우리의 스트리트 스타일 피처를 검토하던 중, 우리는 패션 디자이너들 자신이 두각을 나타내는 새로운 스타일 인플루언서 물결을 발견했습니다. 유 마스이와 알렉사 정과 같은 익숙한 얼굴들 너머, 이 크리에이터들은 독특한 개인적 감각으로 두드러졌습니다. 올블랙을 입은 릭 오웬스, 상징적인 "테크노는 내 남자친구" 모자를 쓴 알레산드로 미켈레, 프랑스 리비에라에 완벽하게 어울리는 차림새의 시몽 포르트 자크뮈스처럼, 그들의 영향력이 확실히 런웨이를 훨씬 넘어선다는 것을 보여줍니다. 아래에서 스트리트 스타일로 가장 잘 입은 디자이너들을 확인해 보세요.
알레산드로 미켈레. 파리, 2026년 봄/여름 프레타포르테
사진: 필 오
글렌 마르텐스. 밀라노, 2026년 봄/여름 프레타포르테
사진: 필 오
라프 시몬스. 파리, 2023년 가을/겨울 오트쿠튀르
사진: 필 오
엘리 러셀 리네츠. 파리, 2024년 봄/여름 멘스웨어
사진: 필 오
힐러리 테이무어. 뉴욕, 2023년 가을/겨울 프레타포르테
사진: 필 오
트레메인 에모리. 파리, 2022년 봄/여름 멘스웨어
사진: 필 오
마티유 블라지. 밀라노, 2022년 봄/여름 프레타포르테
사진: 아시엘 / StyleDuMonde
니콜라 제스키에르. 파리, 2024년 봄/여름 멘스웨어
사진: 필 오
자주 묻는 질문
물론입니다. '디자이너가 자신을 입을 때'에 대한 유용하고 명확한 FAQ 목록을 자연스러운 대화체로 작성했습니다.
일반 & 초보자 질문
1. '디자이너가 자신을 입을 때'는 무슨 뜻인가요?
유명 패션 디자이너들의 개인적인 오프-더-클록 스타일을 관찰하는 것을 말합니다. 그들이 자신의 브랜드나 런웨이 쇼를 위해 만든 옷을 보는 대신, 일상 생활에서 그들이 자신을 어떻게 스타일링하는지 볼 수 있습니다.
2. 디자이너의 개인 스타일은 왜 그렇게 흥미로울까요?
그들의 진정한 창의적인 비전을 무대 뒤에서 엿보는 것과 같습니다. 그들이 자신의 디자인 철학을 실제 생활에 어떻게 적용하는지 보여주며, 종종 하이엔드 아이템과 빈티지 혹은 캐주얼 아이템을 예상치 못한 방식으로 믹스합니다.
3. 주목해야 할 가장 패션 선도적인 디자이너들은 누구인가요?
클래식한 예로는 버질 아블로, 조너선 앤더슨, 사라 버튼, 시몽 포르트 자크뮈스가 있습니다.
4. 그들의 스타일은 항상 하이 패션인가요?
항상 그렇지는 않습니다. 가장 스타일리시한 디자이너들은 종종 믹스의 기술을 숙달합니다. 수천 달러짜리 자켓에 빈티지 청바지, 심플한 스니커즈, 혹은 기본 티셔츠를 매치하는 것을 볼 수 있습니다. 전체적인 효과가 중요하지, 가격 태그만 중요한 것이 아닙니다.
심화 & 통찰력 있는 질문
5. 디자이너의 스트리트 스타일은 그들의 런웨이 컬렉션과 어떻게 다른가요?
런웨이 컬렉션은 창의적인 선언이자 판매용 제품입니다. 그들의 개인 스타일은 더 친밀하고, 실험적이며, 그들의 개인적인 성격을 반영하고, 종종 상업적 압박에서 더 자유롭습니다.
6. 디자이너들이 자신을 어떻게 입는지에서 우리는 무엇을 배울 수 있나요?
다가오는 트렌드, 색상과 텍스처를 결합하는 새로운 방법, 그리고 자신감의 중요성에 대해 배울 수 있습니다. 스타일이 맹목적으로 규칙을 따르는 것보다 개인적인 표현에 더 가깝다는 것을 가르쳐 줍니다.
7. 그들은 항상 자신의 브랜드 옷만 입지 않나요?
종종 그렇지만, 가장 존경받는 디자이너들은 자신의 피스를 기초로 사용하고, 그 위에 다른 디자이너, 아카이브, 혹은 플리마켓 아이템을 레이어링합니다. 이는 자신의 작업을 넘어 패션에 대한 깊고 진정한 사랑을 보여줍니다.
8. 디자이너 스타일을 따라 하려고 할 때 사람들이 흔히 하는 실수는 무엇인가요?
가장 큰 실수는 의상을 정확히 복사하는 것입니다. 목표는 복제가 아니라 원리를 이해하는 것이며, 그들의 자신감과 개성을 모방하는 것이 아니라 자신만의 방식으로 적용하는 것입니다.