« Je n’avais aucune idée qu’ils passaient à ce niveau ! » C’était le message qui m’attendait dans ma boîte Instagram alors que je couvrais la Shanghai Fashion Week. Parce qu’elle suit directement la Paris Fashion Week et ne bénéficie pas du même buzz sur les réseaux sociaux que les défilés occidentaux, l’événement shanghaïen passe souvent inaperçu—mais cela commence à changer.

C’était ma quatrième fois à couvrir la Shanghai Fashion Week, et je n’avais jamais vu autant de journalistes internationaux présents. Avec la reconnaissance grandissante à l’étranger de marques comme Mark Gong et Shushu/Tong (grâce à des fans célèbres comme Jennie, Sydney Sweeney et Olivia Rodrigo), la scène mode de Shanghai attire enfin l’attention qu’elle mérite. Cela dit, le marché imprévisible de la Chine a durement frappé l’industrie locale—cette saison comptait moins de défilés et une fréquentation plus faible que d’habitude.

La lueur d’espoir ? Les designers shanghaïens ont fait preuve d’une résilience incroyable, certains misant sur l’attrait commercial tandis que d’autres repoussaient les limites créatives. Les marques internationales ont également marqué des points, avec des expositions de Loro Piana, Gucci et Dolce & Gabbana, ainsi que les débuts du premier concept de restauration autonome de Prada en Asie. Voici ce qui a marqué cette saison :

**Collections Phares**

**La Vision Futuriste de WeiRan**
Diplômée de Parsons, WeiRan a fait sensation avec son deuxième défilé, présentant des designs avant-gardistes « Y3K » inspirés par *Le Jardin des Délices* de Jérôme Bosch. Plutôt que de suivre les tendances commerciales, elle mise sur une créativité audacieuse pour développer son activité sur-mesure.

**Nouveaux Talents à Suivre**
L’espace Lab de Labelhood a mis en lumière des créateurs émergents comme Joyce Bao, dont les designs de dentère oniriques ont ébloui, et GG in Red, diplômé de Central Saint Martins, qui fusionne l’artisanat traditionnel avec le prêt-à-porter masculin moderne en laine et soie brute.

**Boho à l’Est**
Ili Node et Xu Zhi ont apporté une touche bohème à Shanghai—Node avec des silhouettes sombres et superposées, et Zhi avec une interprétation ludique inspirée des années 70, évitant les détails trop sophistiqués.

**Innovation Durable**
Le Hongkongais Karmuel Young, finaliste du prix SustAsia, a réinventé les tenues de travail avec une combinaison modulable transformable en pièces séparées—la preuve que le design éco-responsable peut être élégant, et non encombrant.

**L’Attrait Commercial à l’Honneur**
Short Sentence a célébré ses 10 ans avec une collection remarquable de pulls colorés et de revisites astucieuses de classiques, tandis que Comme Moi (fondé par le top modèle Lu Yan) a confirmé son statut d’incontournable shanghaïen.

La scène mode de Shanghai fait face à des défis, mais sa créativité et son ambition sont indéniables. Cette saison a prouvé que ses designers sont prêts pour la scène mondiale.

Elle planifie sa semaine méticuleusement, créant des défilés glamour et des collections qui reflètent son propre style—pas étonnant qu’elle compte autant d’admirateurs en Chine.

*(Note: The last sentence seems slightly disconnected from the rest of the text—it might refer to a designer or figure mentioned earlier. If additional context is available, the translation could be adjusted for better coherence.)*