오늘 오후, 프랑스 이에르에서 열린 제41회 국제 패션, 사진, 액세서리 페스티벌이 수상자를 발표했다. 상하이에 기반을 둔 디자이너 위이 첸은 "어린 시절의 기억을 보존하는 방식"이라고 묘사한 여성복 성향의 유니섹스 라인업인 "푸드 커버"로 그랑프리를 수상했다. 몽텍스와 함께 개발한 이 실루엣들은 노란색 란제리 드레스와 같은 일상적인 아이템에 투명 레이스로 된 텐트 같은 구조나 가죽 리본으로 된 새장처럼 접이식 오버레이어를 매치했다. 쇼룸 프레젠테이션에서 디자이너는 실제 의상을 만들기 전에 모든 작품을 최소 한 번은 미니어처로 모델링한다고 설명했는데, 여기에는 아코디언처럼 여덟 개의 패널로 평평하게 접히는 재활용 가죽 소재의 8패널 시스 드레스도 포함된다. "패션은 가장 생생한 형태의 연극입니다. 제 꿈은 이세이 미야케가 그랬던 것처럼 하나의 완전한 우주와 언어를 창조하는 것입니다"라고 그녀는 보그에 말했다. 올해의 그랑프리는 디자이너 위이 첸에게 돌아갔다.
다른 패션 수상자로는 틸리체스, 즉 "잡동사니"와 그것이 감출 수 있는 수공예에서 영감을 받은 컬렉션으로 19M 메티에 다르 상을 수상한 런던 기반 아티스트 겸 디자이너 디터 블라시히 오버만(멕시코/독일)이 있다. 파리 기반 디자이너 라헬 뤼르센(네덜란드)은 할리우드 글래머와 코케트에 사라지는 아름다움과 신체 이형증에 대한 개념을 혼합한 여성복 컬렉션으로 아틀리에 데 마티에르 상을 받았다. 파리 기반 디자이너 샤오 쉬(중국)는 라텍스, 70년대 페티시 문화, 자수, 니트웨어를 기반으로 한 "언캐니"라는 남성복 컬렉션으로 수피마 상을 수상했다. 특별 언급과 대중상은 모두 브라이스 알보르 로드리게스(스페인)에게 돌아갔는데, 그는 빈티드에서 조달한 양가죽을 통해 다람쥐라는 개념과 코호네스를 믿기 어려울 정도로 재치 있게 융합한 컬렉션을 선보였다.
다른 그랑프리 수상자는 각각 액세서리와 사진 부문에서 사사 앤 반 윅과 나카타니 모토키였다. 첸은 페스티벌의 장기 그랑 파트너인 샤넬, 새로운 그랑 파트너인 르19M과 그 산하 10개의 메종 다르, 그리고 아틀리에 데 마티에르, 수피마, 새로운 시각 콘텐츠 허브인 와토를 포함한 스폰서들의 보조금으로 지원을 받게 된다. 추가 지원은 레 팽튀르 드 프랑스, 유럽 아마-린넨 및 헴프 연합, 리치몬트의 AZ 아카데미 등에서 제공될 예정이다. 모든 패션 수상자들은 2027년 3월과 10월 파리 패션 위크 기간 동안 프르미에르 클라스에 의해 소개될 것이다.
어디서나 그렇듯, 빌라 노아이유에도 쇄신의 기운이 감돌고 있다. 올해의 모티프인 분홍색과 녹색 체크 바탕 위의 별이 있는 레이싱 깃발은 페스티벌이 다시 궤도에 올랐음을 알리는 신호인 듯했다. 주최측은 이번 회차를 "최초의 해"라고 불렀는데, 단지 첸이 최고상을 거머쥔 최초의 중국인 디자이너이기 때문만은 아니다. 페스티벌의 전무이사인 위고 루치노는 또한 모든 심사위원단의 수장에 여성을 배치했다: 패션 부문에는 클로에 크리에이티브 디렉터 케메나 카말리, 사진 부문에는 사진작가 카미유 비비에, 액세서리 부문에는 덴마크 패션 디자이너 세실리에 반센이었다.
그들만이 결정권을 쥔 여성들은 아니었다. 환영 연설에서 툴롱 시장이자 이번 봄 툴롱 프로방스 메디테라네 메트로폴의 첫 여성 회장이 된 조제 마시는 30명의 결선 진출자들에게 "여러분은 이미 자리를 잡았습니다. 재능은 상 하나로 결정되는 것이 아닙니다"라고 말했다. 1677년 직위가 창설된 이래 그 자리를 차지한 첫 여성인 이에르의 새로 선출된 시장 베로니크 베르나르디니는 가브리엘 샤넬의 유명한 말을 패러디하며 축제의 막을 열었다: "유행은 지나가도 스타일은 남는다… 그리고 이에르에서는 대담함이 결코 유행에서 벗어나지 않는다." 리셉션에서 마시는 패션쇼를 이에르 중심부에 있는 카지노 포럼으로 옮기기로 한 결정을 칭찬했다. "이것은 부흥입니다"라고 그녀는 보그에 말했다. "문화는 엘리트주의적이어서는 안 됩니다. 우리는 가능한 한 사람들에게 가까이 가야 합니다." 여기에는 가장 젊은 세대도 포함된다: "저는 종종 미래는 키가 1미터도 안 된다고 말합니다"라고 그녀는 말했다. "우리는 나가서 그들을 찾아야 합니다."
마시는 이에르와 툴롱을 각각 패션과 디자인의 쌍둥이 허브로 본다고 말했다. 툴롱에는 이미 카몽도 인테리어 건축 및 디자인 학교의 분교가 있으며, 디자인 퍼레이드는 이르면 내년에 포르트 디탈리 지구로 이전할 수 있다.
7월에 빌라 노아이유의 회장이 된 발레리 뒤포르는 자신만의 첫 번째를 보고했다. "제가 손을 든 사람이었습니다"라고 그녀는 그 역할을 맡은 것에 대해 말했다. 그녀는 프랑스 최초의 패션 페스티벌에 빠르게 경의를 표하며, 결코 당연한 것이 아닌 업계에서 장수는 중요하다고 언급했다. 미래에 관해서는: "빌라 노아이유는 살아있는 장소입니다"라고 그녀는 말했다. "그것을 가지면 사람들을 맞이하게 됩니다."
앞으로의 도전에 대해 솔직하게 말하면서, 그녀는 향후 2년 안에 약 130만 유로의 부채를 갚고 새롭게 시작할 계획이 이미 마련되어 있다고 말했다. 올해의 설치물은 몇몇 익숙한 얼굴들을 모았다. 작년에 인플레이터블을 기반으로 한 컬렉션으로 그랑프리를 수상한 루카스 에밀리오 브루너는 아틀리에 드 베르뇌유와 협업하여 제작한 스포츠 깃발과 60년대 아이비 리그 스타일에서 영감을 받은 잘 실행된 라인업인 "스탠다즈"와 함께 돌아왔다. 눈에 띄는 작품 중에는 드레이프 스트라이프 포플린 셔츠, 대비되는 트림이 있는 폴로, 가죽 마케트리 코트가 있었다. 브라이스 알보르 로드리게스
아르넬 델라 헨테
2020년 르19M 메티에 다르 상 수상자인 엠마 브루스키는 갤러리 19M과의 협업 짚 직조 워크숍을 주도했다. 2025년 액세서리 그랑프리 수상자인 아모리 다라스는 구센과 협력하여 제작한 캐비닛 제작과 주얼리 제작을 결합한 인상적인 아르누보 스타일의 코르셋인 "케라티나 메두사"를 선보였다. 2025년 르19M 메티에 다르 상 수상자인 아드리앙 미셸은 스튜디오 MTX와 함께 만든 가죽 케이스에서 펼쳐지는 셔츠를 중심으로 마르셀 브로이어의 체스카 B34 의자에서 영감을 받은 캡슐을 소개했다. 그리고 1998년 이에르에서 그랑프리를 수상한 후 자신의 이름을 딴 레이블을 설립한 세바스티앙 뫼니에는 자신의 창작 유산을 재검토한 "리-오소드"와 함께 돌아왔다.
새로운 시대의 일환으로 빌라 노아이유의 문은 연중 더 오래 열려 있을 것이라고 루치노는 말했다. 확장된 프로그램은 또한 박물관 스타일의 전시로 패션과 디자인 페스티벌을 기반으로 구축될 것이다; 예술가 레지던시 명단도 부활되고 있다. 인스타그램 콘텐츠
"이것은 창의성의 페스티벌이며, 젊은 재능들이 원하는 대로 자신을 표현할 수 있는 장소입니다"라고 그는 언급했다. "그들은 질문을 던지는 사람들이며, 무엇보다도 내일의 세계를 살아가고 상상할 사람들입니다." "항상 답이 있는 것은 아닙니다"라고 그는 계속했다. "때로는 답보다 질문이 더 많습니다—하지만 이것들은 계속 남을 주제들입니다. 그리고 그러한 예술적 직관의 첫 징후는 이에르에서 찾을 수 있습니다."
제41회 이에르 국제 패션, 사진, 액세서리 페스티벌의 전시와 프로그램은 2027년 2월 28일까지 진행된다. 수요일부터 일요일, 오후 1시-6시 운영. 자세한 정보: villanoailles.com
자주 묻는 질문
이에르에서 위이 첸이 1등을 수상한 것에 관한 FAQ입니다
1 위이 첸은 누구인가
위이 첸은 패션과 디자인에서 가장 권위 있는 대회 중 하나인 이에르 행사에서 1등을 차지한 대회 우승자입니다
2 이에르 대회는 무엇인가
이에르는 프랑스 이에르에서 매년 열리는 젊은 패션 디자이너와 사진작가를 위한 국제 페스티벌입니다. 새로운 재능을 발굴하는 것으로 알려져 있습니다
3 위이 첸은 어떤 상을 받았나
위이 첸은 이에르 대회에서 1등, 즉 최고상을 수상했습니다
4 위이 첸은 언제 우승했나
우승은 이에르 페스티벌에서 발표되었습니다. 정확한 연도와 날짜는 공식 페스티벌 출처를 확인하세요
5 이에르에서 1등을 한다는 것은 무엇을 의미하나
심사위원단이 위이 첸의 작품을 대회에서 최고로 평가했다는 의미입니다. 이는 큰 인정, 언론의 주목, 경력 기회를 가져옵니다
6 이에르 1등이 왜 그렇게 큰 의미가 있나
이에르는 신진 패션 재능을 위한 가장 오래되고 존경받는 플랫폼 중 하나입니다. 많은 과거 우승자들이 성공적인 경력을 쌓았으므로 그곳에서의 1등은 강력한 경력 상승을 의미합니다
7 위이 첸은 무엇으로 우승했나
위이 첸은 이에르 심사위원단이 평가한 대회 출품작, 즉 컬렉션이나 작품집으로 우승했습니다. 특정 프로젝트에 대한 자세한 내용은 공식 보도를 참조하세요
8 우승자는 어떻게 선정되나
업계 전문가로 구성된 심사위원단이 출품작을 검토하고 창의성, 장인정신, 독창성을 기준으로 우승자를 선정합니다
9 1등에는 어떤 혜택이 따르나
일반적으로 상금, 멘토십, 언론 노출, 업계 전문가 및 스폰서와의 연결이 포함됩니다
10 위이 첸의 우승 작품을 어떻게 볼 수 있나
공식 이에르 페스티벌 웹사이트와 언론 보도를 확인하세요. 보통 우승 컬렉션과 사진을 게시합니다
11 젊은 디자이너들이 위이 첸의 우승에서 무엇을 배울 수 있나
강력하고 독창적인 작품과 명확한 창의적 비전이 돋보입니다. 이에르와 같은 존경받는 대회에 참가하면 실제 경력의 문이 열릴 수 있습니다
12 위이 첸에 대한 업데이트는 어디서 찾을 수 있나
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