PhotoVogue i Pandora uruchomiły Stypendium Pandora w ramach globalnego otwartego naboru „Women by Women”, który koncentruje się na twórczości i reprezentacji kobiet. Inicjatywa ma na celu wspieranie twórczości kobiet i tworzenie bardziej znaczących możliwości we współczesnej kulturze wizualnej.
Stypendium odzwierciedla zaangażowanie Pandory w wzmacnianie pozycji kobiet, zachęcanie do wyrażania siebie i wspieranie twórczej niezależności. Poprzez swoje globalne projekty Pandora konsekwentnie inwestuje w inicjatywy promujące integrację, wspólnotę i możliwości. Stypendium przenosi tę wizję na pole tworzenia obrazów, umacniając przekonanie, że kreatywność rozwija się, gdy jest wspierana strukturalnie.
Podczas Festiwalu PhotoVogue 3 marca Alessia Glaviano i dyrektor marketingu Pandory, Fenisia Cilli, omówiły inicjatywę wraz z Delali Ayivi.
Delali Ayivi została wybrana z otwartego naboru „Women by Women” i otrzymała stypendium w wysokości 20 000 euro w uznaniu siły, klarowności i oryginalności swojej wizji.
Togijsko-niemiecka fotografka Ayivi urodziła się w Baltimore, wychowała w Niemczech, a później mieszkała w Malawi, zanim studiowała na University of the Arts London. Zainspirowana przez swojego pradziadka, Alexa A. Acolatse, zaczęła dokumentować swoje społeczności w Togo, Niemczech i Malawi, skupiając się na modzie i tożsamości. Obecnie mieszkająca między Londynem a Lomé, w 2019 roku współzałożyła Togo Yeye, aby wspierać społeczności twórcze w kraju i w diasporze. Jej wyróżnienia obejmują umieszczenie na liście Dazed 100, liście kreatywnych NEW WAVE British Fashion Council (2023) oraz Forbes 30 Under 30 Europe (2025).
Dyrektorzy kreatywni Pandory, Francesco Terzo i A. Filippo Ficarelli, powiedzieli: „Inspiruje nas twórcza wizja Delali, która jest głęboko zakorzeniona w idei wyobraźni jako wolności – sposobie na poszerzanie rzeczywistości. Jej eksploracja tożsamości, kształtowana przez transformację i odwagę, wydaje się zarówno wyjątkowa, jak i uniwersalna. Jej praca otwiera znaczące rozmowy na temat osobistej ekspresji i transformacji, tematów głęboko związanych z fundamentami Pandory. To prawdziwa przyjemność dla nas wspierać, podnosić i celebrować jej pracę”.
Projekty Ayivi obejmują „Time to Play”, serię zdjęć stworzoną z WaterAid i Wimbledon Foundation. Zrealizowana w Togo i Wielkiej Brytanii, bada, jak dostęp do czystej wody przywraca zabawę jako potężne narzędzie dzieciństwa. Poprzez żywe portrety dzieci i rodzin seria celebruje wyobraźnię jako fundament radości, nauki i samostanowienia.
W „On Womanhood and the Right to Dream” Ayivi oferuje poetycką narrację o kobiecości i siostrzeństwie, tworząc obrazy istniejące między rzeczywistością a mitycznym. Jej praktyka oddaje hołd kobietom, które ją wychowały i które towarzyszą jej w życiu i twórczości – akt wdzięczności i solidarności, w którym współistnieją sprzeczności, a kobiety są wolne, by być sobą. Dla Ayivi fotografia staje się żyznym obszarem dla wyobraźni, gdzie można wyobrazić sobie możliwe przyszłości, a fantazja może stać się rzeczywistością.
Ayivi została oficjalnie ogłoszona jako stypendystka podczas dedykowanej rozmowy na Festiwalu PhotoVogue. We wtorek, 3 marca, na Festiwalu PhotoVogue odbyła się rozmowa, aby upamiętnić ten moment. Rozmowa zgromadziła PhotoVogue i Pandorę na publicznym dialogu na temat wizji, odpowiedzialności i znaczenia kulturowego wspierania artystek.
„Wspieranie wizji kobiet wymaga więcej niż symbolicznych gestów” – mówi Alessia Glaviano, szefowa globalnego PhotoVogue i dyrektorka Festiwalu PhotoVogue. „Stypendium w wysokości 20 000 euro reprezentuje coś konkretnego. Oferuje czas, badania, eksperymenty i wolność do podejmowania twórczego ryzyka. Znaczące wsparcie finansowe może zmienić trajektorię kariery artysty. Dzięki tej inicjatywie nie tylko dostrzegamy talent – pomagamy stworzyć warunki, w których może się on w pełni rozwinąć”.
W środowisku kulturowym, gdzie widoczność jest często ulotna, namacalne wsparcie ma charakter transformacyjny. Inwestowanie w twórczą wizję kobiet to więcej niż akt uznania. To konkretny krok w kierunku bardziej sprawiedliwej i inkluzywnej przyszłości dla kultury wizualnej.
Często zadawane pytania
Oczywiście, oto lista często zadawanych pytań dotyczących Stypendium Pandora Wspierającego Twórczą Wizję Kobiet, zaprojektowana tak, aby brzmiała jak pytania od prawdziwych osób.
Ogólne pytania dla początkujących
1. Czym dokładnie jest Stypendium Pandora?
To program finansowania zaprojektowany specjalnie, aby wspierać i wzmacniać artystki i twórczynie identyfikujące się jako kobiety, zapewniając środki finansowe na realizację ich unikalnych projektów twórczych.
2. Dla kogo jest to stypendium?
Dla kobiet, osób transpłciowych i niebinarnych twórców pracujących w dowolnej dziedzinie twórczej, takiej jak sztuki wizualne, pisarstwo, film, muzyka, design czy performance, którzy mają konkretny pomysł na projekt, ale potrzebują finansowania, aby go zrealizować.
3. Dlaczego nazywa się Pandora?
Nazwa nawiązuje do mitu o puszce Pandory, ale skupia się na nadziei, która pozostała w środku. Symbolizuje uwolnienie potencjału twórczego i pełną nadziei, transformacyjną moc głosów kobiet w sztuce.
4. Czy muszę być profesjonalistką lub mieć dyplom, aby aplikować?
Nie, niekoniecznie. Chociaż profesjonalizm w twojej propozycji jest ważny, stypendium często ceni przekonującą wizję i potencjał tak samo jak obszernie formalne CV. Zachęca się do aplikowania artystki początkujące.
5. Jakie projekty otrzymują finansowanie?
Projekty z jasną, oryginalną wizją. Może to być stworzenie nowej serii obrazów, wyprodukowanie krótkiego filmu, napisanie książki, opracowanie społecznej instalacji artystycznej, uruchomienie kreatywnego biznesu lub zbadanie przedstawienia performatywnego.
Pytania dotyczące aplikacji i procesu
6. Jak mogę aplikować?
Zazwyczaj aplikujesz przez oficjalną stronę internetową stypendium w okresie otwartych naborów. Obejmuje to wypełnienie formularza opisującego twój projekt, przedłożenie budżetu i dostarczenie próbek pracy.
7. Jaka jest najważniejsza część aplikacji?
Silna, jasna propozycja projektu. Musisz wyrazić swoją twórczą wizję, cele projektu, jego wpływ i dokładnie to, jak wykorzystasz pieniądze ze stypendium. Twoje próbki pracy powinny wspierać tę wizję.
8. Co powinienem uwzględnić w budżecie projektu?
Bądź konkretny i realistyczny. Wymień pozycje takie jak materiały, wynajem sprzętu, opłaty za studio, honoraria dla współpracowników, koszty marketingowe i skromne wynagrodzenie za własną pracę. To pokazuje, że dokładnie zaplanowałeś.
9. Jak konkurencyjne jest to?
Może to być dość konkurencyjne, ponieważ te stypendia często otrzymują znacznie więcej wartościowych aplikacji, niż mogą sfinansować. Wypolerowana, pełna pasji i dobrze zaplanowana...
