A divat gyorsan változik. Az állandó technológiai váltások és a soha nem látott ütemben felgyorsuló globális trendciklus közepette az iparági vezetők folyamatosan próbálják megjósolni, mi jön ezután – ami 2026-ban nem könnyű feladat. Az augusztus egy kis levegővételre ad lehetőséget, egy pillanatra megállni és újraindulni, mielőtt szeptember újra felpörgeti az eseményeket. Ez jelentheti azt is, hogy egy jó könyvvel pihenünk, de rengeteget nyerhetünk ezekből a csendesebb pillanatokból is, különösen, ha az olvasmányunk a divat legnagyobb kihívásainak lényegére tapint.

A Vogue Business divatvezetőknek szóló olvasólistája olyan könyveket gyűjt össze, amelyek az algoritmusokkal, a figyelemmel, az ízléssel, a művészettel, az identitással és az ökológiai felelősséggel foglalkoznak. A válogatás a kemény tényirodalomtól az elgondolkodtató memoárokon át a lebilincselő divatéletrajzokig terjed, és közelebbről megmutatja azokat az erőket, amelyek ma a divatot és a társadalmat formálják – attól kezdve, hogy az algoritmikus ajánlások hogyan befolyásolják az ízlésünket, egészen addig, hogyan lehet figyelmet szerezni egy töredezett médiavilágban.

Ez a lista a divat, a luxus és a kiskereskedelem globális vezetőit szólítja meg, hogy megosszák azokat a meghatározó olvasmányokat, amelyek megváltoztatták a nézőpontjukat, formálták a világképüket, és hatással voltak a vezetői stílusukra.

Divya Mathur, a Revolve Group vezető kereskedelmi tisztje és divatigazgatója

Cork Dork, Bianca Bosker

Bosker otthagyta technológiai szerkesztői állását, hogy sommeliérnek tanuljon. A Cork Dork vicces beszámoló arról az másfél évről, amelyet olyan emberek között töltött, akik mindent kétszer megszagolnak, és parmezánsajtot esznek, hogy élesítsék az ízlelésüket. Vajon a kifinomult ízlés valódi érzékelés, vagy csak kidolgozott színház? Elgondolkodtatott azon, hogyan definiáljuk az ízlést a divatban, és mennyi belőle valójában tanulható.

Mame Annan-Brown, a Gap Inc. vezető kommunikációs tisztje

Crying in H Mart, Michelle Zauner

Nemzetközi hátterű emberként a Crying in H Mart mélyen személyes szinten érintett meg. Michelle Zauner gyönyörűen ragadja meg, mit jelent több kultúrában eligazodni, megtartani a családi hagyományokat, és az ételen, a nyelven és az emlékeken keresztül kapcsolatban maradni azokkal, akiket szeretünk. Bár a története a koreai-amerikai élményben gyökerezik, a középpontjában álló érzelmek – az identitás, az összetartozás, a gyász és a szeretet – egyetemesek.

Ami a leginkább megérintett, az az, ahogyan a hétköznapi pillanatokon keresztül életre kelti a kultúrát: az ételeken, amelyeket megosztunk, a hagyományokon, amelyeket továbbviszünk, és a kapcsolatokon, amelyek formálnak minket. Ez egy erőteljes emlékeztető arra, hogy az egyéni történeteink teszik értelmessé a sokszínűséget, és hogy ha időt szánunk egymás megértésére, áthidalhatjuk a köztünk lévő szakadékokat, nagyobb empátiát, kapcsolódást és megbecsülést elősegítve a sajátunktól különböző élmények iránt.

Caroline Cochin de Billy, a Farfetch beszállítói partnerségekért felelős alelnöke

Air, Bertil Scali és Raphaël de Andréis

Az Air egy francia disztópikus regény, amelynek hátterében ökológiai katasztrófa áll. Pétert követi, aki egy öko-diktatúra következményeivel küzd, ahol a társadalom az embereket környezeti felelősségük alapján ítéli meg, és „szén-dioxid-listára" helyezi őket. A legérdekesebb témának azt találtam, hogy milyen csereviszony van az egyén szénlábnyomáért viselt felelőssége és a gazdasági és személyes szabadság között. Emlékeztet arra, hogy felismerjük, mit kell az embereknek feladniuk a bolygó érdekében, miközben érvel amellett is, hogy olyan szabályozásokra van szükség, amelyekkel az emberek reálisan együtt tudnak élni.

Katie Rudik, a Purple PR alelnöke

The Age of Surveillance Capitalism, Shoshana Zuboff

Amikor kézbe vettem ezt a könyvet, nem csak egy figyelmeztetés ragadott meg a magánéletről, hanem egy keretrendszer a hatalom megértéséhez. Zuboff amellett érvel, hogy a kattintásaink, kereséseink, görgetéseink és jelentéktelennek tűnő digitális viselkedéseink árucikké váltak, és azt táplálják, amit „viselkedési határidős piacoknak" nevez – ahol a vállalatok nem csak megjósolják, mit teszünk majd legközelebb, hanem valójában formálják is ezeket a döntéseket. Hirtelen a „a telefonom biztosan hallgat engem" kísértetiesen pontosnak tűnt. A termékajánlások és az új funkciók kevésbé tűntek semleges dizájnnak, és inkább gondosan megtervezett rendszereknek.

Ez a könyv azokat a mechanizmusokat vizsgálja, amelyekre a divatban, a szépségiparban és a médiában dolgozók minden nap támaszkodunk. Arról szól, hogy felismerjük: az ajánlómotorok nem csak tükrözik az ízlésünket – hanem formálják is azt. Ez elgondolkodtatott: hol ér véget a valódi kulturális befolyás, és hol kezdődik az algoritmikus?

Meridith Webster, az Estée Lauder Companies vezető kommunikációs és közügyekért felelős tisztje

We the Women: The Hidden Heroes Who Shaped America, Norah O'Donnell

A We the Women 35 nő történetét meséli el, akiknek bátorsága és vezetői képessége segített formálni Amerikát, mégis a hatásukat figyelmen kívül hagyták vagy kihagyták a történelemből. Feltűnő, hogy ezek közül a nők közül mennyiről nem hallottam soha, mint például Mary Katharine Goddard, az egyetlen nő, akinek a neve szerepel a Függetlenségi Nyilatkozaton.

Azáltal, hogy felszínre hozza ezeket a figyelmen kívül hagyott hangokat, O'Donnell nem csak a történelem megértését mélyíti el. Arra késztet bennünket, hogy elgondolkodjunk: kinek a történetét mesélik el, kire emlékeznek, és ez hogyan formálja azt, amit a jövő generációi lehetségesnek hisznek. Ez egy olyan nézőpont, amelyet a saját munkámba is viszek – egy olyan iparágban, amelyet nagyrészt nők alakítanak, és egy olyan vállalatnál, ahol egy figyelemre méltó alapítónő a történetünk középpontjában áll.

Alison Bringé, a Launchmetrics vezető marketingtisztje

The Sirens' Call, Chris Hayes

Chris Hayes The Sirens' Call című könyve érdekes nézőpontot kínál a figyelemgazdaságról, és arról, hogyan vált a fókuszunk a világ egyik legértékesebb és legvitatottabb erőforrásává. Arra késztet, hogy túllépjünk a figyelem felkeltésén, és helyette azt mérlegeljük, mit jelent valójában kiérdemelni azt. A divat, a luxus és a szépségipar területén dolgozva, ahol a márkák egyre töredezettebb médiavilágban versenyeznek, ez egy időszerű emlékeztető arra, hogy a tartós befolyást nem a leghangosabb hanggal építik fel, hanem azzal, hogy valóban kiérdemelt relevanciát teremtünk. Ez megváltoztatta azt, ahogyan a márka teljesítményéről és a marketing jövőjéről gondolkodom.

Simon Longland, a Harrods divatbeszerzési igazgatója

The Beautiful Fall, Alicia Drake

A nyári olvasmányhoz a The Beautiful Fallt ajánlanám Alicia Drake-től. Yves Saint Laurent és Karl Lagerfeld párhuzamos és egymásba fonódó történetét meséli el, és azt, hogyan formálta a látásmódjuk, ambíciójuk és elszántságuk a modern divatot. Ami megmaradt bennem, az az emlékeztető, hogy a kreatív iparágban nincs egyetlen út a sikerhez. A karrierjüket nagyon különböző személyiségek és nézőpontok vezérelték, mégis mindketten örökre megváltoztatták a divatot. Ez egy éleslátó, inspiráló, magával ragadó és teljesen lenyűgöző olvasmány mindazoknak, akiket valóban érdekel az iparág.

Jenny Cossons, a Lyst vezető partnerségi tisztje

When Women Ran Fifth Avenue: Glamour and Power at the Dawn of American Fashion, Julie Satow

Ez a könyv az ikonikus New York-i áruházak – a Bonwit Teller, a Lord & Taylor és a Henri Bendel – mögött álló nők történetét meséli el az 1930-as évektől az 1960-as évekig. Nagyon érdekel az 1950-es évek divatja és kultúrája, valamint a vásárlás és a kiskereskedelem fejlődése. Ez a könyv arra emlékeztetett, hogy a befolyásos nők, akik hatást gyakorolnak a divatvilágra, már száz éve jelen vannak. Csak nem mindig hallunk a kevésbé híres példákról.

Ewan Venters, a Paul Smith ügyvezető elnöke

Art Cure, Daisy Fancourt

A Art Cure a lényegét tekintve egy meglehetősen radikális gondolatot mutat be: hogy a művészetet az ember egészségügyi rutinjának alapvető részeként kell kezelni. Művészeti ágazatban dolgozó emberként nagyon felemelő volt számomra a gondolat, hogy egy délután a Tate Modernben ugyanolyan jót tesz nekem, mint egy 5 km-es futás.

Fancourt szerint a művészet nem luxus, hanem szükségszerűség a spirituális, mentális és fizikai egyensúly eléréséhez az életben. Professzorként ő maga is meggyőző kutatásokkal támasztja ezt alá a University College Londontól. Mindig is osztottam a hitét a művészet átalakító erejében, amely segít az embereknek érzelmileg és mentálisan gyógyulni, és hogy a kreatív folyamat csökkentheti a stresszt, kifejezheti az érzéseket és javíthatja a közérzetet. Ez nem feltétlenül egy olyan könyv, amely megváltoztatja az életedet, de az érvelése meggyőző, és biztosan kevésbé fogod bűnösnek érezni magad, ha kihagyod az edzőtermi órát, hogy elmerülj a művészetben.

Gyakran Ismételt Kérdések
Íme néhány gyakran ismételt kérdés a divatvezetők nyári olvasólistájával kapcsolatban, világos és tömör válaszokkal







1 Mi a fő témája a könyveknek a divatvezetők idei nyári olvasólistáján



A lista két fő pillérre összpontosít: az üzleti stratégiára és a kreatív inspirációra. A cél az, hogy segítsen a vezetőknek egyensúlyt teremteni a kereskedelmi siker és a művészi látásmód között



2 Miért olvasson egy divatvezető üzleti könyveket a nyári szünetében



A nyár remek alkalom a magas szintű, reflektív gondolkodásra, a napi értekezletek nyomása nélkül. Az esettanulmányokról, vezetési stílusokról és piaci változásokról szóló olvasás segít a vezetőknek friss stratégiákkal és az iparágról alkotott tágabb perspektívával visszatérni a munkához



3 Ezek a könyvek csak vezérigazgatóknak és felső vezetőknek szólnak



Nem. Bár a könyveket vezetői szemlélettel választották ki, nagyon értékesek a középvezetők, termékfejlesztők, marketingvezetők és akár feltörekvő divatvállalkozók számára is. Mindenki profitál belőle, aki meg akarja érteni, hogyan működik egy divatház nagyobb összefüggésrendszerében



4 Tudna példát mondani egy olyan üzleti betekintést nyújtó könyvre, amelyet olvashatnak



Bár a konkrét lista évente változik, gyakori választások közé tartoznak az ellátási lánc ellenálló képességéről vagy a márkastratégiáról szóló könyvek, például azok elemzése, hogy az olyan örökségvédő házak, mint a Gucci vagy a Chanel, hogyan maradnak relevánsak. Ezek a könyvek gyakran valós adatokat és interjúkat használnak annak magyarázatára, hogy mi működik



5 Hogyan néz ki egy kreatív könyv ezen a listán



Lehet egy legendás tervező életrajza, egy szövettörténeti kávézóasztali könyv, vagy egy mély merülés az utcai stílusban és az alműveltségekben. A lényeg az, hogy táplálja a divat vizuális és érzelmi oldalát, amely az innovációt hajtja



6 Hogyan döntik el a vezetők, melyik könyvet olvassák el először



Általában a könyvet az aktuális üzleti kihívásukhoz igazítják. Ha egy vállalat a túltermeléssel küzd, választhatnak egy fenntartható gyártásról szóló könyvet. Ha új márkát indítanak, választhatnak egy márkatörténet-mesélésről szóló könyvet



7 Vannak gyakorlati tippek ezeknek a könyveknek a befejezéséhez egy mozgalmas nyár közepette



Igen. A legtöbb vezető nem elejétől a végéig olvas.