史诗故事需要史诗风格。当克里斯托弗·诺兰备受期待的夏季电影《奥德赛》的明星们在红毯上掀起波澜时，我们一直在翻阅档案，寻找能够捕捉荷马经典故事中心碎、戏剧、奇幻与浪漫精神的时尚。从美学角度来看，《奥德赛》风格倾向于赞美自然身体的服装——不受束缚，采用宽松飘逸的垂坠和褶皱，而非后来时期（以及2026年秋季高级定制时装秀上）常见的紧身胸衣或束腰。
以下视觉散文展示了设计师多年来重现古典服饰理想（如垂坠、褶裥、扭转和包裹）的杰出技法范例。
其中一些作品出自拥有希腊血统的设计师之手，包括让·德塞斯、迪米特拉·佩察、索菲亚·科科萨拉基和玛丽·卡特兰佐。褶裥是设计师模仿古代雕像外观的另一种流行方式。这种技法由马里亚诺·福图尼和亨丽埃特·内格林在近120年前为独特的丝绸德尔斐裙（《追忆似水年华》中一些角色曾穿着）所开发，至今未被完美复制。但玛丽·麦克法登尝试过，她创造了一种名为Mari的褶裥聚酯纤维面料。另一位著名的面料雕塑家（常使用平纹针织面料）是神秘的格雷斯夫人（热尔梅娜·埃米莉·克雷布斯），她启发了无数设计师，包括山本耀司、莫西·特拉奥雷、理查德·马龙和弗朗切斯科·穆拉诺。
无论如何，时尚史上充满了对这些史诗故事中女神和凡人的致敬。以下是为现代佩涅洛佩和雅典娜们精选的一些我们最喜爱的神话风格T台造型。
拉奎尔·齐默尔曼身着巴黎世家。
摄影：史蒂文·梅塞尔，《Vogue》，2004年12月
格雷斯夫人为1939年纽约世界博览会制作的石膏女性形体，披覆丝绸平纹针织面料。
摄影：罗杰·沙尔，《Vogue》，1939年5月15日
赞达亚身着Matières Fécales。
摄影：迈克·科波拉/盖蒂图片社
纪梵希，1999年春季高级定制。
摄影：WWD/盖蒂图片社
拉奎尔·齐默尔曼身着索菲亚·科科萨拉基。
摄影：史蒂文·梅塞尔，《Vogue》，2004年12月
**常见问题解答**
以下是一份关于时尚如何在任何电影改编之前就从《奥德赛》中汲取灵感的常见问题列表
**初级问题**
1. 在时尚中，“受《奥德赛》启发”到底是什么意思？
这意味着设计师使用古希腊史诗中的主题、角色或象征——如漫长的旅程、海洋、女神和神话生物——来影响服装的色彩、形状和面料。
2. 为什么时尚会从一首3000年前的诗歌中寻找灵感？
这首诗充满了永恒意象——飘逸的长袍、凉鞋、戏剧性的垂坠以及英雄旅程的概念。这些元素显得经典而优雅，并与冒险、挣扎和美的理念相连。
3. 《奥德赛》中的哪些具体元素会出现在时尚中？
你会看到大量垂坠的束腰外衣、宽皮带、角斗士凉鞋、金色月桂叶王冠和飘逸的长斗篷。珠宝常包括浮雕宝石、硬币以及波浪或贝壳图案。
4. 这只是用于华丽红毯礼服，还是我也可以穿？
两者皆有。高端设计师会设计戏剧性的女神长袍，但灵感也体现在日常单品中：一件简单的白色亚麻连衣裙、一条编织发带、一条皮革缠绕手链或交叉绑带凉鞋。
**进阶深度问题**
5. 在电影出现之前，设计师如何诠释旅程主题？
他们使用暗示动感的廓形。想象一条带有长长拖尾的裙子、看起来被风吹拂的分层面料，或从深海军蓝到沙色米白再到亮白色的色彩渐变。
6. 哪些特定设计师以这种电影前的灵感影响而闻名？
20世纪30年代的格雷斯夫人以其希腊风格褶裥长袍闻名。伊夫·圣罗兰常使用柱式连衣裙和金腰带。20世纪70年代的豪斯顿创造了流畅的针织女神裙。近年来，玛丽·卡特兰佐和埃德姆使用了骨灰瓮、波浪和古代图案的印花。