Дони Намиас е в отлична форма. След скорошното си партньорство с Тимоти Шаламе и неговия стилист Тейлър Макний по линията за облекло Marty Supreme, която се продаде изцяло, основателят на калифорнийската марка за мъжка мода се завръща на парижката писта след тригодишна пауза. Дизайнерът, който представя колекциите си в парижки шоурум след последното си ревю за есенно-зимния сезон 2023, ще представи извънредно дефиле този четвъртък в Пале дьо Токио.
Свързах се с Намиас по Zoom, докато все още беше в Лос Анджелис и прилагаше последните щрихи към моделите за ревюто.
**Vogue:** Здравей, Дони. Какво въздействие има сътрудничеството за Marty Supreme върху твоята марка?
То ни даде силен тласък към 2026 година. Предстоят ни много вълнуващи неща тази година, а това беше невероятна възможност. Стойността на сътрудничеството не беше в парите, а в маркетинга, творчеството и всичко около проекта. Дори без пряка финансова инжекция, това, което спечелихме от виралност и културно въздействие, беше далеч по-ценно.
Проектът се превърна в нещо наистина специално. Мисля, че помогнахме да се създаде нов пейзаж за сътрудничество между киното и модата, повишавайки стандарта за това как тези светове се събират и докъде могат да стигнат подобни партньорства. В много отношения ние поставихме нов стандарт. Имахме големи виждания за него, но никога не бихме могли напълно да предвидим как ще се развие. Беше сюрреалистично да гледам как се превръща в яке на годината. Някои неща трябва да оставиш на съдбата – а в този случай звездите определено се подредиха.
**Vogue:** А преди Marty Supreme ти вече беше работил с Тимоти Шаламе и Тейлър Макний по **A Complete Unknown**.
Беше много съвместна работа. Тимоти искаше конкретно суичър с качулка, който да носи по време на прес тура за **A Complete Unknown**. Ние го проектирахме заедно, а след това феновете се влюбиха в него, така че в крайна сметка го пуснахме в продажба. Колекцията Marty Supreme беше по-обширна, включваща горни дрехи, спортни панталони, пола, фланелки, шапки и ключодържатели. Всяка попъп продажба имаше собствен ексклузивен цвят – бял за Лондон и червен за САЩ.
**Vogue:** Защо реши да се върнеш на парижката писта?
Планираме парижкото ревю вече от година. Имахме ревю в Лос Анджелис през юни 2024, но това е първият ни път обратно на парижка писта след три години и просто усещах, че е време. Марката нарасна толкова много и наистина е открила своята автентична ДНК и идентичност. Исках да покажа това на най-високо ниво, затова реших, че е време да се върна в Париж в международен мащаб и да изразя какво е станала марката.
**Vogue:** Защо тригодишната пауза?
Ревютата са много скъпи, особено в Париж. Дори и да проявиш изобретателност с разходите, едно ревю може да струва цял сезонен приход, така че трябва да си сигурен, че си заслужава. Наистина исках да направя крачка назад и да изградя солидна основа за марката, преди да продължим да харчим толкова много пари за ревюта.
**Vogue:** По-рано спомена за някои вълнуващи събития тази година. Какви са те?
Ще имаме изложба в къщата на Максфийлд Пруве в Лос Анджелис веднага след завръщането ни от Париж през февруари. След това, през февруари пускаме и нашата обувка на Puma. Това е първото ни сътрудничество с Puma, като има две пускания тази година – едното през февруари, а другото през април. Имаме и официално сътрудничество с Формула 1, което ще включва множество попъп продажби. Планираме за Голямата награда на Маями през май. Продуктите ще бъдат достъпни онлайн, с различни пускания, съобразени с конкретни състезания като Монако и Лас Вегас. За по-малка марка като нашата, официално сътрудничество с тях е нещо ново, което внасяме в това пространство.
**Vogue:** Какъв е размерът на вашия бизнес?
Надяваме се, че сме на път да постигнем близо 10 милиона долара продажби тази година. От стартирането ни през 2018 до сега имахме стабилен ръст от 20% до... Видяхме 30% годишно увеличение със здрав органичен растеж. Имаме късмет, че дори през най-трудните икономически години, ние все пак растехме. Да бъдеш по-малка марка има своите предимства – ударите, които получаваме от търговията на едро, не са толкова тежки. Докато някои марки могат да загубят милиони в труден сезон, ние се справяме със загуби от порядъка на десетки хиляди, защото обемът ни е по-малък. След това можем да компенсираме това чрез лични попъп продажби или като намерим начини да увеличим онлайн продажбите си.
За есенно-зимния сезон 2026 Намиас въвежда елементи от шивашките и костюмните колекции.
**Vogue:** Saks Global подаде молба за защита от фалит по Глава 11 на 14 януари след хаотичен месец. Как това засяга Намиас?
В момента се ориентираме в ситуацията и има много несигурност. Имаме цялата им пролетна поръчка в нашия склад, но докато не получим някакви отговори, нашата факторинг група не одобрява гаранцията за поръчката.
**Vogue:** Върху какво се фокусирате по отношение на дистрибуцията?
Изследваме как би изглеждала търговията на дребно, ако отворихме флагмански магазин, и започваме да търсим помещения в Лос Анджелис. Това е следващата голяма стъпка за нас. Да имаме собствено пространство би било значителна инвестиция, но търсим начини да издигнем марката на следващо ниво – как да прераснем от марка на стойност 10 милиона долара в марка на стойност 50 милиона и в крайна сметка 200 милиона долара. Две ключови области ще бъдат физическите магазини и продажбите директно на потребителя.
**Vogue:** Какво е настоящото ви географско разпределение?
Около 65% от бизнеса ни е в САЩ, като основните градове са Лос Анджелис, Ню Йорк и Маями. Също така се справяме много добре в Лондон. Опитваме се да разберем как да растем в Азия. Присъстваме в няколко специализирани бутици в Япония и Южна Корея – наистина специални магазини, но не с голям обем. Основният ни фокус в момента е да увеличим глобалните продажби на нашия уебсайт за електронна търговия с 50% тази година. Те нараснаха с 50% от 2024 до 2025, което е невероятно, и искам да повторя това тази година.
**Vogue:** Как планирате да постигнете това?
Главно чрез активност в социалните медии. Там прекарва времето си всеки – ако не работят или не са във фитнеса, превъртат. Предизвикателството е да създадеш емоционална връзка, докато хората превъртат. Не мисля, че става въпрос само за снимки вече; става въпрос за разказването на истории. Вместо да снимаме традиционна кампания, ние инвестирахме в създаването на собствени ръчно рисувани Намиас анимации. Пуснахме множество 35-секундни епизоди в социалните медии в навечерието на ревюто. Беше забавно да създаваме герои, вдъхновени от анимациите от 90-те, с които израстнах.
**Vogue:** Какво можеш да споделиш за вашата ЕЗ 2026 колекция?
Колекцията е озаглавена **Wipeout**, вдъхновена от момента, в който се возиш на вълна или караш скейтборд и падаш – смесицата от загуба на контрол и намиране на възторг в нея. Това е най-зрялата и изискана ни колекция до момента, но все пак запазва чувство за игривост. В основата си тя е вкоренена в нашата калифорнийска ДНК.
Гамата е обширна, включва жаккардови тъкани, плетени изделия, щампани замши, разработени чрез различни техники, и деним. Въвеждаме елементи от шивашките и костюмните колекции. За първи път обувките се разширяват от маратонки и Puma до мокасини, наред с нови аксесоари и бижута висок клас. Има и носталгичен, игрив нюанс с препратки към класически анимации в стил 90-те, вплитайки някои от нашите оригинални герои в колекцията.
**Vogue:** Какви са вашите цени?
С тази колекция допълнително разширяваме ценовия си диапазон. Ще имаме специализирани артикули на висока цена, като кожени изделия или плетени изделия от по-фини прежди, но също така искаме да предложим по-достъпни ценови точки, за да привлечем по-млада или по-широка аудитория. Финансово стабилен клиент, който иска да инвестира в марката. [Уебсайтът в момента показва кожено летящо яке за 2474 евро и тениска за 102 евро.]
**Vogue:** Кои са вашите бестселъри?
Нашите долни дрехи са много популярни – денимът и камуфлажните ни панталони – заедно с шапките ни. Шапката Miracle Academy [носена от Джъстин Бийбър в Carpool Karaoke на Джеймс Кордън през 2020] остава основен продукт за марката. Освен това, около 30% от нашите директни продажби идват от поръчки по спецификация. Създаваме много модели по спецификация и лукове за баскетболисти и футболисти. С нашата ателиета в центъра на Лос Анджелис имаме възможността да го правим.
**Vogue:** Обмисляте ли разширяване към нови категории?
Искам да пусна дамска линия скоро, за предпочитане в рамките на следващите един-два сезона.
**Vogue:** Когато говорихме за последно, спомена, че баба ти носи Намиас. Все още ли е така?
Абсолютно. Тя дори получи собствено яке Marty Supreme.
Често задавани въпроси
Разбира се. Ето списък с ЧЗВ за Дони Намиас, обсъждащи Marty Supreme, парижката писта и Формула 1, проектирани да звучат като въпроси от реален човек.
Общи въпроси за начинаещи
1. Кой е Дони Намиас?
Дони Намиас е моден дизайнер и основател на луксозната стрийтуър марка NAHMIAS. Известен е със смесването на висококачествени шивашки техники с отпуснат калифорнийски стил.
2. Какво е Marty Supreme?
Marty Supreme е популярна ограничена серия кецове, създадена в сътрудничество между марката на Дони Намиас и ASICS. Това е преосмислена версия на ASICS GEL-MC PLUS, известна с висококачествените си материали и уникални цветови гами.
3. Защо Дони Намиас говори за Формула 1?
Дони Намиас е голям фен на Формула 1. Често черпи вдъхновение от естетиката, скоростта, прецизността и гламура на спорта и ги включва в своите дизайни. Също така е бил наблюдаван на състезания и е обличал пилоти.
4. Имаше ли NAHMIAS ревю на Парижкия моден седмица?
Да, Дони Намиас е представял своите NAHMIAS колекции в официалния календар на Парижката модна седмица, което е голяма веха за всеки дизайнер, означаваща навлизане в света на висшата мода.
Подробни въпроси за напреднали
5. Каква е връзката между неговото ревю в Париж и цялостната му визия за марката?
Парижкото ревю му позволява да представи пълна висшемодна история. Докато основните му продукти са носими стрийтуър, ревюто издига разказването на истории от марката, показвайки изискани шивашки техники и концептуални модели, които след това се отразяват в основните му колекции.
6. Как Формула 1 влияе върху действителните му дизайни на облекло?
Влиянието се вижда в детайли като състезателни ивици, перфорирана кожа,