monille jälleenmyyjille. "Alueelta tuleva estetiikka sopii todella hyvin asiakkaallemme, sillä se on helppoa ja naisellista, mikä sopii luonnollisesti yhteen sen kanssa, mitä teemme", sanoo Brigitte Chartrand, Net-a-Porterin osto- ja myyntijohtaja, joka lähettää yhden ostotiiminsä jäsenen. "Lomavaatteet ovat kasvava alue meille, joten on tärkeää olla paikan päällä ja saada todellinen käsitys siitä, mikä on uutta ja mikä resonoi markkinoilla."
Tämä on ensimmäinen kerta, kun Kristine Humbert, Abu Dhabin Tryanon ostopäällikkö, osallistuu. Hän sanoo, että AFW on ollut hänen tutkallaan jo jonkin aikaa, ottaen huomioon Australian vahvan aseman nykymuodissa. "Australialaisessa muodissa on jotain hyvin omaperäistä: tasapaino luovuuden ja käytettävyyden välillä, siluettien helppous ja huomio kankaisiin", Humbert selittää. "Kokemalla sen omakohtaisesti voimme rakentaa intuitiivisemman ja tietoisemman valikoiman asiakkaillemme."
Aje resort 2025.
Se, että monet brändit ovat jälleenmyyjien mielestä vielä nousevia, on toinen vetovoima ostajille, mikä usein tuo erottuvan tekijän heidän tuotevalikoimaansa. "Asiakkaamme tulevat luokseni löytääkseen uutta, joten etsimme aina nousevia brändejä. Koska Australiasta tulee nyt niin paljon jännittävää lahjakkuutta, tuntui oikealta ajalta olla paikan päällä", sanoo Net-a-Porterin Chartrand. Liberty Londonin naistenvaatteiden ja asusteiden ostaja Bella Kelly keskittyy myös löytöihin. "Se on ehdottomasti matkan arvoinen, koska se antaa meille mahdollisuuden löytää sekä vakiintuneita nimiä että nousevia, niche-brändejä, jotka eivät ole vielä laajalti saatavilla Isossa-Britanniassa", hän lisää.
Tänä vuonna AFW järjestetään, kun maailmanlaajuinen matkustus on edelleen häiriintynyt Lähi-idän konfliktin vuoksi. Monille Euroopasta tuleville ostajille matka Australiaan sisältää usein pysähdyksen tällä alueella. "Ilmeisesti se, mitä Lähi-idässä tapahtuu, on ollut hieman haaste", Hush sanoo. "Uskon, että ensi vuonna on vielä enemmän kysyntää, koska on jonkin verran hermostuneisuutta olla Australiassa tällä hetkellä, mutta se on silti ollut uskomatonta."
Libertyn Kelly sanoo, että vaikka tiimi on tietoinen laajemmasta globaalista kontekstista, nykyisten ohjeiden ja huolellisen suunnittelun perusteella he tunsivat olonsa mukavaksi jatkaa matkustamista. "AFW on edelleen tärkeä hetki muotikalenterissa, ja tuntui arvokkaalta jatkaa globaalin muotiyhteisön tukemista ja kanssakäymistä henkilökohtaisesti", hän sanoo.
Toinen haaste on usein saada brändit ylipäätään esiintymään, Hush sanoo, korkeiden kustannusten vuoksi. "Tämä ei ole Pariisi, täällä ei ole miljardien budjetteja", hän selittää. Hänen tavoitteensa on saada joitakin suurempia brändejä aikatauluun keskikokoisten ja nousevien brändien rinnalle. Silti AFW sai noin 200 hakemusta esiintyäkseen tällä kaudella, mikä Hushin mielestä oli vahvaa.
Mitä tulee viikon uuteen taustaan, Birrell on samaa mieltä Hushin kanssa siitä, että se auttaa sijoittamaan AFW:n globaalille muotikartalle. "Paikka, veden äärellä ja satamaan päin, vahvistaa niitä suurempia ajatuksia siitä, mitä australialainen muoti on kansainvälisesti: läheisyys luontoon, ulkoilma ja auringonpaisteen helppous ja runsaus", hän sanoo. "Aurinkoiset lomakeskukseen keskittyvät vaatteet eivät välttämättä edusta jokaista australialaisen muodin puolta, mutta se on tärkeä osa ja on ollut osa joitakin suurimpia menestystarinoitamme."
Lisää tältä kirjoittajalta:
Miksi suuri teknologia käytti indie-suunnittelijoita Met Galaan
Kymmenen varvasta alas vuoden 2026 Met Galassa
Maratonien suuri bisnes
**Usein kysytyt kysymykset**
Tässä on luettelo usein kysytyistä kysymyksistä Australian Fashion Weekista, kirjoitettu luonnolliseen sävyyn selkeillä yksinkertaisilla vastauksilla.
**Aloittelijan tason kysymykset**
1. **Mikä Australian Fashion Week oikein on?**
Se on viikon mittainen tapahtuma, joka järjestetään kahdesti vuodessa Sydneyssä, jossa australialaiset suunnittelijat esittelevät uusimpia vaatemallistojaan ostajille, medialle ja julkkiksille. Se on kuin australialainen versio New Yorkin tai Pariisin muotiviikosta.
2. **Milloin ja missä se tapahtuu?**
Se tapahtuu yleensä toukokuussa ja sitten uudelleen muina kuukausina loma- tai miestenvaatteille. Päätapahtuma järjestetään tyypillisesti Carriageworksissa Sydneyssä.
3. **Voiko suuri yleisö ostaa lippuja?**
Historiallisesti se oli tiukasti alan sisäpiiriläisille. Viime vuosina jotkut näytökset ovat kuitenkin tarjonneet rajoitetun määrän julkisia lippuja, tai voit katsoa livestriimejä verkossa. Et yleensä voi vain ostaa lippua jokaiseen näytökseen.
4. **Keitä ovat jotkut suurimmista suunnittelijoista, jotka esiintyvät siellä?**
Näet suuria nimiä, kuten Aje, Zimmermann, Dion Lee, Camilla and Marc ja Rebecca Vallance. Myös monet nousevat alkuperäiskansojen suunnittelijat esiintyvät siellä nyt.
5. **Miksi se on erilainen kuin New Yorkin tai Pariisin muotiviikko?**
Siinä on paljon rennompi, rantainen tunnelma. Näet paljon uimapukuja, pellavaa ja lomavaatteita. Se on myös pienempi ja keskittyneempi paikallisiin markkinoihin, vaikka se kasvaa maailmanlaajuisesti.
**Keskitason ja edistyneen tason kysymykset**
6. **Mitä hyötyä on suunnittelijalle esiintyä AFW:ssä?**
Tärkeimmät hyödyt ovat valtava mediajulkisuus, yhteydenpito kansainvälisten tavaratalojen ostajiin ja brändin uskottavuuden rakentaminen. Se voi laukaista pienen brändin globaaleille markkinoille.
7. **Miten suunnittelijat valitaan esiintymään?**
Se on valikoiva prosessi. Tapahtuman järjestäjät arvioivat hakemuksia brändin kaupallisen elinkelpoisuuden, luovan vision ja myyntihistorian perusteella. Et voi vain maksaa päästäksesi sisään.
8. **Mikä on Country to Couture -tapahtuma?**
Tämä on erityinen esittely AFW:n sisällä, joka korostaa australialaisia alkuperäiskansojen muotisuunnittelijoita. Se yhdistää perinteisen tarinankerronnan ja taiteen nykymuotiin.
9. **Olen kuullut "see now buy now" -konseptista AFW:ssä. Miten se toimii?**
Aiemmin näit näytöksen ja odotit
