Epický příběh si zaslouží epický styl. Zatímco hvězdy dlouho očekávaného letního filmu Christophera Nolana Odyssea dělají vlny na červeném koberci, my jsme se prohrabávali našimi archivy, abychom našli módu, která zachycuje ducha Homérova klasického příběhu o zlomeném srdci, dramatu, fantazii a romantice. Co se týče estetiky, styl Odyssey obvykle upřednostňuje oblečení, které oslavuje přirozené tělo – neomezené volnými, splývavými drapériemi a záhyby, spíše než sevřené kosticemi nebo korzety, které se staly tak běžnými v pozdějších obdobích (a na přehlídkách couture na podzim 2026).
Níže uvedená vizuální esej představuje výjimečné příklady technik, které návrháři v průběhu let používali k obnovení ideálů klasického odívání, jako je drapírování, plisování, kroucení a obalování.
Některé z těchto kousků vytvořili návrháři čerpající ze svého vlastního řeckého dědictví, včetně Jeana Dessèse, Dimitry Petsy, Sophie Kokosalaki a Mary Katrantzou. Plisování bylo další oblíbenou technikou, kterou návrháři napodobovali vzhled antických soch. Tato technika – vyvinutá Marianem Fortunym a Henriette Negrin pro jejich jedinečné hedvábné šaty Delphos (nošené některými postavami v Hledání ztraceného času) před téměř 120 lety – nebyla nikdy dokonale replikována. Ale Mary McFadden to zkusila a vytvořila plisovanou polyesterovou látku, kterou nazvala Mari. Další pozoruhodnou sochařkou látek (často pracující s džersejem) byla tajemná Madame Grès (Germaine Émilie Krebs), která inspirovala nespočet návrhářů, včetně Yohji Yamamota, Mossiho Traorého, Richarda Malonea a Francesca Murana.
V každém případě je historie módy plná poklon bohyním a smrtelníkům, kteří obývají tyto epické příběhy. Níže se podívejte na některé z našich oblíbených mytických přehlídkových looků pro moderní Penelopy a Athény.
Raquel Zimmermann v Balenciaga.
Fotografoval Steven Meisel, Vogue, prosinec 2004
Sádrová ženská figura oděná do hedvábného džerseje od Madame Grès pro Světovou výstavu v New Yorku v roce 1939.
Foto: Roger Schall, Vogue, 15. května 1939
Zendaya v Matières Fécales.
Foto: Mike Coppola / Getty Images
Givenchy, couture jaro 1999.
Foto: WWD / Getty Images
Raquel Zimmermann v Sophia Kokosalaki.
Fotografoval Steven Meisel, Vogue, prosinec 2004
Často kladené otázky
Zde je seznam často kladených otázek o tom, jak móda čerpala inspiraci z Odyssey dávno před jakoukoli filmovou adaptací
Otázky pro začátečníky
1 Co vlastně znamená inspirováno Odyssey v módě
Znamená to, že návrháři používají témata postavy nebo symboly ze starověké řecké epické básnějako dlouhé cesty moře bohyně a mytické bytostik ovlivnění barev tvarů a látek svého oblečení
2 Proč by se móda obracela pro nápady k 3000 let staré básni
Báseň je plná nadčasových obrazůsplývavých rób sandálů dramatického drapírování a myšlenky hrdinské cesty Tyto prvky působí klasicky a elegantně a spojují se s myšlenkami dobrodružství boje a krásy
3 Jaké konkrétní prvky z Odyssey se v módě objevují
Uvidíte spoustu drapírovaných tunik širokých kožených opasků gladiátorských sandálů zlatých vavřínových korun a dlouhých splývavých plášťů Šperky často zahrnují kameje mince a motivy vln nebo mušlí
4 Je to jen pro luxusní šaty na červený koberec nebo to můžu nosit i já
Obojí Špičkoví návrháři vytvářejí dramatické bohyně šaty ale inspirace je také v každodenních předmětech jednoduché bílé lněné šaty pletená čelenka kožený náramek nebo sandály s křížícími se řemínky
Pokročilé hlubší otázky
5 Jak návrháři interpretovali téma cesty před jakýmkoli filmem
Používali siluety které naznačují pohyb Představte si šaty s dlouhou vlečkou vrstvené látky které vypadají jako ovanuté větrem nebo barevné palety které přecházejí od tmavě námořnické po pískově béžovou až po zářivě bílou
6 Kteří konkrétní návrháři jsou známí tímto předfilmovým vlivem
Madame Grès ve 30. letech byla známá svými plisovanými róbami v řeckém stylu Yves Saint Laurent často používal sloupové šaty a zlaté pásky Halston v 70. letech vytvářel elegantní džersejové šaty bohyní V poslední době Mary Katrantzou a Erdem používali potisky uren vln a starověkých motivů