Heute feiert Naomi Osaka ihr großes Comeback in Indian Wells – auch bekannt als das BNP Paribas Open – in der kalifornischen Wüste. Die viermalige Grand-Slam-Siegerin, an Position 16 gesetzt, trifft auf die 97.-platzierte Andorranerin Victoria Jimenez Kasintseva. Dies ist Osakas erstes Turnier seit ihrem Rückzug von den Australian Open im Januar aufgrund einer Bauchmuskelverletzung.

„Ich fühle mich wirklich inspiriert“, sagte Osaka kurz vor dem Match gegenüber Vogue. „Indian Wells hat eine eigene Energie – die Wüste, das Licht, das Publikum. Es fühlt sich kinematografisch an. Ich freue mich darauf, wieder in diese Atmosphäre einzutauchen und zu spielen.“

Bekannt für ihre aussagekräftigen Looks auf dem Platz, brachte Osaka für ihr heiß erwartetes Comeback sowohl spielerisch als auch stilistisch ihr Bestes. Für Indian Wells und das bevorstehende Miami Open trägt sie ihre übliche Nike-Performance-Kleidung zusammen mit neuen maßgefertigten Stücken des philippinisch-amerikanischen Designers Chris Habana, dessen Schmuck bereits von Stars wie Beyoncé und Lady Gaga getragen wurde.

„Als ich mein Nike-Outfit zum ersten Mal sah, dachten mein Team und ich größer: Wie bauen wir eine Welt darum herum?“, sagt Osaka. „Ich habe schon immer Fashion-Editorials geliebt, also dachte ich an Schmuck und Accessoires – Stücke, die die Geschichte erweitern können.“

Um ihr Nike-Outfit – ein animal-print Top mit Mesh-Rücken und Shorts – zu ergänzen, schuf Habana kantige, avantgardistische Accessoires, die Osaka sofort einen Schub an Selbstvertrauen und Stärke gaben. „Er macht diese vielschichtigen, ausdrucksstarken Stücke, die sehr bewusst wirken“, sagt Osaka. „Ich liebte es, diese Energie auf den Platz zu bringen.“ Die Kollektion umfasst auffällige Ohrcuffs, Mesh-Handschuhe, zahnähnliche Grills und einen Kettenrock.

„Ich mag es, wenn Mode kleine Momente der Faszination schafft“, sagt Osaka zu ihrem Court-Style.

Die Zusammenarbeit begann mit einer praktischen Idee. „Eines der ersten Dinge, die ich wollte, war ein funktionaler Ohrcuff, der meine Kopfhörer während des Aufwärmens halten kann, aber trotzdem cool aussieht“, erklärt Osaka. „Dieses Stück wurde zum Anker der Kollektion.“

Für Habana war es eine neue Herausforderung, eine Sportlerin zu kleiden, da er normalerweise Musiker oder Laufstegmodels ausstattet. Aber er fand einen gemeinsamen Nenner in der Präsentation. „Naomis Gang auf den Platz unterscheidet sich nicht so sehr von einem Model auf dem Laufsteg“, sagt er. „Der Look muss Eindruck machen, eine Geschichte erzählen und die Leute neugierig machen. Die größte Herausforderung war, Stücke zu entwerfen, die sie leicht an- und ausziehen kann, damit der Übergang ins Match reibungslos verläuft.“

Daraus entwickelten sie weitere Stücke wie Handschuhe und Grills, die Osaka in eine Wettkampfstimmung versetzen. „Die Stücke werden sich während der Turniere weiterentwickeln. Je nachdem, wie ich mich jeden Tag fühle, wird man verschiedene Kombinationen sehen“, sagt sie. „Ich liebe die Fingerhandschuhe mit Klauendetails. Man kann alles zusammen tragen oder einzeln, sodass jedes Stück zu seiner eigenen Schutzschicht wird. Es ist verspielt, aber kraftvoll.“

Habana fügt hinzu, dass er seinen Schmuck schon immer als eine Form des Schutzes gesehen hat – daher war es natürlich, dass Osakas maßgefertigte Ausrüstung denselben Geist widerspiegelt. „Unser Schmuck hatte schon immer eine rüstungsähnliche Qualität“, sagt er. „Im Sport bringen Athleten eine gewisse Aggression und Wettkampfenergie mit, und die Formen in unserem Schmuck spiegeln denselben Kampfgeist wider – die Balance zwischen Angriff und Verteidigung.“

Während Osaka diese Stücke im nächsten Monat weiter trägt – nach Indian Wells wird sie ab dem 15. März am Miami Open teilnehmen – hofft sie, dass sie Gespräche unter Tennis- und Modebegeisterten anregen werden. „Ich kann nicht kontrollieren, wie Menschen Dinge interpretieren, aber ich hoffe, dass die Stücke Neugier wecken“, sagt Osaka. „Vielleicht sieht sie jemand und fragt sich, wer der Designer ist oder warum sie auf einen Tennisplatz gehören. Ich liebe es, wenn Mode solche kleinen faszinierenden Momente schafft.“

Designer Chris Habana reflektiert über die Kreation der Looks: „Da Naomi so viele kulturelle Grenzen überschreitet, gab mir das viel kreative Freiheit. Als ihr Stylist Martin sie als eine Art Kriegerin beschrieb, die den Platz betritt, passte das sofort zu unserer Ästhetik.“

Dies ist nicht das erste Mal, dass Osaka Mode als Mittel des Geschichtenerzählens nutzt. Bei den Australian Open 2026 trug sie beispielsweise ein Design von Robert Wun, das von Exoskeletten inspiriert war und die Arena in seinen Bann zog. (Ihr maßgefertigter Labubus-Look ist ebenfalls nicht zu verpassen.) „Mode war schon immer Teil meiner Art, Geschichten zu erzählen. Es ist eine weitere Sprache“, sagt Osaka. „Wie man sich fühlt, wenn man den Platz betritt, ist wirklich wichtig: Wenn man sich stark fühlt, wenn man sich in dem, was man trägt, wohlfühlt, gibt einem das Schwung, noch bevor der erste Punkt gespielt wird. Stil kann ein Selbstvertrauens-Boost sein – und manchmal sogar eine kleine Rüstung.“

„Erdung zu finden ist für mich ziemlich einfach“, fügt Osaka hinzu. „Ich tue es für mich und für meine Tochter.“

Häufig gestellte Fragen
Natürlich, hier ist eine Liste von FAQs zu Naomi Osakas Mode und Selbstvertrauen in Indian Wells und Miami, die klar, prägnant und im Gesprächston gehalten sind.

Allgemeine / Einsteigerfragen

F: Worum geht es bei Naomi Osaka und Mode in Indian Wells/Miami?
A: Es geht darum, wie der Tennisstar Naomi Osaka bei diesen großen Turnieren ihre einzigartigen, mutigen Stilentscheidungen nutzt, um sich auszudrücken und sowohl auf als auch neben dem Platz Selbstvertrauen aufzubauen.

F: Warum ist ihre Mode bei diesen Turnieren so ein großes Thema?
A: Dies sind zwei der größten und stylischsten Tennisveranstaltungen außerhalb der Grand Slams. Spieler präsentieren hier oft neue Outfits, und Osaka ist dafür bekannt, Modestatements zu setzen, die über eine typische Sportuniform hinausgehen.

F: Welche Art von Kleidung trägt sie?
A: Sie trägt oft lebhafte, auffällige Designs ihrer eigenen Marke Kinlò oder aus Kollaborationen. Erwartet werden kräftige Farben, einzigartige Muster und Stücke, die sportliche Performance mit Streetwear- und High-Fashion-Einflüssen verbinden.

F: Konzentriert sie sich noch auf Tennis, oder geht es jetzt nur noch um Mode?
A: Sie konzentriert sich absolut auf ihr Tennis. Für Osaka ist Mode ein integrierter Teil ihrer Performance – ein Werkzeug der Selbstexpression, das ihr hilft, sich beim Wettkampf selbstbewusst und stark zu fühlen.

Fortgeschrittene / Vertiefende Fragen

F: Wie überträgt sich Mode tatsächlich auf das Selbstvertrauen einer Athletin wie ihr?
A: Sie hat darüber gesprochen, Kleidung als Rüstung zu nutzen. Indem sie etwas trägt, das sich authentisch nach ihr anfühlt, betritt sie den Platz mit einem stärkeren Gefühl von Identität und Kontrolle, was ihr mentales Spiel und ihre Konzentration positiv beeinflussen kann.

F: Was unterscheidet ihren Ansatz zu Tennis-Mode von dem anderer Spieler?
A: Während viele Spieler von Sponsoren bereitgestellte Outfits tragen, ist Osaka tief in den Designprozess involviert. Ihre Looks sind oft konzeptioneller, erzählen eine Geschichte oder spiegeln ihre Persönlichkeit wider, anstatt nur eine gebrandete Uniform zu sein.

F: Steckt eine Geschäftsstrategie hinter diesem Modefokus?
A: Ja. Es stärkt ihre persönliche Marke, zieht nicht-traditionelle Sportsponsoren an und erweitert ihren Einfluss über Tennis hinaus in globale Mode- und Kulturbereiche.

F: Welches verbreitete Problem adressiert sie, indem sie über Mode und Selbstvertrauen spricht?
A: Sie stellt die traditionellen, konservativen Erwartungen in Frage, wie eine Sportlerin aussehen und sich verhalten sollte.