엘 패닝의 오스카 후보 지명까지의 여정은 결코 하룻밤 사이에 이뤄진 것이 아니었다. 27세의 나이에 요아킴 트리에르 감독의 <센티멘털 밸류>에서 보여준 섬세한 연기로 이제야 최우수 여우조연상 부문에서 인정받았지만, 그녀는 이미 25년 동안 이 일을 해왔다. 언니 다코타와 함께 아역 배우로 시작해 블록버스터와 인디 영화, 강렬한 스릴러와 초현실적 코미디, 화려한 시대극과 현대 드라마를 가뿐히 넘나들며 꾸준히 성장해왔다. 솔직히 아카데미가 이제야 그녀를 주목한 게 놀랍다.

3월 15일 오스카 시상식 밤을 앞두고, 지금까지 그녀가 선보인 가장 기억에 남는 14가지 연기를 소개한다.

아이 엠 샘 (2001)
엘의 스크린 데뷔는 겨우 세 살 때였다. 제시 넬슨 감독의 가족 드라마에서 그녀는 언니 다코타가 연기한 루시 역할의 어린 시절을 맡아 숀 펜이 연기한 캐릭터의 명랑한 딸로 등장했다. 첫 순간부터 그녀는 즐거움을 선사했다.

바벨 (2006)
8살의 나이에 알레한드로 곤살레스 이냐리투 감독의 오스카 수상작이자 만화경 같은 드라마에 출연해 브래드 피트와 케이트 블란쳇의 연약한 딸을 연기했다. 어린 나이에도 불구하고 그녀는 강력한 스크린 존재감을 발휘했다.

벤자민 버튼의 시간은 거꾸로 간다 (2008)
데이비드 핀처 감독의 역노화 로맨스에서 피트와 블란쳇과 재회한 10살의 엘은 벤자민과 친구가 되어 결국 성장한 자신의 모습으로 이어지는 어린 소녀를 연기했다. 그녀의 매혹적인 연기 덕분에 우리는 어린 데이지와 즉시 공감하게 된다.

썸웨어 (2010)
그녀의 주요 스타 탄생 순간은 12살 때 소피아 코폴라 감독의 몽환적인 부녀(父女) 드라마 코미디에서 찾을 수 있다. 그녀의 달콤하고 부드러운 순수함, 조용한 절망, 사춘기 이전의 실망감은 스티븐 도프의 고뇌에 찬 영화 스타에 결코 뒤지지 않았다. 이 역할로 그녀는 비평가 선택 어워드 최우수 청소년 연기자 부문 후보에 세 번 중 첫 번째로 지명되는 영예를 안았다.

말레피센트 (2014)
엘 외에 누가 안젤리나 졸리의 강인하고 진홍빛 입술의 말레피센트와 완벽한 대조를 이루는 영롱하고 자유로운 영혼의 오로라를 연기할 수 있었을까? 그녀는 로버트 스트롬버그 감독의 동화와 요아킴 뢰닝 감독의 2019년 속편 <말레피센트: 마녀의 저주>에서 이 캐릭터를 생생하게 구현했다. 16살에 그녀는 완성된 영화 스타의 품격을 갖추었다.

트럼보 (2015)
17살의 나이에 그녀는 제이 로치 감독의 1940년대를 배경으로 한 전기 영화에서 고전하는 시나리오 작가이자 할리우드 전설 달튼 트럼보(브라이언 크랜스턴)의 활기차고 나이보다 현명한 딸을 연기했다. 이 연기는 그녀에게 첫 미국 배우 조합(SAG) 후보 지명을 당연히 안겨주었다.

네온 데몬 (2016)
마침내 주인공 자리를 차지한 엘은 니콜라스 빈딩 레픈 감독의 극단적으로 호불호가 갈리는 미친 존재감의 공포 영화에서 관심을 집중시켰다. 당시 18세의 그녀의 침착함과 두려움 없는 모습을 보여준 모델계 우화였다.

20세기 여인들 (2016)
마이크 밀스 감독의 1970년대에 대한 사랑의 편지에서 그녀는 담배를 줄기차게 피우는 날카로운 십대를 자신 있게 연기해 또 다른 비평가 선택 어워드 후보 지명을 받았다. 아니트 베닝, 그레타 거윅, 빌리 크루덥을 포함한 활기찬 앙상블과 함께 그녀는 특유의 편안함으로 자신의 자리를 지켰다.

비길드 (2017)
코폴라와의 오싹한 재회에서 19세의 엘은 유령 같은 하얀 드레스와 가벼운 업도로 반항적인 여학생을 연기했다. 그녀는 콜린 패럴의 비극적인 남북 전쟁 군인과 엮여 예상대로 비극적인 결과를 초래한다. 니콜 키드먼, 커스틴 던스트 등과 함께 그녀는 소름 끼치는 장면을 만들어냈다.

메리 셸리 (2017)
하이파 알 만수르 감독의 <프랑켄슈타인> 작가 메리 셸리의 퍼시 비시 셸리(더글러스 부스)와의 격동적인 사랑 이야기는 고전적인 엘의 연기를 선보였다. 초자연적으로 현명하고 자기 확신에 차 있으며, 연약하면서도 불 같은 열정을 지닌 모습이었다.

더 그레이트 (2020-2023)
22살의 엘은 토니 맥나마라 감독의 터무니없는 풍자 작품에서 날카롭고 화려하게 차려입은 러시아의 예카테리나 대제로 첫 큰 인상을 남겼다. 미친 듯이 흥미진진한 세 시즌 동안 그녀는 코미디 연기력을 입증하며 여러 차례 SAG, 골든 글로브, 에미, 비평가 선택 어워드 후보에 올랐다.

플레인빌의 소녀 (2022)
시대극에서 벗어나 더 진지한 소재로 발걸음을 돌린 엘은 이 긴장감 넘치는 리미티드 시리즈에서 콘래드 로이의 자살에 연루되어 유죄 판결을 받은 여자친구 미셸 카터를 완전히 몰입한 연기로 구현했다. 리즈 해나와 패트릭 맥매너스의 실화 범죄 사가에서 그녀는 한 남성의 자살로 과실치사 유죄 판결을 받은 캐릭터를 연기한다. 이 역할은 그녀가 정확히 무엇을 할 수 있는지 보여준다. 그녀를 과소평가하는 것은 스스로 위험을 무릅쓰는 일이다.

어 컴플리트 언노운 (2024)에서 엘은 제임스 맹골드 감독이 뮤직 전설 밥 딜런(티모시 샬라메)의 뉴욕 초기 시절을 재해석한 작품에서 영향력 있는 여자친구인 픽션화된 수즈 로톨로 역을 맡아 또 다른 SAG 후보 지명을 받았다. 그녀는 첫 오스카 후보 지명을 거의 확정지을 뻔했다.

그리고 나온 것이 요아킴 트리에르 감독의 친밀한 노르웨이 서사시 <센티멘털 밸류 (2025)>였다. 엘은 자신의 버전을 연기한다. 그녀는 자신의 경력을 새로운 방향으로 이끌어주길 바라는 인디 드라마에 캐스팅된 업계 베테랑이다. 그녀의 미묘하고 사려 깊으며 조용히 가슴 아픈 연기는 마침내 그녀를 오스카 최종 후보에 올려놓았으며, 비평가 선택 어워드와 골든 글로브 후보 지명도 함께 받았다.



자주 묻는 질문
물론입니다. 엘 패닝의 오스카 후보 지명을 이끈 연기에 관한 자주 묻는 질문 목록입니다. 실제 팬과 영화 애호가들이 물을 법한 질문처럼 구성했습니다.



일반 / 초보자 질문



Q: 잠깐, 엘 패닝이 정말 오스카 후보에 지명된 거예요?

A: 네. 그녀는 2024년 <더 그레이트>에서 예카테리나 대제 역을 맡아 첫 오스카 최우수 여우주연상 후보에 올랐습니다.



Q: 전 말레피센트로만 그녀를 알고 있어요. 그녀의 최고의 연기를 보려면 다른 어떤 영화를 봐야 하나요?

A: 확실히 <네온 데몬>, <20세기 여인들>, <비길드>, 그리고 <더 그레이트>를 추천합니다. 이 작품들은 디즈니 관련 역할을 넘어 그녀의 놀라운 연기 범위를 보여줍니다.



Q: 그녀는 몇 살 때 연기를 시작했나요?

A: 그녀는 아주 어린 나이에 시작했습니다. 첫 주요 영화 역할은 2살 때 <아이 엠 샘>이었고, 그 후 곧바로 아역 배우로 꾸준히 활동했습니다.



Q: 그녀와 언니 다코타 패닝의 차이점은 무엇인가요?

A: 두 사람 모두 인정받는 배우입니다. 다코타는 더 일찍 시작해 유명한 아역 스타였고, 엘의 경력은 꾸준히 쌓여왔으며 특히 인디 영화와 작가주의 감독들과의 협업으로 잘 알려져 있습니다.



특정 연기 및 그녀의 경로에 관한 질문



Q: 어떤 연기가 그녀의 브레이크아웃 역할로 간주되나요?

A: 많은 이들이 <슈퍼 에이트>를 그녀의 메인스트림 브레이크아웃으로 지목하지만, <네온 데몬>에서의 대담한 역할은 그녀를 인디 영화계의 진지하고 대담한 배우로 확립시킨 비평적 브레이크아웃이었습니다.



Q: 왜 그녀의 실력을 논할 때 <네온 데몬>이 그렇게 자주 언급되나요?

A: 그 영화에서 그녀는 어둡고 스타일리시한 할리우드 풍자에서 모델 지망생을 연기합니다. 이 역할은 그녀가 영롱하게 순수하면서도 오싹할 정도로 공허한 모습을 동시에 보여주며, 미묘한 연기로 복잡한 심리를 전달하는 능력을 보여주었기 때문입니다.



Q: <20세기 여인들>이 훌륭하다고 들었어요. 그 영화에서 그녀의 역할은 어떤가요?

A: 그녀는 1970년대 산타바바라에서 도발적이고 지적으로 호기심 많은 십대 줄리를 연기합니다. 혼란스러움과 용기를 포착한 아름답고 미묘한 연기입니다.