Visitei o Guggenheim para "Contornos de um Mundo", a nova exposição dedicada à falecida artista alemã Gabriele Münter, acreditando ter um profundo apreço e conhecimento sólido de sua obra. Rapidamente percebi que estava enganado.

A primeira galeria que entrei estava repleta de fotografias em preto e branco; até então, eu só conhecia Münter como pintora. "Ela pegou numa câmera antes mesmo de pegar num pincel", explicou a curadora do Guggenheim, Megan Fontanella. Esta retrospectiva marca a primeira vez que suas fotografias são exibidas nos Estados Unidos.

"Contornos de um Mundo" também destaca outro aspecto negligenciado da carreira de Münter. Embora ela esteja intimamente ligada ao Expressionismo Alemão — embora sua obra tenha sido ofuscada por muito tempo por seu relacionamento com Wassily Kandinsky — ela passou um tempo significativo na América durante sua juventude. Entre 1898 e 1900, ela viajou com sua irmã pelo Arkansas, Missouri e Texas, usando dinheiro de aniversário para comprar uma câmera Kodak No. 2 Bulls-Eye para documentar o que seus olhos de 23 anos testemunharam.

Desde o início, Münter foi uma observadora atenta e curiosa que entendia como brincar com a composição. Uma fotografia mostra uma menina num avental rígido, com os cabelos em caracóis e a cabeça inclinada para longe do sol. (Uma das longas sombras ao seu redor pertence claramente a Münter, colocando sutilmente a artista no enquadramento, lembrando Vivian Maier.) Noutra intitulada "Três Mulheres", Münter captura três mulheres negras elegantemente vestidas ladeadas por crianças brancas a observá-las enquanto caminham por Marshall, Texas, durante o Festival do Dia da Emancipação em 19 de junho de 1900 — uma data hoje conhecida como Juneteenth. Münter escreveu ao seu irmão na Alemanha que "estava a fotografar como se sua vida dependesse disso", claramente ciente de que testemunhava algo profundamente importante.

Fontanella vê as primeiras experiências de Münter com a fotografia como um prelúdio para suas pinturas posteriores após retornar à Europa. Sua exploração de enquadramento, perceção, profundidade de campo e a interação de luz e sombra nas suas fotos mais tarde ganhariam vida nas suas telas. Isso é evidente em obras como Small Breakfast of the Birds (1934), que é incomum por retratar seu assunto de costas para o espectador. "Münter está a pensar através da sobreposição do que é uma visão próxima, do que é uma visão distante e do que está no meio, e como isso afeta as relações espaciais e a perspetiva", observa Fontanella, "tudo ligado à sua forma de olhar através da lente."

Ao longo de sua obra, Münter observa atentamente os momentos da vida e, como sugere o título da exposição, revela certas facetas e contornos, quer seu assunto fosse uma amiga como a pintora Gertrude Holz, uma sala de estar aleatória em Murnau ou um andaime numa rua parisiense. "Eu extraio os aspetos mais expressivos da realidade e os descrevo de forma simples, direta, sem frescuras... as formas reúnem-se em contornos, as cores tornam-se campos e contornos — imagens — do mundo emergem", disse Münter certa vez, palavras que servem como uma espécie de epígrafe para a exposição.

Seu compromisso em retratar a vida é o que a tornou radical em seu tempo, quando muitos artistas exploravam planos de imagem fragmentados e a abstração. Fontanella observa que Münter estava a afastar-se das representações realistas de paisagens e planos em direção a uma linguagem mais abstrata, que ela via como sinónimo de modernidade. "Ela foi verdadeiramente pioneira na forma como observava o mundo ao seu redor", acrescenta.

A pintura a óleo de 1917 de Gabriele Münter, Retrato de Anna Roslund, mede 37 3/16 por 26 15/16 polegadas (94,5 por 68,5 cm) e faz parte da coleção do Leicester Museums and Galleries, com direitos geridos pela Artists Rights Society em Nova York e VG Bild-Kunst em Bona.

Por que demorou tanto para o mundo da arte reconhecer Münter? A exposição atual do Guggenheim visa colmatar esta lacuna. Sua coleção permanente inclui apenas uma de suas obras da década de 1930, enquanto apresenta muitas de seus contemporâneos masculinos como Kandinsky e Franz Marc. Fontanella explica: "Esta exposição é a nossa forma de reconhecer que gostaríamos que a sua arte tivesse uma presença mais forte na nossa coleção."

Outra obra, Natureza Morta no Elétrico (Depois das Compras), criada por volta de 1909–12, é uma pintura sobre madeira medindo 19 3/4 por 13 1/2 polegadas (50,2 por 34,3 cm), também sob os mesmos direitos de autor.

Fontanella espera que exposições como esta, que mostram a diversidade do modernismo, abram caminho para que outros artistas negligenciados sejam reconhecidos. Para Münter, no entanto, o momento chegou. Numa era de informação e imagens em rápida aceleração, sua arte incentiva uma observação lenta e ponderada, oferecendo um contraste refrescante. Como diz Fontanella, "Münter sempre recompensa aqueles que dedicam tempo a envolver-se com suas pinturas."

'Gabriele Münter: Contornos de um Mundo' está em exibição no Museu Solomon R. Guggenheim em Nova York até 26 de abril de 2026.



Perguntas Frequentes

Claro. Aqui está uma lista de Perguntas Frequentes sobre a exposição de Gabriele Münter no Guggenheim, concebida para ser útil para visitantes com diferentes níveis de familiaridade.



**Geral - Perguntas para Iniciantes**




**P: Quem é Gabriele Münter?**

R: Ela foi uma artista alemã pioneira, mais conhecida pelo seu papel fundamental no grupo expressionista O Cavaleiro Azul e pelas suas pinturas ousadas e coloridas.




**P: Qual é o foco principal desta exposição do Guggenheim?**

R: A exposição visa dar a Münter o seu reconhecimento há muito devido como uma grande artista moderna, mostrando toda a amplitude e poder da sua obra, para além da sua associação com Wassily Kandinsky.




**P: Por que esta exposição é tão importante?**

R: É uma grande retrospetiva num museu de renome mundial, colocando-a finalmente na mesma plataforma prestigiada que os seus colegas masculinos mais famosos, o que muitos consideram há muito tempo devido.




**P: Onde e quando a exposição está a decorrer?**

R: É no Museu Guggenheim em Nova Iorque. Terá de verificar o site oficial para as datas exatas, pois as exposições são temporárias.




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**Mergulho Profundo - Perguntas Artísticas**




**P: Qual é o estilo artístico pelo qual Gabriele Münter é conhecida?**

R: Ela é uma figura central no Expressionismo Alemão. O seu estilo é caracterizado por cores fortes e não naturalistas, formas simplificadas e uma poderosa diretividade emocional.




**P: Além da pintura, em que outros media ela trabalhou?**

R: Münter também foi uma prolífica gravadora e fotógrafa, e criou pinturas sobre vidro (Hinterglasbilder), uma técnica de arte popular tradicional que ela elevou a uma forma de belas-artes.




**P: Como foi a sua obra ofuscada durante a sua vida?**

R: Durante décadas, ela foi frequentemente discutida principalmente como parceira e musa de Wassily Kandinsky. As suas próprias inovações artísticas e carreira independente não receberam a mesma atenção crítica séria.




**P: Quais são algumas das suas obras mais famosas que devo procurar?**

R: Procure pinturas como *Boating*, *The Jawlensky and Werefkin House* e os seus retratos e paisagens que usam áreas vivas e planas de cor para capturar a essência de uma cena.




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Perguntas Práticas para Visitantes**




**P: Não sou um especialista em arte. Ainda assim vou gostar desta exposição?**

R: Absolutamente. O seu trabalho é visualmente impressionante e emocionalmente acessível. A exposição foi concebida para contar a história convincente de uma artista negligenciada.