El lunes 4 de mayo, los invitados a la Met Gala 2026 celebrarán la exposición primaveral del Instituto del Vestido, "Arte del Vestuario". Pero, ¿qué llevarán puesto? Ya tenemos una idea: el código de vestimenta de este año es "La moda es arte".

Este tema refleja perfectamente el enfoque de la exposición, que explora la "centralidad del cuerpo vestido" a través de interpretaciones de la forma humana extraídas de la vasta colección del Met. Con cerca de 400 objetos, la muestra se llevará a cabo en las nuevas Galerías Condé M. Nast del museo, junto al Gran Salón. Empareja prendas del Instituto del Vestido con pinturas, esculturas y otras obras que abarcan unos 5.000 años de historia del arte. A su vez, el código de vestimenta invita a los asistentes a considerar cómo los diseñadores usan el cuerpo como su lienzo.

"Lo que conecta cada departamento curatorial y cada galería del museo es la moda, o el cuerpo vestido", dijo Andrew Bolton, curador a cargo del Instituto del Vestido. "Es el hilo común en todo el museo, que fue realmente la idea inicial de la exposición".

Entonces, ¿a quién podemos esperar ver en el Met con sus looks más artísticos? Si bien la lista completa de invitados se mantiene en secreto hasta el primer lunes de mayo, se han confirmado algunos nombres importantes.

Como se anunció anteriormente, los copresidentes de la Met Gala 2026 son Beyoncé, Nicole Kidman, Venus Williams y Anna Wintour. Los miembros del Comité Anfitrión de la Gala—copresidido por Anthony Vaccarello y Zoë Kravitz—incluyen a Sabrina Carpenter, Doja Cat, Gwendoline Christie, Alex Consani, Misty Copeland, Elizabeth Debicki, Lena Dunham, Paloma Elsesser, LISA, Chloe Malle, Sam Smith, Teyana Taylor, Lauren Wasser, Anna Weyant, A’ja Wilson e Yseult.

Las nuevas incorporaciones al comité anfitrión son Adut Akech, Angela Bassett, Sinéad Burke, Rebecca Hall, Aimee Mullins, Tschabalala Self, Amy Sherald y Chase Sui Wonders. Como patrocinadores principales de la gala y la exposición de este año, Jeff Bezos y Lauren Sánchez Bezos también servirán como presidentes honorarios.

Si alguien necesita un poco de inspiración, ya hemos reunido algunas ideas apropiadas para el código de vestimenta de la gran noche. De lo contrario, no podemos esperar a ver cómo los asistentes dan vida al tema.



Preguntas Frecuentes
Por supuesto. Aquí hay una lista de preguntas frecuentes sobre el tema de la Met Gala 2026 "La moda es arte", diseñada para cubrir diferentes niveles de curiosidad.





Conceptos Básicos e Interpretación del Tema



P: ¿Cuál es el tema oficial de la Met Gala 2026?

R: El tema oficial es "La moda es arte". Es una celebración de la intersección creativa entre el diseño de moda y las bellas artes.



P: ¿Qué significa realmente "La moda es arte"?

R: Significa ver la ropa y los accesorios no solo como artículos prácticos, sino como expresiones creativas equiparables a la pintura, la escultura o el arte performático. Invita a los asistentes a encarnar una obra de arte viviente.



P: ¿Quién elige el tema de la Met Gala?

R: El tema es elegido por el Instituto del Vestido del Museo Metropolitano de Arte de Nueva York, en colaboración con los presidentes del evento.



P: ¿Hay un código de vestimenta específico o es totalmente abierto?

R: Aunque está abierto a la interpretación, el código de vestimenta será "La moda es arte". Se espera que los invitados creen looks que sean conceptuales, vanguardistas y que hagan referencia directa o encarnen movimientos artísticos, artistas específicos o la propia idea del arte.





Inspiración y Ejemplos



P: ¿Dónde pueden los invitados encontrar inspiración para sus looks?

R: Pueden inspirarse en:

Movimientos Artísticos: Surrealismo, Arte Pop, Impresionismo, Cubismo, pintura renacentista.

Artistas Específicos: Piensen en Piet Mondrian, Vincent van Gogh, Frida Kahlo, Andy Warhol o artistas contemporáneos como Yayoi Kusama.

Formas de Arte: Escultura, arte performático, o incluso los materiales y texturas que se encuentran en el arte de medios mixtos.



P: ¿Hemos visto "La moda es arte" en la alfombra roja antes?

R: Absolutamente. Muchos looks icónicos de la Met Gala ya encajan en este tema. Ejemplos incluyen la capa amarilla de Guo Pei de Rihanna en 2015, la transformación en estatua Versace de Blake Lively en 2022 o el bolso-cabeza Gucci de Jared Leto en 2019, que trataban la moda como arte conceptual.



P: ¿Veremos simplemente réplicas de pinturas famosas como vestidos?

R: Si bien las interpretaciones literales son posibles, como un vestido estampado con