Heute Nachmittag gab das 41. Internationale Festival für Mode, Fotografie und Accessoires in Hyères, Frankreich, seine Gewinner bekannt. Yui Chen gewann den Großen Preis für „Food Cover“, eine unisex Linie mit Schwerpunkt auf Damenmode, die die in Shanghai ansässige Designerin als „eine Möglichkeit, Kindheitserinnerungen zu bewahren“ beschrieb. In Zusammenarbeit mit Montex entwickelt, kombinierten die Silhouetten Alltagsstücke – wie ein gelbes Dessous-Kleid – mit einer zusammenklappbaren Überlage, wie einer zeltartigen Struktur aus transparenter Spitze oder einem Käfig aus Leder Schleifen. Während ihrer Showroom-Präsentation erklärte die Designerin, dass sie jedes Stück mindestens einmal in Miniatur modelliert, bevor sie das eigentliche Kleidungsstück anfertigt, einschließlich eines achtteiligen Etuikleids aus recyceltem Leder, das sich flach wie eine Ziehharmonika in acht Paneele falten lässt. „Mode ist die lebendigste Form des Theaters. Mein Traum wäre es, ein ganzes Universum und eine Sprache zu schaffen, wie Issey Miyake es tat“, sagte sie zu Vogue. Der diesjährige Große Preis ging an die Designerin Yui Chen.

Weitere Modegewinner waren der in London ansässige Künstler und Designer Dieter Vlasich Obermann (Mexiko/Deutschland), der den 19M Métiers d'Art Prize für eine Kollektion gewann, die von tiliches oder „Müll“ und dem Handwerk, das er verbergen kann, inspiriert ist. Die in Paris ansässige Designerin Rachel Luurssen (Niederlande) erhielt den Ateliers des Matières Prize für eine Damenmodekollektion, die von Hollywood-Glamour und Koketten inspiriert ist, gemischt mit der Idee von verblassender Schönheit und Körperdysmorphie. Der in Paris ansässige Designer Xiao Xu (China) gewann den Supima Prize für eine Herrenmodekollektion namens Uncanny, basierend auf Latex, Fetischkultur der 70er Jahre, Stickerei und Strickwaren. Sowohl eine lobende Erwähnung als auch der Publikumspreis gingen an Brais Albor Rodriguez (Spanien) für eine Kollektion, die auf unwahrscheinliche und witzige Weise die Idee von Eichhörnchen – durch auf Vinted beschafften Shearling – und Cojones verschmolz.

Weitere Gewinner des Großen Preises waren Sassa Ann van Wyk und Motoki Nakatani für Accessoires bzw. Fotografie. Chen erhält Unterstützung von Chanel, dem langjährigen Grand Partner des Festivals; dem neuen Grand Partner le19M und seinen 10 maisons d'art; und Zuschüsse von Sponsoren wie dem Atelier des Matières, Supima und dem Neuling Watteau, dem visuellen Content-Hub. Zusätzliche Unterstützung kommt von Les Teintures de France, der Alliance for European Flax-Linen & Hemp und der AZ Academy von Richemont, unter anderem. Alle Modepreisträger werden von Première Classe während der Paris Fashion Week im März und Oktober 2027 präsentiert.

Wie in Studios überall liegt Erneuerung in der Luft in der Villa Noailles. Das diesjährige Motiv, eine Rennflagge mit einem Stern auf pink-grün kariertem Grund, schien zu signalisieren, dass das Festival wieder auf Kurs ist. Die Organisatoren nannten diese Ausgabe „ein Jahr der Premieren“, nicht nur weil Chen die erste chinesische Designerin ist, die den Hauptpreis abräumt. Hugo Luccino, der Geschäftsführer des Festivals, setzte auch Frauen an die Spitze jeder Jury: Chloé-Kreativdirektorin Chemena Kamali für Mode, Fotografin Camille Vivier für Fotografie und die dänische Modedesignerin Cecilie Bahnsen für Accessoires.

Sie waren nicht die einzigen Frauen, die das Sagen hatten. In ihrer Begrüßungsrede sagte Josée Massi – die Bürgermeisterin von Toulon, die diesen Frühling auch die erste Frau als Präsidentin der Métropole Toulon Provence Méditerranée wurde – zu den 30 Finalisten: „Sie haben bereits Ihren Platz. Talent dreht sich nicht um einen Preis.“ Hyères' neu gewählte Bürgermeisterin Véronique Bernardini – die erste Frau in diesem Amt seit seiner Schaffung 1677 – eröffnete dann die Festlichkeiten mit einer Variation eines berühmten Zitats von Gabrielle Chanel: „Trends vergehen, aber Stil bleibt… und in Hyères ist Kühnheit nie aus der Mode.“ Beim Empfang lobte Massi die Entscheidung, die Modenschau ins Forum du Casino im Herzen von Hyères zu bringen. „Das ist eine Renaissance“, sagte sie zu Vogue. „Kultur sollte nicht elitär sein. Wir müssen den Menschen so nahe wie möglich kommen.“ Das schließt die jüngste Generation ein: „Ich sage oft, dass die Zukunft weniger als einen Meter groß ist“, sagte sie. „Wir müssen hinausgehen und sie finden.“

Massi sagte, sie sehe Hyères und Toulon als Zwillingszentren für Mode bzw. Design. Toulon hat bereits einen Satellitencampus der École Camondo für Innenarchitektur und Design, und die Design Parade könnte bereits nächstes Jahr in ihr Viertel Porte d'Italie umziehen.

Valérie Duport, die im Juli Präsidentin der Villa Noailles wurde, berichtete von einer eigenen Premiere. „Ich war diejenige, die die Hand gehoben hat“, sagte sie über die Übernahme der Rolle. Sie beeilte sich, Frankreichs erstes Modefestival zu würdigen, und bemerkte, dass Langlebigkeit in einem Geschäft zählt, in dem sie nie selbstverständlich ist. Was die Zukunft betrifft: „Die Villa Noailles ist ein lebendiger Ort“, sagte sie. „Wenn man das hat, heißt man Menschen willkommen.“

Offen über die bevorstehenden Herausforderungen sprechend, sagte sie, ein Plan sei bereits vorhanden, um in den nächsten zwei Jahren etwa 1,3 Millionen Euro Schulden zu tilgen und neu zu beginnen. Die diesjährigen Installationen brachten einige bekannte Gesichter zusammen. Lucas Emilio Brunner – der letztes Jahr den Großen Preis für eine auf Aufblasartikeln basierende Kollektion gewann – kehrte mit Standards zurück, einer gut ausgeführten Linie, inspiriert von Sportflaggen und dem Ivy-League-Stil der 60er Jahre, gefertigt in Zusammenarbeit mit den Ateliers de Verneuil. Zu den Highlights gehörten drapierte gestreifte Popeline-Hemden, Polos mit kontrastierenden Besätzen und ein Mantel in Ledermarketerie. Brais Albor Rodriguez

ARNEL DELA GENTE

Emma Bruschi, Gewinnerin des le19M Métiers d’Art Prize 2020, leitete einen kollaborativen Strohflecht-Workshop mit der Galerie 19M. Amaury Darras, der Preisträger des Großen Preises für Accessoires 2025, präsentierte Keratina Medusa, ein auffälliges, von Art Nouveau inspiriertes Korsett, das in Partnerschaft mit Goossens entstand und Schreinerei und Schmuckherstellung kombiniert. Adrien Michel, Gewinner des le19M Métiers d’Art Prize 2025, stellte eine Kapsel vor, inspiriert von Marcel Breuers Cesca B34 Stuhl, verankert durch ein Hemd, das sich aus einem Lederetui entfaltet, das mit Studio MTX gefertigt wurde. Und Sébastien Meunier – der sein gleichnamiges Label nach dem Gewinn des Großen Preises in Hyères 1998 gründete – kehrte mit Re-Authored zurück, einer erneuten Prüfung seines eigenen kreativen Vermächtnisses.

Als Teil seiner neuen Ära werden die Türen der Villa Noailles laut Luccino das ganze Jahr über länger geöffnet bleiben. Ein erweitertes Programm wird auch auf den Mode- und Designfestivals mit museumartigen Ausstellungen aufbauen; eine Reihe künstlerischer Residenzen wird ebenfalls wiederbelebt. Instagram-Inhalt

„Es ist das Festival der Kreativität, ein Ort für junge Talente, sich auszudrücken, wie sie wollen“, bemerkte er. „Sie sind diejenigen, die die Fragen stellen und vor allem die Welt von morgen bewohnen und sich vorstellen werden.“ „Es gibt nicht immer Antworten“, fuhr er fort. „Manchmal gibt es mehr Fragen als Antworten – aber das sind Themen, die bleiben werden. Und die ersten Anzeichen dieser künstlerischen Intuitionen findet man in Hyères.“

Die Ausstellungen und das Programm des 41. Internationalen Festivals für Mode, Fotografie und Accessoires in Hyères laufen bis zum 28. Februar 2027. Geöffnet Mittwoch bis Sonntag, 13-18 Uhr. Für weitere Informationen: villanoailles.com

Häufig gestellte Fragen
Hier sind FAQs dazu, dass Yui Chen den ersten Preis in Hyères gewann



1 Wer ist Yui Chen

Yui Chen ist eine Wettbewerbsgewinnerin, die den ersten Preis beim Hyères-Event gewann, einem der prestigeträchtigsten Wettbewerbe in Mode und Design



2 Was ist der Hyères-Wettbewerb

Hyères ist ein internationales Festival für junge Modedesigner und Fotografen, das jährlich in Hyères, Frankreich, stattfindet. Es ist bekannt für die Förderung neuer Talente



3 Welchen Preis gewann Yui Chen

Yui Chen gewann den ersten Preis – die höchste Auszeichnung beim Hyères-Wettbewerb



4 Wann gewann Yui Chen

Der Gewinn wurde beim Hyères-Festival bekannt gegeben; prüfen Sie offizielle Festivalquellen für das genaue Jahr und Datum



5 Was bedeutet es, den ersten Preis in Hyères zu gewinnen

Es bedeutet, dass die Jury Yui Chens Arbeit als die beste im Wettbewerb bewertete. Es bringt große Anerkennung, Medienaufmerksamkeit und Karrierechancen



6 Warum ist der erste Preis von Hyères so eine große Sache

Hyères ist eine der ältesten und angesehensten Plattformen für aufstrebende Modetalente. Viele frühere Gewinner haben erfolgreiche Karrieren gemacht, daher ist ein erster Preis dort ein starker Karriereschub



7 Wofür gewann Yui Chen

Yui Chen gewann für ihren Wettbewerbsbeitrag – eine Kollektion oder ein Werk, das von der Hyères-Jury bewertet wurde. Siehe offizielle Berichterstattung für Details zum spezifischen Projekt



8 Wie wird der Gewinner gewählt

Eine Jury aus Branchenprofis prüft die Beiträge und wählt die Gewinner basierend auf Kreativität, Handwerkskunst und Originalität aus



9 Welche Vorteile bringt der erste Preis mit sich

Typischerweise einen Geldpreis, Mentoring, Medienpräsenz und Verbindungen zu Branchenprofis und Sponsoren



10 Wie kann ich Yui Chens preisgekrönte Arbeit sehen

Prüfen Sie die offizielle Website des Hyères-Festivals und die Presseberichterstattung, die normalerweise die Gewinnerkollektionen und Fotos veröffentlichen



11 Was können junge Designer aus Yui Chens Gewinn lernen

Starke originelle Arbeit und eine klare kreative Vision fallen auf. Die Teilnahme an angesehenen Wettbewerben wie Hyères kann echte Karrieretüren öffnen



12 Wo kann ich Updates über Yui Chen finden

Folgen Sie den offiziellen Kanälen des Hyères-Festivals und der Modepresse für Neuigkeiten und Folgeberichterstattung