"러브 & 디자이어(Love & Desire)"는 해미시 보울스(Hamish Bowles)가 쓴 글으로, 2020년 4월호 《보그》에 처음 실렸습니다. 《보그》 아카이브의 더 많은 하이라이트를 확인하려면 여기에서 노스탤지어 뉴스레터를 구독하세요.

이번 봄, 아메리칸 발레 시어터(ABT)의 수석 무용수 미스티 코플랜드(37)와 솔로이스트 캘빈 로열 3세(31)가 케네스 맥밀런의 <로미오와 줄리엣>에서 흑인 커플로는 처음으로 주연을 맡아 역사를 씁니다. 1930년대 소련 러시아의 어려운 상황에서 세르게이 프로코피예프가 작곡하고 1940년 마린스키 극장에서 초연된 이 발레는 1965년 맥밀런이 런던 로열 오페라 하우스를 위해 안무했습니다. 니콜라스 게오르기아디스의 화려한 의상과 무대 디자인이 돋보였습니다. 개막 당시 전설적인 무용수 루돌프 누레예프와 마르고트 폰테인은 커튼 콜을 43번이나 받았습니다. (당시 40대 중반이었던 폰테인은 자신보다 거의 20년 어린 누레예프와의 협연으로 경력을 재정비했습니다.)

맥밀런의 발레는 기술적 실력과 미묘한 연기를 모두 요구하는 것으로 유명합니다. 줄리엣이 경쾌한 소녀에서 낭만적이고 육체적인 사랑을 처음 경험하는 여인으로 변모하기 때문입니다. "줄리엣은 제가 가장 좋아하는 역할이지만, 처음 도전했을 때는 경험이 많지 않았습니다."라고 코플랜드는 말합니다. 그녀는 "스튜디오에서 준비한다고 해서 완전히 이해할 수 있는 역할이 아니에요. 무대에서 라이브로 공연해야 비로소 알 수 있죠."라고 생각합니다. 공연 대부분을 무대 위에서 보내는 로미오에 대해, 1980년대에 유명한 로미오 역을 맡았던 ABT의 예술 감독 케빈 매켄지는 "예전에는 맥밀런을 원망했어요. 육체적으로 매우 힘들고, 체력이 관건이기 때문에 자신감이 필요한 역할이거든요. 지쳐서 아주 기진맥진할 때는 테크닉에 의지해야 합니다. 캘빈은 이제 전환점에 섰어요. 로미오 역을 충분히 소화할 준비가 됐죠."라고 말합니다.

"캘빈은 영성 있는 무용수입니다."라고 코플랜드는 말합니다. "그가 연기하는 로미오에 대해 선입견 없이 열린 마음으로 반응할 수 있어서 무척 기쁩니다."

로열은 10대 시절 ABT 재클린 케네디 오나시스 스쿨에 다니며, 무대 뒤에서 발레를 관람하고 무도회 장면에서 마차를 운반하는 것을 도우며 기다리던 기억을 떠올립니다. "그때도 로미오는 제가 언젠가 꼭 해보고 싶었던 꿈의 역할이었어요. 미스티와 함께 공연하게 될 거라고 알게 됐을 때, 모든 것이 완벽하게 맞아떨지는 '아하' 순간이었죠."라고 회상합니다.

데이비드 홀버그와 로베르토 볼레 등 유명한 로미오 역 무용수들과 함께 줄리엣을 연기해 온 코플랜드는 로열도 그 고귀한 전통을 이어가고 있다고 봅니다. "흑인 남성 무용수에 대한 고정관념은 지나치게 성적이고 고전적이지 않으며, 토속적이고 공격적이며 에로틱한 인물로, 발레리나와 대등하지 못하다는 것이었죠. 하지만 캘빈은 그런 이미지를 깨버렸어요. 그는 우아하고 영험한 왕자 같은 기품을 지녔습니다."라고 그녀는 말합니다.

매켄지는 "그의 춤에는 깊은 울림이 있습니다. 음악에 대한 그의 반응은 본능적이며, 그가 하는 모든 것에 스며들어요. 가르칠 수 없는 부분이죠."라고 덧붙입니다.

코플랜드는 10여 년 전 ABT 서머 인텐시브 프로그램에 학생으로 참가했을 때부터 로열의 성장을 지켜봤습니다. 그때 그녀는 막 솔로이스트로 승진했던 때입니다(그녀는 2015년 수석 무용수가 됨). "저는 젊은 무용수로서 스튜디오 컴퍼니의 리허설을 엿보던 기억이 선명해요. 캘빈은 바로 눈에 띄었고, 저는 그를 불러 한쪽으로 데려가 그의 성숙함과 현대 작품에 대한 놀라운 해석을 칭찬했죠. 젊은 무용수들, 특히 유색인종 무용수들에게 저는 조언을 구할 수 있는 존재이고요, 그는 주저 없이 조언을 구했어요."라고 그녀는 말합니다.

"저는 그와 바로 유대감을 느꼈어요." 로열은 코플랜드와의 첫 만남을 회상하며 "그녀와 그녀의 이야기에 즉각 공감했어요. 그녀는 이제 무슨 이야기든 나눌 수 있는 사람이 됐죠. 첫 만남 이후 그녀의 여정을 지켜보며, 그녀의 목소리가 널리 전해지는 것을 보며, 후배 무용수들을 지원하는 것이 예술가로서 우리의 의무라는 점을 깨달았습니다."라고 말합니다.

2016년 휴스턴의 오픈 월드 댄스 재단에서 현지 어린이들이 조연으로 출연하는 <신데렐라> 공연에서 백마 탄 왕자 역이 필요했을 때, 코플랜드는 로열에게 연락했습니다. "제게 특히 기억에 남는 것은, 무대 뒤에서 우리가 그랑 파 드 되를 추는 것을 반짝이는 눈으로 지켜보던 어린이들이었어요. 그 모습이 저에게 영감을 주고 더 나아지도록 동기를 부여했죠."라고 그는 기억합니다.

두 사람은 이후 2018년 ABT에서 알렉세이 라트만스키가 마리우스 프티파의 <할리퀴네이드>를 재연한 작품에서 다시 한번 함께 춤을 추며 피에로와 피에레트의 조연을 맡았습니다. 로열의 역할은 전통적으로 흰색 분장을 요구했으나, 그와 코플랜드는 이를 바꾸도록 캠페인을 벌여 성공했습니다. "발레계는 이런 논의를 환영해야 합니다."라고 코플랜드는 말합니다. 그녀는 볼쇼이 발레단이 일부 '이국적인' 역할에 검은색 분장을 계속 사용하는 것에 대해서도 질문을 제기한 바 있습니다. 이전에는 볼쇼이 소속이었고 현재 ABT 레지던트 아티스트인 라트만스키는 페이스북에서 그들의 입장을 지지하며 "공연자의 모습을 가리는 검은색 분장이 무슨 예술적 목적이 있나요? 불필요한 논란을 일으킬 필요가 있나요?"라고 말했습니다. 그럼에도 많은 러시아 발레단은 전통을 이유로 이 관행을 유지하고 있습니다.

작년, 로열은 메트로폴리탄 오페라 하우스에서 열린 <백조의 호수>에서 코플랜드의 오데트/오딜과 대조적인 악당 마법사 폰 로트바트 역을 맡았고, 두 사람은 2019년 알버트 왓슨이 촬영한 피렐리 캘린더에 함께 등장했습니다. "우리는 자신의 자리를 지키기 위해 스스로를 바치고 열심히 노력한 두 유색인종 무용수입니다. 이제 우리는 함께 섰고, 앞으로 성장하고 지속적인 영향을 미칠 무언가를 대표하게 되어 기쁩니다. 다음 세대—무용수, 후원자, 발레 지지자들—이 우리의 작업에서 예술의 잠재력과 예술가로서 우리가 이룰 수 있는 것을 보게 되길 상상합니다."라고 로열은 말합니다.

자주 묻는 질문
물론입니다. 미스티 코플랜드의 <로미오와 줄리엣> 역사적 공연에 관한 유용하고 명확한 자주 묻는 질문 목록입니다.

일반 및 초보자 질문

Q: 모두가 이야기하는 '아카이브에서' 공연이 무엇인가요?
A: 이는 미스티 코플랜드가 줄리엣 역을 맡은 아메리칸 발레 시어터의 2022년 프로덕션 <로미오와 줄리엣>의 녹화된 공연을 특별히 공개하는 것을 의미합니다. 과거의 획기적인 공연을 볼 수 있는 기회입니다.

Q: 왜 미스티 코플랜드의 공연이 획기적인 것으로 간주되나요?
A: 미스티가 아메리칸 발레 시어터의 역사상 최초의 흑인 여성 수석 무용수로 줄리엣 주연 역할을 수행하여 클래식 발레의 오랜 장벽을 깼기 때문에 획기적이었습니다.

Q: 미스티 코플랜드는 누구와 함께 공연했나요?
A: 그녀는 로미오 역을 맡은 동료 수석 무용수 코리 스턴스와 함께 공연했습니다.

Q: 이 공연을 감상하려면 <로미오와 줄리엣> 이야기를 알고 있어야 하나요?
A: 전혀 그렇지 않습니다. 셰익스피어의 비극을 알고 있으면 깊이를 더하지만, 발레는 대립하는 가문의 두 젊은 연인의 이야기를 표현적인 춤과 음악으로 전달하여 쉽게 따라갈 수 있습니다.

Q: 이 공연은 어디에서 볼 수 있나요?
A: 일부 영화관에서 특별 이벤트로 상영되었으며 다양한 디지털 스트리밍 플랫폼을 통해 제공되었습니다. 아메리칸 발레 시어터 공식 웹사이트나 디지털 판매처에서 이용 가능 여부를 확인하세요.

심화 및 고급 질문

Q: 미스티가 이 상징적인 역할을 준비하는 데 어떤 특별한 도전이 있었나요?
A: 어떤 수석 역할의 기술적 요구를 넘어서, 그녀는 선구자로서의 무게를 짊어져야 했습니다. 이는 역사적으로 표현의 부족을 극복하고 새로운 세대를 위한 클래식 줄리엣의 모습을 재정의하는 압력을 포함했습니다.

Q: 그녀의 줄리엣 해석은 전통적인 묘사와 어떻게 달랐나요?
A: 비평가들은 그녀의 줄리엣이 순수히 연약하고 순수한 묘사를 넘어서서 감지할 수 있는 힘과 주체성을 지녔다고 지적했습니다. 그녀의 강력한 테크닉은 줄리엣의 열정과 반항에 새로운 역동성을 가져왔습니다.

Q: 이 프로덕션에서 그녀와 코리 스턴스의 파트너십의 의미는 무엇인가요?
A: 그들의 파트너십은 색채 의식 캐스팅으로의 전환을 강조했으며, 이는 전통적인 미학에 맞추기보다 무용수들의 예술적 케미와 기술적 탁월함에 초점을 맞춥니다.

Q: 어떤 버전의 <로미오와 줄리엣> 발레 음악이 사용되었나요?
A: 이 프로덕션은