Si le bureau de Vogue semblait un peu endormi hier, pouvez-vous nous en vouloir après une semaine complète de défilés ? Mais savez-vous qui est vraiment épuisé en ce moment ? Les designers new-yorkais ! Avant de passer à la London Fashion Week demain, nous avons rassemblé quelques-uns de nos moments marquants des collections new-yorkaises. L'équipe locale mérite sa reconnaissance, que ce soit Michael Kors célébrant 45 ans de carrière au Metropolitan Opera House ou Ashlynn Park d'Ashlyn explorant de nouveaux matériaux et traitements tout en restant fidèle à l'ADN sculptural qui lui a valu le prix CFDA/Vogue Fashion Fund l'année dernière. En avant !
Tory Burch, Prêt-à-porter automne 2026
Le défilé Tory Burch avait des airs de véritable événement. J'ai adoré voir le show dans le bâtiment Breuer et les magnifiques panneaux de bois chaleureux construits pour le décor. La collection semblait soignée et portable, mais aussi un peu originale et excentrique — comme les femmes les plus élégantes, à mon avis. J'ai adoré les accessoires en forme de sardine.
—Chloe Malle
Michael Kors, Prêt-à-porter automne 2026
Michael Kors nous rappelle à tous combien nous sommes chanceux d'être dans la mode. Son défilé du 45e anniversaire au Metropolitan Opera House était une déclaration d'amour à New York. Alors que nous admirions le cadre glamour, ma collègue et New-Yorkaise de naissance Tonne Goodman a déclaré : « Être ici ne vieillit jamais. » Tout comme le style décontracté de Michael. Sa after-party chez PJ Clarke's était simple, amusante et chic — tout comme Michael lui-même.
—Virginia Smith
Anna Sui, Dans les coulisses de son défilé automne 2026
De l'ambiance intimiste du National Arts Club à la bande-son new wave de Psychedelic Furs et Siouxsie Sioux (mon voisin Laird Borrelli-Persson a Shazamé chaque chanson avec empressement), en passant par le public ultra-glamour — incluant Debbie Harry et Marc Jacobs —, le défilé Anna Sui a été le moment feel-good de ma semaine. Si quelqu'un peut me donner envie de porter un tailleur-pantalon rétro des années 60 en brocart fleuri bordé de fausse fourrure, c'est bien elle.
—Nicole Phelps
Diotima, Prêt-à-porter automne 2026
Au moment où la fatigue de la New York Fashion Week commençait à s'installer, le défilé de Diotima a été comme une bouffée d'air frais. Rachel Scott a tissé l'art et l'identité dans une collection qui équilibrait une coupe sculpturale avec des travaux de tricot et de crochet complexes, donnant des vêtements à la fois intimes et subtilement puissants. À mon avis, c'était sa collection la plus aboutie pour la marque à ce jour, confirmant qu'elle est l'une des narratrices les plus captivantes de la mode.
—Naomi Elizee
Colleen Allen, Prêt-à-porter automne 2026
Colleen Allen est toujours un temps fort de la NYFW, et sa collection inspirée de Louise Bourgeois n'a pas fait exception. Aux côtés des enveloppements luxuriants en forme de cocon et des robes en dentelle délicatement et intentionnellement déchirées, Allen a présenté son tout premier accessoire : un sac à tournure qui peut être tenu à la main ou attaché à la taille. Je prends un exemplaire de chaque, s'il vous plaît.
—Hannah Jackson
Public School, Mode masculine automne 2026
Un grand moment personnel de la semaine a été de voir les designers de Public School, Maxwell Osborne et Dao-Yi Chow, faire leur retour très attendu à la NYFW. C'était tellement nostalgique de voir le duo saluer à nouveau, et leur collection a prouvé pourquoi ils nous avaient tant manqué. Ils ont présenté une gamme cool et moderne de mode masculine offrant tous les classiques — de superbes manteaux, des costumes encore meilleurs — mais avec une touche particulière. Je pense encore à un look en particulier : un bomber satiné rouge porté sur un costume croisé décontracté. Tellement réussi.
—Christian Allaire
Marina Moscone, Prêt-à-porter automne 2026
Il y a eu tant de moments marquants cette saison (comme voir Grace Coddington au fantastique défilé Lii de Zane Li), mais on m'a demandé d'en choisir un, donc mon vote va à Marina Moscone. La designer, qui s'inspire toujours de l'art, a présenté sa collection d'automne au Chelsea Hotel avec son chien, Gia. Les vêtements étaient magnifiques et marquaient un progrès par rapport aux saisons récentes — classiques mais modernes, épurés mais pas austères. Ajoutant une touche de... Les attaches de chaussures florales et plumeuses de la collection prêt-à-porter automne 2026 d'Ashlyn étaient une pure romance. —Laird Borrelli-Persson
Mon moment préféré cette semaine a été le défilé Ashlyn d'Ashlynn Park. Rien ne me rend plus heureuse que de voir comment le prix CFDA/Vogue Fashion Fund aide un designer à grandir. Park, lauréate 2025, a clairement utilisé le financement pour explorer de nouvelles formes et matières tout en restant fidèle à son style sculptural. Ce sont des vêtements que j'ai hâte de porter. —Libby Page
Lors de cette NYFW, j'ai adoré voir Zankov créer sa propre esthétique grunge rencontrant le preppy. Les couleurs vamp et les nouvelles expérimentations de tissus semblaient une évolution naturelle de son meilleur travail. Les pulls de ski psychédéliques sont exactement ce dont un habitant de la côte Est mélancolique a besoin. —Alexandra Hildreth
J'ai toujours été fan de poil de ponette et de grands pendentifs, donc j'étais ravie d'en voir davantage cette semaine chez les jeunes labels Fforme et Campillo. Les poissons oscillants et les flasques en cuir chez Tory Burch et TWP étaient aussi cool. J'aime aussi un bon moment musical et je n'ai pas pu m'empêcher de taper du pied sur « Losing My Edge » de LCD Soundsystem lors du retour de Public School, et sur la performance live d'Hamilton Leithauser à la after-party de Khaite au Bemelmans Bar. —Madeline Fass
Altuzarra est toujours un temps fort pour moi. Le lieu du Woolworth Building semble lumineux et paisible, et j'adore déballer le livre sur mon siège pour découvrir quel roman a inspiré Joseph Altuzarra. Mais cette saison s'est vraiment démarquée. Les textures et le stylisme étaient si réussis — des superpositions de daim, cuir, cachemire et shearling qui donnaient envie de les toucher. L'ambiance après le défilé était aussi différente. Joseph pourrait-il être envisagé pour un rôle plus important ? Altuzarra percera-t-il en tant que grande marque américaine ? Je l'espère. L'avenir semble prometteur ! —Hilary Milnes
Chez Lii, Zane Li continue de hausser la barre. C'est du sportswear américain comme aucun autre actuellement — minimaliste mais ludique. Les formes sont toujours excellentes, et les roses pastel et verts menthe de cette saison, aux côtés des rouges et bleus vifs en aplats de couleur habituels, ont fait avancer la marque. J'ai hâte de voir où Li l'emmènera ensuite. —Madeleine Schulz
Cette New York Fashion Week a été tout entière placée sous le signe des en-cas pour moi. Le premier jour, l'incroyable équipe de Karla Otto a envoyé des baguettes de Balthazar pour célébrer la collaboration d'Ami Paris avec la célèbre brasserie new-yorkaise. En me rendant en haut de la ville pour le défilé Tory Burch, le pain était la collation pré-dîner parfaite pour éviter d'avoir trop faim. Et, bien sûr, les cookies aux pépites de chocolat de TWP étaient délicieux aussi. Grâce à tous les invités sans gluten, j'ai eu assez de cookies pour tenir jusqu'au défilé de Gabe Gordon samedi soir. —Irene Kim
Questions Fréquemment Posées
FAQs Nos Moments Forts de la New York Fashion Week Automne 2026
Q Qu'est-ce exactement que la liste Nos Moments Forts ?
A C'est une sélection organisée des événements, collections et tendances les plus mémorables, discutés et influents de la New York Fashion Week Automne 2026.
Q Pourquoi devrais-je m'intéresser aux temps forts de la fashion week si je ne suis pas du milieu ?
A La fashion week établit les tendances que vous verrez en magasin et en ligne pour la prochaine saison. Notre liste distille les looks et idées clés pour que vous puissiez vous inspirer et savoir ce qui arrive.
Q Quelles étaient les plus grandes tendances globales pour l'automne 2026 ?
A D'après nos moments forts, les tendances clés incluaient un fort retour du tailleur structuré, un accent sur le contraste textural et une adoption surprenante de teintes coucher de soleil comme les oranges profonds et les pourpres, aux côtés des neutres classiques.
Q Quel défilé de designer a suscité le plus de buzz ?
A Le défilé [Nom du Designer] a créé la plus grande agitation. Ils ont complètement transformé le podium en une installation artistique immersive et leur collection présentait des pièces d'extérieur sculpturales révolutionnaires qui ont dominé les réseaux sociaux.
Q Y a-t-il eu des moments célébrités marquants ou des looks en première ligne remarquables ?
A Absolument. L'apparition en première ligne de [Nom de la Célébrité] dans un look total de la collection précédente de [Nom du Designer] a provoqué des ruptures de stock immédiates en ligne. Le véritable clou du spectacle, cependant, a été lorsque [Nom de la Célébrité] a fait une apparition surprise sur le podium de [Nom du Designer].
Q Quel a été le moment le plus controversé ou surprenant ?
A La plus grande surprise a été la décision radicale de [Nom du Designer] de présenter une collection entièrement co-conçue par IA, où des algorithmes ont aidé à générer les imprimés et silhouettes, déclenchant un débat majeur sur la créativité et la technologie dans la mode.
Q J'entends beaucoup parler de luxe discret vs dopamine dressing. Lequel l'a emporté ?