Mia Threapleton in einem Hotelzimmer in Cannes zu treffen, fühlt sich seltsam vertraut an. Der feste Händedruck, die Stimme und das Gesicht der in London geborenen Schauspielerin erinnern mich an jemanden – obwohl wir uns nie zuvor begegnet sind. Der Grund wird schnell klar: Sie ist das Ebenbild ihrer Mutter, der Oscar-Preisträgerin Kate Winslet, und hat denselben warmen, unprätentiösen britischen Charme geerbt, der Winslet in Hollywood zu ihrem Markenzeichen geworden ist.

In einem bodenlangen schwarzen Alexander-McQueen-Korsettkleid mit offenen Peeptoe-Mules, dunkelroten Nägeln und auffälligem Schmuck von ihrem früheren Presseauftritt sieht Threapleton aus wie der aufstrebende Star, der in Cannes debütiert. Doch sie könnte weniger angeberisch nicht sein, wie sie auf der Kante eines Sessels sitzt und stilles Wasser nippt („Sprudel könnte in diesem Outfit aufblähen“, scherzt sie).

Mit nur 24 Jahren und wenigen Rollen in ihrer Karriere – darunter I Am Ruth an der Seite ihrer Mutter und eine kleine Rolle in Scoop – erreicht sie jetzt etwas, das selbst Winslet noch nicht gelungen ist: die Hauptrolle in einem großen Wes-Anderson-Film. In The Phoenician Scheme, Andersons neuestem skurrilen Abenteuer, spielt sie Liesl, eine Nonne der 1950er-Jahre, deren Leben aus den Fugen gerät, als ihr entfremdeter Vater (Benicio Del Toro), ein mächtiger Geschäftsmann, sie zu seiner Nachfolgerin ernennt. Was folgt, ist eine chaotische Reise durch Wüsten und Dschungel, auf der sie Attentätern ausweicht und Familiengeheimnisse lüftet.

Threapletons Liesl ist schärfer als Andersons bisherige Heldinnen – witzig, rücksichtslos und offen feindselig gegenüber ihrem Vater. Trotz gemeinsamer Szenen mit Schwergewichten wie Del Toro, Tom Hanks und Scarlett Johansson stiehlt sie mit ihrem makellosen komödiantischen Timing die Show.

Wenn The Phoenician Scheme am 30. Mai in die Kinos kommt, wird sich ihr Leben zweifellos verändern. Vorher spricht sie darüber, wie sie bei der Standing Ovations in Cannes in Tränen ausbrach, unwissentlich ihre Mutter auf dem roten Teppich zitierte und welchen knappen Festival-Rat Winslet ihr gab.

Vogue: Sie wirkten während der Standing Ovations emotional – was haben Sie gefühlt?
Mia Threapleton: Ich war stolz, dass ich mich zusammengerissen hatte… bis die Kamera auf mich zoomte. Ich sah mich auf der Leinwand und dachte: Oh nein, sie klatschen für mich – jetzt ist es aus. [Lacht.] Es war überwältigend. Michael Cera tätschelte mir sanft den Rücken und sagte: „Lass es raus.“ Aber ich widerstand – ich wollte nicht weinen! Gott sei Dank für wasserfeste Wimperntusche!

Sie haben Liesl als eine Art Zwiebel beschrieben. Welche Schichten interessierten Sie am meisten?

Es gibt so viel in ihr – sie ist unglaublich komplex. Sie hat ihren Vater seit sechs Jahren nicht gesehen und hat so viele unbeantwortete Fragen über den Tod ihrer Mutter, der passierte, als sie noch sehr klein war. Sie war praktisch eine Waise, die ins Kloster geschickt wurde, und dachte wohl: Mein Vater interessiert sich einfach nicht für mich. Dann bekommt sie plötzlich die Chance, ihn zu konfrontieren. Im Laufe des Films begibt sie sich auf eine Reise der Selbstfindung.

Das war eine große Rolle – Wes sah Hunderte von Vorsprechen. Wie fühlten Sie sich, als Sie die Zusage bekamen?

Ich war im Zug, als ich es erfuhr, umgeben von Menschen. Ich hatte den ganzen Tag damit verbracht, meine E-Mails zu aktualisieren, voller Angst. Als der Anruf kam, setzte ich mich einfach auf den Boden und weinte, dann rief ich alle an, die ich kannte. Seit ich 13 bin, habe ich genau das gewollt – genau das. Letzte Woche durchforstete ich alte Kisten zu Hause und fand meine Tagebücher. Ein Eintrag lautete wörtlich: „Moonrise Kingdom wieder gesehen, liebe diesen Film. Würde gerne mal mit Wes Anderson arbeiten.“ Ich hatte völlig vergessen, dass ich das geschrieben hatte.

Was war die größte Herausforderung bei der Arbeit mit Wes?

Ehrlich gesagt, das ganze Erlebnis war einzigartig. Bei ihm gibt es keine Trennung zwischen Cast und Crew – keine Anhänger, keine Monitore überall. Er ist überhaupt nicht hierarchisch; wir waren alle im selben Boot. Das gab mir als Neuling Stabilität. Am ersten Tag hatte ich schreckliche Angst und ging jede Zeile im Kopf durch, aber Wes führte mich buchstäblich an den Schultern. Ich fühlte mich so willkommen, und diese Kameradschaft fehlt mir jetzt. Ich bin 24, ich habe das noch nie gemacht – war noch nie in Cannes. Normalerweise trage ich zerrissene Jeans und alte T-Shirts mit Schweißflecken [lacht]. Ich lerne jeden Tag dazu.

Was war Ihr bisher surrealster Moment in Cannes?

Alles an der Premierenacht. Die großen, roten, furchteinflößenden Treppen! Ich dachte nur: Nicht stolpern, nicht stolpern…, während ich in diesem riesigen Rock hochging. Und: Bitte, tritt niemand darauf. Dann machten wir das Gruppenfoto auf dem roten Teppich und gingen rein – der Saal fühlte sich an, als würde er vibrieren. Mein Herz schlug so laut, dass ich nichts mehr hörte. Ich merkte auch, dass ich mich in dem Korsettkleid nicht hinsetzen konnte, also musste ich mich halbieren, um überhaupt zu sitzen.

Danach gab es Abendessen. Ich hatte das grüne Kleid ausgezogen und die Highheels abgestreift, weil ich sie nicht mehr ertrug. Es gab einen kleinen Balkon, also trat ich raus. Es war so still – nur Sterne und das Quaken von Fröschen –, und ich konnte alle drinnen sehen, wie sie zusammen lachten. Es war der erste Moment für mich allein, um alles zu verarbeiten. Dann weinte ich noch ein bisschen.

Erzählen Sie mehr von dem grünen Oscar-de-la-Renta-Kleid. Manche sagen, es erinnert an das Givenchy-by-Alexander-McQueen-Kleid Ihrer Mutter bei den Oscars 1998 – dem Jahr, in dem sie für Titanic nominiert war.

Das ist so lustig, weil ich keine Ahnung hatte, dass sie dieses Kleid getragen hat. Es war überhaupt nicht absichtlich. Sobald der Film fertig war, dachte ich: Falls das auf einen roten Teppich geht, muss ich Grün tragen – diese Farbe ist einfach… Liesls Markenzeichen sind grüne Strümpfe und grüner Lidschatten. Ich liebte dieses atemberaubende Oscar-de-la-Renta-Kleid – es machte mich so glücklich –, aber ich wusste nicht, dass sie etwas Ähnliches getragen hatte. Jemand erwähnte es mir am nächsten Morgen, und ich fand es urkomisch.

Threapleton, 24, bei der Cannes-Premiere von The Phoenician Scheme.
Pascal Le Segretain/Getty Images

Kate Winslet mit 22 bei den Oscars 1998.
Jim Smeal/Getty Images

Und heute tragen Sie auch McQueen.
Ich liebe McQueen, so lange ich mich erinnern kann. Ich war etwa 11, als ich Savage Beauty sah, und war völlig besessen.

Ihre Mutter war auch sehr jung – erst 20 –, als sie zum ersten Mal nach Cannes kam. Hat sie Ihnen Ratschläge für Ihren ersten Aufenthalt hier gegeben?
Sie sagte: „Versuch, dich nicht in die Hose zu machen. Einfach atmen!“ Ich war hier so beschäftigt, dass ich kaum mit ihr gesprochen habe.

Winslet mit 20 auf dem Cannes Film Festival 1996.
Foto: Getty Images

Threapleton beim Fototermin für The Phoenician Scheme.
Foto: Getty Images

Haben sie oder der Rest Ihrer Familie den Film schon gesehen?
Noch niemand aus meinem engsten Kreis hat ihn gesehen, aber ich kann es kaum erwarten. Das war auch ein Grund, warum die Premiere so bedeutend war – plötzlich dachte ich: Oh wow, alle werden das sehen. Die Katze ist aus dem Sack. Und er kommt so bald in die Kinos. Ich sehe überall die Plakate und möchte einfach verschwinden. Ich weiß nicht wirklich, was ich tun soll.

Wie kommen Sie mit diesem Moment zurecht? Das wird ziemlich lebensverändernd sein.
Ich weiß nicht – in meinem Kopf habe ich es noch nicht wirklich verarbeitet. Mein normales Leben besteht aus Hundespaziergängen und Landleben.

Ist das das, was Sie nach all den Promotion-Terminen tun werden?
Genau. Ich möchte einfach nur einen langen Spaziergang machen und irgendwo zelten.

Haben Sie heute noch mehr Promotion in Cannes?
Nein, ich muss nur aus diesem Kleid raus und mir ein Croissant holen!

The Phoenician Scheme kommt am 30. Mai in die Kinos.