În noul musical de Broadway **The Queen of Versailles**, care va avea premiera oficială pe 9 noiembrie, Kristin Chenoweth o interpretează pe Jackie Siegel, autointitulata „Regina Versailles-ului”, care este hotărâtă să construiască cea mai mare casă unifamilială din America. Siegel este o persoană reală, prezentată în documentarul din 2012 al Laurei Greenfield, iar conacul ei de 90.000 de metri pătrați — inspirat din Palatul Versailles — este în construcție din 2004.

„Am văzut acel documentar și am fost obsedat de el”, spune designerul newyorkez Christian Cowan, care a fost angajat să creeze garderoba unică a lui Siegel pentru spectacol. „Mi-am zis: sunt pe val!”

Povestea lui Siegel este un exemplu extrem de ambiție și lăcomie, o versiune grandioasă a visului american — și de partea întunecată pe care o poate aduce o asemenea obsesie. Cowan și-a tras inspirație din această idee pentru a-și crea costumele extravagante. „Rezumă abordarea mea în modă — să iau visul american și să evidențiez toxicitatea și întunericul din spatele lui”, explică el. „Jackie își construiește o lume în jurul ei care nu e neapărat reală, iar acest concept mi s-a părut fascinant de explorat.”

Rezultatul este o garderobă distinctivă care îmbină fastul epocii Rococó (o omagiere adusă Mariei Antoinette) cu stilul anilor 2000 (perioada în care Siegel a devenit cunoscută ca socialită și model). Cowan și-a început cercetarea vizitând-o pe Siegel la ea acasă, unde a vizitat șantierul și i-a văzut dulapul extravagant și excesiv. „Dulapul ei este un spațiu pe două niveluri cu stâlpi de striptease, paturi, covoare cu imprimeu de zebră și mii de articole de îmbrăcăminte”, spune el. Stilul personal al lui Siegel este încărcat cu mărgele, imprimaturi și culori îndrăznețe. „Îi place foarte mult textura și silueta mulată pe corp”, notează Cowan. „Nu se teme de nimic — îi place senzația puternică pe care o oferă moda. În spectacol, am vrut ca ea să iasă în evidență ca o pasăre exotică printre porumbei.”

Cowan a proiectat majoritatea ținutelor lui Jackie — de la minirochii în roz Barbie până la rochii de gală turcoaz cu marabu — de la zero, multe bazate pe ținute reale pe care le-a purtat Siegel. Chenoweth a fost o colaboratoare entuziastă. „Principala mea grijă a fost să mă asigur că poate respira corespunzător și să facă față tuturor schimbărilor rapide”, spune Cowan. „Uneori are doar 20 de secunde să se schimbe.”

Pentru Cowan a fost o provocare să se concentreze mai puțin pe ceea ce arăta elegant pe Chenoweth și mai mult pe ceea ce se potrivea personajului. „Aceasta a fost partea cea mai grea pentru mine — nu a trebuit ca fiecare ținută să fie cât de drăguță și superbă posibil”, recunoaște el. De asemenea, i-a plăcut să procure articole speciale, cum ar fi luxoasele (false) „Birkins” de la Hermès în culori de curcubeu pe care Chenoweth le poartă de-a lungul spectacolului. „Am personalizat chiar una cu steagul Franței în cristale.”

În timp ce majoritatea costumelor reflectă excesul anilor 2000, Cowan a explorat și estetica secolului al XVIII-lea. De-a lungul musicalului, Maria Antoinette, Regele Ludovic al XVI-lea și alte personaje din epoca Versailles-ului apar în scurtmetraj, iar Cowan a proiectat și pentru ei ținute istorice precise. „Aproape fiecare personaj este bazat pe o pictură”, spune el. „Am vrut să fac paralele cu opulența lui Jackie.” De exemplu, Maria Antoinette apare într-o rochie cu jupon și turnură cu vaze de ceramică incorporate în fustă. „Mi-am permis unele libertăți creative cu Maria — n-am putut rezista”, mărturisește Cowan. „Rochia cu vaze a fost inspirată de una pe care se spune că a deținut-o, cu mici vaze de ceramică țesute în față, fiecare ținând flori reale.”

Ai putea spune că tot ce a creat Cowan este un pic exagerat — și tocmai acesta a fost scopul. La fel ca povestea lui Siegel și a conacului ei luxos, l-au inspirat pe Cowan să creeze o fantezie de modă care a fost atât izbitoare, cât și complet absurdă. „Sper ca oamenii să plece cu un sentiment de jucăușie și uimire și să înțeleagă mesajul spectacolului: nu vă lăsați purtați de toate aspectele strălucitoare și glamuroase ale vieții”, explică Cowan. „Concentrați-vă pe ceea ce contează cu adevărat.” Și ce a crezut adevărata Jackie despre modelele îndrăznețe? „A spus că ar purta multe dintre ele”, râde Cowan.

Întrebări frecvente
Desigur! Iată o listă de întrebări frecvente utile despre lucrul lui Christian Cowan la musicalul de Broadway „Regina Versailles-ului”.

**Întrebări generale / pentru începători**

**Cine este Christian Cowan?**
Christian Cowan este un designer de modă născut în Londra și stabilit în New York, cunoscut pentru modelele sale îndrăznețe, glamuroase și adesea jucăușe, purtate de celebrități precum Lady Gaga și Cardi B.

**Care a fost rolul său în „Regina Versailles-ului”?**
El a fost designerul de costume pentru musicalul de Broadway, ceea ce înseamnă că a fost responsabil pentru crearea înfățișării tuturor personajelor prin îmbrăcămintea lor.

**Despre ce este musicalul „Regina Versailles-ului”?**
Musicalul este o comedie satirică inspirată de viața Mariei Antoinette, explorând teme ale extravagantei, puterii și revoluției într-un context modern.

**De ce a fost Christian Cowan potrivit pentru acest spectacol?**
Semnătura sa de design se bazează pe îndrăzneală, dramă și glamour de înaltă modă, ceea ce se potrivește perfect cu lumea exagerată și luxoasă a Versailles-ului.

**Întrebări despre design și procesul creativ**

**Care a fost principala sursă de inspirație pentru costume?**
Cowan a amestecat moda curții franceze din secolul al XVIII-lea cu propria sa estetică modernă și energică, folosind materiale neașteptate și culori vibrante.

**A proiectat totul de la zero?**
Da, în calitate de designer de costume, a creat modele originale pentru spectacol. Echipa sa a construit apoi costumele pe baza schițelor și viziunii sale.

**Ce materiale a folosit pentru a face costumele atât de îndrăznețe?**
A folosit un amestec de țesături tradiționale cum ar fi mătasea și tafta, alături de materiale moderne și surprinzătoare, cum ar fi fetru neon, lucite și broderii intricate cu mărgele pentru a crea o imagine proaspătă și atrăgătoare.

**Cum au ajutat costumele la relatarea poveștii?**
Costumele au reprezentat vizual personalitățile personajelor și călătoria lor. Pentru Maria Antoinette, costumele au evoluat de la jucăușe și extravagante la mai vulnerabile pe măsură ce povestea a progresat.

**Au fost costumele practice pentru actori pentru a le putea purta în spectacol?**
Aceasta este o provocare cheie. Deși arătau dramatic, Cowan a trebuit să se asigure că erau funcționale pentru cântat, dans și schimbări rapide în culise. Aceasta a însemnat consolidarea cusăturilor și, uneori, proiectarea unor versiuni inteligente, mai ușor de gestionat, ale unor look-uri complexe.

**Întrebări avansate / practice**

**Care este cea mai mare provocare în proiectarea de costume pentru un musical de Broadway față de un spectacol de modă?**
În modă, scopul principal este impactul vizual pe podium. Pentru Broadway, costumele trebuie să fie durabile, funcționale pentru mișcare și să reziste unei rulaje intense de 8 spectacole pe săptămână, toate în timp ce sprijină povestea și personajele.