Freya Dalsjøs Comeback auf dem Laufsteg war nichts weniger als eine spirituelle Erfahrung – passenderweise präsentiert in einem neuen Veranstaltungsort der Copenhagen Fashion Week, einer ehemaligen Kirche. Ihre langsame, prozessionsartige Kollektion feierte Handwerkskunst und Materialien und markierte eine Wiedergeburt der Designerin.

Dalsjø gründete ihr Label 2012, nachdem sie die Königliche Akademie der Schönen Künste in Antwerpen verlassen und sich in Dänemark weiterentwickelt hatte. Jahrelang von der Dänischen Kunststiftung gefördert, zog sie sich während der Pandemie von Modenschauen zurück und erklärte: „Ich musste überdenken, wie ich Dinge angehen wollte.“ Diese Reflexion formte sowohl ihr Geschäft als auch ihre Ästhetik neu. Die heutige Kollektion war auf das Wesentliche reduziert – zeitlose Stücke, basierend auf einfachen Formen und markanten Proportionen.

Die Show begann mit einem ätherischen Kleid aus Seidengazar, dessen rohe Kanten wie Papier schwebten. Ein doppelseitiger Kaschmirschal trug die stille Eleganz von Gewändern, während andere Entwürfe den Körper schützend umhüllten. Verspielte Momente zeigten sich in Lederteilen mit bemalten Spitzen, die wie Staubblätter wirkten.

Geometrie wurde poetisch in einem Umhang und Rock aus hunderten ineinandergreifenden Lederquadraten, deren feine Ausschnitte Bewegung erzeugten. Holzornamente klangen leise, als die Models liefen, und Schokoladen-Lammfellhosen offenbarten fast unsichtbare Falten. Die wilde Schönheit der Natur inspirierte gewebte Stücke, die an flechtenbedeckte Rinde erinnerten, während das Finale auf dänische und japanische Flechtkunsttraditionen anspielte.

Wie Phoebe Philo entwirft Dalsjø für Frauen – nicht für Mädchen – eine Seltenheit in der Mode. Diese Kollektion umarmte die Zeit, anstatt ihr hinterherzujagen, und lud Trägerinnen ein, sich in akribischer Handwerkskunst zu verlieren. „Jedes Stück ist zeitaufwendig, aber es lohnt sich“, sagte sie. „Ich liebe es, Techniken, Materialien und Texturen auf neue Weise zu erkunden.“

Ihre Rückkehr ins Rampenlicht, ganz nach ihren eigenen Bedingungen, reiht sich ein in die Comebacks zweier weiterer Designerinnen dieser Saison – eine bemerkenswerte Verschiebung in einer Branche, die noch immer von männlichen Kreativdirektoren dominiert wird.

„Es dauert Jahre, um zu wissen, was man wirklich will, und die Fähigkeiten zu entwickeln“, reflektierte Dalsjø. Als Verfechterin der Slow Fashion fügte sie hinzu: „Man kann es in der Kollektion spüren – die Handwerkskunst, die entspannten Silhouetten, der Komfort. Kleidung sollte dich bewegen und atmen lassen.“