为庆祝《Vogue Taiwan》创刊30周年，PhotoVogue展览在2023年于台北首次亮相并取得圆满成功后，时隔三年重返台湾，以“Blooming Together”为主题。
本次展览以**《记忆的碎片》**为题，精选了来自PhotoVogue 2025东亚及东南亚地区公开征稿中脱颖而出的19位新兴艺术家。这些艺术家来自台湾、蒙古、日本、韩国、越南、澳门、马来西亚和印度尼西亚。通过引人入胜的摄影艺术，展览引导我们进入图像所承载的记忆之中。
PhotoVogue展览涵盖了广泛的主题，包括自我表达、家庭记忆、身体体验、地方文化和身份认同。这些照片并非试图提供明确的答案。相反，它们展示了个人如何通过光影的碎片、残像和故事来理解自己与世界的联系。
**林瀚群（Adam Han-Chun Lin）**
**展览**
记忆从来不是固定不变的。它会随着时间而改变，由我们选择记住什么、遗忘什么以及那些悬而未决的事情所塑造。摄影的工作原理与此类似。虽然图像捕捉了一个瞬间，但它永远无法完全承载围绕该瞬间的情感、感觉和经历。
《记忆的碎片》并未将记忆呈现为对过去的完整记录，而是探索了记忆与遗忘之间的空间。在整个展览中，照片成为了个人历史与更广泛文化故事相遇的场所，展示了记忆在图像被拍摄后如何持续演变。
展出的作品提供了故事、身份、身体、地点和文化体验的片段。它们共同反思了我们如何理解自己、我们的历史以及我们与周围世界的联系。通过这种方式，展览邀请观众思考的不仅是照片保存了什么，还有画框之外的东西。
**梁宗鎏（Puzzleman Leung）**
**探索展览板块：从亚洲摄影、旅行诗篇到Vogue Taiwan封面图像**
• **PhotoVogue 台北：记忆的碎片**
本板块聚焦于从PhotoVogue 2025东亚及东南亚地区公开征稿中选出的19位新兴创作者，展出他们运用摄影和图像探索徘徊于遗忘与记忆之间主题的作品。
参展艺术家包括：林瀚群、张宇萱、陈宸琳、Chiron Duong、Dhan Illiani Yusof、Enoch Kwon、Farid Renais Ghimas、Juno Seunghui Joo、Keigo Wezel、Kenta Karima、刘桂廷、minjue、Minh Nhon、Myu Inoue、Narantsetseg Khuyagaa、梁宗鎏、王瑞娜、Shiori Ota 和 陈薇薇。
• **路易威登旅行：台湾的诗意**
本展览以旅行和地方感为核心，从台湾的风景、移动的体验和文化感知中汲取灵感，探索对“地方”的诗意想象。
• **Vogue Taiwan封面：时尚愿景**
回顾《Vogue Taiwan》三十年的封面图像，本展览通过时尚摄影、肖像和视觉风格的变迁，追溯台湾时尚文化的演变和时代精神。
**Minh Nhon**
**认识策展人：李妮可（Nicole Lee）**
**李妮可**
《VOGUE》专题总监
李妮可的工作探索摄影、艺术、时尚与视觉文化的交汇点，尤其关注记忆、身份认同和当代生活。作为一名作家、编辑和策展人，她主导了许多专注于视觉叙事、女性视角和跨文化对话的项目。她是**《台妞：来自边缘的台北女性地图》**的作者。对于李妮可而言，策展是一种在艺术作品、观众和当下时刻之间建立联系的方式，邀请观众反思自我、他人以及周围世界之间的关系。
**Chiron Duong**
**编者按**
PhotoVogue Festival是一个独特的活动，它捕捉并解读社会变迁，并将其公之于众。自2016年以来，它凝聚了我们的社群，触及有意义的当代议题，并推动了关于推广的对话。PhotoVogue是对图像创作中创造力与多样性的颂扬。它是一个实体空间，传奇摄影师与新兴人才在此同台展出并参与对谈。它也是一个热爱文化、艺术和新闻的人们可以相聚并分享想法的地方。
– Alessia Glaviano, PhotoVogue全球负责人
值此《Vogue Taiwan》创刊30周年之际，我们自豪地欢迎PhotoVogue重返台北。通过摄影，PhotoVogue连接了不同文化的图像创作者和观众，为新的视角和有意义的对话创造了空间。
《记忆的碎片》汇集了来自台湾、日本、韩国、越南、蒙古、马来西亚、印度尼西亚和澳门的19位新兴摄影师的作品。这些艺术家从他们独特的视角和生活经历出发，探索身份、家庭、地方和记忆，展示了个人故事如何在世代、社群和文化之间产生回响。
这些作品将个人经历转化为超越语言、文化和地理界限的视觉故事，跨越国界。我们邀请您来发现视觉叙事的力量。
– Leslie Sun, Vogue亚太区编辑总监（台湾、日本、印度）
**Keigo Wezel**
**关于PhotoVogue驻留计划**
作为PhotoVogue长期以来培育和联结全球视觉人才使命的一部分，PhotoVogue驻留计划是庆祝PhotoVogue成立15周年项目中的一项关键举措。它也是《Vogue Taiwan》为其30周年庆典举办的主要文化项目之一。
首个PhotoVogue驻留计划将于2026年7月在台北启动，突显了亚洲视觉文化以及塑造当代视觉叙事未来新一代创意声音日益增长的影响力。
该驻留计划仅限受邀者参加，汇集了通过2025年PhotoVogue东亚及东南亚全景公开征稿选出的19位新兴摄影师。
通过实践工作坊、编辑指导和合作交流，该项目旨在激发新的创意灵感，同时支持亚洲下一代视觉叙事者。
**2026 PhotoVogue 台北 — 展览信息**
日期：2026年7月3日 – 2026年8月2日
开放时间：
- 周日至周四：11:00 – 21:30
- 周五、周六及公共假日：11:00 – 22:00
入场方式：加入Vogue Taiwan官方LINE账号，填写表格，出示完成画面即可免费入场。
地址：台湾台北市信义区松仁路28号BELLAVITA B1
官方网站：https://www.vogue.com.tw/photovogue/
回顾入选“PhotoVogue 2025 东亚及东南亚”的40位艺术家，台湾摄影师林瀚群获得了杰出视角奖。
**PhotoVogue 2026 | 全球公开征稿：“勇敢新视野：以创作作为抵抗” – 现已开放投稿**
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**PhotoVogue 2026大师班即将登陆台北！六大亮点不容错过**
作为其15周年庆典的一部分，PhotoVogue与《Vogue Taiwan》携手，在亚洲开启新篇章。2026年夏季，PhotoVogue将在亚洲举办首届大师班，由国际知名的摄影大师领衔。该项目将邀请我们公开征稿中的入围艺术家直接步入时尚产业的核心，参与编辑拍摄、策展展览，并获得宝贵的全球曝光机会。
作者：Avril Chen
**常见问题解答**
以下是为PhotoVogue台北展览《记忆的碎片》设计的常见问题解答，旨在涵盖不同知识水平。
**一般/入门问题**
1. 什么是《记忆的碎片》？
这是PhotoVogue在台北呈现的一个摄影展。它探讨记忆的运作方式——并非完美的记录，而是我们随时间拼凑起来的破碎片段、情感和瞬间。
2. 谁在组织这个展览？
由《Vogue》杂志的摄影部门PhotoVogue与台北当地画廊或场地合作组织。
3. 展览在哪里以及何时举行？
展览在台北的特定画廊举行，展期有限，通常为几周。请查看官方日期以确认。
4. 我需要买票吗？
是的，大多数PhotoVogue展览需要购票。您通常可以提前在线或在门口购买。有时会有免费日或学生折扣。
5. 这仅仅是为专业摄影师准备的吗？
完全不是。它面向任何对艺术、记忆、故事讲述或摄影感兴趣的人。这些图像充满力量且富有情感，因此即使您是初学者，也会喜欢。
**内容/艺术问题**
6. 我会看到什么样的照片？
您会看到纪实风格、抽象和个人摄影的混合。图像常常是模糊、碎片化或分层的——模仿我们的记忆如何随时间褪色、重叠或改变。
7. 这与普通的摄影画廊有何不同？
普通画廊可能展示完美清晰的图像。这里的照片有意显得破碎或不完整。主题是关于我们如何记忆，而不仅仅是我们记住了什么。它更具情感性和实验性。
8. 参展摄影师有哪些？
展览通常包括知名的Vogue摄影师和来自台湾及亚洲的新兴本地艺术家。重点在于那些以怀旧、失落和身份认同为主题进行创作的艺术家。
9. 有视频或音频作品，还是只有照片？
某些版本的展览会包含短片、声音装置或与照片并列的文字笔记。目标是创造一种全方位的感官体验。