PhotoVogue og Pandora har lansert Pandora-støtten som en del av den globale åpne utlysningen "Women by Women", som fokuserer på kvinnelig forfatterskap og representasjon. Denne initiativet har som mål å støtte kvinners kreative arbeid og skape mer meningsfulle muligheter i samtidens visuelle kultur.
Støtten reflekterer Pandoras engasjement for å styrke kvinner, oppmuntre til selvuttrykk og fremme kreativ uavhengighet. Gjennom sine globale prosjekter har Pandora konsekvent investert i initiativer som fremmer inkludering, fellesskap og muligheter. Støtten utvider denne visjonen inn i bildebransjen og forsterker troen på at kreativitet blomstrer når den støttes strukturelt.
Under PhotoVogue-festivalen 3. mars diskuterte Alessia Glaviano og Pandoras markedsdirektør, Fenisia Cilli, initiativet sammen med Delali Ayivi.
Delali Ayivi ble valgt fra den åpne utlysningen "Women by Women" og mottok et stipend på 20 000 euro som anerkjennelse for styrken, klarheten og originaliteten i hennes visjon.
Som en togolesisk-tysk fotograf ble Ayivi født i Baltimore, vokste opp i Tyskland og bodde senere i Malawi før hun studerte ved University of the Arts London. Inspirert av hennes oldefar, Alex A. Acolatse, begynte hun å dokumentere sine lokalsamfunn i Togo, Tyskland og Malawi, med fokus på mote og identitet. Nå bosatt mellom London og Lomé, medgrunnla hun Togo Yeye i 2019 for å støtte kreative miljøer hjemme og i diasporaen. Hennes utmerkelser inkluderer å bli kåret til Dazed 100, British Fashion Councils NEW WAVE Creative-liste (2023) og Forbes 30 Under 30 Europe (2025).
Pandoras kreative direktører, Francesco Terzo og A. Filippo Ficarelli, sa: "Vi er inspirert av Delalis kreative visjon, som er dyp forankret i ideen om fantasi som frihet – en måte å utvide virkeligheten på. Hennes utforskning av identitet, formet av transformasjon og mot, føles både unik og universell. Hennes arbeid åpner for meningsfulle samtaler rundt personlig uttrykk og forvandling, temaer som er nært knyttet til Pandoras fundament. Det er en stor glede for oss å støtte, heve og feire hennes arbeid."
Ayivis prosjekter inkluderer "Time to Play", en fotoserie skapt med WaterAid og Wimbledon Foundation. Tatt i Togo og Storbritannia, utforsker den hvordan tilgang til rent vann gjenoppretter lek som et kraftig verktøy for barndommen. Gjennom livfulle portretter av barn og familier feirer serien fantasi som et grunnlag for glede, læring og selvbestemmelse.
I "On Womanhood and the Right to Dream" tilbyr Ayivi en poetisk fortelling om kvinnelighet og søsterskap, og skaper bilder som eksisterer mellom virkelighet og mytisk. Hennes praksis ærer kvinnene som oppdro henne og som ledsager henne i livet og kreativiteten – en handling av takknemlighet og solidaritet hvor motsetninger sameksisterer og kvinner er fri til å være seg selv. For Ayivi blir fotografering et fruktbart rom for fantasi, hvor mulige fremtider kan tenkes og fantasi kan bli virkelighet.
Ayivi ble offisielt kunngjort som stipendmottaker under en dedikert samtale på PhotoVogue-festivalen. På tirsdag 3. mars ble det holdt en samtale på PhotoVogue-festivalen for å markere dette øyeblikket. Samtalen brakte sammen PhotoVogue og Pandora for en offentlig dialog om visjon, ansvar og viktigheten av kulturelt å støtte kvinnelige kunstnere.
"Å støtte kvinners visjon krever mer enn symbolske gest," sier Alessia Glaviano, Global Head of PhotoVogue og Director of PhotoVogue Festival. "Et stipend på 20 000 euro representerer noe konkret. Det tilbyr tid, forskning, eksperimentering og friheten til å ta kreative risikoer. Meningsfull økonomisk støtte kan endre retningen på en kunstners karriere. Med dette initiativet anerkjenner vi ikke bare talent – vi hjelper til med å skape forholdene der det kan utfolde seg fullt ut."
I et kulturelt miljø hvor synlighet ofte er flyktig, er konkret støtte transformativ. Å investere i kvinners kreative visjon er mer enn en anerkjennelse. Det er et konkret skritt mot en mer rettferdig og inkluderende fremtid for visuell kultur.
**Ofte stilte spørsmål**
Selvfølgelig! Her er en liste over vanlige spørsmål om Pandora-støtten for å støtte kvinners kreative visjon, utformet for å høres ut som spørsmål fra virkelige mennesker.
**Generelle begynner-spørsmål**
1. **Hva er egentlig Pandora-støtten?**
Det er et finansieringsprogram spesielt designet for å støtte og styrke kvinnelige, transkjønnede og ikke-binære kunstnere og skapere ved å gi økonomiske ressurser for å realisere deres unike kreative prosjekter.
2. **Hvem er denne støtten for?**
Den er for kvinnelige, transkjønnede og ikke-binære skapere som jobber innen ethvert kreativt felt – som visuell kunst, skriving, film, musikk, design eller performance – som har en spesifikk prosjektidé, men trenger finansiering for å gjennomføre den.
3. **Hvorfor heter det Pandora?**
Navnet refererer til myten om Pandoras eske, men fokuserer på håpet som ble igjen inni. Det symboliserer å løsne kreativ potensial og den håpefulle, transformative kraften til kvinners stemmer i kunsten.
4. **Må jeg være profesjonell eller ha en grad for å søke?**
Nei, ikke nødvendigvis. Selv om det er viktig med en profesjonell søknad, verdsetter støtten ofte overbevisende visjon og potensial like mye som en omfattende formell CV. Nybegynnende kunstnere oppfordres til å søke.
5. **Hva slags prosjekter får finansiering?**
Prosjekter med en klar, original visjon. Dette kan være å lage en ny serie malerier, produsere en kortfilm, skrive en bok, utvikle et fellesskapskunstinstallasjon, lansere en kreativ bedrift eller forske på et performance-stykke.
**Søknads- og prosessspørsmål**
6. **Hvordan søker jeg?**
Du søker vanligvis gjennom støttens offisielle nettside i den åpne søknadsperioden. Dette innebærer å fylle ut et skjema som beskriver prosjektet ditt, sende inn et budsjett og levere arbeidsprøver.
7. **Hva er den viktigste delen av søknaden?**
Et sterkt, klart prosjektforslag. Du må artikulere din kreative visjon, prosjektets mål, dets påvirkning og nøyaktig hvordan du vil bruke stipendpengene. Arbeidsprøvene dine bør støtte denne visjonen.
8. **Hva bør jeg inkludere i prosjektbudsjettet?**
Vær spesifikk og realistisk. List opp ting som materialer, utleie av utstyr, atelierplass, honorarer til samarbeidspartnere, markedsføringskostnader og et beskjedent stipend for ditt eget arbeid. Det viser at du har planlagt grundig.
9. **Hvor konkurransedyktig er det?**
Det kan være ganske konkurransedyktig, ettersom disse stipendene ofte mottar mange flere verdifulle søknader enn de kan finansiere. En polert, lidenskapelig og godt planlagt søknad er avgjørende.
