Om Vogue-redaktionen verkade lite sömnig igår, kan ni verkligen klandra oss efter en hel vecka med modeshower? Men vet ni vem som verkligen är utmattad just nu? New York-designers! Innan vi går vidare till London Fashion Week imorgon har vi samlat några av våra mest iögonfallande ögonblick från New Yorks kollektioner. Hemmalaget förtjänar sin uppmärksamhet, vare sig det var Michael Kors som firade 45 år i branschen på Metropolitan Opera House eller Ashlynn Park från Ashlyn som utforskade nya material och behandlingar samtidigt som hon förblev trogen den skulpturala DNA som vann henne förra årets CFDA/Vogue Fashion Fund-pris. Framåt!

Tory Burch, Höst 2026 Ready-to-Wear
Tory Burch kändes som en riktig stor händelse. Jag älskade att se showen i Breuer-byggnaden och de vackra varma träpanelerna de byggde till scenen. Kollektionen kändes polerad och bärbar, men också lite egenartad och excentrisk – precis som de mest stiliga kvinnorna, enligt min mening. Jag avgudade sardintillbehören.
—Chloe Malle

Michael Kors, Höst 2026 Ready-to-Wear
Michael Kors påminner oss alla om hur lyckligt lottade vi är som är i modebranschen. Hans 45-årsjubileumsshow på Metropolitan Opera House var en kärleksförklaring till New York. Medan vi njöt av de glamorösa omgivningarna sa min kollega och infödda newyorkaren Tonne Goodman: "Att vara här blir aldrig gammalt." Detsamma gäller Michaels lätta stil. Hans efterfest på PJ Clarke's var avslappnad, rolig och stilig – precis som Michael själv.
—Virginia Smith

Anna Sui, Backstage på hennes höstshow 2026
Från den intima miljön på National Arts Club till new wave-soundtracket med Psychedelic Furs och Siouxsie Sioux (min bänkgranne Laird Borrelli-Persson Shazamade hjälpsamt varje låt), till den ultraglamorösa publiken – inklusive Debbie Harry och Marc Jacobs – var Anna Suis show veckans feelgood-ögonblick för mig. Om någon kan få mig att vilja bära en retro-60-tals blomsterbrokaddräkt med faux fursöm, så är det hon.
—Nicole Phelps

Diotima, Höst 2026 Ready-to-Wear
Precis när tröttheten på New York Fashion Week började infinna sig kändes Diotimas show som en frisk fläkt. Rachel Scott vävde in konst och identitet i en kollektion som balanserade skulptural skräddarsydd stil med intrikata stick- och virkarbeten, vilket resulterade i plagg som kändes både intima och stillsamt kraftfulla. Enligt min åsikt var det hennes starkaste kollektion för märket hittills, vilket bekräftade henne som en av modevärldens mest fängslande berättare.
—Naomi Elizee

Colleen Allen, Höst 2026 Ready-to-Wear
Colleen Allen är alltid en höjdpunkt på NYFW, och hennes Louise Bourgeois-inspirerade kollektion var inget undantag. Förutom de yppiga, kokongliknande kapporna och de delikata, avsiktligt slitna spetsklänningarna introducerade Allen sitt första accessoar någonsin: en släpväsk som kan bäras i handen eller knytas runt midjan. Jag tar ett av allt, tack.
—Hannah Jackson

Public School, Höst 2026 Menswear
En stor personlig höjdpunkt för veckan var att se Public School-designers Maxwell Osborne och Dao-Yi Chow göra sitt mycket omtalade comeback på NYFW. Det var så nostalgiskt att se duon ta sin applåd igen, och deras kollektion visade varför de har saknats så mycket. De visade ett coolt, modernt urval av herrkläder som levererade alla klassiker – fantastiska rockar, ännu bättre kostymer – men med en twist. Jag tänker fortfarande på en speciell look: en satinröd bomberjacka stylad över en slapp dubbelknäppt kostym. Så bra.
—Christian Allaire

Marina Moscone, Höst 2026 Ready-to-Wear
Det fanns så många iögonfallande ögonblick denna säsong (som att se Grace Coddington på Zane Lis fantastiska Lii-show), men jag har blivit ombedd att välja ett, så min röst går till Marina Moscone. Designern, som alltid hämtar inspiration från konst, presenterade sin höstkollektion på Chelsea Hotel med sin hund, Gia. Kläderna var vackra och markerade ett steg framåt från tidigare säsonger – klassiska men moderna, avskalade men inte stränga. Tillägg av en touch av... Florala, fjäderliknande skoklipp från Ashlyns höstkollektion 2026 ready-to-wear var total romantik. —Laird Borrelli-Persson

Mitt favoritögonblick denna vecka var Ashlynn Parks Ashlyn-show. Inget gör mig gladare än att se hur CFDA/Vogue Fashion Fund-priset hjälper en designer att växa. Park, vinnaren 2025, använde tydligt finansieringen till att utforska nya former och tyger samtidigt som hon förblev trogen sin skulpturala stil. Det här är kläder jag inte kan vänta med att bära. —Libby Page

Denna NYFW älskade jag att se Zankov skapa sin egen grunge-möter-prep-estetik. De vampiga färgerna och de nya tygexperimenten kändes som en naturlig utveckling av hans bästa arbete. De psykedeliska skidstickyvorna är precis vad en melankolisk östkustbo behöver. —Alexandra Hildreth

Jag har alltid varit ett fan av ponnyhår och fantastiska hängsmycken, så jag var glad att se mer av båda denna vecka på de framväxande märkena Fforme och Campillo. De dinglande fiskarna och läderflaskorna hos Tory Burch och TWP var också coola. Jag älskar också ett bra musikögonblick och kunde inte låta bli att stampa med foten till "Losing My Edge" av LCD Soundsystem vid Public Schools comeback, och till Hamilton Leithausers liveframträdande på Khaites efterfest på Bemelmans Bar. —Madeline Fass

Altuzarra är alltid en höjdpunkt för mig. Woolworth Building-kändes ljust och lugnt, och jag älskar att öppna boken på min plats för att se vilken roman som inspirerat Joseph Altuzarra. Men denna säsong stack verkligen ut. Texturerna och stylingen var så bra – lager av mocka, läder, kaschmir och shearling som fick mig att vilja sträcka ut handen och röra vid dem. Stämningen efter showen kändes också annorlunda. Skulle Joseph kunna vara aktuell för en större roll? Kommer Altuzarra att bryta igenom som ett stort amerikanskt varumärke? Jag hoppas det. Spännande saker verkar ligga framöver! —Hilary Milnes

På Lii fortsätter Zane Li att höja ribban. Det är amerikansk sportswear som inget annat just nu – minimalistisk men lekfull. Formerna är alltid fantastiska, och denna säsongs pastellrosa och mintgröna nyanser tillsammans med de vanliga färgblockerade röda och ljusblå färgerna flyttade märket framåt. Jag är spänd på att se vart Li tar det härifrån. —Madeleine Schulz

Denna New York Fashion Week handlade helt och hållet om snacks för mig. Första dagen skickade det fantastiska Karla Otto-teamet över baguetter från Balthazar för att fira Ami Paris samarbete med den berömda New York-brasserien. På väg upp till Tory Burch-showen var brödet den perfekta förrättssnacken för att undvika att bli för hungrig. Och självklart var chokladkakorna från TWP också läckra. Tack vare alla gäster som äter glutenfritt hade jag tillräckligt med kakor för att räcka till Gabe Gordon-showen på lördag kväll. —Irene Kim

Vanliga frågor
FAQs Våra toppögonblick från hösten 2026 New York Fashion Week

F Vad exakt är listan "Våra toppögonblick"?
S Det är en kuraterad sammanställning av de mest minnesvärda, omtalade och inflytelserika händelserna, kollektionerna och trenderna från hösten 2026 New York Fashion Week.

F Varför ska jag bry mig om fashion week-höjdpunkter om jag inte är i branschen?
S Fashion week sätter trenderna du kommer att se i butiker och online nästa säsong. Vår lista destillerar de viktigaste lookarna och idéerna så att du kan bli inspirerad och veta vad som kommer härnäst.

F Vilka var de största övergripande trenderna för hösten 2026?
S Baserat på våra toppögonblick inkluderade nyckeltrender en stark återkomst till strukturerad skräddarsydd stil, ett fokus på texturkontrast och en överraskande omfamning av solnedgångsnyanser som djuporange och lila tillsammans med de klassiska neutrala färgerna.

F Vilken designershow var den mest omtalade?
S [Designer]-showen skapade störst uppståndelse. De omvandlade helt catwalken till en immersiv konstinstallation och deras kollektion innehöll banbrytande skulptural ytterkläder som dominerade sociala medier.

F Fanns det några iögonfallande celebrity-ögonblick eller frontrow-looks?
S Absolut. [Celebritet]s framträdande på första raden i en head-to-toe-look från [Designer]s tidigare kollektion utlöste omedelbara slutsålda artiklar online. Den riktiga publiksuccén var dock när [Celebritet] gjorde en överraskande promenad på [Designer]s catwalk.

F Vilket var det mest kontroversiella eller överraskande ögonblicket?
S Den största överraskningen var [Designer]s radikala beslut att visa en helt AI-kodesignad kollektion, där algoritmer hjälpte till att generera trycken och silhuetterna, vilket utlöste stor debatt om kreativitet och teknologi i mode.

F Jag hör ständigt om "quiet luxury" kontra "dopamine dressing". Vilken vann?