Doni Nahmias liegt voll im Trend. Nachdem er kürzlich mit Timothée Chalamet und dessen Stylist Taylor McNeill an der ausverkauften Kollektion Marty Supreme zusammengearbeitet hat, kehrt der Gründer des kalifornischen Herrenlabels nach dreijähriger Pause zurück auf den Pariser Laufsteg. Der Designer, der seit seiner letzten Show für Herbst/Winter 2023 in einem Pariser Showroom präsentiert, veranstaltet diesen Donnerstag im Palais de Tokyo eine außerhalb des offiziellen Kalenders stattfindende Modenschau.
Ich traf Nahmias über Zoom, als er noch in Los Angeles war und letzte Hand an die Teile für die Show legte.
**Vogue:** Hallo Doni. Welche Auswirkungen hatte die Marty-Supreme-Kollaboration auf Ihre Marke?
Sie hat uns starken Schwung für 2026 verliehen. Wir haben dieses Jahr viele aufregende Dinge geplant, und es war eine unglaubliche Gelegenheit. Der Wert der Zusammenarbeit lag nie am Geld – es ging um das Marketing, die Kreativität und alles rund um das Projekt. Selbst ohne direkte finanzielle Unterstützung war das, was wir an Viralkraft und kultureller Wirkung gewonnen haben, weitaus wertvoller.
Das Projekt wurde etwas ganz Besonderes. Ich denke, wir haben mitgeholfen, eine neue Landschaft für die Zusammenarbeit zwischen Film und Mode zu schaffen und die Messlatte dafür höher gelegt, wie diese Welten zusammenkommen und wie weit solche Partnerschaften gehen können. In vielerlei Hinsicht haben wir einen neuen Standard gesetzt. Wir hatten große Visionen dafür, aber wir hätten nie vollständig vorhersagen können, wie es sich entwickeln würde. Mitanzusehen, wie es sich zum Jackett des Jahres aufschaukelte, war surreal. Manche Dinge muss man dem Schicksal überlassen – und in diesem Fall haben sich die Sterne definitiv günstig gestellt.
**Vogue:** Und Sie hatten bereits vor Marty Supreme mit Timothée Chalamet und Taylor McNeill für **A Complete Unknown** zusammengearbeitet.
Es war eine sehr kooperative Zusammenarbeit. Timothée wollte einen bestimmten Hoodie für die Pressetour von **A Complete Unknown** tragen. Wir haben ihn gemeinsam entworfen, und dann waren die Fans besessen davon, also haben wir ihn schließlich veröffentlicht. Die Marty-Supreme-Kollektion war umfangreicher und umfasste Oberbekleidung, Jogginghosen, Polos, Fußballtrikots, Mützen und Schlüsselanhänger. Jeder Pop-up-Store hatte seine eigene exklusive Farbgebung – weiß für London und rot für die USA.
**Vogue:** Warum haben Sie sich entschieden, auf den Pariser Laufsteg zurückzukehren?
Wir planen die Pariser Show nun seit einem Jahr. Wir haben im Juni 2024 eine Show in Los Angeles gemacht, aber dies ist unser erstes Mal seit drei Jahren wieder auf einem Pariser Laufsteg, und es fühlte sich einfach nach dem richtigen Zeitpunkt an. Die Marke ist so gewachsen und hat wirklich ihre wahre DNA und Identität gefunden. Das wollte ich auf höchstem Niveau präsentieren, also dachte ich, es sei an der Zeit, auf internationaler Ebene nach Paris zurückzukehren und auszudrücken, was die Marke geworden ist.
**Vogue:** Warum die dreijährige Pause?
Eine Show zu machen, ist so teuer, besonders in Paris. Selbst wenn man kreativ mit seinen Ausgaben umgeht, kann eine Show ein ganzes Saisoneinkommen kosten, also muss man sicherstellen, dass es sich lohnt. Ich wollte wirklich einen Schritt zurücktreten und eine solide Grundlage für die Marke schaffen, bevor wir weiter so viel Geld für Shows ausgeben.
**Vogue:** Vorhin haben Sie auf einige aufregende Entwicklungen in diesem Jahr angespielt. Um was handelt es sich?
Wir haben eine Übernahme im Maxfield's Prouvé House in Los Angeles, direkt wenn wir im Februar aus Paris zurückkehren. Dann haben wir im Februar unseren Puma-Sneaker-Launch. Es ist unsere erste Zusammenarbeit mit Puma, und es gibt zwei Veröffentlichungen in diesem Jahr – eine im Februar und eine im April. Wir haben auch eine offizielle Zusammenarbeit mit der Formel 1, die mehrere Pop-up-Stores umfassen wird. Wir planen für den Großen Preis von Miami im Mai. Die Produkte werden online erhältlich sein, mit verschiedenen Veröffentlichungen, die auf bestimmte Rennen wie Monaco und Vegas zugeschnitten sind. Für eine kleinere Marke wie unsere ist eine offizielle Zusammenarbeit mit ihnen etwas Neues, das wir in diesen Bereich einbringen.
**Vogue:** Wie groß ist Ihr Unternehmen?
Wir sind hoffentlich auf dem Weg, in diesem Jahr einen Umsatz von fast 10 Millionen Dollar zu erzielen. Von unserem Start im Jahr 2018 bis jetzt war es ein stetiges Wachstum von 20 % bis... Wir verzeichneten einen jährlichen Anstieg von 30 % mit einem gesunden organischen Wachstum. Wir haben das Glück, dass wir selbst in den schwierigsten Wirtschaftsjahren noch gewachsen sind. Eine kleinere Marke zu sein, hat ihre Vorteile – die Einbußen im Großhandel sind nicht so schwerwiegend. Während einige Marken in einer schwierigen Saison Millionen verlieren könnten, haben wir es mit Verlusten in Zehntausenden zu tun, weil unser Volumen geringer ist. Wir können das dann durch persönliche Pop-up-Stores oder durch Möglichkeiten, unseren Online-Verkauf zu steigern, ausgleichen.
Für Herbst/Winter 2026 führt Nahmias Maßschneiderei und Anzug-Elemente ein.
**Vogue:** Saks Global hat am 14. Januar nach einem chaotischen Monat Gläubigerschutz nach Chapter 11 beantragt. Wie wirkt sich das auf Nahmias aus?
Wir navigieren gerade durch diese Situation, und es gibt viel Unsicherheit. Wir haben ihren gesamten Frühlings-Einkauf in unserem Lager, aber bis wir einige Antworten erhalten, genehmigt unsere Factoring-Gruppe die Auftragsgarantie nicht.
**Vogue:** Worauf konzentrieren Sie sich in Bezug auf den Vertrieb?
Wir erkunden, wie der Einzelhandel aussehen würde, wenn wir einen Flagship-Store eröffnen, und beginnen, nach Räumlichkeiten in LA zu suchen. Das ist der nächste große Schritt für uns. Einen eigenen Raum zu haben, wäre eine bedeutende Investition, aber wir finden heraus, wie wir die Marke auf die nächste Stufe heben können – wie wir von einer 10-Millionen-Dollar-Marke zu einer 50-Millionen-Dollar- und schließlich zu einer 200-Millionen-Dollar-Marke wachsen können. Zwei Schlüsselbereiche werden der stationäre Handel und der Direktvertrieb an Verbraucher sein.
**Vogue:** Wie ist Ihre derzeitige geografische Aufteilung?
Etwa 65 % unseres Geschäfts befinden sich in den USA, wobei die wichtigsten Städte LA, New York und Miami sind. In London läuft es auch sehr gut für uns. Wir versuchen herauszufinden, wie wir in Asien wachsen können. Wir sind in einigen speziellen Boutiquen in Japan und Südkorea vertreten – wirklich besondere Geschäfte, aber nicht mit hohem Volumen. Unser Hauptaugenmerk liegt derzeit darauf, den weltweiten Umsatz auf unserer E-Commerce-Website in diesem Jahr um 50 % zu steigern. Sie sind von 2024 auf 2025 um 50 % gewachsen, was erstaunlich ist, und das möchte ich in diesem Jahr wiederholen.
**Vogue:** Wie planen Sie, das zu erreichen?
Hauptsächlich durch Aktivität in den sozialen Medien. Dort verbringt jeder seine Zeit – wenn sie nicht arbeiten oder im Fitnessstudio sind, scrollen sie. Die Herausforderung besteht darin, eine emotionale Verbindung herzustellen, während die Leute scrollen. Ich denke nicht, dass es nur noch um Fotos geht; es geht um Geschichtenerzählen. Anstatt eine traditionelle Kampagne zu drehen, haben wir investiert, um unsere eigenen handgezeichneten Nahmias-Cartoons zu erstellen. Wir haben mehrere 35-Sekunden-Episoden in den sozialen Medien im Vorfeld der Show veröffentlicht. Es hat Spaß gemacht, Charaktere zu erschaffen, inspiriert von den Cartoons der 90er Jahre, mit denen ich aufgewachsen bin.
**Vogue:** Was können Sie über Ihre FW26-Kollektion verraten?
Die Kollektion trägt den Titel **Wipeout**, inspiriert von dem Moment, in dem man eine Welle reitet oder Skateboard fällt und stürzt – die Mischung aus Kontrollverlust und der darin gefundenen Begeisterung. Es ist unsere bisher reifste und gehobenste Kollektion, bewahrt aber dennoch einen spielerischen Sinn. Im Kern ist sie in unserer kalifornischen DNA verwurzelt.
Die Kollektion ist umfangreich und umfasst Jacquards, Strickwaren, bedrucktes Wildleder, das durch verschiedene Techniken entwickelt wurde, und Denim. Wir führen Maßschneiderei und Anzug-Elemente ein. Zum ersten Mal erweitert sich das Schuhsortiment über Sneaker und Pumas hinaus und umfasst auch Loafers, zusammen mit neuen Accessoires und hochwertigem Schmuck. Es gibt auch einen nostalgischen, spielerischen Touch mit Anspielungen auf klassische Cartoons im Stil der 90er Jahre, wobei einige unserer ursprünglichen Charaktere in die Kollektion eingewoben werden.
**Vogue:** Wie sieht Ihre Preisgestaltung aus?
Wir erweitern mit dieser Kollektion weiter unsere Preisspanne. Wir werden hochpreisige Spezialartikel haben, wie Lederwaren oder Strickwaren aus feineren Garnen, aber wir möchten auch zugänglichere Preisklassen anbieten, um ein jüngeres oder breiteres Publikum anzusprechen. Ein finanziell stabiler Kunde, der in die Marke investieren möchte. [Die Website listet derzeit eine Lederbomberjacke für 2.474 € und ein T-Shirt für 102 € auf.]
**Vogue:** Was sind Ihre Bestseller?
Unsere Hosen sind sehr beliebt – unsere Denim- und Cargohosen – zusammen mit unseren Mützen. Die Miracle-Academy-Mütze [getragen von Justin Bieber bei James Cordens Carpool Karaoke im Jahr 2020] bleibt ein Kernartikel der Marke. Darüber hinaus stammen etwa 30 % unserer Direktverkäufe aus Sonderanfertigungen. Wir erstellen viele maßgefertigte Teile und Tunnel-Looks für Basketball- und Fußballspieler. Mit unserer Werkstatt in Downtown LA haben wir die Möglichkeit dazu.
**Vogue:** Denken Sie darüber nach, in neue Kategorien zu expandieren?
Ich möchte bald Damenmode auf den Markt bringen, idealerweise innerhalb der nächsten ein oder zwei Saisons.
**Vogue:** Als wir das letzte Mal sprachen, erwähnten Sie, dass Ihre Großmutter Nahmias trägt. Stimmt das immer noch?
Absolut. Sie hat sogar ihre eigene Marty-Supreme-Jacke bekommen.
Häufig gestellte Fragen
Natürlich. Hier ist eine Liste von FAQs über Doni Nahmias, in der es um Marty Supreme, den Pariser Laufsteg und die Formel 1 geht, die so gestaltet sind, dass sie wie Fragen einer echten Person klingen.
Allgemeine / Anfängerfragen
1. Wer ist Doni Nahmias?
Doni Nahmias ist ein Modedesigner und der Gründer der Luxus-Streetwear-Marke NAHMIAS. Er ist bekannt dafür, hochwertige Maßschneiderei mit entspanntem kalifornischem Stil zu verbinden.
2. Was ist Marty Supreme?
Marty Supreme ist eine beliebte, limitierte Sneaker-Kollaboration zwischen Doni Nahmias' Marke und ASICS. Es ist eine neu interpretierte Version des ASICS GEL-MC PLUS, bekannt für seine hochwertigen Materialien und einzigartigen Farbgebungen.
3. Warum spricht Doni Nahmias über die Formel 1?
Doni Nahmias ist ein großer Formel-1-Fan. Er schöpft oft Inspiration aus der Ästhetik, der Geschwindigkeit, der Präzision und dem Glamour des Sports und integriert sie in seine Designs. Er wurde auch bei Rennen gesehen und hat Fahrer eingekleidet.
4. Hatte NAHMIAS eine Show auf der Paris Fashion Week?
Ja, Doni Nahmias hat seine NAHMIAS-Kollektionen auf dem offiziellen Kalender der Paris Fashion Week präsentiert, was ein wichtiger Meilenstein für jeden Designer ist und die Ankunft in der High-Fashion-Welt bedeutet.
Fortgeschrittene / Detaillierte Fragen
5. Was ist der Zusammenhang zwischen seiner Pariser Laufstegshow und seiner gesamten Markenvision?
Der Pariser Laufsteg ermöglicht es ihm, eine vollständige High-Fashion-Erzählung zu präsentieren. Während seine Kernartikel tragbare Streetwear sind, hebt die Laufstegshow das Storytelling der Marke auf ein höheres Niveau und zeigt anspruchsvolle Maßschneiderei und Konzeptstücke, die in seine Hauptkollektionen einfließen.
6. Wie beeinflusst die Formel 1 seine tatsächlichen Kleidungsdesigns?
Der Einfluss zeigt sich in Details wie Rennstreifen, perforiertem Leder, das an Rennsitze erinnert, schlanken Silhouetten, die Geschwindigkeit suggerieren, und der Verwendung von technischen Stoffen. Es geht weniger um Logos und mehr darum, den technischen Luxus und die dynamische Energie des Sports zu verkörpern.
7. Was macht den Marty-Supreme-Sneaker so besonders oder begehrt?
Er kombiniert die renommierte Komforttechnologie von ASICS mit Nahmias' luxuriösen Materialauswahl und nuancierten Farbpaletten. Seine limitierte Verfügbarkeit und sein Status als Designer-Version eines klassischen Sneaker-Modells treiben die hohe Nachfrage an.
