Käännös suomeksi:
Ikonisimmat muotielokuvat tekevät enemmän kuin vain inspiroivat tyyliä – ne heijastavat kulttuuriamme. Itse asiassa harvat taidemuodot täydentävät toisiaan niin täydellisesti kuin muoti ja elokuva. Olipa kyseessä ohjaajan taito vangita puvun liike ruudulla tai muotisuunnittelijoiden pitkäkestoinen vaikutus elokuvissa, tämä kumppanuus on tuottanut joitakin elokuvahistorian unohtumattomimmista hetkistä.
Olitpa sitten utelias muodin usein mystisen maailman suhteen, haluat tutkia sen historian keskeisiä hetkiä tai nautit vain tyylikkäästä pakopaikasta, tässä ovat ikonisimmat muotielokuvat, joita voit katsoa juuri nyt.
Funny Face (1957)
Ihanteellinen: Hollywoodin kulta-ajan glamouria rakastaville, musikaalifaneille ja kaikille, jotka uskovat Pariisin olevan aina hyvä idea.
Harvat muotielokuvat ovat yhtä iloisia kuin Funny Face. Audrey Hepburn näyttelee Jo Stocktonia, ujoa newyorkilaista kirjakauppa-apulaista, joka unelmoi filosofian opiskelusta Pariisissa. Hänen toiveensa toteutuu odottamattomalla tavalla, kun hänestä tulee kuuluisan muotivalokuvaaja Dick Averyn (Fred Astaire) museo. Täynnä kauniita pariisilaisia kohtauksia, ihania Gershwin-sävelmiä sekä Edith Headin ja Hepburnin usein yhteistyötä tehneen Hubert de Givenchyn upeita pukuja, tämä elokuva on rakkauskirje haute couturelle. —Liam Hess
Ikoniset muotihetket: Vaaleanpunaisesta katetusta cropped-capeletista käytävällä drop-waist-bateau-kaulaan -hääpukuun finaalissa, elokuva on täynnä henkeäsalpaavia Headin ja Givenchyn suunnitteluja. Hepburnin mustat balettikenkät, caprihousut ja kauluspaita jazzklubin kohtauksessa muodostivat 1950-luvun määrittelevän lookin, beat-sukupolvesta ja ranskalaisesta eksistentialismista inspiroituneena.
Muotitriviat: Päätoimittajahahmo Maggie Prescott (Kay Thompson) perustui Diana Vreelandiin, kun taas Astairen rooli sai inspiraatiota legendaariselta valokuvaaja Richard Avedonilta.
Blow-Up (1966)
Ihanteellinen: Taide-elokuvien ja kokeellisen elokuvan ystäville ja kaikille, joita kiehtoo 1960-luvun Lontoon tyyli ja musiikki.
Listan synkempi sisäänpääsy, tämä tyylikäs jännäri italialaisohjaaja Michelangelo Antonionilta sijoittuu Swingaavien 60-lukujen Lontoon sydämeen. Se seuraa David Hemmingsiä Thomasina, hedonistisena muotivalokuvaajana, joka uskoo vahingossa tallentaneensa murhan filmille. Vaikka päähenkilön kohtelu naisia tuntuu nykyään vanhentuneelta, elokuvan jännitystä tasapainottavat upeat cameot henkilöiltä kuten Veruschka ja Jane Birkin. Blow-Up pysyy kiehtovana välähdyksenä muotihistorian keskeisestä hetkestä. —L.H.
Ikoniset muotihetket: Veruschka ruumiillistaa "mod-jumalattaren" metallismekossa tunnetussa valokuvauskohtauksessa, kun taas Birkinin raidalliset shift-mekot ja otsatukka vangitsevat suurisilmäisen viattomuuden, kun hän liikkuu muotimaailmassa.
Muotitriviat: Thomaksen innoittajina olivat oikeat brittiläiset muotivalokuvaajat, kuten David Bailey, Don McCullin ja John Cowan.
Who Are You, Polly Maggoo? (1966)
Ihanteellinen: Ranskan uuden aallon, satiirin ja mockumentaryjen faneille – jokainen ruutu näyttää vintage-aikakauslehden levyltä.
Samana vuonna kuin Blow-Up julkaistu Who Are You, Polly Maggoo? tarjoaa surrealistisemman ja satiirisemman näkemyksen Swingaavista 60-luvuista. William Kleinin ohjaama elokuva seuraa nimikkohahmoa, mallia, joka navigoi muotiteollisuuden absurdeja puolia. Leikillisen mediakritiikkinsä ja julkkiskulttuurinsa ansiosta se tuntuu sekä tyylikkäältä että nasevalta. Amerikkalaisen valokuvaajan ja elokuvantekijä William Kleinin ohjaamana elokuva pilkkaa leikillisesti muotiteollisuuden liioittelua ja keveyttä, löytäen tasapainon glamourin ja groteskin välillä. Puvut yksinään ovat katsoemisen arvoisia – ne vangitsevat täydellisesti 1960-luvun tyylin ja ovat inspiroineet suunnittelijoita kuten Jean-Paul Gaultieria ja Marc Jacobsia. Mutta Grayson Hallin loistava esitys Miss Maxwellina, komentavana, Diana Vreelandin kaltaisena muotitoimittajana, jonka terävät kommentit voivat tehdä tai murtaa urat, tekee elokuvasta todella mieleenpainuvan. —L.H.
Ikoniset muotihetket: Pollyn avaruusaikainen alumiinilooki avauskohtauksessa nyökkää ajan rohkeimmille tyyleille, kuten Paco Rabannen ja André Courrègesin designeissa.
Muotitriviat: Ohjaaja Klein oli oikeassa elämässä Voguen valokuvaaja, ja Pollya näytellyt Dorothy McGowan oli myös työssään oleva malli.
---
Mahogany (1975)
Kenelle sopii: Camp-henkisiä kulttiklassikoita kuten Valley of the Dolls tai Showgirls rakastaville.
Diana Ross esittää Tracy Chambersia, amerikkalaista muotoiluopiskelijaa, jonkin luomuksista yllättäen menestyy 1970-luvun Rooman yläluokassa. Motownin Berry Gordyn ohjaamana elokuva nauttii näyttävästä, liioitellusta muodista samalla kudoen poliittisen viestin, joka kaikuu yhä tänäkin päivänä. Tracy on ristiriidassa rakkaudensa mustaan aktivistiin, joka taisteletaan gentrifikaatiota vastaan hänen kotikaupungissaan Chicagossa, ja mallintamouransa glamouristen mutta onttojen lupauksen välillä Euroopassa. Unohtumattomalla soundtrackilla varustettu Mahogany on camp-henkinen mutta yllättävän ajatuksellinen muotifantasia. —L.H.
Ikoniset muotihetket: Yhdessä elokuvan eniten viitatussa kohtauksessa Rossilla on lattiaa hipova viitta, joka on peitetty peilinsirpaleilla, jotka hohtavat valoissa. Monet muut kimaltavat asut heijastelevat Discossa loistaneen Halstonin ja Bob Mackien glamouria.
Muotitriviat: Ross suunnitteli 50 elokuvan yli 60 puvusta, mutta häntä ei mainittu tekijänoikeuksissa. Hänen vaikutuksensa elää – Beyoncé, Rihanna ja Zendaya ovat kaikki kunnioittaneet Mahoganyta valokuvaussessioissa ja punaisilla matoilla.
---
Prêt-à-Porter (1994)
Kenelle sopii: Kaikille, joilla on ikävä 1990-luvun supermalli-aikaa.
Robert Altmanin laajassa, satiirisessa otteessa muotiteollisuudesta mikään ei ole aivan sitä miltä näyttää. Käyttäen tunnusomaista mockumentary-tyyliään, elokuva sisältää julkkis cameoita Julia Robertsilta, Sophia Lorenilta ja Lauren Bacallilta, jotka kaikki esittävät muotialan sisäpiiriläisiä, jotka on kokoontunut Pariisiin muotiviikolle kaupungin muotineuvoston päällikön kuoleman jälkeen. Vaikka elokuva oli kriitikko- ja kaupallinen epäonnistuminen, muotiteollisuuden alkuperäinen hämmennys on muuttunut myöhemmin kiintymykseksi. 1990-luvun käytäväglamourin välähdyksenä parempaa elokuvaa ei ole katsottavana. —L.H.
Ikoniset muotihetket: Ota silmäys oikeisiin Pariisin muotiviikon designeihin Jean-Paul Gaultierilta, Thierry Muglerilta, Sonia Rykieliltä, Christian Lacroixilta ja Vivienne Westwoodilta.
Muotitriviat: Cameo-luettelo kuulostaa ajan who's who -listalta, mukaan lukien Tim Robbins, Anouk Aimée, Forest Whitaker, Rupert Everett, Lili Taylor, Naomi Campbell, Claudia Schiffer ja Linda Evangelista.
---
Paholainen pukeutuu Pradaan (2006)
Kenelle sopii: Kaikille, jotka nauttivat vallandynamiikasta ja terävistä oneläpäreistä.
Harvat elokuvat ovat vetäneet verhon pois muotimedian eksklusiivisesta maailmasta niin menestyksekkäästi kuin Paholainen pukeutuu Pradaan. Meryl Streep esittää jännittävän ilkeää, Oscar-ehdokkuuden saanutta rooliaan Miranda Priestlyna, Runway-lehden päätoimittajana. Tarina seuraa Andy Sachsia (Anne Hathaway), nuorta toimittajaa, joka saa työn Mirandan assistenttina ja oppii nopeasti muotiteollisuuden häikäilemättömät realiteetit. Purevalla huumorilla ja Anne Hathawayn sekä Emily Bluntin loistavien esitysten myötä elokuva pysyy modernina klassikkona. —L.H.
Ikoniset muotihetket: Elokuva on täynnä huippumuotilookeja, ikonisesta cerulean-villapuheesta Mirandan jäiseen, moitteettomaan tyyliin määritteleviin lukemattomiin muotisuunnittelijoiden asuihin.
Muotitriviat: Elokuvan pukusuunnittelija Patricia Field yhdisti oikeita huippumuotikappaleita helpommin saatavilla oleviin tuotteisiin luodakseen uskottavan mutta kuitenkin unelmoitavan vaatekaapin. Elokuvan vaikutus sekä muotiin että työelämäkulttuuriin on yhä voimissaan. Elokuva seuraa Anne Hathawayn esittämää Andy Sachsia, jolla on aluksi vähän muotitajua, kun hän astuu muotimaailman häikäilemättömään maailmaan Mirandan assistenttina. Täynnä muistettavia repliikkejä ja terävää huumoria, se tarjoaa hauskan näkemyksen muotiteollisuuden pakkomielteisestä luonteesta. Emily Blunt ja Stanley Tucci myös toimittavat loistavia sivuosaesityksiä. Mutta onko todellinen konna itse asiassa Andyn poikaystävä? Pikainen selaus Twitterissä osoittaa, että väittely on yhä vahva. —L.H.
Ikoniset muotihetket: Vaikea valita vain yhtä, mutta Andyn muutos töksähtelevästä upeaksi – Chanel-saappaiden, tyylikkäiden takkien ja Hermès-huivien kera – on kohokohta.
Muotitriviat: Pukusuunnittelija Patricia Field loi yli 100 asua elokuvaan, sekoittaen oikeaa couturea ready-to-wear -kappaleisiin. Hän käytti miljoonan dollarin arvosta Chanel-tuotteita Hathawayn vaatekaapissa, ja Karl Lagerfeld hyväksyi lainan henkilökohtaisesti. Ole tarkkana Valentinon cameon suhteen Pariisin muotiviikon kohtauksissa.
---
Coco ennen Chanelia (2009)
Kenelle sopii: Biopic-faneille, jotka rakastavat ikonisista, epätavallisista naisista kuten Fridasta, Jackiesta ja Becoming Janesta.
Muotihistoriaa kaipaaville ei tarvitse etsiä kauempaa kuin Audrey Tautoun kiehtovasta suorituksesta nuorena Coco Chanelina, ennen kuin tämä perusti legendaarisen muotitalonsa. Tyylikkään kinematografian ja lavastuksen – plus Catherine Leterrierin upeat puvut, jotka voittivat César-palkinnon – myötä tämä elämäkerta menee pinnan alle, tarjoten liikuttavan vilkaisun Chanelin sisäiseen maailmaan. —L.H.
Ikoniset muotihetket: Elokuva näyttää, kuinka Chanel esitteli joitakin 1900-luvun vaikutusvaltaisimmista tyyleistä, raidallisesta breton-paidasta pikkumustaan mekkoon.
Muotitriviat: Chanel-muotitalo antoi pääsyn arkistoihinsa ja lainasi esineitä historiallisen tarkkuuden varmistamiseksi. Elokuvan julkaisuhetkellä Tautou oli myös Chanel No. 5:n kasvo.
---
Langan pää (2017)
Kenelle sopii: Niille, joita kiehtovat tarinat pakkomielteisyydestä, kontrollista ja myrkyllisestä rakkaudesta; Vertigo- tai Black Swan -fanit.
Paul Thomas Andersonin Langan pää hallitsee mestarillisesti haute couturen pakkomielteisen, tarkan maailman. Elokuva tutkii suhdetta yläluokan suunnittelijan, joka löyhästi perustuu Charles Jamesiin, ja nuoren naisen välillä, josta tulee hänen museonsa. Daniel Day-Lewis toimittaa Oscar-ehdokkuuden saaneen suorituksensa, minkä tukivat vastanäyttelijät Vicky Krieps ja Lesley Manville, herättäen tämän synkän satun eloon. Langan pää tarjoaa humaltavan näkemyksen sodanjälkeisestä muodista, mutta sellaisen, joka tuntuu ennemminkin painajaiselta kuin unelmalta. —L.H.
Ikoniset muotihetket: Day-Lewisin hahmon suunnittelema monimutkainen mekko kuninkaallista häitä varten on puhdasta vanhan maailman yltäkylläisyyttä.
Muotitriviat: Day-Lewis oppi ompelemaan roolia varten opiskellen oikeiden mekonomistajien alaisuudessa ja tutkien Cristobal Balenciagan tekniikoita.
---
Cruella (2021)
Kenelle sopii: Esiosatrilogioiden ystäville ja kaikille, jotka kaipaavat synkemmää, edgympää otetta Paholainen pukeutuu Pradaan -tyyliin.
Disneyn tyylikäs ja fantastinen alkuperätarina 101 dalmatialaiskoiran pahamaineisesta konnasta, Cruella De Vilistä, saattaa venyttää todellisuutta, mutta se saa enemmän oikein kuin väärin. Emma Stone näyttelee nuorta Cruellaa, kapinallista muotisuunnittelijaa, joka kap