**Oversettelse til norsk:**

Rivals, Dominic Treadwell-Collins' livlige tolkning av Jilly Coopers herlig morsomme historie, vet nøyaktig hva som trekker folk inn—mye sex, endeløs lengsel, oppsiktsvekkende styrekonflikter, og en stolt overdreven 80-tallsgarderobe, takket være den erfarne britiske kostymedesigneren Ray Holman (Broadchurch, Fleabag, Doctor Who). Nå er den talentfulle designeren tilbake for å kle alle våre favoritter—Bella Macleans vidøyde Taggie O'Hara, Nafessa Williams' handlekraftige TV-produsent Cameron Cook, David Tennants utspekulerte administrerende direktør Tony Baddingham, Alex Hassells karismatiske parlamentsmedlem Rupert Campbell-Black, og Aidan Turners sjarmerende journalist Declan O'Hara—for en spennende andre sesong.

Denne gangen er to fraksjoner i krig: Tony er fast bestemt på å beholde grepet om makten på TV-nettverket Corinium, mens dets rival, Venturer—en ny oppkomling fra Rupert, Declan og den selvgjorte forretningsmannen Freddie Jones (Danny Dyer)—står overfor en tøff kamp. Som et resultat er alle våre ambisiøse maktspillere kledd for å imponere—skulderputene er større, dressene skarpere, og utsmykningene enda mer iøynefallende. Sammen med hår tupert til himmels, store øreringer og knallrøde lepper, er det en knockout.

Her snakker Holman om 80-tallsikonene på moodboardet sitt, designerarkivene han utforsket, og Vogue-forsidene som inspirerte ham.

Vogue: Den første sesongen av Rivals var en stor suksess. Betyr det at enda flere designere ønsket å låne deg plagg fra arkivene sine denne gangen?

Ray Holman: Vel, da vi kom tilbake, spurte jeg lederne og regissørene: "Kan jeg fortsette med det naturalistiske utseendet?" Og de sa ja. Det er et bevisst valg å få denne verdenen til å føles ekte. Og ja, noen designere hjalp til. Jeg må selvsagt sørge for at ingen merkevare favoriseres fremfor andre, men vi hadde god støtte. For Rupert, for eksempel, lot Dunhill meg gå inn i 80-tallsarkivene deres og hente tre blazere og en dress. Mulberry sendte meg også en eske med originale klassiske 80-tallsvesker å bruke—sadelveksler og kveldsvesker. Og Ray-Ban sendte meg en haug med solbriller, Longines og Omega ga oss klokker, Burberry hjalp også til. Vi måtte bare være forsiktige med hvordan vi brukte dem, og blande dem med ikke-designerplagg og hverdagsklær.

Hva var på moodboardet ditt for sesong 2?

Jeg har en personlig samling av The Face fra 80-tallet, og Vogue og Tatler også, så jeg gikk gjennom dem. Denne sesongen er satt til 1987, så på forsidene av britiske Vogue ser du Cindy Crawford, Christy Turlington, Naomi Campbell. For Cameron så vi også på Sade og Whitney Houston.

Og for Hayley Atwells karakter [en nykommer i sesong 2, som spiller Ruperts ekskone], er det litt Cindy og Linda Evangelista—hun har på seg en stor, dramatisk hatt i en scene som var spesiallaget og inspirert av utseendet deres fra den tiden. Det er brede skuldre, innsnevrede midjer og skreddersøm. Jeg så også på annonsene i magasinene—merkene, modellene. For hver karakter satte vi utseendet deres fra sesong 1 på en tavle og tenkte på hvordan vi kunne gå større, dypere og flytte det fremover.

Fortell meg om Taggie. Hvordan vokser hun som karakter?

Hun er helt naturalistisk. På midten av 80-tallet fantes det disse hvite bomullsskjortene med broderi på. Jeg har gjort litt av det, og beholdt Levi's-ene og cowboy-støvlene hennes. Hun har også komfortable pumps, cowboy-belter, klassiske denimkjoler, høyryggede kjeledresser—det er et par i svart denim som var en nyinnspilling av et originalt plagg jeg fant fra 80-tallet. Og denne sesongen har vi også gitt Taggie noen kashmirgensere, for nå lager hun mat og tjener penger. De er fra vintage kashmir-nettsider. Klærne hennes er ikke prangende. Referansene for henne er... Folk på polokamper, for eksempel. Når folk tenker på polokamper på 80-tallet, husker de dem som mer fancy enn de faktisk var. Det er det Sloane-aktige utseendet, men Taggie er ikke en Sloane Ranger. Det er veldig enkelt og klassisk.

Når vi kommer tilbake til Cameron, hvordan er hun annerledes denne gangen?

I den første sesongen bygde vi opp Cameron som en som knuser baller. Nå er hun litt skadet—hun har vært gjennom mye. Vi beholdt det røde, men bare når vi trenger den dramatiske følelsen. Ellers gikk jeg for mykere skreddersøm og lengre skjørt. På polokampen har hun på seg en kopi av en Ralph Lauren-dress fra den tiden. Det er øyeblikk hvor hun går all inn, mote-messig—vi så på Armani, hun har Armani-bukser, og også Lolita Lempicka og Azzedine Alaïa. Og senere i serien har jeg et antrekk inspirert av Karl Lagerfeld hos Chanel fra den perioden.

Og når det gjelder mennene i dressene sine, hvordan får du hver karakter til å føles forskjellig?

Med Tony skrev Jilly at han så Bugsy Malone og baserte seg på gangsteren—så det er den dobbeltspente, krittstripete stilen, enkeltspent med vest. Han har alt, nytt og spesialsydd—og det er poenget. Han bruker seler, et lommetørkle, sko med spenner på sidene, og høyrøde sokker.

Rupert er mer subtil—han gjør ikke noe av det. Han bruker Prince of Wales-ruter. Dressene hans er kanskje ikke like nye, men de er klassiske. De har noen ganger den arvefølelsen. Han liker blått og grått, bruker brogues, en houndstooth-frakk, og liker ikke store striper. Vi prøver å ta slipset av ham så mye som mulig. Men så er han parlamentsmedlem, så han har de parlamentsdressene, og også det lille tweed-pregede fra ridningen. Klærne hans er virkelig påvirket av det.

Så har vi Declan, som bruker ren irsk tweed, og Freddie, hvis klær er litt mer høylytte. Og det vises også i tilbehøret. Freddie har et 80-talls digitalur i gull. Tony har de mest prangende klokkene, to eller tre, og så har Rupert en Longines fordi de pleide å sponse polo på 80-tallet. Declans er en Omega.

Serien har så mange andre store karakterer. Hvem andre liker du å kle opp?

Valerie [kona til Danny Dyers Freddie, spilt av Lisa McGrillis], Maud [Declans kone, spilt av Victoria Smurfit], og Monica [Tonys kone, Lady Baddingham, spilt av Claire Rushbrook]—jeg elsker virkelig å kle dem.

Rivals Sesong 2 har premiere på Hulu 15. mai.



Ofte stilte spørsmål
Her er en liste med vanlige spørsmål basert på emnet Kostymene i Rivals Sesong 2 var inspirert av disse ikoniske 80-tallsfigurene







Nybegynnernivå Spørsmål



Q Hvem var de viktigste 80-tallsfigurene som inspirerte kostymene i Rivals Sesong 2

A Designerne så til ikoner som prinsesse Diana Jane Fonda og Gordon Gekko fra filmen Wall Street



Q Var hele rollebesetningen kledd som spesifikke kjendiser

A Ikke helt Designerne brukte stemningen til disse ikonene som et utgangspunkt Så en karakter kan ha prinsesse Dianas dristige skuldre eller Jane Fondas leggings men blandet med sin egen personlighet



Q Hvorfor valgte de 80-tallsfigurer som inspirasjon

A Serien er satt til 1980-tallet et tiår kjent for stor dristig mote Å bruke virkelige ikoner hjelper med å forankre historien i den spesifikke tidsperioden og får karakterene til å føles autentiske



Q Betyr det at kostymene er eksakte kopier av hva de personene hadde på seg

A Nei Kostymene er inspirert av ikke kopiert fra disse figurene Kostymedesigneren tok nøkkelelementene som stort hår skulderputer eller sterke farger og tilpasset dem til å passe seriens karakterer og historie



Mellomnivå Spørsmål



Q Hvordan blandet kostymedesigneren de forskjellige 80-tallsikonene inn i én karakter

A De så først på en karakters personlighet For eksempel kan en konkurransedyktig karakter få de sterke skreddersydde skuldrene til en Wall Street-figur men hverdagsantrekket deres kan låne det sporty fargerike utseendet til Jane Fonda for å vise at de er aktive



Q Hvilke spesifikke prinsesse Diana-elementer ble brukt i kostymene

A Du vil se mye av hennes maktkledningsfase høyhalsede bluser overdimensjonerte blazere med sterke skuldre og dristige geometriske mønstre Designerne brukte også hennes kjærlighet til ensfargede antrekk i sterke farger



Q Var det noen innflytelse fra musikkikoner fra 80-tallet som Madonna eller Cyndi Lauper

A