En el nuevo musical de Broadway La Reina de Versalles, que se estrena oficialmente el 9 de noviembre, Kristin Chenoweth interpreta a Jackie Siegel, la autoproclamada "Reina de Versalles" que está decidida a construir la vivienda unifamiliar más grande de Estados Unidos. Siegel es una persona real, presentada en el documental de 2012 de Lauren Greenfield, y su mansión de 90,000 pies cuadrados —inspirada en el Palacio de Versalles— ha estado en construcción desde 2004.

"Había visto ese documental y estaba obsesionado con él", dice el diseñador neoyorquino Christian Cowan, quien fue contratado para crear el vestuario único de Siegel para el espectáculo. "¡Dije que me apuntaba de inmediato!".

La historia de Siegel es un ejemplo extremo de ambición y codicia, una versión exagerada del sueño americano —y el lado oscuro que tal búsqueda puede conllevar—. Cowan se inspiró en esta idea para crear sus extravagantes vestuarios. "Resume mi enfoque de la moda: tomar el sueño americano y resaltar la toxicidad y oscuridad detrás de él", explica. "Jackie está construyendo un mundo a su alrededor que no es necesariamente real, y me pareció fascinante explorar ese concepto".

El resultado es un vestuario distintivo que combina la grandiosidad de la era Rococó (un guiño a María Antonieta) con el estilo Y2K (cuando Siegel alcanzó la fama como socialité y modelo). Cowan comenzó su investigación visitando a Siegel en su casa, donde recorrió la obra y vio su llamativo y excesivo vestidor. "Su vestidor es un espacio de dos pisos con postes de estriptis, camas, alfombra de estampado de cebra y miles de prendas", relata. El estilo personal de Siegel está cargado de lentejuelas, estampados y colores audaces. "Ella realmente ama las texturas y las siluetas ajustadas", señala Cowan. "No le teme a nada—disfruta la emoción de la moda. En el espectáculo, quería que destacara como un pájaro exótico entre palomas".

Cowan diseñó la mayoría de los atuendos de Jackie —desde minivestidos rosa Barbie hasta vestidos turquesa de marabú— desde cero, muchos basados en outfits reales que Siegel ha usado. Chenoweth fue una colaboradora entusiasta. "Mi principal preocupación era asegurarme de que pudiera respirar bien y manejar todos los cambios rápidos", dice Cowan. "A veces solo tiene 20 segundos para cambiarse".

A Cowan le resultó difícil enfocarse menos en lo que lucía elegante en Chenoweth y más en lo que convenía al personaje. "Esa fue la parte más difícil para mí—no se trataba de hacer cada outfit lo más lindo y hermoso posible", admite. También disfrutó buscando artículos especiales, como los suntuosos (falsos) Hermès "Birkin" en colores del arcoíris que Chenoweth lleva durante todo el espectáculo. "Incluso personalizamos uno con la bandera francesa en cristales".

Aunque la mayoría de los vestuarios reflejan el exceso de los años 2000, Cowan también exploró la estética del siglo XVIII. A lo largo del musical, María Antonieta, el Rey Luis XVI y otros personajes de la era de Versalles hacen apariciones, y Cowan también diseñó para ellos trajes históricamente precisos. "Casi todos los personajes están basados en una pintura", comenta. "Quería establecer paralelismos con la opulencia de Jackie". Por ejemplo, María Antonieta aparece en un vestido con polisón de falda amplia y jarrones de cerámica incorporados en la falda. "Me tomé algunas libertades creativas con María—no pude resistirme", comparte Cowan. "El vestido con jarrones se inspiró en uno que supuestamente poseía, con pequeños jarrones de cerámica tejidos en el frente, cada uno con flores reales".

Podría decirse que todo lo que Cowan creó es un poco excesivo—y ese era precisamente el objetivo. Al igual que la historia de Siegel y su lujosa casa, inspiraron a Cowan a crear una fantasía de moda que era a la vez impactante y completamente absurda. "Espero que la gente salga con una sensación de juego y asombro, y que capte el mensaje del espectáculo: no dejarse arrastrar por todos los aspectos llamativos y glamorosos de la vida", explica Cowan. "Concéntrate en lo que realmente importa". ¿Y qué pensó la Jackie de la vida real sobre los diseños audaces? "Dijo que usaría muchos de ellos", ríe Cowan.



Preguntas Frecuentes
Por supuesto. Aquí tienes una lista de preguntas frecuentes útiles sobre el trabajo de Christian Cowan en el musical de Broadway "La Reina de Versalles".



Preguntas Generales para Principiantes



¿Quién es Christian Cowan?

Christian Cowan es un diseñador de moda nacido en Londres y radicado en Nueva York, conocido por sus diseños audaces, glamorosos y a menudo lúdicos, usados por celebridades como Lady Gaga y Cardi B.



¿Cuál fue su papel en "La Reina de Versalles"?

Fue el diseñador de vestuario para el musical de Broadway, lo que significa que fue responsable de crear la apariencia de todos los personajes a través de su ropa.



¿De qué trata el musical "La Reina de Versalles"?

El musical es una comedia satírica inspirada en la vida de María Antonieta, que explora temas de extravagancia, poder y revolución en un contexto moderno.



¿Por qué Christian Cowan era adecuado para este espectáculo?

Su firma de diseño se trata de audacia, drama y glamour de alta costura, lo que coincide perfectamente con el mundo excesivo y lujoso de Versalles.



Preguntas sobre Diseño Proceso Creativo



¿Cuál fue la principal inspiración para los vestuarios?

Cowan combinó la moda de la corte francesa del siglo XVIII con su propia estética moderna y enérgica, utilizando materiales inesperados y colores vibrantes.



¿Diseñó todo desde cero?

Sí, como diseñador de vestuario, creó diseños originales para el espectáculo. Su equipo luego confeccionó los vestuarios basándose en sus bocetos y visión.



¿Qué materiales usó para hacer los vestuarios tan llamativos?

Utilizó una mezcla de telas tradicionales como seda y tafetán, junto con materiales modernos y sorprendentes como fieltros neón, lucita y abalorios intrincados para crear un look fresco y llamativo.



¿Cómo ayudaron los vestuarios a contar la historia?

Los vestuarios representaron visualmente las personalidades de los personajes y su viaje. Para María Antonieta, los vestuarios evolucionaron de lúdicos y extravagantes a más vulnerables a medida que avanzaba la historia.



¿Eran prácticos los vestuarios para que los actores actuaran?

Este es un desafío clave. Aunque parecían dramáticos, Cowan tuvo que asegurarse de que fueran funcionales para cantar, bailar y cambios rápidos entre bastidores. Esto significó reforzar costuras y a veces diseñar versiones más fáciles de manejar de looks complejos.



Preguntas Avanzadas Prácticas



¿Cuál es el mayor desafío al diseñar vestuarios para un musical de Broadway versus un desfile de moda?

En la moda, el objetivo principal es el impacto visual en la pasarela. Para Broadway,