Hoch über Manhattans Finanzbezirk in der Maiden Lane 180 in New York City thront Library180, eine gemeinnützige Präsenzbibliothek. Gegründet wurde sie von Nikki Igol, einer Bildresearcherin und Archivarin, und Steven Chaiken, Mitbegründer der Kreativagentur SN37, die visuelle Künstler vertritt und bei der Eröffnung mit der Bibliothek zusammenarbeitete. Gemeinsam haben sie ein außergewöhnliches Archiv mit über 3.000 seltenen und vergriffenen Publikationen aus den Bereichen Kunst, Mode, Erotik und Subkultur geschaffen – eine Sammlung, die über dreißig Jahre entstanden ist. Die Bibliothek kann nach Terminvereinbarung kostenlos besucht werden und ist schnell zu einem Treffpunkt für Künstler, Studenten und Kreativteams geworden, die in der physischen Welt der Druckerzeugnisse nach Inspiration suchen.
Als jemand, der ohne Internet aufgewachsen ist, fühlte ich sofort eine Verbindung zu dem, was Steven und Nikki aufbauen. Für mich bedeutete Inspiration früher, ganze Tage in Bibliotheken und Archiven zu verbringen, in Zeitschriften und Büchern zu blättern und mich in Bilder und Texte zu vertiefen, ohne Unterbrechungen oder Algorithmen, die meinen Blick lenken. Diese Stunden waren Reisen: Ich verlor mich in Geschichten, gab mich der Fantasie hin und schärfte meinen Blick auf eine Weise, die sich natürlich und tiefgründig anfühlte.
Deshalb spricht Library180 mich so stark an. Was meine Generation vielleicht für selbstverständlich hielt – an einem Tisch zu sitzen, Seiten umzublättern, eine ganze Zeitschrift aufzunehmen – ist heute ein radikaler Akt. In einer Kultur des endlosen digitalen Scrollens bringt Library180 die Langsamkeit, die physische Präsenz und die gemeinschaftliche Natur des Gedruckten zurück. Es erinnert uns daran, dass Recherche eine Erfahrung sein kann, nicht nur eine Datentransaktion.
Ich bewundere diese Initiative wirklich und empfehle unserer PhotoVogue-Community in New York wärmstens, sie zu besuchen. Library180 ist mehr als ein Archiv; es ist ein Ort, an dem die Vorstellungskraft wiederbelebt wird – wo der einfache Akt des Seitenumblätterns zu einer kraftvollen Geste der Entdeckung wird.
Um mehr über die Vision hinter Library180 zu erfahren, sprach ich mit dem Mitbegründer Steven Chaiken, der mir erzählte, wie das Projekt begann, warum es heute wichtig ist und was es einer neuen Generation von Bildermachern bietet.
Hier ist unser Gespräch.
Zu Ursprung & Vision
F: Was hat Sie und Nikki inspiriert, ein persönliches Archiv in Library180 zu verwandeln?
Wir werden jeden Tag von einem ständigen Strom an Inhalten überschwemmt – Bild auf Bild – und das hat in vielerlei Hinsicht eine Leere für echte Inspiration geschaffen.
Als Nikki und ich anfingen, war der Prozess ein anderer. Bildrecherche bedeutete, in Archiven zu wühlen, in neuen und alten Zeitschriften zu stöbern, Geschichten im Kontext zu erleben. Dieser Entdeckungsprozess entfachte Ideen: neue Wege, eine Geschichte zu erzählen, frische Perspektiven darauf, wie ein Bild Ihre Vision beeinflussen oder ein Produkt neu rahmen könnte.
Wir sahen die Chance, diesen Prozess der Gemeinschaft zurückzubringen – um Bildrecherche wieder als aktive Ressource einzuführen, nicht als passiven Konsum.
Als Nikki diese Idee erstmals vorschlug, habe ich mich sofort damit verbunden gefühlt. Ihre Expertise, ihre Karriere und das unglaubliche Archiv, das sie aufgebaut hatte, machten sie zur perfekten Person, um diese Vision zu leiten.
F: Warum Maiden Lane 180? Was ließ diesen Standort für das Projekt richtig erscheinen?
Von Anfang an war es uns wichtig, dass das Zuhause der Bibliothek an sich inspirierend ist – ein Ort, an dem Menschen kommen können, um zu erkunden, zu lernen und zu träumen. Maiden Lane 180 war der erste Standort, den wir uns ansahen, und wir wussten sofort, dass es der Richtige war.
Das Licht, die Größe, die Aussicht – alles fühlte sich perfekt an. Selbst als Baustelle konnten wir uns vorstellen, wie der Raum zum Leben erweckt werden würde.
Zu Druck & Kultur
F: Welche Rolle spielt Ihrer Meinung nach Druckerzeugnisse in der heutigen digitalen und KI-gesteuerten Kultur noch?
Druckerzeugnisse sind unser beständiger Anker – sie bestehen. Von Hand zu Hand gereicht, in einem Archiv gelagert, in einem Regal sitzend – sie werden immer wieder aufgesucht. Sie leben weiter. Man kann die Fingerabdrücke, die Falten, die Haftnotizen sehen. Verglichen mit der flüchtigen Natur digitaler Inhalte ist diese Beständigkeit kraftvoll und inspirierend. Es ist eine Erfahrung, die man nicht replizieren kann. Sie lässt sich digital nicht nachbilden. In der Bibliothek ist dieser Kontrast in der Erfahrung mit Druckerzeugnissen alles.
F: Wie unterscheidet sich das Durchblättern von Zeitschriften in einem Archiv davon, Inspiration online zu finden?
Es schärft Ihren Blick, wie Nikki sagt. Sie entdecken, was Sie wirklich anzieht: etwas fängt Ihre Aufmerksamkeit und führt Sie zu einem anderen Bild, einer anderen Geschichte, einer anderen Publikation. Sie werden zum Richter Ihrer eigenen Reise, lassen sich in Echtzeit von Inspiration und Instinkt leiten.
Sie erleben diese Geschichten auch in ihrer vollständigen Originalform – das Ergebnis von hunderten Stunden Blut, Schweiß und Handwerkskunst der Menschen, die sie gemacht haben.
Veröffentlichungen und Zeitschriftenherstellung gehören zu den kollaborativsten Medien. Autoren, Redakteure, Fotografen, Designer und Art Directors – jeder in seiner Rolle unglaublich – kommen zusammen, um etwas zu schaffen, das größer ist als die Summe seiner Teile. Druckerzeugnisse auf diese Weise zu erleben, ermöglicht es Ihnen, aus dieser vollständigen gemeinsamen Vision zu schöpfen, auf eine Art und Weise, die digitale Fragmente niemals können.
Zu Sammlung & Gemeinschaft
F: Wie entscheiden Sie, was in das Archiv gehört?
Nikki – keine ist besser! Geleitet von Nikki's Blick beherbergt das Archiv Material, das man einfach nicht online findet. Es begann mit ihrer persönlichen Sammlung, die über 30 Jahre aufgebaut wurde, und umfasst nun etwa 3.000 Publikationen von Pop bis Postmoderne. Es wächst weiter durch Spenden – wir sind eine 501(c)(3)-Organisation. Während es expandiert, werden wir Publikationen austauschen, um sicherzustellen, dass jeder Besuch ein neues Erlebnis bietet.
F: Warum war es wichtig, Library180 kostenlos, aber nach Terminvereinbarung anzubieten?
Wir haben Library180 so aufgebaut, dass es offen und zugänglich ist, basierend auf der Idee der aktiven Auseinandersetzung mit einem Archiv.
Das System mit Terminvereinbarung macht die Erfahrung bewusster. Es hilft uns, die Nachfrage zu bewältigen – die überwältigend war (wir sind bis 2026 ausgebucht) – und stellt sicher, dass Nikki bei jedem Besucher anwesend sein kann, um bei Bedarf Hilfestellung zu geben. Termine werden stundenweise gebucht, aber einmal drinnen, können Sie bleiben, so lange Sie möchten.
F: Wie stellen Sie sich vor, dass Fotografen und visuelle Künstler es als Ressource nutzen?
Als wir starteten, war es eine Vermutung – wir glaubten, es könnte eine unglaubliche Ressource für die Gemeinschaft sein. Künstler, Studenten und Gruppen im Raum zu sehen, hat es Wirklichkeit werden lassen. Die Energie ist unmittelbar.
Wenn Teams von Zeitschriften, Marken oder Agenturen zu Besuch kommen, ist es aufregend zu beobachten, wie sie Inspiration aus dem Archiv ziehen und Ideen in Echtzeit austauschen. Es beweist das Modell – und das ist zutiefst erfüllend.
Unsere Hoffnung ist, dass es weiterhin Ideenfindung und Inspiration antreibt und Ideen und Perspektiven generiert, die wir in der Welt widergespiegelt sehen werden.
Zu Atmosphäre & Erfahrung
F: Der "Smut Room" ist bereits ein Gesprächsthema. Warum war es wichtig, diese Seite der Zeitschriftenkultur zu bewahren?
Der Smut Room – ein weiterer Geniestreich von Nikki. Als wir den Raum das erste Mal sahen, gab es einen hinteren Bereich, mit dem wir nichts anzufangen wussten. Nikki wollte schon immer ein Backroom-Konzept mit einem Teil ihres Archivs verwirklichen, und so wurde der Smut Room geboren.
Es ist ein bisschen irreführend – es ist nicht wirklich "Schmuddelkram" – aber der Name ist hängen geblieben. Ein großer Teil von Nikkis Sammlung befindet sich an den erotischen Rändern von Mode, Kunst und Popkultur: Publikationen, die die Grenzen der Bildherstellung verschoben. Nicht hardcore, sondern eine Erkundung von Sexualität, Form und Provokation. Und die Bilder sind unglaublich – Ausgaben von Viva mit Anna Wintour als Modeeditorin vor Vogue, eine zwölfseitige Jean-Paul-Goude-Strecke und so viel mehr.
Das finden Sie definitiv nicht online – wir sind sogar vorsichtig damit, sie auf Instagram zu posten. Sie hier zu bewahren, hält diese scharfe Kante der Kultur am Leben, sichtbar und zugänglich.
F: Was sollen die Menschen Ihrer Meinung nach fühlen, wenn sie zum ersten Mal die Library180 betreten?
Mehr als alles andere möchten wir, dass sich die Menschen inspiriert fühlen – dass sie mit Ideen gehen, die sie beim Betreten nicht hatten, und sie zurück in die Welt tragen.
Library180 ist eine Erinnerung daran, dass der Akt der... Recherche eine Kunstform an sich sein kann – eine, die auf Geduld, Aufmerksamkeit und Neugier aufgebaut ist. In einer Zeit, in der Bilder sofort konsumiert und vergessen werden, ermutigen uns Steven und Nikki, langsamer zu werden: zu berühren, zu bemerken, zu denken. Was zunächst wie Nostalgie erscheinen mag, ist tatsächlich etwas zutiefst Zukunftsweisendes – eine Erinnerung daran, dass Kreativität nicht im Lärm endloser Inhalte gedeiht, sondern in der stillen Intimität echter Entdeckung.
Was Library180 noch bemerkenswerter macht, ist das tiefe Wissen und der raffinierte Geschmack für Modebilder und Zeitschriften, die durch die Sammlung strahlen. Dies ist nicht nur ein Archiv gedruckten Materials – es ist eine lebendige Aufzeichnung jahrzehntelanger visueller Kultur. Jeder Titel, jede Ausgabe, jede Seite offenbart einen geschulten Blick und eine tiefe Liebe zum Handwerk der Bildherstellung.
Für mich fühlt es sich an, als betrete ich einen Ort, an dem die Zeit langsamer vergeht und sich Inspiration ohne Druck entfalten kann. Für diejenigen von uns, die mit dem Ritual des Gedruckten aufgewachsen sind, fühlt es sich an wie nach Hause zu kommen. Für eine jüngere Generation mag es sich wie eine Offenbarung anfühlen. So oder so ist es ein außergewöhnliches Geschenk an die kreative Gemeinschaft New Yorks – eines, das ich unseren PhotoVogue-Künstlern und darüber hinaus von ganzem Herzen empfehle.
Häufig gestellte Fragen
Häufig gestellte Fragen zu Inside Library180 New Yorks Radikales Archiv der Druckkultur
1 Was ist Inside Library180
Inside Library180 ist ein digitales Archiv und eine Ressourcenplattform, die sich auf radikale Druckkultur aus New York und darüber hinaus konzentriert. Es sammelt Materialien wie Zines, Broschüren, Poster und Bücher, die soziale Bewegungen, Aktivismus und alternative Stimmen dokumentieren.
2 Für wen ist dieses Archiv gedacht
Es ist für alle gedacht, die sich für Aktivismus, Geschichte oder unabhängiges Publizieren interessieren – einschließlich Studenten, Forscher, Künstler und neugierige Personen, die radikale Ideen und Bewegungen erkunden möchten.
3 Welche Art von Materialien kann ich hier finden
Sie finden eine breite Palette an Gegenständen wie Protestflugblätter, DIY-Zines, radikale Newsletter, politische Poster und seltene Bücher zu Themen wie Feminismus, Antirassismus, Arbeiterrechte und LGBTQ-Aktivismus.
4 Ist alles im Archiv kostenlos zugänglich
Ja, das Archiv ist online kostenlos zugänglich, um das Lernen und die Auseinandersetzung mit radikalen Geschichten zu fördern.
5 Wie kann ich nach etwas Bestimmten suchen
Verwenden Sie Stichwörter, Daten oder Themen in der Suchleiste. Sie können auch nach Sammlung, Thema oder Format stöbern, um Materialien breiter zu entdecken.
6 Kann ich meine eigenen Materialien zum Archiv beitragen
Ja, Library180 begrüßt Beiträge. Wenn Sie Zines, Dokumente oder andere Druckmaterialien im Zusammenhang mit radikalen Bewegungen haben, können Sie sie über die Website zur Überprüfung kontaktieren.
7 Was macht dieses Archiv radikal
Es konzentriert sich auf Materialien, die Mainstream-Narrative herausfordern und marginalisierte oder aktivistische Perspektiven hervorheben, die oft außerhalb traditioneller Publikationssysteme produziert wurden.
8 Stammen die Materialien nur aus New York
Während das Archiv einen starken Fokus auf die radikale Geschichte New Yorks legt, enthält es auch Materialien aus anderen Regionen und Bewegungen mit Verbindungen zu breiteren sozialen Gerechtigkeitsbemühungen.
9 Wie unterscheidet sich dies von einer normalen Bibliothek
Im Gegensatz zu traditionellen Bibliotheken spezialisiert sich Library180 auf grassroot-, nichtkommerzielle und oft schwer zu findende Materialien, die aktivistische und gegenkulturelle Bewegungen widerspiegeln.
10 Kann ich diese Materialien für ein Schulprojekt oder Forschung verwenden
Absolut. Das Archiv ist eine großartige Ressource für akademische Arbeiten. Stellen Sie nur sicher, dass Sie die Quelle gemäß ihren Richtlinien ordnungsgemäß zitieren.
11 Gibt es Einschränkungen für die Verwendung der Inhalte
Die meisten Materialien sind verfügbar für persönliche, Bildungs- oder nichtkommerzielle Zwecke.