“Présence”, le dernier film de Steven Soderbergh, offre une perspective unique sur le genre de la maison hantée en racontant l’histoire du point de vue du fantôme. Situé dans une nouvelle maison de banlieue, le film suit la vie de Chris, Rebekah, et des adolescents Chloe et Tyler, interprétés par un casting talentueux comprenant Chris Sullivan, Lucy Liu, Callina Liang et Eddie Maday. Alors que le film présente des images inquiétantes et une présence fantomatique se fixant sur Chloe, il explore plus en profondeur les dynamiques d’une famille brisée par le chagrin et la tension.

Alors que les personnages naviguent à travers leurs émotions et leurs relations, en se concentrant particulièrement sur le parcours émotionnel de Chloe brillamment interprété par Liang, le film explore des thèmes de perte, de corrosion et de l’effondrement d’une famille sous pression. Avec un court temps de production et peu de répétitions, “Présence” repose sur la force de son casting pour donner vie à cette histoire hantée à l’écran.

Dans une conversation avec Vogue, Liu et Liang discutent de leurs expériences de préparation pour ce film non conventionnel et de leurs liens personnels avec le paranormal. Liu partage sa perspective sur les âmes et l’existence des esprits, tandis que Liang évoque ses propres rencontres avec des activités paranormales et comment elles ont influencé sa représentation de Chloe.

Alors que “Présence” se dévoile dans les salles de cinéma, le public est invité à s’immerger dans un drame domestique avec une touche surnaturelle, où les frontières entre les vivants et les morts s’estompent, et où l’horreur réside dans le cœur humain. La relation entre Rebekah et Chloe est explorée de manière complexe, mettant en lumière les dynamiques mère-fille. Chloe aspire à l’amour de sa mère, mais Rebekah se concentre principalement sur son fils, affichant un favoritisme clair qui frôle la négligence émotionnelle envers sa fille. Au fur et à mesure que l’histoire se déroule, il devient évident que Rebekah est inconsciente du mal causé par son détachement de Chloe. Le récit explore des thèmes de chagrin, de perte et de l’impact de la déconnexion émotionnelle au sein d’une famille.

Au milieu des événements surnaturels, le film plonge dans la vie personnelle des personnages, en se concentrant particulièrement sur la relation mère-fille sans mettre l’accent sur l’identité raciale. Ce changement par rapport à la narration habituelle de la représentation des Américains d’origine asiatique au cinéma offre une sensation de libération aux acteurs, leur permettant d’explorer les complexités de leurs personnages au-delà des stéréotypes. Le casting souligne l’importance de participer à un projet où l’identité culturelle n’est pas au centre de l’attention, mettant en lumière le besoin d’une narration plus diversifiée et nuancée dans l’industrie.

Alors que les personnages naviguent à travers les mystères et les secrets de l’histoire, le casting partage des insights sur leur expérience de collaboration sur le plateau. La camaraderie entre les acteurs, dirigée par le réalisateur Steven, a créé un environnement de soutien pour explorer la profondeur émotionnelle des personnages. La confiance du réalisateur envers le casting a permis une interprétation naturelle des personnages, renforçant l’authenticité de leurs performances. À travers le prisme d’un récit hanté, le film explore les subtilités des relations familiales et les complexités émotionnelles qui lient les individus. Les acteurs du film discutent de leur expérience de travail sur le projet, soulignant les défis uniques auxquels ils ont été confrontés sans beaucoup de directives du réalisateur. Malgré le manque de consignes, ils ont trouvé des moyens de se connecter et de collaborer, améliorant finalement leurs performances. Alors qu’ils naviguaient à travers les exigences du scénario et le style de tournage non conventionnel, ils ont également trouvé de l’inspiration dans l’énergie et l’approche de leur métier respectif. À travers ce processus, ils ont non seulement évolué en tant qu’acteurs, mais ont également formé un lien qui a transcendé l’écran. Rejoignez-les dans un voyage de découverte de soi, de collaboration et d’acceptation dans ce regard en coulisses sur la réalisation d’un film où l’art et l’authenticité sont au premier plan.